Prilikom proučavanja rada A. A. Ahmatove, pored filozofskog pogleda na stvarnost, potrebno je uzeti u obzir i njenu religioznost, vjeru u Boga, što su, kao karakterističnu osobinu njenog pogleda na svijet, primijetili mnogi istraživači: i pjesnikinji savremenici i kasniji književni kritičari. Dakle, V. N. Sokolov u članku „Riječ o Ahmatovoj“, određujući izvore njenog rada, Sveto pismo naziva prvim od njih, a u uvodni članak u antologiji „Ana Ahmatova: Pro et contra“ S. A. Kovalenko piše: „Religiozni i filozofski motivi Ahmatovinog rada, kao u ogledalu, ogledaju se u njenoj sudbini“, ona je „kroz generacije doživljavala duhovno iskustvo, ideju o žrtvovanje i iskupljenje". A kritičar K. Chukovsky direktno naziva Ahmatovu "posljednjom i jedinom pjesnikinjom pravoslavlja".
Ahmatova je, uz svu originalnost svog ličnog religioznog iskustva, ne samo prepoznala postojanje Boga, već je sebe prepoznala kao pravoslavnu kršćanku, što se odrazilo kako u figurativnoj i ideološkoj strukturi njene poezije tako i u njenoj životnoj poziciji. Visoki ideali kršćanstva pomogli su joj da izdrži iskušenja kao osoba, samo živa osoba. Upravo je period iskušenja, koji je zapravo trajao gotovo čitav njen stvaralački život, otkrio sljedeću odliku njene poezije - neprestanu borbu i istovremeno suživot principa "zemaljskog" i "nebeskog", a i formiranog poseban tip heroine - vjernice koja nije napustila svijet, vec ceo zivot zivi puninom zemaljskog zivota, sa svim njegovim radostima, tugama i grijesima.
Dakle, religioznost A. A. Ahmatove je neosporna činjenica i smatramo da je potrebno izdvojiti i analizirati glavne kršćanske motive njenog djela.
Religijska ontologija u ranom Ahmatovljevom djelu nije izražena direktno, već se samo podrazumijeva. Prije svega, vrijedno je napomenuti da je figurativna "pozadina" mnogih Ahmatovljevih pjesama zasićena pravoslavnim kršćanskim simbolima i crkvenim priborom. Ovdje su slike pravoslavnih crkava (Isakijevski, Jerusalim, Kazan, Sofija, itd.). Na primjer, u pjesmi „Počeo sam rjeđe da sanjam, hvala Bogu“ stihovi: „evo najjačeg od Jone / zvonika Lavre u daljini“. Riječ je o kijevskom manastiru Svete Trojice u blizini Kijevo-Pečerske lavre. Još jedno kijevsko svetilište spominjemo u pjesmi "Vrata su širom otvorena...": "I suva je pozlata tamna / Neuništivi konkavni zid" . Ovi redovi govore o čuvenoj mozaičkoj zlatnoj slici Gospe Orante na oltaru katedrale Svete Sofije, za koju se vjerovalo da ima čudotvornu moć.
Protok vremena u mnogim pjesmama računa se prema pravoslavnim datumima. Najčešće su to veliki praznici - Božić, Bogojavljenje, Uskrs, Blagovijest, Uzašašće. Na primjer: „Sve mi je to obećavalo: / Ivica neba, tupa i crvena, / I slatki san na Božić...“; “Pitao sam se za njega uoči Bogojavljenja...”; “... Uskrs će doći za nedelju dana”, “Dlanovi ti gore, / Uskrs ti zvoni u ušima...”; „Sama sam izabrala udio / Prijatelju srca moga: / pustio sam na slobodu / U njegovom Blagovijesti...“; “Vaš mjesec je maj, vaš praznik je Uzašašće” itd.
Takođe, Ahmatova često spominje imena svetaca, čudotvoraca, uglavnom pravoslavnih: monahu Evdokiji: „Suhe usne su čvrsto zatvorene. / Plamen tri hiljade svijeća je vreo. / Tako je ležala princeza Evdokija / Na mirisnom safirnom brokatu...“; Svetom Egoriju (Georgiju Pobjedonosnom): „... Neka sveti Egori / Tvoj otac čuva“; Svetoj velikomučenici Sofiji; monahu Serafimu Sarovskom i monahu Ani Kašinskom.
K. I. Chukovsky je primetio da „imena i predmeti crkava nikada ne služe kao njene glavne teme; ona ih samo usputno spominje, ali su toliko zasitili njen duhovni život da kroz njih lirski iskazuje najrazličitija osjećanja.
Osim toga, pravoslavno-hrišćanski motivi u Ahmatovom stvaralaštvu često predstavljaju elemente drugačijeg sistema, koje autorka „ugrađuje“ u svoje tekstove i učestvuje u stvaranju nove lirske situacije. To mogu biti fragmenti vjerske dogme, rituala, mita, ukorijenjeni u narodnu (folklornu, svakodnevnu) svijest ili mogu postojati aluzije na određeni crkveni tekst. Navedimo nekoliko primjera citata iz Svetog pisma koji postoje u tekstovima Ahmatove.
Redovi pesme „Pesme“: „Biće kamen umesto hleba / zla nagrada za mene“ - poetsko preispitivanje sledećih Hristovih reči: „Koji od vas oče, kad ga sin za hleba zamoli, će mu dati kamen?" . Motiv „kamena umesto hleba“ tradicionalan je u ruskoj književnosti (poema M. Ju. Ljermontova „Prosjak“).
U “Pesmi nad pesmom” jevanđeljski citat zvuči u opštem kontekstu razmišljanja o putu i sudbini pesnika, ovde on nije samo izabranik, već i sluga Božji, koji u jednostavnosti srca ispunjava “sve naređeno” i ne zahtijeva nikakvu posebnu zahvalnost ili mito za svoj rad. Redovi pesme: „Samo sejem. Prikupite / Drugi će doći. Šta! / I likujuću vojsku žetelaca / Blagoslovi, Bože! U evanđelju čitamo: „Ko žanje, prima nagradu i prima rod za život vječni, da se zajedno raduju i onaj koji sije i onaj koji žanje. I u ovom slučaju je tačna izreka: "jedan sije, a drugi žanje".
