Ragyogó költők galaxisához tartozott Ezüstkor. Eredeti magas dalszövegei jelentős mértékben hozzájárultak a 20. század orosz költészetéhez, és a tragikus sors máig sem hagyja közömbösen munkásságának tisztelőit.
Mandelstam 14 évesen kezdett verseket írni, bár szülei nem helyeselték ezt a tevékenységet. Kiváló oktatásban részesült idegen nyelvek szerette a zenét és a filozófiát. Jövő költő a művészetet tartotta a legfontosabbnak az életben, kialakította saját elképzeléseit a szépről és a magasztosról.
Mandelstam korai szövegeit az élet értelméről való elmélkedés és a pesszimizmus jellemzi:

A fáradhatatlan inga himbálózik
És a sorsom akar lenni.

Az első megjelent versek „Kimondhatatlan bánat…”, „Test adtam – mit csináljak vele…”, „Lassú hókaptár…” címmel. Témájuk a valóság illuzórikus volta volt. , miután megismerkedett a fiatal költő munkásságával, megkérdezte: „Ki fogja jelezni, honnan érkezett hozzánk ez az új isteni harmónia, amelyet Osip Mandelstam verseinek neveznek?” Tyucsev nyomán a költő az alvás, a káosz, a terek üressége, a tér és a háborgó tenger közti magányos hang képeit vitte be költeményeibe.
Mandelstam a szimbolizmus iránti szenvedélyével kezdte. Ennek az időszaknak a verseiben amellett érvelt, hogy a zene minden élőlény alapelve. Versei zenések, gyakran alkotott zenei képeket, fordult Bach, Gluck, Mozart, Beethoven és mások zeneszerzőinek munkáihoz.
Verseinek képei még homályosak voltak, a szerző mintha a költészet világába akarna menni. Azt írta: "Valóságos vagyok, / És tényleg eljön a halál?"
Az acmeistákkal való ismerkedés megváltoztatja Mandelstam dalszövegeinek hangját és tartalmát. Az „Acmeizmus reggele” című cikkében azt írta, hogy a szót kőnek tartja, amelyet az akmeisták egy új épület épületének tövében helyeztek el. irodalmi irány. Első versgyűjteményét „Kőnek” nevezte. Mandelstam azt írja, hogy a költőnek építésznek kell lennie, versben építésznek. Verseinek tárgyát, figurális szerkezetét, stílusát és színvilágát ő maga változtatta meg. A képek tárgyilagossá, láthatóvá és tárgyiassá váltak. A költő a kő, agyag, fa, alma, kenyér filozófiai esszenciáján elmélkedik. A tárgyakat súllyal, nehézkességgel ruházza fel, filozófiai és misztikus értelmet keres a kőben.
Munkásságában gyakran megtalálhatók az építészet képei. Azt mondják, az építészet fagyos zene. Mandelstam ezt bizonyítja verseivel, amelyek a sorok szépségével és a gondolat mélységével bűvölik el. Feltűnőek versei a Notre Dame-székesegyházról, az Admiralitásról, a konstantinápolyi Szent Zsófia-székesegyházról, a Hagia Sophiáról, a moszkvai Kreml Nagyboldogasszony-templomáról és a pétervári kazanyi székesegyházról és sok más építészeti remekműről. A költő bennük az időről, a kecsesnek a durva felett, a világosságnak a sötétség feletti győzelméről elmélkedik. Verseiben a képek asszociativitása és az írás impresszionizmusa. E versek értéke filozófiai és történelmi-kulturális tartalmukban rejlik. Mandelstam a civilizáció énekesének nevezhető:

A természet ugyanaz, mint Róma, és tükröződik benne.
Polgári hatalmának képeit látjuk
Átlátszó levegőben, mint egy kék cirkuszban,
A mezők fórumán és a liget oszlopcsarnokában.

A költő a civilizációk és népek történetét egyetlen, végtelen folyamatként próbálta felfogni.
Ugyanilyen tehetségesen írta le Mandelstam a természet világát a „The Shell”, „Vannak oriolesek az erdőkben és a magánhangzók hosszúsága…” és mások verseiben:

A hang óvatos és tompa
A gyümölcs, ami leesett a fáról
A néma ének közepette
Az erdő mély csendje...

A költő verseiben ott van a lassú ritmus, a szóválasztásban a szigorúság, amely minden műnek ünnepélyes hangzást ad. Ez tiszteletet és tiszteletet mutat mindaz iránt, amit az emberek és a természet alkotott.
Mandelstam magas könyvköltészetében számos utalás található a világkultúrára, ami a szerző műveltségéről tanúskodik. Versek „Álmatlanság. Homérosz. szűk vitorlák…”, „Bach”, „Cinematográf”, „Óda Beethovenhez” megmutatja, mi inspirálja a költőt a kreativitáshoz. A "Stone" gyűjtemény híressé tette a költőt.
Mandelstam hozzáállása az 1917-es forradalomhoz kettős volt: a nagy változások öröme és az „erőszak és rosszindulat igájának” előérzete. Később a költő egy kérdőívben azt írta, hogy a forradalom megfosztotta „életrajzától” és „személyes jelentőségének” érzésétől. 1918-tól 1922-ig megkezdődik a költő kálváriája. zavartan polgárháború többször letartóztatták és őrizetbe vették. A csodálatos módon megmenekülő Mandelstam végül Moszkvában köt ki.
A forradalom eseményei tükröződtek a „Dicsőítsünk, testvérek, a szabadság alkonyát…”, „Amikor az októberi ideiglenes munkást készített nekünk…” és a „Tristia” című gyűjteményben (" Bánatok"). Ennek az időszaknak a verssorait a komor színezés uralja: a fenékre menő hajó képe, az eltűnő nap stb. A „Bánat” gyűjtemény a szerelem témáját mutatja be. A költő a szeretetet a legnagyobb értéknek tekinti. Hálásan emlékszik vissza Tsvetajevával való barátságára, sétál Moszkvában, ír Arbenina színésznő iránti szenvedélyéről, akit az ősi Elenával hasonlít össze. A szerelmi dalszövegekre példa a „Azért, hogy nem tudtam megfogni a kezed…” című vers.
Mandelstam hozzájárult a pétervári téma fejlesztéséhez az orosz irodalomban. A halál, a haldoklás és az üresség tragikus érzése átsüt a „Az átlátszó Petropolisban meghalunk ...”, „Fázok” versekben. Átlátszó tavasz…”, „Szentpéterváron újra találkozunk…”, „Kalandozó tűz szörnyű magasságban!...”.
1925-ben Mandelstamtól megtagadták verseinek kiadását. Öt évig nem írt verset. 1928-ban megjelent a korábban késleltetett „Versek” című könyv. Ebben a költő azt mondja, hogy "egy évszázada nem hallották", felidézi a "sértések hűvös sóját". A lírai hős rohanva keresi a megváltást. Az 1924. január 1. című versében ezt írja:

Tudom, hogy az élet kilégzése minden nap gyengül,
Még egy kicsit - vágja le
Egyszerű dal az agyagsérelmekről
És az ajkak tele lesznek ónnal.

A „Koncert az állomáson” című versében a költő azt mondja, hogy a zene nem enyhíti a „vasvilággal” való találkozás szenvedését:

Nem kapsz levegőt, és az égbolt hemzseg a férgektől,
És egyetlen csillag sem beszél...

Az 1930-as évek versei azt a tragikus végkifejletet tükrözik, amely a költőnek a hatalommal való szembenézésében várható. Mandelstamot hivatalosan "kisköltőnek" ismerték el, letartóztatására, majd halálára várt. Erről olvashatunk a „Sós könnyektől duzzadó folyó ...”, „A bűnös pillantások úrnője ...”, „Nem vagyok többé gyerek” versekben! Te, a sír…”, „Kék szemek és forró homlokcsont…”, „Két-három véletlenszerű mondat kísért…”. A költő elkezdi kidolgozni a tiltakozó versek ciklusát. 1933-ban írta „Anélkül élünk, hogy magunk alatt érezzük az országot…” című versét, amely nemcsak Sztálin ellen irányult, hanem a félelem és a terror egész rendszere ellen is. 1934-ben a költőt száműzetésbe küldték 1937 májusáig, és ez idő alatt megalkotta a Voronyezsi versciklust. Egy évvel később egy Vlagyivosztok melletti táborban halt meg.
Mandelstam egyedülállóan eredeti szövegeiben reményét fejezte ki a világ megmagyarázhatatlan megértésének lehetőségében. Költészete mély filozófiai tartalommal bír, a halál legyőzésének témája. Versei gazdagítják az ember személyiségét.

