Insomnie. Homer. Pânze strânse.
Am citit lista de nave la mijloc:
Acest pui lung, acest tren cu macara,
Că peste Hellas s-a ridicat odată.
Ca o pană de macara în granițele străine -
Spuma divină pe capetele regilor -
Unde navighezi? Ori de câte ori nu Elena,
Că ai o singură Troie, ahei!
Atât marea, cât și Homer - totul este mișcat de iubire.
Pe cine ar trebui să ascult? Și aici Homer tăce,
Și marea neagră, împodobită, foșnește
Și cu un vuiet greu, se apropie de tăblie.
.
Această poezie a fost publicată în a doua ediție a Pietrei (1916) și datată de poet în 1915. Ca multe dintre poeziile lui Mandelstam, nu are titlu, dar poate fi primul cuvânt - „Insomnie”. Acest lucru ne permite să atribuim această poezie genului „poeziilor scrise în timpul insomniei”, exemple interesante ale cărora pot fi găsite în literatura multor țări. În ceea ce privește literatura rusă, prima poezie care îmi vine în minte este „Poezii compuse în timpul insomniei” a lui Pușkin. Dar în Mandelstam modern, în special în poezia post-simbolistă, aproape fiecare poet semnificativ are fie o poezie (Akhmatova, 1912; Andrei Bely, 1921; Pasternak, 1953), fie un întreg ciclu de poezii (Annensky, 1904; Vyacheslav Ivanov, 1911; M. Tsvetaeva, 1923) numită „Insomnie” sau „Insomnie”. Poezia lui Mandelstam este diferită de oricare dintre ele; urmând această tradiție, are totuși propriile sale caracteristici unice.
O simțim încă de la prima linie. Conține trei substantive, fiecare dintre ele fiind o propoziție independentă. Astfel de propoziții fără verbe pot fi găsite și în poezia rusă a secolului al XIX-lea (cel mai faimos exemplu este, desigur, poemul lui Fet „Șoaptă. Respirație timidă.”), dar în poezia post-simbolistă astfel de propoziții sunt atât de comune încât se poate vorbi. din /65/
dispozitiv stilistic (Bloc: „Noapte, stradă, lanternă ...”; Pasternak: „Nori. Stele. Și din lateral - o potecă și Aleko”; Akhmatova: „Douzeci și unu. Noapte. Luni // Contururi ale capitalei în ceaţă")1.
Există astfel de exemple în versetele lui Mandelstam din 1913-1914. Poezia „Cinema” începe cu următoarele rânduri: „Cinema. Trei bănci // Febră sentimentală. ”, și o altă poezie -“ ″Înghețată! ″ Soarele. Biscuit de aer. // Pahar transparent cu apă cu gheață.
După cum se poate observa din exemplele de mai sus, astfel de propoziții fără verbe sunt folosite în principal pentru a descrie cel mai colorat și mai precis mediul înconjurător (peisaj, oraș, interior) sau (cum ar fi Akhmatova) pentru a oferi o idee asupra datei și orei. Substantivele sunt legate semantic, fiecare oferind un nou detaliu, alcătuind tabloul bucată cu bucată, pas cu pas. Poezia lui Mandelstam „Kinematograf” aparține acestui tip, dar poezia „Înghețată!...” este ușor diferită de aceasta și nu obținem imediat o imagine clară. Între strigătul „Înghețată” (folosit într-o formă colocvială, care transmite literalmente exclamația unui vânzător ambulant: „Înghețată!”) Și cuvântul „biscuit”, care sunt combinate între ele, este cuvântul „soare”. Leagă cuvintele din rând prin sensul adjectivului „aer”, care, având o legătură evidentă cu „soarele”, se referă în acest caz la cuvântul „biscuit”. Este nevoie de ceva timp pentru a lega aceste părți împreună, iar apoi vom vedea o imagine a unei zile însorite din Sankt Petersburg văzută prin ochii unui copil.
În poezia „Insomnie...” descrierea timpului și a mediului este mult mai complicată. Poetul nu compune un tablou secvenţial, ci în salturi mari. Există decalaje semantice atât de mari între cuvinte, încât este dificil să captezi asocieri care leagă imagini poetice de la prima dată. Ce au în comun cuvintele „insomnie” și „Homer”! Este mult mai ușor, desigur, să legați cuvintele „Homer” și „pânze”; și abia în rândul al doilea devine clar relația dintre aceste trei cuvinte cheie de la care poezia este respinsă. Pentru a scăpa de insomnie, poetul citește Homer, sau mai bine zis „Lista corăbiilor” din Hellas. Aceasta este o lectură destul de dificilă înainte de a merge la culcare și, în același timp, citirea listei corăbiilor este ironică: oamenii numără de obicei oile pentru a adormi, dar poetul numără corăbiile homerice.
A treia linie adaugă două comparații care caracterizează lista de nave; ambele sunt originale și neașteptate. /66/
În cuvintele „acest puiet lung” întâlnim învechitul „acest”: obișnuit pentru poezia secolului al XVIII-lea, în mai multe timp târziu a devenit arhaic. Pe de altă parte, cuvântul „puiet” are trăsături stilistice complet diferite și este folosit de obicei în legătură cu anumite păsări („puiet de rață”, „puie de pui”). „Lung” în combinație cu cuvântul „puiet” dă și impresia a ceva neobișnuit, deoarece ultimul cuvânt se referă de obicei la puii care s-au rătăcit, de exemplu, sub aripa mamei lor.
Navele navighează spre Troia și, prin urmare, sunt comparate cu un lung șir de păsări care plutesc pe apă; probabil prima asociere a cititorului este cu o familie de rațe! Vedem că o astfel de definiție are și o conotație ironică. Aici, există o discrepanță stilistică între cuvântul arhaic, poetic „acest” și rustic, față de cel anterior, cuvânt „puiet”, dar, pe de altă parte, există și o legătură între aceste incompatibile, la prima vedere. , cuvinte: sublimul turnover poetic este urmat de mai mult „cu picioarele pe pământ” și simplu. Nu putem spune exact despre ce a vrut poetul să ne atragă atenția.
În 1915, când Mandelstam a scris această poezie, a existat o discuție în literatură despre lista navelor lui Homer. Cu doi ani mai devreme, revista Apollon a publicat eseul postum al lui Annensky „Ce este poezia?”. Una dintre prevederile articolului: poezia ar trebui să inspire mai degrabă decât să afirme anumite fapte. (Ca dovadă, Annensky citează Lista navelor lui Homer.) Din punct de vedere modern, o enumerare lungă de nume necunoscute este obositoare (și acesta este unul dintre motivele pentru care poetul din poemul lui Mandelstam alege tocmai o astfel de lectură noaptea). Dar, pe de altă parte, în „Lista” sună un fel de farmec magic. Această listă poate fi folosită ca o ilustrare a versurilor lui Verlaine „de la musique avant toute chose”. Numele în sine nu mai înseamnă nimic pentru cititorul modern, dar sunetul lor neobișnuit dă frâu liber imaginației și restabilește imaginea evenimentului istoric: sunetul gloriei și strălucirea armurii aurii și a pânzelor violete cu zgomotul lui. valuri întunecate din Marea Egee?