Okarakterizirajmo još jednu komponentu Ahmatove religiozne perspektive. Istraživači ističu da se "transcendentni principi bića u Ahmatovim pjesmama uklapaju u narodno-pravoslavni model svijeta". Odavde se pojavljuju motivi raja i pakla, milosti Božije i iskušenja sotone. Uporedite: „Na pragu belog raja / Dahćući, viknuo sam: „Čekam...“; "U gradu nebeskog ormarića ..."; "... Neka bar goli crveni đavoli, / Neka bar bačva smrdljive smole ..."; “A ona koja sada pleše / Sigurno će biti u paklu.” Istovremeno, "binarna opozicija "raj" i "pakao" kao ontološke kategorije pretvara se u moralno-etičku konfrontaciju između ispravnog i neispravnog, božanskog i demonskog, svetog i grešnog" .
Takođe, jednim od vodećih motiva u lirici A. Ahmatove može se smatrati motiv pokajanja i oprosta. Važno je napomenuti da su „pokajanje“ i „oprost“ religiozni pojmovi, neraskidivo su povezani i uslov jedan za drugog. Kao što je nemoguće pokajati se pred Bogom a da ne oprostiš bližnjemu, tako je nemoguće oprostiti bližnjemu bez pokajanja.
Motiv pokajanja i praštanja prožima čitavo idejno-tematsko tkivo Ahmatovinih djela, ali se najjasnije otkriva u ljubavnoj lirici. Ako pogledamo Ahmatovu ljubavnu liriku kroz prizmu pokajanja i praštanja, vidi se da se zemaljska ljubav javlja kao strast, iskušenje, a na neki način i grijeh: „Ljubav pobjeđuje varljivo / U jednostavnoj, nevještoj melodiji“; „Hoću li ga prevariti, hoću li ga prevariti? - Ne znam!" / Živim na zemlji samo od laži. Posebnost takvih ljubavnih odnosa je želja za osvajanjem, "pripitomljavanjem", "mučenjem", porobljavanjem. Evo stihova koji karakterišu lirsku junakinju: „Oprosti mi, veselo momče / Moja izmučena sova“; "Ja sam slobodan. Sve mi je zabavno, "ali najčešće je to stalna osobina ljubavnika:" Naredio si mi: dosta, / Idi, ubij svoju ljubav! / A sad se topim, slaba sam volja“; "Pitom i bez krila / Ja živim u tvojoj kući". On zadire u slobodu lirske heroine, u njeno stvaralaštvo, pa čak i zabranjuje molitvu, u vezi s tim u Ahmatovoj poeziji nastaje slika tamnice, zatvora: „Ti zabranjuješ pjevanje i osmeh, / Ali si zabranio dugo molitvu prije vremena”, a junakinja se pojavljuje kao “tužna zatvorenica” .
Lirska junakinja, akutno osjeća taj nesklad, ali ipak ponekad podlegne strasti, ljubavnom iskušenju i odmah mu se svim svojim bićem odupre. Ona osjeća da Bog napušta ovu vezu, voljena nastoji zasjeniti Boga i pokušava zauzeti Njegovo mjesto. Tako u pjesmi „Uz samo more“ za puku vijest o svom dragom daje krsni krst. Tu nastaje izvor tragedije ljubavi, a osećaj koji se smatra najlepšim na zemlji pretvara se u otrov, greh, beskrajnu muku, „prokleti hmelj“...
Antipod zemaljske grešne ljubavi je evanđeoska ljubav, ljubav prema Bogu. Ova ljubav nikada ne napušta srce lirske junakinje, ona je čista i lepa. Savjest i sjećanje na Boga vode junakinju ka pokajanju, ona donosi pokajanje - kao krik iz dubine duše: „Bože! Bože! Bože! / Kako sam teško sagriješio pred tobom! » ; “Imamo pokajničke košulje. / Nas sa svijećom da idemo i zavijamo“; "Pritisnem glatki krst na srce: / Bože, vrati mir duši mojoj!" . Tekstovi Ahmatove ispunjeni su takvim impulsima, a to je upravo pokajanje - sa njegovom nadom u milost Božju, u oprost.
Ovaj osjećaj pokajanja je u skladu sa istim osjećajem oproštenja:
Opraštam svima
I u vaskrsenju Hristovom
Poljubi me u čelo,
I ne izdaju - u usta.
Sa takvim odnosom prema životu, strah od zemaljskih nevolja napušta srce. U gubicima, Ahmatova osjeća Boga i spremna je da bude poslušna Njegovoj volji, i tu počinje bogojavljenje: "Da ti se pokorim, / Da, poludio si! / Ja sam poslušan samo Gospodnjoj volji!" . Osim toga, ona savršeno razumije uzaludnost ovih iskustava:
Za čim čezneš, kao juče...
Nemamo ni sutra ni danas.
Nevidljiva planina se srušila
Zapovijed Gospodnja je ispunjena.
Ali, ono što je najčudnije, u razdvajanjima, nevoljama, nevoljama, nevoljama, Ahmatov, videći volju Gospodnju, u potpunosti prihvata i zahvaljuje Bogu za ove gubitke:
Mislili smo: siromašni smo, nemamo ništa,
I kako su počeli gubiti jedan za drugim,
Pa šta se dešavalo svaki dan
Dan sjecanja -
Počeo da pravi pesme
O velikoj Božijoj blagodati
Da, o našem nekadašnjem bogatstvu.
Gubitkom i lišavanjem stiče slobodu i radost. Dakle, motiv pokajanja i praštanja prožima čitavu liriku Ahmatove i čini osnovu pjesnikovog pogleda na svijet.
Misterija ispovesti usko je povezana sa ovim pojmovima - lirska junakinja dobija oprost, što je za nju najvažniji emotivni događaj. Brisanje granice između obreda pričešća i poezije, kao i posebnog, svetog registra riječi, dovelo je do pojave u poetici ispovjednog tonaliteta, žanrovsko-stilskih formula molitvenog pokajanja, zavjeta. O. E. Fomenko naglašava da je „stilska suština „molitvenih“ stihova u direktnom obraćanju Bogu kao transcendentnom principu bića, koji se paradoksalno stapa sa religioznim i etičkim apsolutom koji se nalazi u duši junakinje. Stoga se obraćanja Gospodu ispostavljaju kao introspektivna obraćanja samom sebi, puna introspekcije i kritike u svom obraćanju.