Elmúlhatatlan gondolatok gyóntatója,

Az Úr kegyelméből, énekes

Az üldözött örökös verse,

Az utolsó Puskin csaj!

Ment, alárendelve a legmagasabbnak

Az égő oszlop nyomában...

Egy különc, beteg és törékeny ember fölött,

A heves tömeg nevetett.

A ditirambusok hideg kórusában

Az akkordja nem szólalt meg

Csak az óceán az jambok leheletével

A vihar leheletével válaszolt:

Csak ő, a nagy, sötét víz

Énekelte az utolsó dicséretet

Annak, aki szabad lélek volt

Mint a szél és a sas.

A templom elpusztíthatatlan boltozatai

Gyémánt hó, zafír jég.

És egy rúd Mandelstam emlékére

Zuhog az északi fény.

E. M. Tager.

Egy nagy művész útja mindig szimbolikus. És leggyakrabban, különösen Oroszországban, keserű. Jeszenyin és Majakovszkij öngyilkos lett, Hlebnyikov szegénységben halt meg, Ahmatova és Paszternak megmérgezték, Mandelstam a táborban halt meg. Ember volt a tömegből, élt-halt "tömeggel és guruval", sokak sorsában osztozott.

O. E. Mandelstam munkásságában három korszak különíthető el egyértelműen: az első - 1908-1916; a második - 1917-1928; a harmadik - 1930-1937.

Mandelstam költői tevékenységét a „haldokló szimbolizmus kebelében” kezdi. 1913-ban jelent meg a költő első gyűjteménye, a "Kő". Már az első gyűjtemény címe is a szimbolizmus szellemi és esztétikai hagyományainak megtörését jelezte, de ami ennél is fontosabb, deklarálta a költő emberi és költői világképének stabil belső szerkezetét, azt az integritást, amely a költő egész életében szervesen benne volt, tele drámával.

Az 1908-1912-es versekben az átgondolt csend hangulata („Óvatos és süket a hang…”), a létezés akvarell gyöngédsége („Gyengédebb, mint gyengéd…”, „Halványkék zománcon”); szimbolikus „zavarodottság” a testiség előtt („testet kaptam – mit csináljak vele…”); a szomorúság végtelensége és jelentősége, feloldódása az emberben és a természetben ("Mint a lovak lassan járnak...", "Sovány gerenda, hideg mérték...". A versek tere maga komor, hideg, árva, néma amorfizmus, elégtelenség:

igazi vagyok

Tényleg eljön a halál?

Ez a szimbolizmus örökségének tekinthető, amelyről Mandelstam maga is hálásan válaszolt: „A szimbolizmus nagy érdeme... a patriarchális súlyban és a törvényhozói gravitációban rejlik, amelyben felnevelte az olvasót” („Lunge”).

De már az első gyűjtemény ("Kő") határain belül nyilvánvaló a bontás az 1912-es versekben (Mandelstam akmeizmushoz csatlakozik). A vers új energiát kap, megváltozik a világ tere (maga a természeti tér kevéssé érdekelte a korai Mandelstamot), kulturális térré válik (és most már örökre), a torony, kupola, boltív támogató költői dominánsai. , templom, kő jelennek meg. Mandelstam megfogalmazza az akmeizmus alapelvét: „Szeresd jobban egy dolog létezését, mint magát a dolgot, és a lényedet jobban, mint önmagadat.” Megerősíti a szó "tudatos jelentését" - a Logosz, a művészi gondolkodás építészeti karakterét. A hellenizmus témája velejárója az első időszak verseinek. De Mandelstam hellenizmusa hazai, az ókor teljes kulturális és esztétikai spektrumát maga a költő személyisége cementálja.

A hellenizmus fokozatosan elhagyja Mandelstam költészetét, és Asszíria és Babilon ("Humanizmus és modernitás") váltja fel a jövő fenyegető szimbólumaiként. „Ha az igazán humanista együttérzés nem képezi az eljövendő társadalmi építészet alapját, az Asszíriához és Babilonhoz hasonlóan össze fogja törni az embert.” A költő már előrevetíti olyan korszakok kezdetét, amelyek „nem törődnek az emberrel... A társadalmi építészetet az ember léptékével mérik. Néha ellenségessé válik az emberrel szemben, és nagyságát az ő megaláztatásából és jelentéktelenségéből táplálja. Megjelenik az idő és az élet mint áldozat motívuma:

Újra feláldozták, mint egy bárányt

Elhozták az élet koronáját.

Aki egy ideig megcsókolta a tanulmányozott koronát, -

Utána gyermeki gyengédséggel

Emlékezni fog, hogy lefeküdt az idő

Az ablakon kívüli búza hókupacban.

Meztelenül – tragikus volt Mandelstam munkásságának utolsó időszaka. Ennek az időszaknak a versei nem a halál és a tragédia előérzete, hanem a történelem halálán és tragédiáján belüli élet. Ez a helyzet az, ami hajléktalanságba, homályba taszítja a költőt.

Övé szabad választás az áldozati út és a mártíromság megválasztása, melynek értelme a jövőben derül ki:

Az elkövetkező évszázadok kirobbanó vitézségéért.

Egy magas néptörzsnek,

Elvesztettem a poharat az atyák ünnepén,

És szórakozás, és a becsület.

Az idő elzsibbad ("Mélyre mentem a zsibbadt időben"). Mandelstam kétségbeesetten, olykor közeledő őrülettel, embertelen megaláztatással, a Szép, az Ember megaláztatásával küzd:

Ahol több az ég számomra - ott kész vagyok vándorolni,

És a tiszta vágyakozás nem enged el

A még fiatal voronyezsi dombokról

A csupa emberi, tisztázó Toszkánában.

A költőnek nincs sírja, névtelen. Soha nem állt szembe az emberekkel, vágyott arra, hogy egy legyen a sok közül. Ez megváltó költészetének és személyiségének legmagasabb embersége és áldozata.

Oroszország nem engedett hangos kivégzést költőjének, mint Franciaország a „nagy elvek” szabad szökevényének, Andre Cheniernek. Összetörték Mandelstamot az általános folyamban. Bedobták egy közös gödörbe. A névtelen hamvak „ezen a szegény földön” elvesztek – a költő hamvai, aki azzal szórakozott, hogy az országot a „parancsoló fényesekbe”, az „örökkévalóságba”, a „mesterséges egekbe” emelje, de nem találta meg, mert csak felnézett.

Yu. I. Levin moszkvai tudós ezt írja: „Mandelstam művészete és sorsa egységében nagy, paradigmatikus jelentőségű jelenség, példája annak, hogy a sors a kreativitásban és egyben a kreativitásban teljes mértékben megvalósul. a sorsban van... Mandelstam felhívás az élet és a kultúra egységére, a kultúra iránti olyan mély és komoly hozzáállásra, amelyre századunk, láthatóan, még nem tud felemelkedni. egy

A harmincadik század elején egy antropológiai válsághelyzetben élünk, amelyre különösen jellemző az emberiség érdeklődésének elvesztése a világértelmezés, a világképek iránt. És talán O. E. Mandelstam költészete és személyisége felhívás (a hallóknak) spirituális erőfeszítésekre, áttörés a végtelenül szép valóságos és spirituális világba.

Jelölje meg az összes számot, amelyek helyére HN van írva.

Ezt követően a kamrában találtam néhány szokatlan (1) kéziratot, kötetbe kötve (2) és latinul írva (3).

Magyarázat (lásd még az alábbi szabályt).

Itt van a helyes írásmód.

Ezt követően a kamrában találtam néhány szokatlan kéziratot, kötetbe kötve és latinul.

szokatlan - melléknév, hagyományos helyesírás

összefonódó-közösségi baglyok. Kilátás;

írva (hogyan? mivel?) - par. függő szóval.

Válasz: 123

Válasz: 123

Relevancia: 2015 óta használják

Nehézségi fok: haladó

Szabály: 15. feladat H és HH szavakkal való írása Különböző részek beszédeket

HELYESÍRÁS -Н-/-НН- A BESZÉDRÉSZEKBEN.

Hagyományosan ez a legnehezebb téma a tanulók számára, hiszen a Н vagy НН ésszerű írása csak a morfológiai és szóalkotási törvények ismeretében lehetséges. A „Referencia” anyag összefoglalja és rendszerezi a H és HH témakör összes szabályát az iskolai tankönyvekből, és további információkat nyújt V.V. Lopatint és D.E. Rosenthalt a vizsgafeladatok teljesítéséhez szükséges mértékben.

14.1 Н és НН a névelői melléknevekben (főnevekből képzett).