Cuvântul „puiet”, care are și o semnificație suplimentară, este un tip de reetimologizare. „Aduceți în evidență / conduce” înseamnă „a crește”, „a hrăni”, „a educa”; un alt sens al cuvântului „plumb”, „plumb” /67/
etc., așa că aici, din câte am înțeles, este un joc de cuvinte. Apoi întreaga linie are un ritm diferit de primele două. Aici se folosește iambic șase picioare, ceea ce este neobișnuit pentru poezia rusă modernă. Asociat cu versul alexandrin și cu hexametrul rusesc, în acest poem este direct legat de Homer și poezia clasică. În primele două rânduri, cezura masculină obișnuită („Homer”, „vapoare”), În al treilea și al patrulea, se schimbă în dactilică („puiet”, „Helladom”), Cu alte cuvinte, de îndată ce gândul poetului trece de la insomnie la reflecții asupra Iliadei ”, ritmul versului în sine se schimbă: nu numai cezura dactilică, ci și „aceasta” repetat (în poziții neaccentuate) și rima internă („lung” - „cocara”) - toate acestea confera liniei o semnificatie si expresivitate aparte.
O altă descriere care caracterizează lista de nave este „acest tren este o macara”. Asociațiile asociate cu păsările plutitoare din comparația anterioară se dezvoltă în continuare și, ceea ce este tipic pentru Mandelstam, imaginile poetice „se ridică” de pe pământ spre cer: corăbiile sunt acum comparate cu o pană de macarale care se îndreaptă spre Troia. Metafora „macara” este, desigur, populară și nu nouă, după cum notează Victor Terras, ea a fost folosită chiar și în Iliada3. Un exemplu în acest sens îl găsim în Cântarea a treia: „Trei fii se repezi, cu glas, cu strigăt, ca păsările: / Așa este strigătul cocorilor sub cerul înalt, / Dacă, ocolind atât furtunile de iarnă, cât și ploi nesfârșite, / Cu un strigăt de turme zboară prin curgerea rapidă a Oceanului...” (traducere de N. Gnedich). Asemănătoare sunt rânduri în Cântarea al II-lea, de data aceasta despre ahei: „Triburile lor, ca nenumărate stoluri de păsări călătoare, // În verdea luncă asiatică, sub Caistra care curge larg, // Încovoie-te încoace și distracție. cu bătăi de aripi, // Cu strigăt se așează în fața celor așezați și vestesc lunca, - / Așa semințiile argivilor, din corăbiile lor și din corturi, / zgomotos s-au repezit în lunca Scamandriei; (traducere de N. Gnedich). În aceste două comparații, accentul este pus pe strigătele macaralelor. Este ceva asemănător în „Iadul” lui Dante: „Cum un pană de macara zboară spre sud // Cu un cântec plictisitor în înălțimea muntelui, // Așa că înaintea mea, gemuind, cercul se repezi // Umbre...” ( traducere de M. Lozinsky). Același lucru îl găsim și la Goethe.
Comparația lui Mandelstam, totuși, este neobișnuită prin faptul că nimeni, sunt sigur, nu a aplicat-o încă navelor.
La fel ca prima descriere a listei de nave, a doua - „Acest tren este o macara” - surprinde prin combinarea cuvintelor de diferite niveluri stilistice. Arhaic apare din nou /68/
iar poetul „acest”, urmat de cuvântul „tren”, pe lângă sensul său obișnuit, are și sensul de „procesiune” (Blok: „Mă uit la trenul tău regal”) sau mijloc de transport în urma unuia. după alta: de obicei acestea sunt vagoane, sănii etc. ("tren de nuntă"). Folosirea acestui cuvânt cu definiția „macara” este destul de neobișnuită, pe de altă parte, cuvântul „tren”, care evocă asocieri mai solemne, este mai bine combinat cu poeticul „acest”. Acum se pare că poetul a renunțat la intonațiile ironice care erau prezente în rândurile anterioare; există o seriozitate care culminează cu următoarele trei întrebări. Această impresie decurge din predominanța lui [a] în silabele accentuate și neaccentuate.
În strofa următoare, întâlnim o altă comparație referitoare la un șir de nave. De data aceasta este destul de familiar: „pană de macara”. Aici nu mai este neobișnuită comparația, ci orchestrarea sunetelor. În al treilea rând al primei strofe, am notat deja rima internă: „lung – macara”. Se repetă și se dezvoltă în continuare: „pană de macara”. Această repetare sonoră este similară cu următoarea: „frontiere străine”. În plus, toate tensiunile pe [și], [y] se repetă de trei ori în aceleași poziții ([zhu], [chu], [ru]), [g] se repetă de trei ori. O astfel de orchestrare pare să imite strigătele macaralelor și zgomotul aripilor lor și dă ritm întregii linii, sporind senzația de zbor. Subliniind strigătul macaralelor, Mandelstam recurge la vechea tradiție poetică, dar în același timp o îmbogățește și introduce propriile schimbări.
În a doua linie, apare o frază care distruge ideea predominantă a zborului și ne întoarce la oamenii în drum spre Troia: „Pe capetele regilor este spumă divină”. Regii sunt, fără îndoială, cei care se află la bordul navelor indicate în listă, dar sensul cuvintelor „spumă divină” nu este atât de clar. Poate însemna pur și simplu spumă - navele au navigat cu o viteză atât de mare încât cea de mare a zburat la bord, căzând peste oameni. Sau, legând această frază cu comparația anterioară despre zborul macaralelor, ar trebui să înțelegem că erau nori pe capetele regilor?
Definiția „divinului” amintește de poezia lui Mandelstam „Silentium”, care se referă la nașterea zeiței Afrodita. Din moment ce zeița iubirii s-a născut din spuma mării, spuma poate fi numită „divină”. Deci este legat de secretul iubirii, iar această frază precede afirmația că totul, inclusiv marea, este mișcat de iubire. /69/
Urmează apoi întrebarea referitoare la corăbiile și oamenii care navighează spre Troia: „Unde navigați?” Întrebarea pare irelevantă, deoarece este clar că regii au o idee clară încotro se îndreaptă. De fapt, este clar doar un scop geografic, în spatele căruia se vede altul, mai abstract și mai important. Următoarea propoziție (fără verb) pune totul la locul său. Acesta este punctul principal al poeziei. Acum începem să înțelegem ce a vrut să spună poetul.