Akhmatova heroina često izgovara riječi molitve Bogu. V. V. Vinogradov je posebno primetio da „reči „moliti” i „molitva” postaju omiljene reči lirske heroine, a time i same pesnikinje.” U ranom delu, molitva je zahtev za ljubavlju i nadahnućem, tj. svaki dan. Do sada, njen cilj nije težnja ka nebu, već poboljšanje zemaljskog života. Junakinja traži da je spasi od teških, teških životnih okolnosti; traži poboljšanje poetskog dara ("Pesma nad pesmom", "Tako sam molio:" Zadovolji ""), za vezu sa voljenom za zemaljsku sreću, "zemaljsko carstvo" ("Pokraj mora", "Bože, vladaćemo mudro").
Vidimo i sliku molitvenog poziva Bogu kako bi se obnovio unutrašnji mir, pokoj duše pokojnika itd.: u pjesmama kao što su „Tiho hodao po kući“, „Strah, prebirajući stvari u mrak”, u “Pesmi bez junaka” : “Neka ti Bog oprosti!”
U kasnijim radovima Ahmatova postavlja i razvija motiv molitve za Rusiju. Jedan od oblika molitve u takvim uslovima je molitva-plakanje. Prisjetimo se pjesme "Tužaljka". Ovo je žalosni vapaj ruskog naroda, nazvanog "Bogonosac", pri pogledu na skrnavljenje svetinja.
Spoljašnji poraz, siromaštvo, izgnanstvo - to je, u stvari, sudbina hrišćanina na zemlji. Ali hrabrost i smirenost u podnošenju tuga je odlika svetosti, odnosno duhovne pobjede dobra nad zlom, obećane od Krista.
Najdublja suština molitve za Rusiju leži u spremnosti na bilo kakva iskušenja i žrtve, u prihvatanju krsta i raspeća zajedno sa rodnom zemljom: „Da oblak nad mračnom Rusijom / Postane oblak u slavi zraka.
Ako zaredom pogledate pjesme Ahmatove napisane 30-ih-50-ih godina prošlog stoljeća, prvo što vam upada u oči je njihov tragični, štoviše, žalobni ton. Atmosfera urušavanja ličnog i zajedničkog života u eri terora, tragične situacije koje obilježavaju podrivanje najvažnijih etičkih vrijednosti, samih životnih temelja, kao i načina ličnog odgovora na njih, oličeni su u sistem motiva koji naizgled ne izražavaju direktno religiozna uvjerenja autora, ali se zapravo uklapaju u kršćanski model svijeta. Jasno se deklarira tema „posljednjih vremena“, približavanja Antihrista, kraja svijeta i posljednjeg suda, koja u suštini sežu do apokaliptičkih motiva.
Epigrafi iz Apokalipse postavljeni su za pjesmu „Put cijele zemlje“ („I anđeo se živima zakleo da više neće biti vremena“), pjesmu „Londoncima“. Apokaliptička slika je zasićena ciklusom "Rekvijem" ("Iznad nas su stajale zvijezde smrti..."); „I neminovna smrt prijeti ogromna zvijezda". Uporedite: „Planine se savijaju pred ovom tugom, / Velika reka ne teče...“ i u Apokalipsi: „I kraljevi zemlje, i plemići, i bogati, i komandanti, i jaki, i svaki rob i svaki slobodan čovjek sakrio se u pećine i klisure planinske, a govore planinama i kamenju: Padnite na nas i sakrijte nas od lica Onoga koji sjedi na prijestolju i od gnjeva Jagnjetova ; jer je došao veliki dan njegovog gnjeva, i ko može izdržati?; “Anđeo je izlio svoju čašu u veliku rijeku Eufrat, i voda u njoj presušila, tako da je bio spreman put kraljeva od izlaska sunca.”
Dakle, religiozni motivi u djelu A. A. Akhmatove nižu se u određeni hijerarhijski sistem. Ima motiva koji direktno sadrže religioznu semantiku - na sižeu ili figurativno-leksičkom nivou, ali postoje i derivati, kao da su posredovani religioznom sviješću. Na primjer, u pjesmama “U kijevskom hramu mudrosti Božje...” ili “Duh tvoj pomračen je ohološću...”, religijsko postojanje je izraženo direktno – u motivu molitve, u crkvenim atributima, u lekseme kao što su „grešni“, „bezbožni“. I, na primjer, u pjesmi "Sve je oduzeto: i snaga i ljubav..." motiv savjesti ne može se nazvati čisto religioznim, već je to zbog religiozne samosvijesti autora, odnosno njegovih ideja o grijeh i vjersko pokajanje. Stoga se ne može ne složiti s mišljenjem istraživača M. S. Rudenka da vjera "produbljuje i proširuje kreativne mogućnosti, pomaže u stvaranju jedinstvene figurativne i simboličke strukture poetskog govora".
Rad Ane Ahmatove mnogo je raznovrsniji nego što se čini nekim čitaocima, koji njenu poeziju sužavaju samo na jednu temu. Naravno, slika ljubavnih osećanja bila je jedna od glavnih tema Ahmatovih tekstova. Pa ipak, njen rad je širi i dublji od onih zabluda o njemu koje su dugo stvarali njeni čitaoci:
I neka žena
Osvojio jedino mesto
Moje najzakonitije ime nosi,
Ostavivši mi nadimak iz kojeg,
Uradio sam, možda, sve što je moguće.
Nisam u svom, avaj, grob će ležati...
Anna Andreevna je velika pjesnikinja tragičnog pogleda na svijet, velika i duboka pronicljiva umjetnica. Ona je uhvatila velika era"promena vremena". Događaji eksplozivnog, apokaliptičnog grandioznog doba s revolucionarnim prevratima velikih razmjera, svjetskim ratovima i izuzetno ubrzanim ritmom života obojili su njene tekstove, uključujući i njenu „ljubavnu priču“, uglavnom u tragičnim i pomalo proročkim tonovima. Ahmatova je prešla dug put. Čovjek snažne volje i nepokolebljive hrabrosti, sa razvijenim osjećajem vlastite vrijednosti i beskompromisne savjesti, izdržala je teške nedaće, oslikane kako u Rekvijemu, tako i u nekim pjesmama poslijeratnih godina.