14.1.1 Két NN utótagokban

A melléknevek utótagjait HH-val írjuk, ha:

1) a melléknév egy H alapú főnévből jön létre a H utótag használatával: ködH + H → ködös; zseb+n → zseb, karton+n → karton

ősi (régiből+N), festői (kép+N), mély (mélységből+É), kiugró (az idegenből+É), figyelemre méltó (tucatból+N), igaz (az igazságból+N), corvée (barshchina + N), közösségi (közösség + N), hosszú (hossz + N)

jegyzet: a "furcsa" szó szempontjából modern nyelv nem tartalmazza a H utótagot, és nem kapcsolódik az "ország" szóhoz. De meg lehet magyarázni a HH-t történetileg: az idegen országból érkező embert disszidensnek, idegennek, kívülállónak tartották.

Az "eredeti" szó írásmódja etimológiailag is magyarázható: valódi in Ókori Oroszország az igazságot, hogy a vádlott "hosszú botok alatt" beszélt - speciális hosszú botok vagy ostorok.

2) a melléknév a főnév nevében az -ENN-, -ONN utótag hozzáadásával jön létre: áfonya (áfonya), forradalmi (forradalom), ünnepélyes (diadal).

Kivétel: szeles (de: szélcsendes).

Jegyzet:

Vannak olyan melléknévi szavak, amelyekben a H a gyök része. Ezeket a szavakat emlékezni kell, nem főnevekből alkották őket:

bíbor, zöld, fűszeres, részeg, sertés, piros, pirospozsgás, fiatalos.

14.1.2. A melléknevek utótagjait N betűvel írjuk

A melléknevek utótagjait N betűvel írjuk, ha:

1) a melléknév utótagja -IN- ( galamb, egér, csalogány, tigris). Az ezzel az utótaggal rendelkező szavak gyakran azt jelentik, hogy "kinek": galamb, egér, csalogány, tigris.

2) a melléknévnek -AN-, -YAN- utótagja van ( homokos, bőrös, zabos, földes). Az ezzel az utótaggal rendelkező szavak gyakran azt jelentik, hogy "miből készült": homok, bőr, zab, föld.

Kivétel: üveg, ón, fa.

14.2. Н és НН az igékből képzett szavak utótagjaiban. Töltse ki az űrlapokat.

Tudniillik az igékből mind a melléknevek, mind a melléknevek (= verbális melléknevek) képezhetők. A H és HH írásának szabályai ezekben a szavakban eltérőek.

14.2.1 HH a teljes névelők és a szóbeli melléknevek utótagjaiban

A teljes névelők és az igei melléknevek utótagjaiban a HH-t írjuk, ha a feltételek közül LEGALÁBB EGY teljesül:

1) a szó az igéből keletkezik tökéletes megjelenés, ELŐSZÓVAL VAGY NÉLKÜL, például:

a vásárolni, megváltani (mit tenni?, tökéletes forma) igékből: vásárolt, beváltott;

igékből dobni, dobni (mit kell csinálni?, tökéletes forma): elhagyott-elhagyott.

Az előtag NEM változtatja meg a melléknév alakját, és nem befolyásolja az utótag helyesírását. Minden más előtag tökéletesíti a szót.

2) a szónak -OVA-, -EVA- utótagja van még a tökéletlen szavakban is ( pácolt, burkolt, automatizált).

3) egy igéből képzett szónál van egy függő szó, azaz szófordulatot képez, pl. fagylalt a hűtőben, húslevesben felforralva).

MEGJEGYZÉS: Azokban az esetekben, amikor a teljes névelő egy adott mondatban melléknévvé alakul, a helyesírás nem változik. Például: Izgatott Ezzel az üzenettel az apa hangosan beszélt, és nem fogta vissza érzelmeit. A kiemelt szó a participiális forgalomban részes, izgatott hogyan? ez az üzenet. Változtasd meg a mondatot: Az arca volt izgatott, és nincs már közösség, nincs forgás, mert nem lehet „izgulni” az embert, ez pedig egy jelző. Ilyenkor a melléknévi igenevek névelővé való átmenetéről beszélnek, de ez a tény nem befolyásolja az NN helyesírását.

További példák: A lány nagyon szervezettés művelt. Mindkét szó itt melléknév. A lány nem volt „művelt”, és mindig is nevelték, ezek állandó jelek. Változtassuk meg a mondatokat: A partnerek által szervezett találkozóra siettünk. Anya szigorúan nevelte, és ugyanolyan szigorúan nevelt minket. És most a kiemelt szavak részecskék.

Ilyen esetekben a feladat magyarázatába írjuk: melléknévi igenév vagy melléknévi igenévből átadott melléknév.

Kivételek: váratlan, váratlan, láthatatlan, hallatlan, váratlan, lassú, kétségbeesett, szent, vágyott..

jegyzet arra a tényre, hogy számos kivételtől a szavak megszámolva (perc), kész (közömbös). Ezeket a szavakat az általános szabály szerint írjuk.

Adjon hozzá további szavakat ide:

kovácsolták, csípték, rágták Az eva / ova a gyökér része, ezek nem utótagok a HH írásához. De amikor az előtagok megjelennek, az általános szabály szerint íródnak: megrágta, patkolta, csípte.

a sebesültre egy N van írva. Hasonlítsa össze: csatában megsebesült(két N, mert megjelent a függő szó); Sebesült, a kilátás tökéletes, van előtag).

okosan nehéz meghatározni a szó típusát.

14.2. 2 Egy H a szóbeli melléknevekben

A verbális melléknevek utótagjában az N akkor íródik, ha:

a szó imperfektív igéből keletkezik, vagyis válaszol a kérdésre mit csináltál a tétellel? és a mondatban szereplő szónak nincsenek függő szavai.

pörkölt(pörkölt volt) hús,

nyírott(levágták a hajukat)

főtt(főtt volt) burgonya,

töröttNaya(megszakadt) vonal,

foltos(foltos volt) tölgy (különleges feldolgozás eredményeként sötét),

DE: amint ezek melléknévi szavak egy függő szó jelenik meg, azonnal bekerülnek a névelők kategóriájába, és két N-nel írják őket.

sütőben pároljuk(pörkölt volt) hús,

nemrég vágott(levágták a hajukat)

párolt(főtt volt) burgonya.

FEDEZZE FEL: részecskék (jobbra) és melléknevek (balra) különböző jelentések! A hangsúlyos magánhangzókat nagybetűvel jelöljük.

nevű testvére, nevű nővér- olyan személy, aki biológiailag nem rokon ezzel a személlyel, de önként vállalta a testvéri kapcsolatokat - az általam megadott címet;

ültetett apa (a menyasszony vagy a vőlegény szülőjének szerepét tölti be az esküvői szertartáson). - asztalhoz ültetve;

hozomány (a családja által a menyasszonynak adott ingatlan egy életre a házasságban) - elegáns megjelenést kapott;

szűkített (a vőlegény neve a sors szóból) - szűkített szoknya, a keskeny szóból szűkítsd meg)

Megbocsátás vasárnapja (vallási ünnep) - megbocsátottam;

írott szépség(címszó, idióma) - olajfestmény.

14.2.3. A Н és НН helyesírása összetett melléknevekben

Részeként összetett szó a szóbeli melléknév írásmódja nem változik:

a) az első rész imperfektív igékből áll, ezért N-t írunk: sima festett (festék), melegen hengerelt, házi szőtt, többszínű, aranyszövésű (szövés); egészben vágott vágás), arannyal kovácsolt (kovácsolt), keveset utazott (lovagolni), keveset járt (séta), keveset hordott (kopott), enyhén sózva (só), finomra zúzott (zúzott), frissen oltott (oltott) ), frissen fagyasztva (fagyasztva) Egyéb.

b) az összetett szó második része a tökéletes alakú előtagból áll, ami azt jelenti, hogy NN-t írunk: sima ról ről festett ( ról ről festék), friss mögött jégkrém ( mögött fagyasztás) stb.).

Az összetett formációk második részében H van írva, bár van egy PER- előtag: vasalt-fel-vasalt, foltozott-újrafoltozott, kopott-hordott, mosott-mosott, lövés-újralövés, átkozott-újrafestett.

Így a feladatok a következő algoritmus szerint hajthatók végre:

14.3. Н és НН rövid melléknevekben és rövid melléknevekben

Mind a névelőknek, mind a mellékneveknek nemcsak teljes, hanem rövid alakjai is vannak.

Szabály: A rövid tagmondatokban mindig egy N-t írnak.

Szabály: NÁL NÉL rövid melléknevek ugyanannyi N-t írunk, mint a teljes alakban.

De a szabályok alkalmazásához szüksége van különbséget tenni melléknevek és melléknevek között.