Oricât de paradoxal ar părea, răspunsul la întrebare este cuprins în întrebarea: „Dacă n-ar fi Elena, / Ce este Troia numai pentru voi, ahei?”. Dragostea a fost cea care i-a determinat pe „oamenii ahei” să adune o flotă și să plece în Troia. Această idee este apoi repetată de autor într-o formă generalizată în prima linie a celui de-al treilea catren: „Atât marea, cât și Homer – totul este mișcat de iubire”. Ca răspuns la a doua întrebare din catrenul precedent, obținem o concluzie scurtă și simplă: „totul este condus de iubire”. Dar mai sunt două cuvinte aici, misterioase și care provoacă gânduri: „mare” și „Homer”. Ce vor sa zica? Între timp, cuvintele merg bine împreună. Nu numai din punct de vedere semantic - în cele două versine anterioare erau deja folosite împreună - ci și din punct de vedere sonor. Ambele cuvinte conțin sunete similare: „Homer” este o anagramă aproape completă a cuvântului „mare”.
Ideea că Homer este condus de iubire poate fi înțeleasă în moduri diferite. Dacă îl judecăm pe Homer ca poet, atunci toată poezia este condusă de iubire și nu doar de iubirea unui individ, ci de iubirea într-un sens mai abstract. „Homer” poate fi și o metonimie pentru evenimentele istorice descrise în Odiseea și Iliada. Principal forta motrice poveștile sunt dragoste, pasiune, emoții umane. Acest lucru este destul de clar, dar cum putem spune că marea este mișcată de iubire? La prima vedere, se pare că cuvântul „mare” este legat în sensul cuvântului „Homer” și cu asocierile cauzate de acest nume. joc rol importantîn Iliada, cuvântul „mare” este în consonanță cu numele „Homer” și este o metonimie pentru acesta.
Pe măsură ce poemul progresează, sarcina dificilă devine simplă. „Marea” se pare că are a ei valoare proprie. Se presupune, de exemplu, că totul în univers este mișcat și ghidat de iubire. Apropo, acesta este un loc poetic comun. Desigur, în Iliada nu există așa ceva, dar, după cum notează Victor Terras5, această idee este exprimată clar în Teogonia lui Hesiod: în măruntaiele subiacente ale pământului /70/
adânc, / Și dintre toți zeii veșnici, cel mai frumos este Eros. // Mirositor - o au toți zeii și oamenii pământești // Cucerește sufletul în piept și lipsește pe toți de raționament*”6.
Aceeași idee o găsim într-unul din „poeziile antice” ale lui Leconte de Lisle, parnasian francez. Poezia sa lungă „Helen” descrie evenimentele care au condus la răpirea lui Helen și la începutul războiului troian. În această poezie se pune mare accent și pe tema iubirii; ca o concluzie generală, este dat un monolog lung, care demonstrează puterea iubirii, puterea lui Eros, ca conducător al întregii omeniri - gânduri care se găsesc și în Hesiod:
Toi, par qui la terre féconde
Gemit sous un tourment cruel,
Eros, dominator du ciel,
Eros, Eros, dompteur du monde.
Ideea clasică s-a dezvoltat și în principiul iubirii divine, care mișcă universul, prezentat în ideea platoniciană a perfecțiunii în dragoste și în ideea lui Aristotel de „motor imobil” („mișcările” lui Mandelstam se reflectă clar în filosofia clasică). ); sub forma unei ierarhii atent concepute, acest principiu a fost prezentat și în ideea religioasă medievală: „Legăturile obligatorii ale întregului sistem sunt dragostea, fie că este cel mai de jos fel de iubire care mișcă piatra pentru a o pune la locul potrivit. , sau este iubirea inspirată în mod natural pentru Dumnezeu în persoana sufletească”7. În ultimele trei rânduri ale „Paradisului” lui Dante, poetul ajunge în cel mai înalt cerc, unde deschide iubire divină, mișcând universul și de acum înainte îndreptându-și propriile gânduri și voință:
Aici spiritul înalt a decolat; Dar pasiunea și voința s-au străduit deja pentru mine, Ca și când roata i s-ar fi dat un curs uniform. Iubire care mișcă soarele și luminarii**.
„Totul este condus de iubire” lui Mandelstam poate fi perceput ca un aforism care completează povestea Elenei. Dar poemul nu se termină aici, așa cum s-ar putea. Ia o nouă întorsătură. Urmează o întrebare complet neașteptată: „Pe cine ar trebui să ascult?”. Este neașteptat, întrucât până acum am vorbit despre faptul că atât „Homer” cât și „marea” sunt mânate de aceeași forță. Există vreo diferență între cine /71/
dintre ei să-l asculte pe poet? Evident, există o diferență, iar poetul ne vorbește despre alegerea sa: nu ascultă vocea „Homer” și nu „mării” din poem, ci sunetul adevăratului vuiet al Mării Negre.
Din nou, ca și în cazul macaralelor zburătoare, imaginea mării este creată prin orchestrarea sunetelor în poziție de percuție. Din nou, cezura masculină se schimbă în dactilică, [o] predomină în linii, mai ales în ultimele, apoi are loc o alternanță spectaculoasă [h] - [w] - [x]. Toate acestea dau o semnificație deosebită ultimelor rânduri.
Care este sensul aici? Dacă până acum totul era destul de clar: poetul, suferind de insomnie, îl alege pe Homer drept lectură pentru noapte. Cartea evocă o serie de asociații și imagini centrate pe iubire. După un timp, lasă cartea deoparte și ascultă sunetul mării care urlă în jurul lui. Ce înseamnă această mare? Este aceasta o metaforă a unui vis, a somnului unui poet?
Marea a fost și în centrul atenției în strofele precedente. Era marea lui Homer, iar prima linie din al treilea catren îi unește. Acum, în ultimele două rânduri, marea are un alt sens. Aceasta nu mai este o mare cu spumă divină, ci mohorâta Marea Neagră: „marea este neagră”. Terasa spune că aceasta este o imagine „tipic homerică” și citează rânduri asemănătoare din Iliada despre ahei: „... și în piața adunării // Poporul s-a repezit iarăși, din corăbiile lor și din cort, // Cu un strigă: ca valurile unei mări netăcute , // Uriaș izbindu-se în țărm, tună; și îi răspunde lui Pont” *** 8.
Dar această imagine pare să aibă un sens mai larg: atât concret, cât și metaforic. Această „mare neagră” poate fi de fapt Marea Neagră și, prin urmare, poate conține amintiri din Crimeea și Koktebel lui Voloshin. Marina Tsvetaeva, citând această poezie, chiar a scris: „Marea Neagră”9. Iar poezia lui Mandelstam „A nu crede miracolul de duminică...”, care se referă la Crimeea și care probabil a fost scrisă parțial acolo, ne atrage „acele dealuri... // Unde Rusia se desprinde // Deasupra mării negre și surde”.
