Fiecare interval de timp din istoria omenirii este surprins de cele mai mari structuri, iar arhitectura secolului al XX-lea nu face excepție. Se caracterizează prin faptul că a atins o scară complet nouă - de la clădiri care zgârie cerul cu acoperișurile lor, până la clădiri de design fără precedent. Această artă a început să se dezvolte la începutul secolului al XX-lea. Una dintre cele mai timpurii tendințe a fost Art Nouveau. A inclus funcționalismul, precum și idealurile estetice, dar era contrar fundamentelor clasice ale artei. În modernitate, au încercat să combine elementele de bază ale designului în arhitectură, cu inovațiile de mare viteză. dezvoltare tehnicăși modernizarea care are loc în societatea actuală.

Cum au fost puse bazele arhitecturii secolului XX?

Arhitectura secolului al XX-lea a fost un fel de curent care a reunit numeroase școli de design, precum și o varietate de tendințe și versatilitate de stiluri. Dintre cele mai mari nume de arhitecți care au devenit inovatori în această artă, au realizat designuri progresive și inovații de ultimă oră, este necesar să îi evidențiem pe Wright, Sullivan, Aalto, Niemeyer, Rohe, Corbusier și Gropius. Art Nouveau a reprezentat cursul artei arhitecturale de la începutul secolului al XX-lea până în anii 70 și 80. Modernismul constă în direcții precum: arhitectură organică, funcționalism, stil internațional, constructivism, raționalism etc.

Apariția celor mai noi tehnologii în arhitectură

Modernitatea arhitecturală a încercat să creeze idei de design pentru clădiri, fără a privi înapoi la elementele clasice ale construcției din secolele trecute, ci inspirată din funcționalitatea clădirilor construite, locația acestora, precum și locatie geografica. „Forma urmează funcției”, a spus Louis Sullivan, ceea ce înseamnă că intenția de proiectare ar trebui să se bazeze pe scopul funcțional al clădirii. Așa s-a gândit și arhitectul Frank Wright când a proiectat structurile, cel mai important detaliu pentru el a fost terenul pe care urmau să construiască. El a susținut că clădirea și pământul ar trebui să fie una. Arhitectura secolului al XX-lea se caracterizează și prin utilizarea celor mai noi materiale de construcție, precum betonul armat, în lucrările de construcție și absența detaliilor decorative pe clădiri.

Poporul sovietic a popularizat constructivismul arhitectural, această tendință a înflorit neobișnuit în anii 20 și 30. Constructivismul a inclus tehnologia de ultimă oră, precum și politica comunistă, filozofia sovietică și obiectivele sociale ale țării în curs de reconstrucție. Unul dintre fondatorii acestei tendințe este arhitectul sovietic Konstantin Stepanovici Melnikov. El a proiectat faimoasa Casa Melnikov, o clădire care până astăzi este un simbol al avangardei sovietice. La acea vreme, mișcarea a fost împărțită în mai multe școli care concurau între ele, care au însoțit numeroase construcții de clădiri frumoase, până când o astfel de artă a arhitecturii precum constructivismul a căzut în disgrația guvernului de vârf al URSS.

Uneori ne săturam să ne uităm la acest vechi mobilier sovietic. Dar merită să așteptați câteva decenii și va fi deja o raritate. Ne vom aminti cu drag de această piesă de mobilier, pentru că face parte din artă. Dar nu numai acest lucru este luat în considerare. Partea principală a materialului are ca scop studierea arhitecturii sovietice din anii 1920, când revoluția tocmai se terminase. Apropo, oamenii de știință au încă o mulțime de întrebări despre acest subiect. Industria prezentată a fost dezvoltată de mulți specialiști și au dus la sine multe secrete. Cercetătorii încă încearcă să le descopere.

Toate evenimentele încep în 1917, când a avut loc avangarda arhitecturală. Probabil că informațiile furnizate pot fi găsite în puține locuri, de aceea o clasificăm ca fiind unică. În timpul acestui proces, procedura de creare direcții creative. Cu toate acestea, toate aveau caracteristici comune. Mai mult, dezvoltarea a fost realizată într-un ritm incredibil.