FEDEZZE FEL rövid mellékneveket és mellékneveket:

1) a kérdésben: rövid melléknevek - mi? mit? mik mi az? mik azok?, rövid melléknevek – mi történik? mi történt? mi történik? mit tettek?

2) érték szerint(rövid igenév a cselekvéshez kapcsolódik, helyettesíthető igével; a rövid melléknév a definiálandó szót jellemzi, nem jelenti a cselekvést);

3) függő szó jelenlétével(a rövid mellékneveknek nincs és nem is lehet, rövid tagmondatokat van).

Rövid tagmondatok	Rövid melléknevek
írt (történet) m. mi történik? ki által?	a fiú iskolázott (mi?) - a teljes formától tanult (mi?)
írott (könyv) f.rod; mi történt? ki által?	a lány tanult (mi?) -teljes formától tanult (mi?)
írott (kompozíció) vö. mit csinál, ki?	a gyerek tanult (mi?) -teljes formától tanult (mi?)
írott művek, pl. szám; mit tettek? ki által?	a gyerekeket nevelnek (mi?) - a teljes oktatástól kezdve (mi?)

14.4. A határozószókba egy vagy két N is írható.

Az -O / -E határozószavakban ugyanannyi N van írva, mint az eredeti szóban, Például: nyugodtan egy H-val, hiszen a melléknévben nyugodt utótag H; lassan HH-val, mint a melléknévben lassú NN; lelkesen HH-val, mint az úrvacsorában BOLDOG NN.

E szabály látszólagos egyszerűsége miatt problémát jelent a határozószavak, a rövid melléknevek és a rövid melléknevek megkülönböztetése. Például a fókusz szóban (Н, НН) о lehetetlen egyik vagy másik írásmódot választani Anélkül, hogy tudnánk, mi ez a szó egy mondatban vagy kifejezésben.

FEDEZZE FEL rövid mellékneveket, rövid mellékneveket és határozószavakat.

1) a kérdésben: rövid melléknevek - mi? mit? mik mi az? mik azok?, rövid melléknevek – mi történik? mi történt? mi történik? mit tettek? határozószavak: hogyan?

2) érték szerint(rövid igenév a cselekvéshez kapcsolódik, helyettesíthető igével; a rövid melléknév a definiálandó szót jellemzi, nem jelenti a cselekvést); egy határozószó kifejez egy cselekvést, hogyan történik)

3) a mondatban betöltött szerep szerint:(a rövid melléknevek és a rövid melléknevek gyakran állítmányok, míg a határozószó

az igére vonatkozik, és körülmény)

14.5. Н és НН a főnevekben

1.A főnevekben (mint a rövid melléknevekben és határozószavakban) ugyanannyi N-t írnak, mint azokban a melléknevekben (résznevekben), amelyekből keletkeztek:

HH	H
fogoly (fogoly)	olajos (olaj)
oktatás (képzett)	szálloda (nappali)
száműzetés (száműzött)	kökörcsin (szeles)
vörösfenyő (lombhullató)	zavartság (zavart)
tanuló (képzett)	fűszer (fűszeres)
emberiség (humánus)	homokkő (homokos)
magasság (fenséges)	füstölt (füstölt)
egyensúly (kiegyensúlyozott)	finom fagylalt (fagylalt)
odaadás (bhakta)	tőzegláp (tőzeg)

A szavak melléknevekből keletkeznek

rokon / ik rokontól, harmadik fél / ik harmadik féltől, hasonló gondolkodású / ik hasonló gondolkodásútól, (rosszindulatú / ik, közös szándékú / ik), halmaz / ik halmazból, megfulladt / ik vízbe fulladttól, numerikus / ik számból, honfitárs / ik honfitársból)és sokan mások.

2. A főnevek igékből és egyéb főnevekből is képezhetők.

HH van írva, az egyik H benne van a gyökérben, a másik pedig az utótagban.	N*
moshen / becenév (moshna szóból, ami táskát, pénztárcát jelent)	munkás / enik (a fáradságból)
osztag / becenév (osztagból)	sok / enik (a kínzásból)
málna/málna (málna)	por / enitsa (porozásból)
névnap / becenév (névnap)	születés / születés (szülés)
csalás / becenév (árulás)	sógor / e / nit / a
unokaöcs	var/enik (szakács)
hozomány/szép	DE: hozomány (az adásból)
álmatlanság	diák
nyárfa/becenév	besrebr / enik
csengetés / csengés	ezüst/becenév

Táblázat megjegyzés: *Ritkák az orosz nyelvben a H betűvel írt és nem melléknevekből (résznévi igenevekből) képzett szavak, amelyeket fejből kell megtanulni.

A HH le van írva és szavakkal utazó(az utazásból) előző(előtte)

Osip Emilievich Mandelstam - az akmeizmus irodalmi mozgalom alkotója és legkiemelkedőbb költője, N. Gumiljov és A. Akhmatova barátja. De ennek ellenére O. Mandelstam költészetét az olvasók széles köre nem ismeri jól, és közben az „idő lehelete” tökéletesen tükröződik e költő munkásságában. Versei egyenesek és igazak, nincs helyük cinizmusnak, képmutatásnak, hízelgésnek. „Úgy írtam, ahogy éreztem” – ez Mandelstamról szól. Éppen azért volt, mert nem akart olyanná válni, mint a szovjet hatalmat dicsőítő és dicsőítő költők és személyesen Sztálin elvtárs, el nem ismerésre és száműzetésre, nehézségekre és nehézségekre ítélték. Élete tragikus, akárcsak sok orosz költő élete.

O. E. Mandelstam költészetének lírai hőse kora ritmusában élő ember. Élete attól függ, hogy mi történik körülötte, de ez nem akadályozza meg a hőst abban, hogy minden eseményre reagáljon, saját, gyakran éles és túl egyértelmű értékelést adjon nekik. Vagyis a lírai hős maga a költő.

Osip Mandelstam Varsóban született, gyermek- és ifjúkorát Szentpéterváron töltötte. Később, 1937-ben Mandelstam ezt írta születésének idejéről:

A másodiktól a harmadikig tartó éjszakán születtem

Kilencvenegy január

Megbízhatatlan év...

"Az ismeretlen katona versei"

Itt az „éjszaka” baljós előjelet rejt magában tragikus sors költő a XX. és az egész 20. század metaforájaként szolgál, Mandelstam meghatározása szerint „az évszázad fenevada”. Mandelstam emlékiratai a gyermekkorról és fiatalos évek visszafogottan és szigorúan kerülte a feltárást, saját cselekedeteinek, verseinek kommentálását. Korán érett, pontosabban felvilágosult költő volt, költői modorát komolyság és szigorúság jellemzi. Az a kevés, amit a költő emlékirataiban találunk gyermekkoráról, az őt körülvevő légkörről, a levegőről, amit be kellett szívnia, meglehetősen komor tónusokkal van megfestve:

A gonosz és viszkózus medencéből

Úgy nőttem fel, hogy susog a nád,

És szenvedélyesen, bágyadtan és szeretetteljesen

Tiltott életet lélegezni.

"A gonosz és viszkózus medencéből"

Ezek a sorok Mandelstam „A gonosz és viszkózus medencéjéből” című verséből származnak. A "Tiltott élet" a költészetről szól. Mandelstam édesanyjától örökölte az orosz nyelv fokozott érzékét, a beszéd pontosságát. A költő első gyűjteménye 1913-ban jelent meg, saját költségén jelent meg. Feltételezték, hogy "Sink" lesz a neve, de a végső nevet másként választották - "Stone". A név egészen az akmeizmus jegyében van. A kő természetes anyag, tartós és masszív, örök anyag a mester kezében. Mandelstam számára a kő a spirituális kultúra elsődleges építőanyaga. Az akkori versekben érezni lehetett a fiatal költő ügyességét, a költői szó elsajátításának, az orosz versszak széles zenei lehetőségeinek kihasználásának képességét.

A 20-as évek első fele. a költő számára az alkotó gondolatok felfutása és az ihlethullám jellemezte, ennek az emelkedésnek az érzelmi háttere azonban sötét színekkel festett, és a végzet érzésével párosul:

Nem kapsz levegőt, és az égbolt hemzseg a férgektől,

És egyetlen csillag sem beszél...