Imaginea mării poate însemna și râul Neva, care a jucat un rol important în poezia lui Mandelstam din 1916. Ea este menționată nu numai în expresii neutre, precum „pe malurile Nevei” sau „valul Nevei”, ci și cu adjective care transmit sentimentele poetului: „Neva grea” și chiar „deasupra Nevei negre”. Imaginea mării, /72/
apariția în sală este prezentă și în alte poezii cu referiri la Neva și anume în două poezii numite „Paie”. Se referă și la „poezii compuse în timpul insomniei”: „Când, Paie, nu dormi într-un dormitor imens...”. În prima poezie - o imagine a unui decembrie înzăpezit:
Decembrie își curge solemn răsuflarea,
De parcă ar fi o Neva grea în cameră.
În al doilea, în rânduri similare, „parcă” se transformă într-o „metaforă materializată”:
Într-o cameră imensă grea Neva,
Și sânge albastru curge din granit.
Ca și în poemul „Insomnie...” imaginea apei este folosită pentru a crea o atmosferă de ceva rece, greu. În prima dintre poezii există și intonații ușor solemne. Acesta este „solemnul decembrie”, care este comparat cu Neva; „solemn” arată ca o paralelă cu cuvântul „împodobit” din poemul nostru. În a doua poezie, nu mai există o asemenea solemnitate și se accentuează greutatea: „respirația” lunii decembrie dispare, iar în schimb apare imaginea granitului cu adjectivul „greu”.
Cu alte cuvinte, aici este important ca „marea neagră” din poezie să nu aibă niciun subtext biografic și legătură cu anumite nume geografice, fie că este vorba de Marea Neagră sau Neva. Dar acest lucru nu aduce claritate în înțelegerea sensului poeziei. Este clar că aici se folosește o metaforă. Dar ce vrea să spună? „Homer” este ceva cert și de înțeles, am dori ca „marea” să aibă și o semnificație anume. Totuși, ideea aici este - un dispozitiv tipic al lui Mandelstam - că poetul compară un substantiv care are un sens specific cu un cuvânt care poate fi interpretat în moduri diferite.
La început, marea a fost asociată cu Homer și asta însemna că există ceva în comun între ei. Atunci poetul face o alegere între ele, ținând cont de diferența existentă. Cu ce opoziție ne confruntăm aici? descrie Homer evenimente istorice asta s-a întâmplat cu foarte mult timp în urmă. Citind Iliada, poetul este transportat din prezent (insomnie) în trecut. Când lasă cartea deoparte („și aici Homer tăce”), se întoarce din nou în prezent. Marea de aici nu este doar marea lui Homer, ci marea adevărată, care în acest moment urlă în jurul poetului. /73/
Deci putem înțelege marea ca un simbol al prezentului, îmbrățișând viața poetului, sentimentele sale. Poezia este datată 1915. Pasiunile și emoțiile oamenilor acționează ca forță motrice a istoriei, cufundând din nou omenirea într-un război lung și sângeros. Listele regimentare trimise pe câmpul de luptă sau listele soldaților și ofițerilor morți sunt lucruri obișnuite pentru acea vreme: poate că sunt cele pe care poetul le asociază cu lista navelor din Hellas. Imaginea mării din cameră capătă o nuanță de pericol, forțându-ne să ne amintim poezia lui Annensky „Marea Neagră”, în care (spre deosebire de celebrul poem Pușkin „La mare”) simbolizează nu revoluția, ci moartea. („Nu! Tu nu ești un simbol al răzvrătirii, // Tu - vasul de sărbătoare al morții”)10. Verbul „a orna”, caracteristic retoricii secolului al XVIII-lea, dă și impresia unei tragedii clasice.
Aceasta este una dintre opțiunile de interpretare a ultimelor rânduri. Dar mai sunt și altele. Marea, ca și Homer, care a fost deja notat, este „mișcată de iubire”, iar această poezie este, fără îndoială, despre dragoste. Dar versurile de dragoste ale lui Mandelstam sunt mult diferite de poezii similare ale altor poeți. Sentimentele personale ale unui poet zac rareori la suprafață, ele sunt combinate și împletite cu alte subiecte, precum poezia și istoria, ca în cazul nostru. „Ceva” care se potrivește pe tăblia cuiva ar putea fi o imagine care sugerează dragoste: de exemplu, un iubit care se apropie de patul unei iubite. Iliada de Homer i-a povestit poetului despre dragoste, iar când pune cartea jos, valurile mării îi șoptesc la fel. După cum vedem, această temă îl interesează pe poet, nu poate îneca vocea amenințătoare și în același timp grăitoare a mării care umple încăperea; marea, atât de aproape de capul poetului încât amenință să-l înghită.
O altă interpretare a acestor linii este posibilă. În multe poezii, Mandelstam compară natura cu poezia, arta și cultura, îi place să se opună sau să le aducă împreună. „Natura este aceeași Roma și se reflectă în ea”, spune un poem, iar într-un altul - „Sunt oriole în păduri...” - natura este comparată cu poetica lui Homer. Poezia „Insomnie...” se referă și la astfel de versuri, deși aici nu avem de-a face cu toată natura, ci cu o parte din ea. Sensul este următorul: ar trebui autorul să asculte vocea poeziei care vorbește despre dragoste, război, moarte sau vocea Naturii, vocea Vieții însăși, vorbind despre același lucru?
Dau diverse lecturi pentru a arăta că întrebarea înțelegerii acestor imagini rămâne deschisă. Această „deschidere a subiectului” face parte din obscuritatea întregului poem, lăsând cititorul să se gândească. Începe de la prima linie; când sensul acestei linii devine clar, intriga și ideea poemului devin mai mult sau mai puțin clare. Dar versurile finale introduc o nouă întorsătură, care de fapt era necesară după concluzia: „Atât marea, cât și Homer – totul este mișcat de iubire”. În ciuda faptului că cu aceste cuvinte, un fel de concluzie aforistică (apropo, nu deosebit de originală), poemul s-ar putea încheia, ultimele sale rânduri sunt de așa natură încât fac din nou sensul vag și ni se dă dreptul să reflectăm asupra a ceea ce a avut în vedere autorul. Cu toate acestea, nu este nevoie să alegeți doar una dintre interpretările date. Cred că toți sunt aici.
"Insomnie. Homer. Pânze strânse” este un exemplu de utilizare a culturii antice pentru a reflecta asupra eternei categorii morale și filozofice a iubirii. Poezia este studiată în clasa a XI-a. Vă invităm să vă familiarizați cu analiza sumara"Insomnie. Homer. Pânze strânse „după plan.