U poslijeratnim godinama mnogo se toga sjećala - ovo je bila počast godinama. Ali njeni memoari su najmanje ličili na memoare pisane u njeno slobodno vrijeme. U svojim kasnijim radovima, beskompromisno i strogo je osuđivala one bivše, nekada glorificirane, a već ranije zarobljene svojom erom. Lutanja sjećanja i savjesti kroz mračne daljine vremena koja su davno prohujala, uvijek su je dovela do današnjih dana. Historicizam misli je protagonista poetskog rasuđivanja u kasnijim stihovima:
Surovo doba se okrenulo.
Moj život se promijenio. U drugom pravcu
Protekla je pored drugog,
A ja ne poznajem svoje obale.
Kasnije pesme Ahmatove, prosvetljene i mudre na Puškinov način, skladnije su i muzikalije od prethodnih. Uključuju ranije nekarakterističnu melodiju, čak postoje i unutrašnje rime koje čine stih lakšim. U pesmi "Ljetna bašta" ona piše:
A labud, kao i pre, pliva kroz vekove,
Diveći se lepoti svog dvojnika.
A stotine hiljada koraka mrtvo spava
Neprijatelji i prijatelji, prijatelji i neprijatelji.
A povorci senki se ne nazire kraj
Od granitne vaze do vrata palate.
Moje bijele noći šapuću tamo
O nečijoj visokoj i tajnoj ljubavi.
I sve gori od sedefa i jaspisa,
Ali izvor svjetlosti je misteriozno skriven.
Izvor svjetlosti je također misteriozno skriven u nekim kasnijim pjesmama Ahmatove. Oni su živopisni i muzikalni, tiho i ravnomerno obasjani ljubaznim i sveznajućim osmehom, zahvalno se opraštaju od večno lepog i neprolaznog sveta:
Neću više plakati za svojima
Ali ne bih vidio na zemlji
Zlatni znak neuspeha
Na još mirnom obrvu.
Filozofska strana Ahmatove lirike je nesumnjivo zanimljiva. Njen pogled na svijet bio je neobičan i prilično dosljedan. Kao akmeistkinja, u svom ranom periodu bila je protiv rastakanja živog, tjelesnog i materijalnog svijeta u onim mističnim kategorijama koje su bile karakteristične za simboliste. Ahmatova je prepoznala svijet kao stvaran i objektivno postojeći. Za nju je bio konkretan i raznobojan, trebalo bi ga preneti na stihove poezije, trudeći se da bude tačan i istinit u isto vreme. Stoga je smatrala doslovno sve što čini svakodnevnicu i što okružuje osobu pogodnim za umjetnički prikaz: ponoćni svod, sićušnu vlat trave, kamilicu ili čičak. Isto je i u osjećaju - bilo koja ljudska emocija može se umjetnički istražiti, ukorijeniti u riječ i prenijeti u buduće stoljeće. Moć i moć umjetnosti činile su joj se ogromnom i jedva vidljivom. Ahmatova je voljela čitaocu prenijeti ovo iznenađenje kada je imala priliku još jednom se uvjeriti u fantastičnu neiskvarenost ljudske kulture, posebno tako krhke i nevječne građe kakva je riječ.
U njenoj poznoj poeziji najstabilniji je motiv oproštaj od sve prošlosti, čak i ne od života, već od prošlosti: „Crni krst stavim na prošlost...“. Ne zvuči samo u lirici kasnog perioda, počevši od tridesetih godina, već je, narasvši, ovaj motiv formirao veliku „pjesmu bez heroja“. Karakteristična karakteristika vojne i poslijeratne lirike Ahmatove je kombinacija dvije poetske ljestvice, iznenađujuće svojom neočekivanom prirodnošću: s jedne strane, ovo je pojačana pažnja prema najsitnijim manifestacijama pjesnikovog okruženja. Svakodnevni život(šarene sitnice, izražajni detalji, dodiri), a sa druge strane - ogromno nebo iznad glave i drevna zemlja pod nogama, osećaj večnosti:
Od sedefa i ahata,
Od dimljenog stakla
Tako neočekivano nagnut
I tako svečano plivao -
Kao "Mjesečeva sonata"
Odmah smo prešli put.
Nepovredivost vječnih temelja života, koja je bila životvorni i trajni element u Ahmatovom stihu, nije mogla ojačati i sačuvati ljudsko srce, jedinstveno u svom postojanju, ali mu se prije svega treba obratiti poezija:
Naše doba na zemlji je prolazno,
I određeni krug je uzak,
I on je nepromenljiv i večan -
Pesnikov nepoznati prijatelj.
Među brojnim pjesmama ratnih i poslijeratnih godina, ima i onih koje su, takoreći, sateliti “Pesme bez heroja” nastalih istovremeno s njima. U njima Ahmatova ide stazama sjećanja - u svoju mladost, 1913. godine, prisjeća se, vaga, prosuđuje, upoređuje. Globalni koncept Vremena imperijalno ulazi u njene tekstove i boji ih osebujnim tonovima:
I svi oni koje sam zatekao na zemlji, ti, oronulo sejanje prošlog veka! ..
U pjesmi "Na Smolenskom groblju" ona, takoreći, sumira prošlo doba. Glavna stvar je ovdje osjećaj velike vododjelnice koja se proteže između dva vijeka: prošlosti i sadašnjosti. Ahmatova sebe vidi kako stoji na ovoj obali, na obali života, a ne smrti:
Tu se sve završilo: večere kod Danona,
Intrige i činovi, balet, tekući račun...
U ovim redovima govorimo o imaginarnom ljudskom postojanju, ograničenom praznim prolaznim minutom. U ovoj jednoj frazi je zarobljena suština imaginarnog, a ne pravog ljudskog života. Ovaj "život", tvrdi Ahmatova, jednak je smrti. Istinski život se u njoj pojavljuje, po pravilu, kada u stih uđe smisao za istoriju zemlje, naroda. Nekada u mladosti, u "Epskim motivima", napisala je da se u starosti, u siromaštvu, u bolesti, na ivici smrti, možda seća mekog zimskog snega koji se polako diže uvis:
I pomislio sam: to ne može biti
Mogu li ovo ikada zaboraviti.
I ako imam težak put,
Evo malog tereta koji mogu podnijeti
Ponesi sa sobom, da u starosti, u bolesti,
Možda u siromaštvu - da zapamtite:
Zalazak sunca bijesan i punoća
Mentalna snaga i čar slatkog života.