A 20-as és 30-as évek verseiben. különös jelentőséget kap a társadalmi elv, a nyitott szerzői álláspont. 1929-ben a próza felé fordult, és könyvet írt A negyedik próza címmel. Nem nagy volumenű, de a költő fájdalma és megvetése az írók ("MASSOLIT tagjai") iránt, akik hosszú éveken át tépték Mandelstam lelkét, teljesen kicsapott belőle. "A negyedik próza" képet ad magának a költőnek - impulzív, robbanékony, veszekedő - karakteréről. Mandelstam nagyon könnyen szerzett ellenséget, mert mindig kimondta, amit gondolt, és nem titkolta ítéleteit és értékeléseit. Mandelstam szinte minden forradalom utáni évben a legnehezebb körülmények között élt, és a 30-as években. - a közelgő halálra számítva. Kevés barátja és tisztelője volt tehetségének, de azok voltak. A sors tragédiájának tudata láthatóan megerősítette a költőt, erőt adott, tragikus, fenséges pátoszt adott új alkotásaihoz. Ez a pátosz a szabad költői személyiség szembenállásában rejlik korával - a „kor-fenevaddal”. A költő nem érezte magát jelentéktelen, szánalmas áldozatnak maga előtt, egyenrangúnak érzi magát:

Egy farkaskutya-korszak a vállamra veti magát,

De nem vagyok vér szerinti farkas.

Tölts be jobban, mint egy kalapot, egy ujjba

A szibériai sztyeppek forró bunda,

Vigyél el az éjszakába, ahol a Jenyiszej folyik

És a fenyő eléri a csillagot

Mert nem vagyok vér szerinti farkas

És csak egy egyenlő ember öl meg.

"Az elkövetkező évszázadok kirobbanó vitézségéért..."

Mandelstam őszintesége az öngyilkossággal határos. 1933 novemberében élesen szatirikus verset írt Sztálinról, amely a következő sorokkal kezdődött:

Úgy élünk, hogy nem érezzük magunk alatt az országot, -

Tíz lépésig nem hallatszik beszédünk,

És hol elég egy fél beszélgetés, -

Emlékezni fognak ott a Kreml-felvidékire...

E. Jevtusenko szerint: „Mandelstam volt az első orosz költő, aki a 30-as években kezdődött Sztálin személyi kultusza ellen verseket írt, amiért meg is fizette az árát.” Meglepő módon Mandelstam ítélete meglehetősen enyhe volt. Az emberek akkoriban sokkal kisebb „bűncselekményekért” haltak meg. Sztálin határozata csak így szólt: „Elszigetelje, de őrizze meg”, és Osip Mandelstamot száműzetésbe küldték a távoli, északi Cherdyn faluba. Száműzetése után megtiltották, hogy tizenkét éves korában éljen nagyobb városok Oroszország, Mandelstam kevésbé zord körülmények közé került - Voronyezsbe, ahol a költő koldus életet élt.

A költő ketrecbe került, de nem törték meg, nem fosztották meg a belső szabadságtól, amely a börtönben is mindenek fölé emelte:

Megfosztva a tengertől, a felszállástól és a terjeszkedéstől

És a lábnak az erőszakos földet hangsúlyozva,

Mit értél el? Zseniális számítás:

Nem tudtad elvenni a mozgó ajkakat.

A voronyezsi ciklus versei hosszú idő kiadatlan maradt. Nem voltak – ahogy mondani szokták – politikaiak, de még a „semleges” verseket is kihívásként fogták fel. Ezeket a verseket áthatja a közelgő halál érzése, néha úgy hangzanak, mint a varázslatok, sajnos, sikertelenül.

Élnem kell, bár kétszer haltam meg

És a város megőrült a víztől, -

Milyen jó, milyen vidám, milyen pimasz,

Mint az ekevas, kellemes a zsírréteg,

Hogy hallgat a sztyeppe az áprilisi fordulatban...

És az ég, az ég a te Buonorrotid!

– Élnem kell, bár kétszer meghaltam. 1935

A voronyezsi száműzetés után a költő még egy évet Moszkva környékén töltött, és megpróbált engedélyt szerezni a fővárosban való tartózkodásra. Szerkesztők irodalmi folyóiratok még beszélni is félt vele. Könyörgött. Barátok és ismerősök segítettek: V. Shklovsky, B. Pasternak, I. Ehrenburg, V. Kataev, bár nekik maguknak nem volt könnyű. Ezt követően Anna Akhmatova ezt írta 1938-ról: „Az idő apokaliptikus volt. A baj mindannyiunk nyomát követte. Mandelstaméknak nem volt pénzük. Egyáltalán nem volt hol lakniuk. Osip rosszul lélegzett, ajkaival felszívta a levegőt. 1938 májusában Mandelstamot ismét letartóztatják, öt év kemény munkára ítélik és börtönbe küldik. Távol-Kelet ahonnan soha nem tér vissza. A halál utolérte a költőt az egyik Vlagyivosztok melletti tranzittáborban 1938. december 2-án. A költő egyik utolsó költeménye a következő sorokat tartalmazza:

Emberfejek halmai mennek a távolba,

Ott zsugorodok – nem vesznek észre,

De a szeretetteljes könyvekben és a játékokban, gyerekek

Újra felkelek, hogy elmondjam, süt a nap.

O. E. Mandelstam összes költészete egyfajta tragikus oratórium, saját belső zenével az Énekes - Költő - Látó csodálatos előadásában. Igen! Ez valóban elképesztő jelenség. Ez hódít. Elbűvölő. Verseit érdemes elolvasni, újraolvasni. Maga a nyelv fog rabul ejteni – ez a „csodálatos nyelvkötés”, a lírai filozófia és az Ember iránti Nagy Szeretet bizonyos fúzióját fogja rabul ejteni - bűnös földünk legjogfosztottabb és legmegalázottabb teremtménye. A költő megérti és sajnálja az embert, de ki fogja sajnálni magát a Költőt - őt - a legszerencsétlenebbet - a legártatlanabbat - a legromlottabbat

A bukás a félelem állandó kísérője,

És maga a félelem az üresség érzése -

Kevesen élnek az örökkévalóságig.

És e kevesek között van Osip Emilievich Mandelstam.

Kiadás:

A cikk bibliográfiai leírása idézésre:

Davydova T. T. Lírai hős O.E. költészetében. Mandelstam az 1930-as években // Tudományos és módszertani elektronikus folyóirat "Concept". - 2014. - T. 20. - S. 2531–2535..htm.

Annotáció. A cikk a lírai hős O. E. Mandelstam képét vizsgálja az 1930-as években. és műveinek szereplői (az Örményország ciklus, A. Beli haláláról szóló versek és voronyezsi füzetekből), a költő szövegeinek genetikai kapcsolatai E.-T.-A. prózájával. Hoffmann, A. Kolcov költészete és orosz folklór. Az elemzés a motívumok, a költői képzet, a stílus, művészi beszéd. Különböző kiadások összehasonlítása költői szövegek Mandelstam.

Cikk szövege

Davydova Tatyana Timofeevna filológia doktor, Moszkva Irodalomtörténeti Tanszékének professzora Állami Egyetem I. Fedorovról elnevezett pecsét, Moszkva [e-mail védett]

Lírai hős O.E. költészetében. Mandelstam az 1930-as években

Annotáció. A cikk a lírai hős, O.E. képét vizsgálja. Mandelstam az 1930-as években és műveinek szereplői ("Örményország" ciklus, A. Beli haláláról szóló versek és Voronyezsi jegyzetfüzetekből), a költő szövegeinek genetikai kapcsolatai E.T.A. Hoffmann prózájával, A. Kolcov költészetével és az orosz folklórral nyomon követik. Az elemzés a motívumok, a költői képzet, a stílus, a művészi beszéd szintjén is történik. Mandelstam verses szövegeinek különböző kiadásait hasonlítják össze Kulcsszavak: lírai hős, Mandelstam, a harmincas évek orosz költészete.

Szekció: (04) filológia; művészettörténet; kulturális tanulmányok

Amint azt L.Ya.Ginzburg, 1930-as évek. ban ben kreatív fejlődés Mandelstamot a költő újszerű viszonya a valósággal jellemzi, Mandelstam „az idő vastagságába” való behatolási vágya kifejezésre jut az időszakról írt verseiben, jegyzetfüzeteiben és ismertetőiben. Ebből adódik műveinek új témái is, a társadalomtörténeti elemzés modern élet, különféle művészi médiumok. Mandelstam 1930-as dalszövegeiben a szimbolizmus és az asszociativitás mellett új képek, trópusok jelennek meg számára, amelyek genetikailag kapcsolódnak az orosz folklór hagyományához, amelyet a költő kreatívan asszimilál. Mandelstam szótár, az 1910-es években. aki hellenista hírében állt, gazdagodik a köznyelv és a köznyelvi szókincs. És ez korántsem véletlen, hiszen most L. Ginzburg szerint Mandelstam számára a sors értékmérővé válik. modern ember. A költő későbbi műveiben ugyanakkor előtérbe kerül a lírai hős képe, amely jórészt önéletrajzi jellegű. G. Kubatyan pontos megfigyelése szerint Mandelstam verseinek „én”-ét Osip Emilievich-szel azonosítják, a harmincas évek költői „én”-je és a költő „én”-je között pedig nem látszanak a szakadékok. Ennek az önéletrajznak az összetevői Mandelstam sorsának összetett viszontagságai és a szovjet korszak pusztító megrázkódtatásairól alkotott felfogása.