Analiză scurtă
Istoria creației- opera a fost creată în 1915, când poetul se afla la Koktebel. A fost publicat pentru prima dată în a doua ediție a colecției de debut „Piatră” (1916).
Tema poeziei- Război troian; puterea dragostei.
Compoziţie- Poezia este un monolog-meditație pe temele enunțate. Din punct de vedere al sensului, este împărțit în trei părți: o poveste despre insomnie, care l-a forțat să apeleze la Homer, un apel la „Bărbați ahei”, reflecții despre iubire.
gen- elegie.
Dimensiunea poetică- scris în iambic șase picioare, inel ABBA rima.
Metafore – „acest puiet lung, acest tren cu macara”, „totul este mișcat de dragoste”, „marea... cu un vuiet greu vine la tăblie”.
epitete – „pânze strânse”, „spumă divină”, „mare neagră”,
Comparaţie – „ca o pană de macara... unde înoți”.
Istoria creației
Se știe că Osip Mandelstam a fost student al facultății de istorie și filologie a catedrei romano-germanică. Nu a absolvit niciodată facultatea, nu a primit diplomă, dar această perioadă a vieții a lăsat o amprentă asupra operei poetului. Studenții la filologie au studiat integral Iliada. Citind lista navelor pe care le considerau un remediu dovedit pentru insomnie. Acest fapt și-a găsit loc în poemul analizat.
Ca student, Mandelstam s-a dedicat poeziei. Creațiile sale au fost remarcate de frații mai mari în stilou. În 1915, tânărul poet a rămas în Koktebel la casa lui Maximilian Voloshin. Aici lucrarea „Insomnie. Homer. Pânze strânse. Cunoscuți apropiați ai poetului au susținut că a fost inspirat să scrie poezie de fragmentul unei corăbii vechi pe care l-a văzut în Koktebel.
Subiect
Literatura antică a influențat opera poeților din diferite epoci. O. Mandelstam, cu ajutorul ei, încearcă să dezvăluie eterna temă filozofică a iubirii. În centrul atenției autorului se află războiul troian.
Rândurile poeziei sunt scrise la persoana I. Astfel, cititorul poate urma șirul gândirii erou liric direct. În prima strofă, eroul recunoaște că nu putea dormi, așa că a început să citească lista navelor. A ajuns la mijloc, iar apoi acest proces a fost întrerupt de gânduri despre cauzele războiului. Eroul liric crede că „oamenii ahei” nu au luptat pentru Troia, ci pentru Elena.
Compoziţie
Poezia este un monolog-meditație a eroului liric. Din punct de vedere al sensului, ea este împărțită în trei părți: o poveste despre insomnie care l-a obligat să apeleze la Homer, un apel la „bărbații ahei”, reflecții despre iubire. Lucrarea este formată din trei catrene, care corespund organizării semantice a textului.
gen
mijloace de exprimare
Pentru a dezvălui tema și a-și arăta atitudinea față de problema pusă, O. Mandelstam folosește mijloace expresive. Textul are metafore- „acest puiet lung, acest tren-macara”, „totul se mișcă cu dragoste”, „marea ... cu un vuiet greu vine la tăblie”; epitete- „pânze strânse”, „spumă divină”, „mare neagră”; comparaţie- "ca o pană de macara... unde înoți."
Test de poezie
Evaluare de analiză
Rata medie: 4 . Evaluări totale primite: 25.
Poezia „Insomnie, Homer, pânze strânse” a fost scrisă în 1915. Mulți critici literari numesc această etapă a vieții creatoare a poetului epocii de argint perioada „Piatrei” (L. Ginzburg în cartea „Despre versuri”). Creatorul cuvântului este asociat cu constructorul care ridică clădirea, iar piatra este principalul său instrument de muncă. De aceea, căutarea cuvântului și a sensului vieții este cheia în înțelegerea acestei poezii.
Deja de la primele rânduri devine clar că gândurile filozofice sunt inspirate din opera povestitorului grec, iar autorul face o referire directă la partea a 2-a a Iliadei. Citind această operă legendară, plonjând în sensul ei, poetul se confruntă cu întrebarea care este sensul vieții: „Atât marea, cât și Homer sunt toți mânați de iubire. Pe cine ar trebui să ascult? Și acum, Homer tace...”. Sensul vieții este în dragoste, care poate fi diferit: cum să distrugi totul în jur (ca în cazul Elenei) și cum să creezi. Pentru poet, întrebarea dacă există un sens în dragoste rămâne deschisă. Și judecând după propoziția despre tăcerea lui Homer, putem concluziona că această problemă este relevantă în orice moment - din Hellas până în zilele noastre.
Marea este una dintre imaginile cheie ale poeziei. Simbolizează infinitul, relația timpurilor. Deja de la primele rânduri, cititorului i se prezintă imaginea „pânzelor strânse ale navelor” care sunt gata să plece pe mare. Prin urmare, putem spune că poemul începe cu imaginea mării și se termină în același mod. Compoziția inelară a poeziei este un element compozițional, care indică și caracterul ciclic al problemelor ridicate în lucrare.
La nivel de intrigă, autorul folosește o compoziție inelară: la începutul lucrării, eroul liric nu poate adormi, imaginile poemului lui Homer fulgeră în fața lui, apoi „marea neagră... se apropie de tăblie”. Aceste linii pot fi înțelese în două moduri: marea neagră este un vis care înlocuiește insomnia, sau gândurile și gândurile care nu dau niciodată odihnă. Dar având în vedere că marea în tradiția antichității, precum și ulterior Epoca de Argint, apare ca ceva maiestuos și calm, este mai probabil ca visul să acopere eroul liric. Această poveste este legată de eroul liric însuși. Dar există o altă poveste în poezie - rândul călătoriei către Troia, această călătorie de la viață la moarte, se închide și această linie.
Poezia este dominată de părți nominale de vorbire (aproximativ 70% din toate cuvintele), 20% - verbe. Folosind substantive și adjective, autorul creează o imagine maiestuoasă aproape nemișcată. Poetul folosește verbele din prima strofă la timpul trecut, imaginea Hellasului este trecutul, demult dispărut. Toate celelalte verbe din lucrare sunt la timpul prezent, acest lucru subliniază continuitatea timpurilor.
Imaginile și expresivitatea în lucrare se realizează prin prezența metaforelor: navele sunt comparate cu macaralele. În această tehnică, există și un element de personificare, așa că Mandelstam reînvie înaintea noastră tabloul Eladei antice, tabloul distrugerii vieții din cauza iubirii. Această imagine personificată nu ajută eroul liric să răspundă la întrebarea: de ce dragostea este un sentiment atât de creativ, devine cauza distrugerii.