Šarm "slatkog života" neprestano je nadvladavao mrak njenih poslednjih pesama. Možda je na rubu života ponijela sa sobom samo lagani teret, žive obrise vrtova Carskog Sela, i snijegom prekrivenu Tučkovu uličicu, i Komarovske borove... Ali ostavila nam je poeziju, gdje ima svega : tama života, i okrutni udarci sudbine, i očaj, i zahvalnost suncu, i "čar slatkog života".
Anna Ahmatova nije voljela da je nazivaju pjesnikinjom, više je voljela riječ "pjesnikinja". Smatram da je Ahmatova pjesnikinja, pjesnikinja s velikim slovom. Akhmatovljevi tekstovi su pretrpjeli promjene kako je sazrevala, ali se neke teme pojavljuju u njenim pjesmama u cijelom kreativan način pesnik.
Tekstovi Ane Ahmatove iz početnog perioda su ljubavni tekstovi. Lirska junakinja njenih pesama prolazi kroz različite faze ljubavnih odnosa. Stanje duha Ahmatove heroine u pjesmama trenutno se ne reprodukuje. U pesmama se pojavljuje kao već doživljeno, u trenutku kada junakinja može da proceni šta se desilo sa njenom „hladnom glavom”. Akhmatova heroina ne govori samo o tome šta se dogodilo, ona daje procjenu onoga što se dogodilo nakon nekog vremena, smisleno. I, naravno, donositi zaključke. U tim zaključcima mi, čitatelji, osjećamo posebnu životnu filozofiju koja je nastala kao rezultat ljubavnih iskustava. Dakle, u pesmi "Naučio sam da živim jednostavno, mudro..." vidimo kraj jedne ljubavne priče. Žena koju je napustila voljena osoba priča o tome kako je preživjela ovu dramu. Naučila je da “živi jednostavno, mudro”, okrenula se Bogu i u njemu našla utjehu i utjehu: “Pogledaj u nebo i moli se Bogu.” Uspela je, trudom nad sopstvenom voljom i osećanjima, u očigledno neradosno doba godine - jesen (ovde postoji paralela „jesen je hladno doba“ i „jesen je period hlađenja ljubavnih osećanja“) da komponujte "vesele pesme" da je život lep.
Kako bi se smirila nakon ljubavne drame, junakinja je razvila specijal životna strategija, svojevrsna filozofija: naučiti uočavati jednostavne stvari, vidjeti ljepotu prirode, cijeniti je, razmišljati, okrećući se Stvoritelju, o vječnom. Lirska junakinja je skoro stigla do cilja:
A ako mi pokucaš na vrata, mislim da to neću ni čuti.
Sve događaje koji su se desili u životu lirske heroine ona doživljava, vrednuje i percipira filozofski. Inače, mislim, jednostavno ne može biti – iz bilo kojeg događaja u životu čovjek mora izvući neku lekciju, koja bi trebala postati dio životne filozofije.
Načini upoznavanja sebe, svijeta, rodnog kraja, ljudi su različiti. Ahmatova je shvatila postojanje zahvaljujući intuitivnom osjećaju u početku, a kasnije i više kasni period njihovu kreativnost zbog osjećaja krvne pripadnosti rodnoj zemlji.
U pesmi" Domovina„Pisala je o zemlji, takoreći, u bukvalnom smislu te riječi, ali joj je dala duboko filozofsko značenje:
Da, za nas je to prljavština na galošama. Da, za prolaz je škripanje zubima,
I meljemo, i gnječimo, i mrvimo. Taj pi nije uključen ni u šta. Ali mi ležimo u njemu i postajemo to. Zato ga tako slobodno zovemo – naš.
Rodna zemlja, tačka oslonca za Ahmatovu, oduvijek je bila mjesto s kojim su povezani mnogi svijetli trenuci u njenom životu. Ovo mjesto je Petersburg.
Cijeli život Ahmatova je bila povezana sa Sankt Peterburgom, sa Carskim Selom. Svim srcem zauvek je bila vezana za grad, za koji je jednom prilikom rekla:
Bila je blažena kolevka
Mračan grad kraj strašne rijeke
I svečani bračni krevet,
Nad kojim su se držali vijenci
Vaš mladi serafim, -
Grad voljen gorkom ljubavlju.
Tokom teških godina odvojenosti od grada, izazvanih ratom i evakuacijom, napisala je:
Razdvojenost) Nisam na vratu, zamišljena: nerazdvojna sam od tebe ...
U Ahmatovljevim pjesmama nalazimo znakove grada: mostove, gvozdene ograde, tornjeve, Ljetnu baštu - i sve je to sigurno povezano s nečim što je za nju cijenjeno. Svaka od ovih karakteristika izgleda grada je detalj njegove sudbine. Veza koja nastaje između lirske heroine i grada može se nazvati intimnom - Petersburg je i svjedok i učesnik u njenoj sudbini:
Pričao je o ljetu i
Biti pjesnik za ženu je apsurdno. Kako sam se setio, visoke kraljevske kuće I Petropavlovske tvrđave!
U ovom slučaju, znakovi grada ostaju u sjećanju heroine kao znak razdvajanja.
Ahmatova u svojim pjesmama vrlo često priznaje ljubav prema ovom gradu. Petersburg za nju je centar veličine cijele zemlje, oličenje ljepote koju je napravio čovjek.
Ali nećemo zamijeniti ni za što bujni, Granitni grad slave i nesreće, Sjajne mjesece širokih rijeka, - Sumorne vrtove bez sunca I glas muze se jedva čuje.
Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja je jednostavno. Koristite obrazac ispod
Studenti, postdiplomci, mladi naučnici koji koriste bazu znanja u svom studiranju i radu biće vam veoma zahvalni.
Objavljeno na http://www.allbest.ru/
filozofija
"Filozofija u djelu Ane Ahmatove"
Uvod
1.2 Život i rad
Zaključak
Uvod
Trenutno je najhitniji problem teorijsko razumijevanje najsloženijeg fenomena, poput ruske književnosti 20. vijeka. U svom eseju proučavao sam poeziju Ane Andrejevne Ahmatove.
Preslatko zemaljsko piće,
Ljubavne mreže su preguste.
Neka mi se jednog dana zove
Djeca čitaju u udžbeniku.