A lírai hős jelentős szerepet játszik "Örményországban", a költői ciklus tizenkét verséből hétben jelen van. A lírai hős hangulatai és érzelmei ezekben a művekben rendkívül változatosak - Örményország történelmének, kultúrájának, természetének, lakóinak megszerettetésétől a zavaró előérzetekig, vágyakozásig.

„A lírai téma az „Örményországban” hullámokban nyilvánul meg: vagy felgördül, vagy alábbhagy, elhagyja a felszínt” – olvashatjuk egy modern kutatótól. A lírai jelenlét ebben a ciklusban egyrészt a hős személyiségén, másrészt allegorikusan a virág képén keresztül tárul fel, amellyel Mandelstam találkozott először 1909-es „Adj testet – mit csináljak vele…” című versében. ”:

Én vagyok a kertész, én vagyok a virág,

A világ sötétjében nem vagyok egyedül.

Az örökkévalóság poharára már esett

A leheletem, a melegem,

és többértékű szimbolikával ruházták fel. Ugyanakkor az "Örményország" költői ciklusban a "virág" általánosított képét egy sajátos - "rózsa", "a szépség egyetemes szimbóluma" váltja fel, amely Mandelstam elméjében a keleti költészet szimbolikájához kapcsolódik. Ennek a ciklusnak az első versében a „Hafiz rózsáját lengeted” sor, amelyet az örmény kutató így kommentál: „Itt azonban egy furcsa dolog van. Ez nem csak egy rózsa. De Hafiz rózsája. Örményország szellemi függetlenségének megerősítésére vállalkozva Mandelstam azzal kezdi, hogy az ország, amelyről ír, megőrzi és magában hordozza valaki más szépségét. Hafiz iráni költő, rózsája egy másik kultúra illatával illatos. De minden rendben. A mediterrán hagyományok bölcsőjében ápolt keresztény irodalmat régóta hatott a perzsa költészet. Nos, a perzsa dalszövegeket Oroszországban Gafiz és Saadi jelképezték. Ha az „Örményország” első versében a „Hafiz rózsa” az örmény költészet által érzékelt keleti kép, akkor ennek a ciklusnak a többi szövegében a rózsa a kaukázusi köztársaság tájképének állandó része, és mindez különbözik. a rózsa szimbólum képének oldalai.

Különböző szemantikai összetevőiből nő ki a G. Kubatyan által „furcsa tanulmánynak”, „kertésztanulmánynak” nevezett ciklus ötödik költeményének jelentése:

Vegyünk egy rózsát olló nélkül.

De nézd meg, hogy ne omoljon össze azonnal -

Pink trash - muszlin - salamon szirom.

A rózsakép itt a lírai hős törékeny, könnyen sebezhető lelkének allegóriája. E szimbólum egyéb jelentései nyilvánvalóbbá válnak az „Örményország” ciklus nyolcadik versének első és utolsó sorának szemantikai névsorolvasásából: „Rózsának hideg a hóban” és „Fázok. Örülök ... ”, amely gyengédséget, sebezhetőséget közvetít, és egyben beleszeret egy lírai hős életébe. Az „Örményország” ciklusban megragadt lírai „én”-t a harmincas évek költőjének más versei is továbbfejlesztik. párosok, irodalmi és folklórszereplők segítségével, amelyek Mandelstam saját történelmi és kulturális terében létező, saját jelentésköteggel rendelkező hős karakterének különböző oldalait emelik ki. Mandelstam, akárcsak egykor A. A. Blok, akinek a "Stone" és a "Tristia" írója a szimbolisták esztétikájának megtagadása ellenére is nagyra értékelte, örök, kitörölt képekre hivatkozik. (Yu.N. Tynyanov egy 1921-es cikkében így írt Blokról: „előnyben részesíti a hagyományos, akár letörölt képeket (sétáló igazságokat), mivel ezek tárolják a régi emocionalitást; kissé megújulva erősebb és mélyebb, mint az új kép érzelmisége , mert az újdonság elvonja a figyelmet az érzelmességről az objektivitás felé). Mandelstam számára az ilyen képek irodalmi és folklór karakterek, amelyeket jól ismernek az olvasók, és ezért azonnali asszociációkat keltenek bennük. Mandelstam lírai hősének sorsa önkéntelenül is rávetül kettőse életkörülményeire, s a lírai hős képében e kettős személyiségének bizonyos tulajdonságai a költői kontextustól függően hangsúlyosak. Az egyik ilyen ikrek Hoffmann Diótörője.

Képe a harmadik „Örményország” vers alszövegében születik:

Ó, Erivan, Erivan! Nem város - edzett dió,

Görbék a nagy szájú utcáid, szeretem Babilont

és szerepel a „Hol vagy te és én annyira félek” című vers szövegében, amely 1930 októberében, az „Örményország” ciklussal egy időben íródott - a költő október 16-tól november 5-ig dolgozott rajta. Ebben a versben a Diótörő a lírai hős elvtársává válik, megőrizve az E.T.A. mesebeli szereplőjének egyéni jellemzőit. A Diótörő azon képessége, hogy a legkeményebb diót is feltöri, a költő saját stílusának metaforikus jellemzőjévé válik, felfedi azt a képességét, hogy eljusson a koncepció lényegéhez vagy „magjához”. Szemantikailag közel áll ehhez a hermeneutikai értelmezéshez a következő metafora Mandelstam „A szó természetéről” című cikkében: „Dahl szótárának minden szava az akropolisz diója, egy kis Kreml, a nominalizmus szárnyas erődje...”.

Mandelstam versében Hoffmann karakterének képében is vannak olyan vonások, amelyek orosz földön jelentek meg. A költő egy német romantikus irodalmi tündérmese hősére a folklórbolond álarcát ölti fel – egy ironikus szerencsés embert, aki valódi gondolatait és szándékait külső csúfság és vicces bohóckodás mögé rejti.

Mandelstam 1933-1934 verseiben. A „bolond” nem a lírai hős kettősévé válik, mint a „Hol van ijesztő neked és nekem…” című versében, hanem magának a lírai hősnek és a versek főszereplőjének. Andrei Bely halála. „A lakás olyan csendes, mint a papír...” című versében, amely röviddel azután íródott, hogy Mandelstam lakást kapott Moszkvában, a Nashchokinsky Lane-ban, a lírai hőst tragikus változások előérzete gyötri az életében:

És az átkozott falak vékonyak,

És nincs hová futni

És olyan vagyok, mint a bolond a fésűn

Valakinek játszania kell.

Az A. Bely halála alkalmából írt „Kék szemek és forró homlokcsont…” című versben a következő sorok figyelemre méltóak:

Térgyűjtő, vizsgázó csaj,

Író, aranypinty, diák, diák, csengő...

N. I. Hardzsiev a szent bolond képét az első két sorból kapcsolja össze A. Bely „Örök hívás” (1903) ciklusának utolsó versével, amelynek hőse egy őrült:

Tele örömteli fájdalommal,

Csendes bolond.

Csendesen a padlóra esik a kezéből

őrült sapka/

Felidézhetjük azokat a verseket is, amelyeket Ableuhov szenátor fiának, Kolenkának írt:

Bolond, bolond

Kolenka táncol:

Feltett egy sapkát

Lován lovagol.

A bolond bolondság szemantikája azonban A. Bely emlékverseiben tágabb ezeknél a visszaemlékezéseknél, s ez a szemantika csakis Mandelstam 30-as évekbeli költészetének metatextusa segítségével érthető meg, ahol tragikusan ironikus bolond-kép található.

A „Csendes, mint a papír...” című versben a lírai hős és kettősének képét „becsületes áruló”, „tisztaságba forrt, mint a só” ellenpólusa állítja szembe. Ezek a képek életszerű és folklór-feltételes síkon egyaránt feltárulnak. Az első művészi terv a modernitás olyan jeleihez, az 1930-as évekhez kötődik, mint sok szovjet polgár tisztogatása és tanulmányozása, egyesek opportunizmusa, mások megalkuvást nem ismerő magatartása. A második művészi terv a modernitás kivetítése az örökkévalóságra, az örök folklórképek a lírai hős Mandelstam ikertestvéreivé és e hős antagonistáivá válnak. A lírai hős és a bolond összehasonlítása az orosz népmesékre utalja az olvasót egy ironikus szerencsés emberről, aki életsiker bolondnak adja ki magát, teljesíti mások kívánságait stb. A tisztogatásokon alapuló és az árulóra utaló metafora a helyzetre emlékeztet népmese-forr üstben maradni, próbára téve a karakterek mágikus tulajdonságait. Mandelstam felhívásáról az 1930-as években. A folklórpoétikáról tanúskodik a démoni „hatujjas hazugság” képe is, amely a Baba Yagával és a boszorkánnyal asszociál, az 1931-es „Hazugság” című versből.