Analiza 2
"Insomnie. Homer. Pânze strânse. Nu-ți aduce aminte de nimic? "Noapte. Exteriorul. Lanternă. Farmacie". Așa începe poezia lui Blok „Cei doisprezece”. Fraze tocate, bătute. Ca și Mandelstam, și Blok aparține poeților Epoca de argint. Probabil că atunci era la modă să scrii în acest stil. Blok are insomnie, la fel și Mandelstam.
Mai devreme sau mai târziu, toți poeții se îndreaptă spre tema iubirii. Mai ales când e nefericită. Da, Mandelstam nu putea dormi bine în Koktebel. Acolo s-a odihnit cu prietenul său Maximilian Voloshin. Accidental sau nu, a văzut un fragment dintr-o corabie antică. Și imediat, dintr-un motiv oarecare, și-a amintit de Homer, de reflecții asupra eternului - despre o femeie, despre iubire.
Lui Mandelstam îi place epoca antichității. Este misterios, enigmatic, unic. El o consideră standardul frumuseții. În plus, îi place apa. Acest element este, de asemenea, misterios, unic. În special, oceanul, care trimite valuri uriașe către țărmuri.
Poezia este împărțită în 3 părți semantice. Scrisă în iambic, linia rimează prin rând.
De unde a venit deodată Homer? Autorul a studiat la universitate, la Facultatea de Istorie și Filologie. Adevărat, nu și-a terminat studiile, a renunțat. Acolo a studiat Iliada lui Homer în original. A fost publicată o listă lungă de nave care au plecat să cucerească Troia. A fost un remediu dovedit pentru insomnie. Acolo s-a născut rândul despre lista de nave, citită până la mijloc. Apoi, se pare, încă a adormit.
Poezia este scrisă la persoana întâi. Aici poetul nu poate adormi, și folosește binecunoscutele „pastile de somn”. Nu, nu numără oile, ci citește lista navelor. Dar nu mă ajută să dorm. Gândul „fuge” către războiul troian. Poetul ajunge la o concluzie interesantă că adversarii au luptat nu pentru Troia, ci pentru frumoasa Elena.
În ultimul catren el ajunge la concluzia că totul în lume este condus de dragostea pentru o femeie. Încep și termină războaie.
Pentru a face poemul mai luminos, mai expresiv, Mandelstam folosește metafore. „Totul este condus de iubire.” Există și epitete „pânze strânse”, „spumă divină”. Ca o comparație, puteți da linia „ca o pană de macara”.
De ce s-au dus elenii la Troia? Frumoasa Elena a fost răpită de fiul regelui de acolo. Vinovata de război, indirect, este o femeie. Deci de ce nu o salvezi? Care este sensul vieții? Într-o femeie și, prin urmare, în dragoste. Aici „atât Homer, cât și marea – totul este mișcat de iubire”. Ea este cea care trezește totul în oameni cele mai bune calități. Din cauza dragostei, cele mai mari isprăvi și cele mai nesăbuite fapte sunt îndeplinite.
Poetul compară navele cu o pană de macara. Dar în acele zile, corăbiile nu se aliniau într-o linie, ci treceau prin mare într-o pană. Și macaralele zboară și ele pe cer ca o pană. Iată o comparație exactă cu „velele strânse”. Aceasta înseamnă că pânzele de pe catarge sunt întinse așa cum ar trebui. Navele sunt pregătite pentru o călătorie lungă.
Este necesar să dormi, iar poetul filosofează, reflectă. Și pune întrebări retorice care nu au răspunsuri. „Iliada” lui Homer l-a „prins” foarte mult pe Mandelstam. Și dacă insomnie aproape în fiecare noapte, atunci, probabil, a aflat lista de pânze pe de rost. De ce nu dormi? Dragoste neîmpărtășită pentru Marina Tsvetaeva. Nu era nicio femeie.
Analiza poeziei Insomnie. Homer. Pânze strânse conform planului
Poate vei fi interesat
- Analiza poeziei Ascultă inima murdară a lui Yesenin
Caracterul contradictoriu al personalității lui Yesenin va fi clar dacă cineva îi studiază opera mai mult sau mai puțin în detaliu. În diversele sale ipostaze, poetul arată fațetele lumii interioare, care sunt clasificate condiționat de la un rătăcitor devotat.
- Analiza poeziei lui Tyutchev Ultima dragoste
Poezia a fost scrisă de săvârșitul și maturul Fiodor Tyutchev în prima jumătate a secolului al XIX-lea, la granița anilor 1852-1854, și a intrat în ciclul numit „Denisevski”, potrivit criticilor, cel mai celebru și mai beat liric.
- Analiza poeziei lui Pușkin Pușchin clasa a VI-a
Alexandru Serghevici Pușkin avea mulți prieteni la vremea când studia la Liceu. Dar Pușchin era cel mai aproape de el. Între ei a existat o relație foarte strânsă și sinceră. Aveau și multe în comun.
- Analiza poemului Sonet la forma lui Bryusov
Sonetul unei forme este un exemplu excelent al muncii simboliștilor. Deși la momentul creării Valery Bryusov era foarte tânăr, marele său talent poate fi urmărit în poem.
- Analiza poeziei Soarele de Andrei Bely
"Insomnie. Homer. Pânze strânse „Osip Mandelstam
Insomnie. Homer. Pânze strânse.
Am citit lista de nave la mijloc:
Acest pui lung, acest tren cu macara,
Că peste Hellas s-a ridicat odată.Ca o pană de macara în granițele străine, -
Spuma divină pe capetele regilor, -
Unde navighezi? Ori de câte ori nu Elena,
Ce este Troia numai pentru voi, oameni ahei?Atât marea, cât și Homer - totul este mișcat de iubire.
Pe cine ar trebui să ascult? Și aici Homer tăce,
Și marea neagră, împodobită, foșnește
Și cu un vuiet greu, se apropie de tăblie.
Analiza poeziei lui Mandelstam „Insomnie. Homer. Pânze strânse"
Opera poetului Osip Mandelstam este foarte diversă și este împărțită în mai multe perioade, care diferă semnificativ unele de altele ca dispoziție și conținut. Poezia „Insomnie. Homer. Pânze strânse” se referă la stadiul incipient al activității literare a autorului. A fost scrisă în 1915 și a fost inclusă în prima colecție de poezie a lui Osip Mandelstam numită „Piatra”. Potrivit unei versiuni, în această perioadă autorul era pasionat de literatura antică și a recitit lucrările nepieritoare ale autorilor greci antici. Cu toate acestea, cei care l-au cunoscut îndeaproape cu poetul sunt convinși că această poezie a fost inspirată de o călătorie la Koktebel către poetul Maximilian Voloshin, care i-a arătat lui Mandelstam o descoperire uimitoare - o bucată de corabie veche, care ar putea aparține cu ușurință unei flotile medievale.