A. Ahmatova 1913
Predmet ovog rada je slika kreativna ličnost Anna Andreevna Ahmatova. Čini se da figurativni svijet i poetska misao Ane Ahmatove mogu poslužiti kao paralela i ilustracija filozofske misli one grupe filozofa koji se danas obično objedinjuju pod općim imenom neoidealisti. Već je napomenuto da je manje-više očigledno da djelo Ahmatove pripada egzistencijalističkoj struji duhovne kulture dvadesetog stoljeća. U književnom smislu, očigledno bi bilo plodonosno uporediti je sa likovima kao što su Hemingvej, Kami, Anuj; u filozofskom - sa takvima kao što su Berđajev ili Jaspers.
Predmet našeg eseja je tema "Filozofija u radu Ane Akhmatove". Interes za ovu temu diktira činjenica da, po našem mišljenju, odnos između Ane Ahmatove i filozofije nije dovoljno proučavan od strane modernih književnih kritičara. U svom radu pokušali smo da prikupimo i shvatimo različiti materijal povezan s razvojem filozofije u radu Ahmatove.
Svrha našeg rada je proučavanje filozofije u djelu Ane Andreevne Ahmatove.
Naši zadaci uključuju:
1. Saznaj šta je uopšte filozofija.
2. Razmotrite biografiju Ane Andrejevne Ahmatove.
3. Upoznajte se sa pjesmama A.A. Ahmatova.
4. Otkrijte odnos između Ahmatovinog rada i filozofije.
Akhmatova filozofija stihova kreativnost
1. Karakteristike ruske filozofije
1.1 Poznanstvo sa Anom Andrejevnom Ahmatovom
Jedan od karakteristične karakteristike Ruska filozofija je njena potreba da se u svojim ontološkim i epistemološkim traganjima i svjetonazorskim konstrukcijama oslanja na književne uzorke, pribjegava primjerima književnih junaka, zapleta, operira književnim modelima kako bi demonstrirala određenu filozofsku tezu. Prema N. Berdjajevu: „Filozofi i naučnici dali su vrlo malo za doktrinu čoveka. Moramo učiti antropologiju od velikih umjetnika, od mistika i od vrlo malo usamljenih i malo priznatih mislilaca. Šekspir, Dostojevski, L. Tolstoj, Stendal, Prust daju mnogo više za razumevanje ljudske prirode nego akademski filozofi i naučnici – psiholozi i sociolozi. .
Anna Ahmatova, čiji ćemo vam život i rad predstaviti, književni je pseudonim kojim je A. A. Gorenko potpisivao svoje pjesme. Ova pesnikinja rođena je 1889. godine, 11. (23. juna), u blizini Odese. Njena porodica se ubrzo preselila u Carsko Selo, gde je Ahmatova živela do 16. godine.
Ranu mladost ove pjesnikinje obilježilo je školovanje u Kijevskoj i Carskoselskoj gimnaziji. Posljednji čas pohađala je u Kijevu. Nakon toga, buduća pjesnikinja je studirala pravo u Kijevu, kao i filologiju u Sankt Peterburgu, na Višim ženskim kursevima. U Kijevu je naučila latinski, što joj je kasnije omogućilo da tečno govori italijanski, da čita Dantea u originalu. Međutim, Ahmatova pravne discipline ubrzo se ohladila, pa je otišla u Sankt Peterburg gde je nastavila studije na istorijskim i književnim kursevima.
Čini se da figurativni svijet i poetska misao Ane Ahmatove mogu poslužiti kao paralela i ilustracija filozofske misli one grupe filozofa koji se danas obično objedinjuju pod općim imenom neoidealisti. Već je napomenuto da je manje-više očigledno da djelo Ahmatove pripada egzistencijalističkoj struji duhovne kulture dvadesetog stoljeća. U književnom smislu, očigledno bi bilo plodonosno uporediti je sa likovima kao što su Hemingvej, Kami, Anuj; u filozofskom - sa takvima kao što su Berđajev ili Jaspers.
1.2 Život i rad
Slika kreativne ličnosti stvorena u poeziji Ahmatove najbolje se može opisati riječima iz ranog članka N. V. Nedobrova, koji je i sama pjesnikinja prepoznala kao proročansku, nagađajući sav svoj poetski razvoj za život koji je pred nama. Nedobrovo bilježi „dar herojskog prosvjetljenja ličnosti“: snagu, slobodu, visoku napetost osjećanja: „doživljavanje vrlo svijetlog i vrlo intenzivnog života. .
Govoreći o Ahmatovoj, on se fokusira na problem korelacije ženskog i muškog principa u stvaralačkom činu i u recepciji kreativnosti, kao i na ontološki problem stvaranja ove vrste vrijednosti koje mogu religiozno obnoviti i uzdignuti osobu. (društvo). Ali taj lični ljudski princip sam po sebi, odvojen od ženskog principa, nemoćan je i bespomoćan, apstraktan i ne može afirmisati idealnu sliku osobe. Čovjek je pozvan na herojstvo u svim sferama života. Ovo je najuniverzalnija kvaliteta ljudske slike.
U nizu pjesama, Ahmatova je uspjela prenijeti "uobičajeni" osjećaj nesreće. Razmjeri nesreća koje su pale toliko su značajne da je njena lirska junakinja nezadovoljna životom, smrt je poziva na priliku da zaboravi šokove zemaljskih nevolja. Težnja ka drugim svjetovima u Ahmatovljevom poetskom svijetu je tolika da je, čini se, ovaj pjesnik bliži simbolistima nego akmeistima.
U Ahmatovim pjesmama posebno se velika pažnja posvećuje patnji. Njena lirska junakinja nije izgubila veru u Boga, nema greha sumnje u najvišu suštinu bića. Lirsku junakinju odlikuje "filozofski" pristup razumijevanju bića i njene sudbine. Gotovo uvijek uz nju je prisustvo Božjeg lica ili svijetlog lica nebeskog ambasadora - anđela. Indikativna je u tom pogledu pjesma "Moli se za prosjaka, za izgubljenog..." iz zbirke "Branica".
Ahmatova je uhvatila tragičnu visinu duha svoje generacije. Glad, smrt, gubitak, slomljen život, uništen način života - sva ta iskušenja nemaju moć nad dušom, koja je osjetljiva na božanski savršena, milosna načela života. zvjezdano nebo, ljepota prirode, očaravajući mirisi ljeta podsjećaju na ono što se može otkloniti i u strašnim vremenima izdaje i gladne čežnje. Sposobnost da se čuje prolećni dah života, da se kontemplira na prozirnom julskom nebu prava je milost i radost.