Az A. Bely emlékére írt versben a folklórbolond képe, mint allegorikus párhuzam a főszereplő hősképével elmélyül. Az A. Bely számára megalázó „bolond sapka” részben elveszti eredendő negatív jelentését egy speciális lexikai és figuratív kontextus miatt:

Tiarát tettek rád - bolond sapkát,

Türkiz tanár, kínzó, uralkodó, bolond!

Ezek az uralkodót és tulajdonságait jelölő főnevek - „tiara”, „tanár”, „kínzó”, „uralkodó”. Igaz, a „tiara” kettős jelentést nyer - ironikus, mivel a királyi hatalomnak ez a jele a „szent sapka” és komoly, ünnepélyes, amelyet a következő főnevek támogatnak a második sorban, jelezve a spirituális hatalmat. uralkodik az emberek felett. Ez feltárja a költő drámai kapcsolatát a társadalommal Mandelstam költeményében, és a folklór ironikus szerencsés vagy szent bolond kapcsolatán keresztül egy társadalommal, amely megbecsteleníti, megalázza, és egyben aláveti magát bölcs szavainak erejének.

A. Bely képének egy másik oldala szorosan összefügg az emberek által a költőre felhelyezett bolond sapkájának szemantikájával:

Korcsolyázó és elsőszülött, vzashey üldözte

Az újonnan kialakult tokok fagyos pora alatt.

Ez az aspektus kiemeli a költő drámai viszonyát a korhoz és a kortársakhoz. Ahogy L. Ginzburg megjegyezte, „a kifinomult metaforák, amelyek ezeket az összefüggéseket feltárják, a mindennapi szavak anyagából épülnek fel – vizsgák, esetek, egy általad hajtott korcsolyázó stb. . Az „újraformált esetek” Bely szóalkotása. És mivel korcsolyázó, fagyos por jön a tokokból. A sor pedig: „Jéges kapcsolat születik közted és az ország között” – megfelel a fent idézett sornak, ahol A. Bely portréja rajzolódik ki – a „kínzó”, „tanító”, „uralkodó” gondolatai olvasói. A költő e tulajdonságait erősítik meg kettősének, Lermontovnak, Gogolnak és magának Mandelstamnak a képei, amelyek az A. Bely emlékére írt versek alszövegében jelen vannak.

És felettünk szabad

Lermontov, a mi kínzónk,

És mindig rosszul van a légszomjtól

Feta zsír ceruza, -

A költő 1932-ben írta („Adj Tyutchevnek egy sárkányt…”). Azt, hogy ez a vers A. Bely halálakor versek ürügyévé vált, egy kövér ceruza képe is bizonyítja, amely enyhe nyelvtani változtatásokkal egy későbbi műbe került át:

Mint a szitakötők leülnek, nem szagolják a vizet, a nádba,

Zsíros ceruzák repkedtek a halottakon.

Az A. Bely emlékére készült versvázlatban ezt a költőt hasonlították össze Gogollal, aki nagy hatással volt a Belogoprose íróra:

Honnan hozták? Kit? Ki halt meg?

Ahol? nem tudok valamit...

Itt, azt mondják, meghalt valami Gogol?

Nem Gogol. Is-is. Író. Gogolek.

Figyelemre méltó, hogy ez az összehasonlítás a végső kiadásban is megmaradt, de abban nem közvetlenül, hanem utalásként, a metaforikus okszerizalizmus segítségével adják meg:

Mint egy hógolyó Moszkvában összezavarta a gogoleket, -

Érthetetlen, érthetetlen, zavart, könnyű ....

A fehér könyvben azonban nem teljesen világos, hogy miről vagy kiről van szó - a röpködő hóról vagy az orosz irodalomban elfogadott kánonokat leromboló íróról, és a jelentés csak az A. Belyről szóló versek vázlatainak elolvasása után válik világossá. Végül a „tér gyűjtője”, A. Bely, a szó művészének egyik tulajdonsága, benne rejlett Mandelstamban is, akinek kultúrfilozófiájában és kreativitásában az építészet és az architektonika gondolatai, a káosz, az üresség legyőzése, azaz , a „gyűjtőhely” alapvető fontosságú volt.

Az elemzett versekben ábrázolt költő fogalmának megértéséhez fontos a Mandelstam által bemutatott A. Bely stíluskoncepció is, amely modernista módon ellentmondásos: „Érthetetlen, felfoghatatlan, zavart, könnyű ... ”.

Tehát Mandelstam „Kék szemek és forró homlokcsont…” című versében a költő képe romantikus: a társadalom nem érti meg és nem utasítja el, de mégis zseni, az embereknek szüksége van. Andrei Bely képe összefoglalja a különböző orosz költők életének és munkásságának körülményeit, valamint a mű szerzőjének sorsának hullámvölgyeit. Nem véletlen, hogy S. S. Averintsev úgy értékelte ezt a művet, mint „nagyszerű költői rekviem magának Andrej Belijnek, és a vele együtt járó korszaknak, az elveszett, elpusztult kultúrának, és hallgatólagosan önmagának is”.

Bármennyire is nehéz volt Mandelstamnak Voronyezsben 1934–1937-ben, új benyomások ragadták meg a tartományi, eredetileg orosz életből. Valószínűleg ez magyarázza a költő megnövekedett érdeklődését az orosz népművészet iránt ebben az időszakban, az orosz folklór figuratív és kifejező eszközeinek „kiterjedését” verseiben ezekben az években. E. Gershtein már felhívta a figyelmet a „Rügyek ragadós esküvel ragadnak...” és „A lejtőkön, a Volga, zubog, Volga, ömlik ...” című versek folklorizmusára. Például Mandelstam szövegében az ikerhősök rendszere az irodalmi kettősségig nyúlik vissza, és a szóbeli népköltészeti művek lélektani párhuzamosságához hasonlít.

A negatív pszichológiai párhuzamosság elve szerint jött létre a híres „Aranypintyem, dobom a fejem...”, ahol a lírai hőst implicit módon összehasonlítják a madárral, tulajdonságaival és szokásaival, különösen Mandelstam eredendő énjével. megbecsülés, amely kifelé a fej magasra tartásának szokásában nyilvánul meg. Ugyanakkor egy költő, aki nem szabad, aki száműzetésben van, szemben áll a szabad madárral, amely bármelyik pillanatban bármely irányba repülhet. Az aranypinty képe, a lírai hős zoomorf megfelelője más oldalakkal együtt feltárul a „Sötét vizekben van ez a terület…” című vers (szerkesztett „Éjszaka. Út. Elsődleges álom...”) versben. , az előző szöveghez hasonlóan 1936 decemberében.

Ezt az alkotást a „hóval teli Tambov”, a „Tsna fehér fedőtakaró”, a „téltelen sztyepp”, „havas eső” természeti képei dominálják, egyesítve a hideg érzetét. Ennek ellenére a vers első részében a lírai hős voronyezsi föld iránti szeretete fejeződik ki, megcsodálva az orosz tél luxusát:

Ez a terület sötét vízben van:

Egy szakadék a kenyér, egy vödör mennydörgés

Nem nemesség

Az óceán magja...

Imádom a rajzolását

Úgy néz ki, mint Afrikában.

Adjon fényt az átlátszó lyukaknak

Rétegelt lemezre nem számíthat.

Anna, Rossosh és Gremyache,

Ismétlem a nevüket.

Eder fehér hó

A hintó ablakából.

Az állami gazdaságok területén köröztem

A száj tele volt levegővel

Félelmetes napraforgós napok

Közvetlenül egy fordulat szemében.

Éjszaka kesztyűben léptem be,

Havas Tambov,

Közönségesen láttam a Tsna folyót

Fehér, fehér, fehér kabát.

Egy ismerős ország munkanapja

Örökké emlékszem:

Vorobiev kerületi bizottság

Soha nem fogom elfelejteni!

A voronyezsi térség térképészeti képének Afrikával való összehasonlítása egyébként N. Gumiljovra emlékeztet (itt egyfajta titkos írást használnak), akinek költészetében az afrikai téma széles körben megjelenik, és az "Anna" helynév. eredendő poliszémiájára – nevezi a költő barátja, Anna Andreevna Akhmatova, aki linkben meglátogatta Mandelstamot. Egy strófában

Hol vagyok? Mi a baj velem?