Într-un fel sau altul, în vara lui 1915, o poezie „Insomnie. Homer. Pânze strânse. Desigur, în el puteți găsi ecouri ale „Iliadei” lui Homer, sau mai degrabă, o referire la partea sa numită „Visul Beoției sau o listă de nave”. În ea, poetul grec antic descria flotila, care urma să intre în război cu Troia, iar o listă detaliată consta din aproximativ 1200 de nave. Prin urmare, nu este de mirare că, chinuit de insomnie, poetul „a citit lista corăbiilor până la mijloc”. Vorbind despre războiul troian, Osip Mandelstam face o paralelă între trecut și prezent, ajungând la concluzia că orice acțiune umană are o explicație logică. Și chiar și cele mai sângeroase bătălii, insidioase și necruțătoare în nemilosirea lor, pot fi justificate din punctul de vedere al celui care le inițiază. Una dintre aceste justificări este iubirea, care, potrivit poetului, poate nu numai să omoare, ci și să dea speranță pentru renaștere. „Atât marea, cât și Homer – totul este condus de iubire”, susține autorul, realizând că cuceritorii nu aveau deloc nevoie de mândră Troia. Au fost ghidați de dorința de a obține cea mai fermecătoare captivă din lume - Regina Elena, care a provocat războiul cu frumusețea ei nepământeană.
Realizând că sentimentele și rațiunea se contrazic adesea reciproc, Osip Mandelstam pune întrebarea: „Pe cine ar trebui să ascult?” . Nici înțeleptul Homer este incapabil să-i dea un răspuns, care crede că dacă iubirea este atât de puternică încât poate aprinde un război, atunci acest sentiment merită un respect profund. Chiar dacă, ascultându-l, trebuie să ucizi și să distrugi. Osip Mandelstam nu poate fi de acord cu acest punct de vedere, întrucât este convins că dragostea nu trebuie să aducă distrugere, ci creație. Dar nici el nu este în stare să-l infirme pe marele Homer, deoarece există un exemplu viu de iubire orbitoare care a distrus complet Troia.
Autoarea nu are un răspuns la această întrebare filozofică, deoarece sentimentele trăite pentru o femeie le pot obliga pe unii să realizeze o mare ispravă, în timp ce alții dezvăluie cele mai josnice calități care îi ghidează în atingerea scopului. Prin urmare, Osip Mandelstam compară dragostea cu marea neagră, care „împodobește, face gălăgie și se apropie de tăblie cu un vuiet greu”, absorbind toate îndoielile și temerile. Este aproape imposibil să reziste presiunii sale, așa că toată lumea trebuie să aleagă dacă este gata să se sacrifice de dragul senzație înaltă principiile și idealurile sale. Sau, dimpotrivă, dragostea este cea care va deveni colac de salvare care te va ajuta să ieși din abisul viciului, greșelilor și acțiunilor pripite, să-ți asumi responsabilitatea pentru fiecare decizie pe care o iei și pentru fiecare cuvânt rostit într-un acces de pasiune sau pace. .
Rezumatul unei lecții de literatură pe tema „Osip Emilievich Mandelstam. Viață, creativitate. Analiza poeziei „Insomnie. Homer. Pânze strânse..."
A apărut ca un miracol.
Pentru a fi poet, metru, rima, imagine, chiar dacă le stăpânești perfect, sunt insuficiente, ai nevoie de altceva, nenumărat mai mult: propria ta, unică, vocea, a ta, de nezdruncinat, atitudine, a ta, soarta ta neîmpărtășită.
N. Struve
Scopul lecției: să se familiarizeze cu viața și opera poetului; de a dezvolta la elevi capacitatea de a înțelege un text literar, de a preda modul de lucru cu textul folosind metoda cercetării.
Dotare: laptop, prezentare multimedia, fișă (poezia poetului), ecran.
Tip de lecție: învățarea de materiale noi.
Comentarii:
Elevii întocmesc un raport pe subiectele:
1. „Fapte” biografiei (1891-1938);
2. Istoria creației poeziei „Insomnie. Homer. Pânze strânse...”.
În timpul orelor:
1. Moment organizatoric.
2. Comunicarea temei și a scopului lecției.
3. Învățarea de noi materiale.
Cum înțelegeți cuvintele lui A. Akhmatova?
O. Mandelstam este o personalitate unică, cu un destin unic și un dar poetic. Poate fi comparat cu un miracol.
Elevul face rapoarte „Fapte ale biografiei poetului”.
Scrierea în caiete.
Osip Mandelstam este unul dintre cei mai misterioși poeți ruși, a cărui contribuție la literatura secolului al XX-lea este neprețuită. Lucrările sale timpurii datează din epoca de argint.
Deci, viața lui Mandelstam, ca și lucrările sale, este interesantă, misterioasă și contradictorie în același timp. Acest poet a fost unul dintre acei oameni care nu pot fi indiferenți la tot ce se întâmplă în jur. Mandelstam simte profund care sunt adevăratele valori și unde este adevărul... Soarta creativă a poetului este căutarea unui cuvânt care să exprime pe deplin stare internă poet. Unul dintre cele mai bune lucrări Mandelstam este poemul său „Insomnie. Homer Pânze strânse ... ", care a fost scris în 1916 în Crimeea (citind o poezie de către un student instruit).
Interviu cu elevii:
Ce a atras această poezie, ce sentimente a trezit?
Ce imagini creează?
Care linii reprezintă ideea principală?
(Poezia atrage cu calm, mister, grandoare. Autorul a creat imagini ale aheilor din Iliada lui Homer, corăbii, mare, un erou liric. Ideea principală din rând: toate acestea sunt mânate de iubire).
Mesajul elevului pregătit despre faptele cunoscute legate de istoria creației poeziei.
Potrivit unei versiuni, Mandelstam a fost inspirat pentru acest poem de un fragment dintr-o corabie antică găsită de Maximilian Voloshin, cu care era în vizită la Koktebel. Cu toate acestea, temele antichității în ansamblu sunt caracteristice poemelor timpurii ale lui Mandelstam. Fascinația poetului pentru lumea antică este dorința sa pentru standardul frumuseții și pentru baza care a dat naștere acestei frumuseți.
Tema mării, ca și tema antichității din poem, nu este întâmplătoare și este cauzată nu numai de locul nașterii poemului: Mandelstam a fost pentru prima dată la Koktebel în iunie 1915.