Veličina epohe je naglašena i u naslovu pjesme "Anno Domimi", što znači "u godini Božijoj". Ahmatovljevo "mi" ovdje predstavlja generaciju svjedoka ratnog komunizma. Primetiti kako se „čudesno približava porušenim prljavim kućama“ nije svima dalo, ali želja za čudom je prisutna barem potajno u svačijoj duši. Ovo proširuje Ahmatovljevo "mi", uključujući u njih gotovo cijelo čovječanstvo:
I mislim da sam preživio
Pod ovim nebom sam sam -
Za ono što je prvi želeo
Pijte smrtonosno vino.
Pjesnikova intimna lirika nije ograničena samo na prikaz odnosa ljubavnika. Ona uvijek ima neiscrpno interesovanje za unutrašnji svijet osobe. Silne strasti koje su harale u Ahmatovljevim ljubavnim minijaturama, stisnute do dijamantske tvrdoće, ona je uvijek prikazivala s najvećom psihološkom dubinom i filozofijom.
U svom radu, A.A. Akhmatova je branila svoju poziciju, čija je suština služenje. To se manifestuje u ljubavi, u društvenom položaju, u razumevanju istorijskog preloma:
Ne sa onima Ja koji ću napustiti zemlju
Na milost i nemilost neprijateljima.
Neću se obazirati na njihovo grubo laskanje,
Neću im dati svoje pjesme.
2. Filozofija u djelu A. A. Akhmatove
2.1 Percepcije života A. A. Akhmatove
Filozofski motivi u stihovima Ane Akhmatove prvi put su počeli zvučati u ranom periodu stvaralaštva. Mada, tada je to bilo samo nekoliko napomena. Lična, više ljubavna lirika pjesnikinje nije omogućila produbljivanje u filozofski svijet, razmatranje problema bića.
Izdvaja se od svih djela početnog perioda pjesma „Naučio sam živjeti jednostavno, mudro...“ Prvi put čujemo glas mudre žene koja razmišlja o propadljivosti života. Cela pesma je prožeta tužnim, melanholičnim raspoloženjem. Tema puta i usamljenosti u prvom katrenu pjesme podsjeća na slične motive u pjesmi "Izlazim sam na put ..." M. Yu. Lermontova. Glavni metod opisivanja unutrašnjeg svijeta heroja kroz okolna priroda takođe pozajmljena od Ljermontova. Razlika od filozofske lirike pjesnika ovdje je u tome što, ipak, pozadina doživljaja lirske junakinje nisu razmišljanja o smislu života i smrti, već ljubavni osjećaj. To razumijemo iz posljednje fraze pjesme: „I ako pokucaš na moja vrata, // Čini mi se da neću ni čuti“, u kojoj se pojavljuje još jedan junak - „ti“, i, najvjerovatnije, ovo je muškarac. Ali ipak, u "Naučio sam živjeti jednostavno, mudro ..." prvi put možemo govoriti o filozofskim temama: lirska junakinja sastavlja "smiješne pjesme // O životu propadljivog, propadljivog, propadljivog i lijepog. ” U radu ona, takoreći, postavlja sebi pitanje: "Vrijedi li živjeti?" I on odgovara pozitivno.
Pjesma "Sve je opljačkano, izdano, prodano ..." može se smatrati jednom od prekretnica u radu Ahmatove. Svedoči o konkretnom prelasku sa psihološkog ljubavnog "romana u stihu" na filozofsko-građansku liriku. Ovdje se stapaju lični bol i tragedija ranjene duše sa sudbinom i tragedijom cijelog naroda i epohe u cjelini. Ali i ovdje se ukazuje izlaz, put preporoda je vjera u besmrtnost i u višu pravdu, kršćanski oprost i nada u svijetlu i divnu budućnost, u vječnu obnovu života i pobjedu duha i ljepote nad slabošću, smrću. i okrutnost. Početni stihovi zvuče tragično kako na semantičkom nivou (zbog gradacije „opljačkano, izdano, prodato”), tako i na zvučnom nivou zbog jecaja, kidanja duše („Sve je opljačkano, izdano, prodano, crna smrt . ..”). Iza uobičajenih riječi “Sve je opljačkano, izdano, prodato...” kriju se milioni izokrenutih sudbina, more krvi i suza. Kako ponovo početi živjeti, gdje dobiti snagu, na šta se osloniti? Treba da vidite to svetlo, to divno, što se već približava „tako blizu“. Za lirsku heroinu to se već dogodilo, već je „postalo svjetlo“. Ona vidi i podstiče druge da vide čudesno u prirodi koja oživljava, u „trešnjevim dahovima šume“, u „novim sazvežđima“.
U srcu Ahmatovljeve percepcije života i njenog verovanja u čudesno leži hrišćanstvo, a ne vera u utopijsku svetlu budućnost. O tome svjedoči poricanje pojačano ponavljanjem - "niko, niko ne zna...".
U filozofskoj lirici Ane Ahmatove otkriva se tema vječnog i smrtnog, života koji neprestano teče naprijed. U Morskom sonetu put u drugi svijet ne izgleda strašno. Pesma umiruje svojom dubokom, nimalo razmetljivom verom u večni život i miri se sa mišlju o smrti.
Da bi potvrdila ovu misao, Ahmatova koristi standardnu tehniku: „Put vam neće reći gde...” Za Ahmatovu je njen put vodio do jezera Carskoe Selo. Prelazak iz sadašnjosti u budućnost na početku soneta i povratak Puškinu na kraju značajno proširuju umetničko vreme i prostor, stvarajući utisak njihovog kontinuiteta i beskonačnosti.
Pjesma "Ne treba mi odic rati ..." sastoji se od tri strofe, od kojih je druga postala udžbenička formula Ahmatovljeve poezije. Osnovna ideja koju je pesnikinja želela da izrazi uz pomoć sistema metafora jeste da ne može da živi u hladnom, bezvazdušnom okruženju, stvarajući svečane „odične ratise“, ili u svetu apstraktnih vrednosti, stvarajući lepo, „čisto“ elegije. Za kreativnost joj je potreban osećaj za zemlju, vazduh, rodna priroda. Bilo je to „smeće“ svakodnevice, svakodnevice koje je uvek hranilo njenu poeziju. U ovoj pesmi se oseća dubina misli i visina veštine iza kojih se krije nerazjašnjena misterija. Misterija porekla, misterija onih sokova zemlje koji postoje ispod vidljivog, spoljašnjeg "smeća" i hrane nastajuće čudo pravog umetničkog dela.