Steppe tél nélküli gól...

Ez Kolcov mostohaanyja...

Viccelsz anyaországi carduelis!

Megváltozik a lírai hős hangulata, akinek tudatában feltámad a félelem, a rossz előérzet, az együttérzés valamelyik elődje sorsa iránt. A Bely A. haláláról szóló versek aranypintyéhez hasonlóan ebben a szövegben az aranypinty a költő, ezúttal A. Kolcov metaforikus képe és a munkásságához kapcsolódó folklórpoétika. Érdekes, hogy ennek a versnek a lírai hőse már nem a madár kettőse, hanem a hozzá közel álló Kolcov, míg Mandelstam lírai hősének zoomorf kettőse, az aranypinty rövid ideig létezett. ennek a műnek a szövegében, mintha „beleszállna annak szubtextusába”. Az e sorokban kifejezett pátosznak megfelelően a lírai hős és kettős költője a „téltelen sztyeppe” borongós táji háttere elé rajzolódik, és szemantikailag ellentmondásos a provinciális Oroszország képe, amely Kolcovot adta az orosz kultúrának, hiszen ötvözi a mostoha mostohafia iránti gyűlöletet, amelyet a hideg és a fedél hiánya erősít meg (a szövegben a hóréteg jelentése a földön, az alszövegben pedig - gyengéd pártfogás, szülői szeretet) és a pozitív jelentés a tehetséges költőt nevelő anyaországé. Tehát a lírai hős csatlakozik Alekszej Kolcov szomorú sorsához, és mintegy nem kevésbé keserű sorsot jövendöl magának. A madár képe egyébként a Voronyezsi Jegyzetfüzetek egy korábbi, 1935 áprilisában kelt versében is megtalálható:

Engedj el, add vissza, Voronyezs:

Eldobsz, vagy hiányozni fogok?

Ledobsz vagy visszahozol

Voronyezsi szeszély, voronyezsi holló, kés...

Csak itt fenyeget egy másik ragadozó madár, a halálhoz kapcsolódó holló (a varjak, különösen a dögön táplálkoznak) lírai hősés semmiképpen sem a megfelelője.

Mandelstam lírai hőse az 1930-as évekből. erkölcsi támogatást talál az orosz tartományi Voronyezs természetében és életében, az orosz szóbeli költészetben, a professzionális művészetben. Sőt, ha Mandelstam 1910–1920-as szövegeihez. az építészet kiemelkedő jelentőségű volt, amelyet már V. M. Zhirmunsky is megjegyez a "Tristia" ismertetésében, majd Mandelstam munkáiban utóbbi években a zene és az irodalom különösen jelentőssé válik életében. Az építés gondolata pedig továbbra is létezik a költő munkájában, az anyagi világból a lírai hős belső világába lépve.

A zene iránti szeretet, a nyelv hangzó húsának éles érzékelése Mandelstam velejárója volt [lásd: 13, 220. o.]. Ugyanezek a vonások ruházzák fel lírai hősét. A szerző zene és szavak iránti szenvedélye az "Azúr és agyag, agyag és azúrkék ...", "Alexander Gertsevich élt ...", "Paganini hosszú ujjakkal ..." című verseiben tárul fel. A fenti művek közül a másodikban további zenei hatást ad a karakter ismétlődő patronimájának monorímje ("Egyszer volt, volt, hol nem volt, Alekszandr Gercovics ...", "Mit, Alekszandr Gercovics ..."), valamint a szerző alkalmi kifejezései. alapján alakult („Dold le, Alekszandr Szerdgyevics...”, „Mindent, Alekszandr Gercovics...”, „Drop, Alekszandr Szkercovics...”), egy monorím, amely a zenei variációkra emlékeztet, melyeket drámai áradással támadnak meg. akkordok:

Nekünk kék zenével

Nem fél a haláltól

Ott még varjúkabáttal is

Akaszd fel egy fogasra...

Mindent, Alekszandr Gercovics,

Régen elkészült

Gyerünk, Alekszandr Szkercovics!

Mi van ott! Nem számít!

Ezek a versek megerősítik a művészet megmentő erejének gondolatát, amely egy ideig legyőzi a lelkében a totalitárius állam hatalmának lírai borzalmát.

Tehát Mandelstam késői költészetében a lírai hős képének kialakításában jelentős szerepe van irodalmi és folklórtársainak, A. Belynek, A. Kolcovnak, a zenésznek, Hoffmann diótörőjének és a dandy harangnak. E hősök egy része képes eljutni az élet jelenségeinek lényegéhez, feltárni annak legbelső értelmét, megszabadítva azt a külső héjtól, minden körülmények között bátran viselkedik (a diótörő) és megőrzi a belső függetlenséget (a bolond). A művészethez kötődő többiek szépséget teremtenek, örömet okoznak azoknak, akik kapcsolatba kerülnek munkájukkal (Bely, Lermontov, Kolcov, zenészek). Mindezek a tulajdonságok beépülnek Mandelstam költészetének lírai hősének sokrétű képébe az 1930-as években. Ez a kép szorosan kapcsolódik a modernitáshoz - a "megszégyenült költő" (A. Akhmatov) személyiségéhez és életkörülményeihez, ami nagyrészt megmagyarázza a lírai hős Mandelstam teljességét. A poétika szintjén ez a kép az orosz folklór, az orosz és a nyugat-európai irodalom hagyományaiban jön létre, amelyhez csatlakozik egy bizonyos közös keleti poétikai hagyomány, amely segít megragadni Örményország ünnepi és életigenlő arculatát. Örményország, valamint a szó, a zene és a voronyezsi föld iránti szeretettel Mandelstam lírai hőse igyekezett megvédeni magát a harmincas évek szovjet rémületétől és abszurditásától, a közelgő halál fokozatosan egyre élesebb előérzetétől.

Hivatkozások a forrásokhoz 1.Ginzburg L.Ya.A dalszövegekről. M., 1997.2. Kubatyan G. Szóról szóra: kommentár O. Mandelstam Örményország ciklusához // Vopr. megvilágított. 2005. 5. sz. 3. Mandelstam O.E. Teljes koll. op. és levelek: 3 kötetben M.: ProgressPleyada, 2009. Vol.1. Versek.4. Tynyanov Yu.N. Blok // Tynyanov Yu.N. Archaisták és újítók. L., 1929. 5. Mandelstam O.E. Teljes koll. op. és levelek: 3 kötetben M.: ProgressPleyada, 2010. Vol. 2. Próza. 6. Khardzhiev N.I. Notes // Mandelstam O.E. Versek. L., 1974.7. Bely A. Sobr. op. Versek és versek. M.: Respublika, 1994.8. Bely A. Sobr. op. Pétervár. M.: Respublika, 1994. 9. Ginzburg L.Ya. Osip Mandelstam poétikája // Ginzburg L.Ya. A régiről és az újról. L., 1982. 10.

Averintsev S.S. Osip Mandelstam sorsa és üzenete // Mandelstam O.E. Művek: 2 kötetben / ösz. S.Averintsev, P.Nerler. M.: Művész. lit., 1990. V.1: Versek, fordítások 11. Gershtein E. [Bevezetés] to: Mandelstam O.E. megvilágított. 1980. 12. 12. szám Zhirmunsky V.M. Útban a klasszicizmus felé (O. Mandelstam - „Tristia”) // Zhirmunsky V.M. Az irodalom elmélete. Poétika. stilisztika. L., 1977.13., Lásd. erről: Shtempel N.E. Mandelstam Voronyezsben // Új világ. 1987. 10. sz. P.220.

Davydova Tatyana Timofeevna, a filológiai tudományok doktora, az I. Fjodorov-féle Moszkvai Állami Nyomdai Egyetem Irodalomtörténeti Tanszékének professzora [e-mail védett] lírai hős O.Mandelstam dalszövegek költészete az 1930. Abstract. A lírai hős képét és a karakterek képeit O. Mandelstam 1930-as költészetének szövege („Örményország” ciklus, A. Belij halálának szentelt rímek és „Voronyezsi jegyzetfüzetek”) vizsgálja a cikkben. Lírai költészete és Hoffman prózája, A. Kolcov versei, orosz folklór genetikai irodalmi összefüggéseit vizsgálják. Az elemzés a motívumok, a figurativitás, a stílus, a művészi beszéd szintjén történik. O.Mandelstam verses szövegeinek különféle szerkesztéseit hasonlítják össze. Kulcsszavak: lírai hős, Mandelstam, az 1930-as évek orosz költészete.