Mulți critici au remarcat că Mandelstam a preferat apa tuturor elementelor. În același timp, preferința lui nu sunt pâraiele rapide care cad din cer sau se repezi peste munți; el este atras de mișcarea calmă și veșnică: râuri plate, lacuri, dar mai des - cea mai grandioasă formă - oceanul, rostogolind maiestuos puțuri uriașe. Tema mării este indisolubil legată de tema antichității: ambele sunt maiestuoase, grandioase, calme, misterioase. Este un fapt cunoscut că Mandelstam a fost îndrăgostit de Marina Tsvetaeva în această perioadă a vieții sale, dar ea nu i-a răspuns.
Ce se întâmplă cu eroul liric?
Cum este transmis sentimentul în poezie?
(Eroul liric este chinuit de insomnie. Pe litoralul Mării Negre, îl citește pe Homer, reflectând asupra faptului că atât aheii, cât și Homer au fost inspirați din dragoste).
Baza mitologică a războiului troian a fost răzbunarea lui Menelaus pentru răpirea soției sale, frumoasa Elena. Helena, fiica lui Zeus și zeița răzbunării Nemesis. Cea mai frumoasă dintre femei, ea stârnește invidia Afroditei, zeița Frumuseții.
Însuși zvonul despre frumusețea lui Helen poate provoca ceartă: toți conducătorii și eroii eleni o cortejează. Elena va aduce durere și dezonoare soțului ei Menelaus, moartea Parisului, alături de care va fugi, neputând rezista pasiunii inspirate de Afrodita. Orașul care l-a adăpostit pe fugar – Troia – va fi distrus până la pământ, majoritatea pretendenților Elenei, plecați la zidurile Troiei, vor muri.
Oastea aheilor, gata să o omoare cu pietre pe regina, se va opri în fața frumuseții ei și o vor întoarce cu cinste acasă, la Sparta. Elena înseamnă o torță, o torță. Acest nume este centrul tuturor versurilor poeziei.
Așadar, în fața noastră imaginile vremurilor trecute prind viață. Eroul liric recreează în imaginația sa corăbiile antice care au pornit spre cucerirea Troiei. Unde se spune in poezie?
Insomnie. Homer. Pânze strânse.
Am citit lista de nave la mijloc:
Acest pui lung, acest tren cu macara,
Că peste Hellas s-a ridicat odată.
Avem impresia că eroul liric recitește replicile din Iliada, unde lista corăbiilor devine un simbol al forței și puterii elenilor.
Care a fost motivul campaniei trupelor lor împotriva Troiei?
(Frumoasa Elena a fost răpită).
Ca o pană de macara în granițele străine -
Spuma divină pe capetele regilor -
Unde navighezi?
Ce este Troia numai pentru voi, oameni ahei?
Imaginile care au apărut în imaginația eroului liric îl captivează și duc la reflecție.
Care este intelesul vietii?
(în final, ajunge la concluzia că totul în viață este subordonat iubirii).
Atât marea, cât și Homer - totul este mișcat de iubire.
Pe cine ar trebui să ascult? Și aici Homer tăce,
Iar Marea Neagră, împodobită, face zgomot
Și cu un vuiet greu, se apropie de tăblie.
Deci, ce poate scoate ce e mai bun într-o persoană? (doar dragostea face uneori acțiuni și fapte neașteptate, dar cele mai corecte).
(el numește navele „un pui lung, un tren cu macara și chiar mai strălucitor ce comparație” „pană de macara”, dar are și sub ea însăși bază reală. Navele din acele vremuri îndepărtate, când mergeau în campanii militare, se aliniau într-adevăr într-o pană).
Să fim atenți la epitetul „pânze strânse”.
La ce indică el?
(El indică faptul că navele sunt gata să plece pe mare).
De obicei, mișcarea în poezie este transmisă cu ajutorul unei schimbări rapide de verbe, cuvinte energice, Mandelstam are puține verbe, majoritatea propozițiilor sunt nominale, incomplete, ceea ce creează o senzație de lentoare, de durată. Așadar, în fața noastră sunt corăbii, dacă pot să spun așa, în mișcare nemișcată, poetul și-a creat o imagine a timpului înghețat – trecutul, rămas pentru totdeauna prezent.
De cine mai amintește poetul?
(Regi, pe ale căror capete „spumă divină”).
Ce spune?
(Despre măreția și puterea lor).
Cu cine sunt asemănați regii aici?
(Către zeii greci. Se simte că zeii Olimpului aprobă această călătorie la „frontierele străine” dincolo de Elena).
Ce imagine introduce Mandelstam în această poezie?
(Imaginea Mării Negre, care „împodobită, face zgomot”, această imagine oferă poemului luminozitate și un sentiment al realității a ceea ce se întâmplă.
Să fim atenți la vocabular.
Care este cel mai mult din această poezie?
(Substantive: pânze, corăbii, spumă, cap, mare și există concepte abstracte - insomnie, dragoste)
(Sunt necesare pentru înțelegerea ideii și temei poeziei).
În poezie sunt și întrebări retorice. Ei vorbesc despre starea specială a eroului liric. In ce stare se afla? (O stare de gândire, reflecție, filosofare).
„Iliada” lui Homer devine pentru eroul liric ceva misterios, de neînțeles și frumos în același timp.
La ce se gândește eroul? (înregistrări de caiet).
Despre adevăr, despre frumusețe, despre sensul vieții, despre legile Universului. Și cel mai important – iubirea – asta trezește omenirea la acțiune, aici se manifestă continuitatea generațiilor.
Așadar, rezumând lecția, aș dori să spun: „Atât marea, cât și Homer - totul este mișcat de iubire, încă trebuie să te predai acestei mișcări, să te supui legii universale, așa cum aheii s-au supus sorții, mergând la ziduri. din Troia. De aici vine insomnia eroului liric. A trăi o viață plină, a te strădui pentru frumusețe, a iubi este foarte greu, necesită curaj și putere spirituală.
Convorbire pe baza rezultatelor analizei poeziei „Insomnie. Homer. Pânze strânse...”.
Elevii înregistrează în caiete trăsăturile poeziei lui O. Mandelstam
Ce caracteristici poezie timpurie A fost posibil să-l identificăm pe O. Mandelstam analizând poezia „Insomnie...”?
(Înțelegerea artei ca o legătură între generații, înțelegerea vieții ca o mișcare către iubire, care necesită curaj și putere spirituală.)
Rezumatul lecției
Reflecţie
Ce am făcut astăzi în clasă?
Ne-am atins scopul?
Cum îți evaluezi munca?
Ultimul cuvânt al profesorului
La lecție, am încercat să înțelegem versurile unuia dintre cei mai misterioși și mai semnificativi poeți ruși ai secolului al XX-lea - O. Mandelstam, pentru a înțelege trăsăturile operei sale din perioada timpurie, semnificația universală a poeziei; a dezvoltat abilitățile și abilitățile de analiză a textului literar.