Njene pesme mogu izrasti iz sitnica svakodnevnog života, u kojima se isprepliću kontradiktorna osećanja, koegzistiraju lepota i ružnoća, ruže i kinoa, ljubavne pesme i „ljuta vika“. Ali, na kraju krajeva, to je rijedak dar umjetnika - sposobnost da izvuče poeziju iz svakodnevnog života, da da poetski sjaj smrtnoj prozi života.
Zaključak
Ovdje se hteli-nehteli ograničavamo samo na neke aspekte sličnosti između poezije Ahmatove i ruske religijske i filozofske misli. Takav rad se može nastaviti i produbiti, ali čini se da nema sumnje da je ovo područje slučajnosti veoma široko. Ovakva sličnost se prirodno objašnjava prvenstveno intelektualnom klimom tog doba i činjenicom da je Ahmatova bila dio istog kruga ideja i komunikacija kao i gorepomenuti mislioci – „Jednom sam u noći udisala isti zrak iznad ponora. ” Međutim, čini se da su važniji lični duhovni izbor i osobine Ahmatove poetske ličnosti, naime, orijentacija prema najvišim duhovnim kršćanskim vrijednostima i otvorena priroda njenog dara - ljudima, povijesti, vječnosti. Otuda svojstvo njene poezije da upija svet ne samo u njegovoj telesnoj i emocionalnoj hipostazi, već i u intelektualnoj i duhovnoj i, filozofski shvatajući, to izražava u svojoj poeziji. Možemo reći da je pjesnikinja Anna Akhmatova utjelovila ideju ličnosti i kreativnosti, koju su opisali ruski mislioci - njeni suvremenici.
To su glavne teme Ahmatovinog stvaralaštva, kako vječne, tako i karakteristične upravo za doba života ove pjesnikinje. Često je upoređuju sa drugom - sa Marinom Cvetaevom. Obe su danas kanoni ženske lirike. Međutim, ne samo da ima mnogo zajedničkog, već se i rad Akhmatove i Tsvetaeve razlikuje u mnogim aspektima. Esej na ovu temu često se traži da napišu školarcima. Zapravo, zanimljivo je spekulirati o tome zašto je gotovo nemoguće pomiješati pjesmu koju je napisala Ahmatova s djelom koje je stvorila Tsvetaeva. Međutim, to je druga tema...
Spisak korištenih izvora
2 N.A. Berdyaev, O imenovanju osobe, Moskva, 1993, str.57.
3 S.L. Frank, Duhovna osnova društva, Moskva, 1992, str.474.
4. A.E. Anikin "O književnom poreklu" dečijih "motiva u poeziji Ane Ahmatove" // "Ruski govor" - 1991 - br. 1
5. I.F. Annenski "Pjesme i tragedije", L., 1979
6. Blagoy D.D., Timofeev L.I., Leontiev A.A. dječija enciklopedija 11. tom jezik i književnost, 1976.
7. A.I. Pavlovski. "Ana Ahmatova, život i rad". Moskva, "Prosvjeta" 1991
8. L.N. Malyukov. "A. Ahmatova: Epoha, ličnost, kreativnost". ed. "Taganrog istina". 1996
9. L. Frank, Iz istorije ruske filozofske misli kasnog 19. i početka 20. veka, 1965, str.269.
Hostirano na Allbest.ru
Slični dokumenti
teze, dodato 13.02.2013
Filozofska značenja kreativnosti u epohama antike, srednjeg vijeka, renesanse, novog doba. Dionizijsko porijeklo kao osnova koncepta kreativnosti u filozofiji F. Nietzschea. Osobine nadčovjeka i specifičnosti njegovog stvaralaštva. Suština koncepta "vječnog povratka".
seminarski rad, dodan 08.01.2014
Pojava ruske filozofije kao samostalnog pravca. Predfilozofija i filozofija kao samostalni periodi u istoriji ruske filozofije. Problem duhovnog nasleđa u ruskoj filozofiji, njen antropocentrizam i društvena orijentacija.
sažetak, dodan 28.11.2010
Ruska filozofija i njene karakteristike. Uloga pravoslavlja u ruskoj kulturi i filozofiji. Ruska filozofija i uzroci duhovne krize u Rusiji. Glavni problemi ruske filozofije su moral, savest, sreća, smisao života.
sažetak, dodan 04.04.2002
Karakteristike i odlike helenističkog perioda u antičkoj filozofiji. Škole, njihovi istaknuti predstavnici. Izvori epikurejstva. Biografski prikaz života i djela Epikura, analiza njegovih djela i ocjena njegovog doprinosa razvoju svjetske filozofije.
test, dodano 23.10.2010
Analiza životnog puta i filozofskog razvoja V. Solovjova - istaknutog ruskog mislioca. Uticaj njegovog rada na razvoj ruske religiozne filozofije krajem 19. i početkom 20. veka. Proučavanje filozofije "svejedinstva", ideje vječnog bogočovjeka.
sažetak, dodan 14.08.2010
Glavne karakteristike, originalnost, faze i pravci ruske filozofije XIX veka. Vjera kao direktna percepcija bića. Posebno shvatanje u ruskoj filozofiji odnosa bića i svesti. Najznačajniji predstavnici ruske filozofije XIX veka.
sažetak, dodan 22.03.2009
Filozofska značenja kreativnosti u epohama koje su prethodile Ničeu. Osobine odnosa između koncepta "nadčovjeka" i koncepta "kreativnosti". Glavna filozofska značenja kreativnosti prema Ničeu. Utjecaj koncepta "vječnog povratka" na razumijevanje kreativnosti.
disertacije, dodato 29.01.2013
Panmoralizam kao jedna od karakterističnih osobina ruske filozofije. Optimizam, humanizam i ahistoricizam moralnih doktrina. Potraga za vječnim vrijednostima - istinom, istinom i dobrotom kao smislom religijskog pogleda na svijet. Problem dobra i zla u vjerovanjima Tolstoja i Dostojevskog.
sažetak, dodan 20.07.2011
Pojava filozofije. Filozofija i mitologija. Predmet filozofije. Filozofija i nauka. Kompozicija filozofskog znanja. Periodizacija istorije filozofije. Razlike između filozofije, religije i mitologije.