La acea vreme, în URSS se țineau și concursuri de arhitectură. Este foarte interesant de aflat cine a câștigat apoi și la ce principiu au aderat specialiștii. Merită să recunoaștem că materialul a fost colectat de foarte mult timp, deoarece unele date au fost extrem de greu de găsit. Dar autorul a făcut față tuturor, a acceptat comentariile oamenilor de știință.

4. Reflecția noii ideologii în fața Moscovei. Arhitectura sovietică a anilor 20-30.

Puterea sovietică tocmai se înființase, era încă instabilă, Războiul civil era încă în curs și nu era clar cine era cine, iar noua ideologie socialistă afectase deja strălucirea capitalei. În primul rând - pe numele străzilor și piețelor. Piața Teatrului a devenit cunoscută drept Piața Sverdlov, Bolshaya Nikitskaya - Strada Herzen, Piața Varvarskaya - Piața Nogin, Iazurile Patriarhului - Pionier, Tverskaya - Strada Gorki, Znamenka - Strada Frunze... Nume noi fără chip au prins greu rădăcini, ceea ce mai ales se poate. vezi clar acum că se întorc cele istorice.

Mai mult, monumentele lui Alexandru al II-lea, Alexandru al III-lea și generalului M.D. Skobelev au fost demontate. În locul monumentelor vechi, au fost ridicate altele noi. În cinstea primei aniversări a Revoluției, au fost deschise până la trei dintre ele: un monument temporar pentru K. Marx și F. Engels în Piața Revoluției, o placă comemorativă „Celor căzuți în lupta pentru pace și fraternitate popoare" pe Turnul Senatului de la Kremlin și un monument obelisc al ideilor și ideilor remarcabile. figuri ale luptei pentru eliberarea muncitorilor din grădina Alexandru. Obeliscul este o turlă tetraedrică de granit gri montată pe o bază cubică. Arhitectul monumentului este N.A. Vsevolzhsky. Pe obelisc sunt sculptate numele lui Marx, Engels, Campanella, Bakunin, Chernyshevsky, Herzen și alții. Pe bază sunt sculptate inscripții: „RSFSR” și mai jos - „Proletari din toate țările, uniți-vă!”.

Există multe monumente ale lui Lenin la Moscova, de la Mausoleu (mai multe despre asta mai târziu) până la plăci comemorative care marchează vizita lui Lenin la o anumită fabrică sau întreprindere. Un semn comemorativ din piatră este instalat chiar la locul tentativei de asasinat asupra lui Lenin la 30 august 1918. monumente celebre- pe teritoriul depozitului de locomotive al Căii Ferate Oktyabrskaya (1925) și pe Piața Sovetskaya (fostă Tverskaya), în fața clădirii Arhivei Centrale a Partidului a Institutului de Marxism-Leninism pr Comitetul Central al PCUS (1940) . Apropo, până în 1918, monumentul lui Skobelev a fost amplasat acolo, motiv pentru care zona din 1912 până în 1918. numită Skobelevskaya.

Templele și mănăstirile au urmat monumentelor: au fost închise, demontate, aruncate în aer. Astfel, Mănăstirea Strastnoy (1937), Nikitsky (1935), parțial Zachatievsky, Zlatoustovsky, Sretensky și multe altele au fost distruse. Cele care nu au fost șterse de pe fața pământului au fost închise, iar unele organizații culturale au fost adăpostite în clădirile „vacate”, precum, de exemplu, o filială a Muzeului de Artă Veche Rusă a Bisericii Mijlocirii din Fili. .

În 1931, Catedrala Mântuitorului Hristos a fost aruncată în aer (enciclopedia „Moscova”, publicată în 1980, relatează cu modestie că a fost demontată în legătură cu reconstrucția Moscovei). În locul său trebuia să construiască un uriaș Palat al sovieticilor. În 1931, a avut loc un concurs pentru cel mai bun design al Palatului. Dintre toți cei prezentați, s-a acordat preferință proiectul lui B.M. Iofan, care și-a propus să facă din Palat clădirea dominantă în întregul sistem al centrului Moscovei.

Trebuia să fie un simbol al victoriei asupra „lumii vechi”, nu doar o clădire publică, ci și un monument al lui Lenin, care s-a decis să fie instalat deasupra clădirii. (Un fel de templu al lui Lenin pe locul templului lui Hristos.) Înălțimea totală a clădirii conform planului este de 420 de metri. Ar „zdrobi” atât Kremlinul, cât și cele mai înalte clădiri din apropiere. Chiar și turnul clopotniță al lui Ivan cel Mare de lângă un astfel de Palat ar arăta doar mic (înălțimea sa este de 81 de metri).

A fost începută construcția, a fost ridicat metroul Palatul Sovietelor și a fost pusă chiar și o fundație specială în formă de cupă. Trebuia să protejeze clădirea de cutremure și alte vibrații, dacă se întâmplă acest lucru. Și l-ar fi construit, dacă nu pentru Marele Război Patriotic. Oțelul cu crom de înaltă rezistență a fost folosit pentru fabricarea de arme și obuze, șantierul a fost abandonat. A doua încercare de a construi Palatul Sovietelor a fost făcută deja la sfârșitul anilor 50, dar și fără succes. S-a ajuns ca fundația în formă de bol a fost transformată în piscina Moskva.

Dar asta nu înseamnă că „templul lui Lenin” nu a fost niciodată construit.

(Se știe că un loc sfânt nu este niciodată gol.) El a fost și a fost chiar înainte de încercarea de a construi Palatul Sovietelor și este până astăzi. Acesta este Mausoleul.

Au fost trei mausolee în total: două temporare, din lemn, și unul permanent, din piatră. Toate au fost construite după proiectul A.V. Shchusev, iar arhitectura clădirii aproape că nu s-a schimbat. A fost conceput, în primul rând, ca mormântul lui Lenin, în al doilea rând, ca monument etern și, în al treilea rând, ca platformă pentru discursuri solemne. Din 26 ianuarie 1924, Mausoleul este păzit permanent (Post Nr. 1). Mausoleul de piatră a fost construit în 1929. Este realizat din marmură, porfir, granit și alte roci valoroase. Principala combinație de culori - roșu, negru și gri - conferă solemnitate întregii structuri. Această impresie este sporită de absența oricăror decorațiuni. Coroanele și buchetele sunt aranjate într-o ordine strictă, santinelele sunt găurite, stau în picioare - nu se mișcă. O ordine clară este cea mai bună frumusețe, acest principiu va fi folosit de mai multe ori în istoria culturii sovietice.

În general, în arhitectura anilor 20-30. se dezvoltă noi tendinţe. Una dintre cele mai izbitoare tendințe arhitecturale ale acestui timp a fost constructivismul. Constructiviștii și-au propus să înțeleagă posibilitățile noii tehnologii, să-și stăpânească proiectele logice, funcționale, utile. Principalul lucru este că arhitectura clădirii își îndeplinește scopul, așa că constructiviștii au preferat formele #eometrice clare și nu au decorat clădirile. Un exemplu excelent al acestui stil este un complex rezidențial pe stradă. Serafimovich (popular Casa pe terasament). A fost construit în 1928-1931. conform proiectului lui B.M. Iofman (cel al cărui plan a fost luat ca bază pentru proiectarea Palatului Sovietelor). Complexul este, de fapt, o clădire imensă. Este împărțit în mai multe clădiri simple, interconectate prin arcade înalte de 2-3 travee. Clădirile formează 3 curți mari, în care sunt împărțite pătrate. Casa are 500 de apartamente, o creșă, Grădiniţă, spălătorie, casă de economii, bibliotecă. În partea centrală a fațadei cu vedere la terasamentul Beraenevskaya, există spații pentru cluburi, din partea canalului Vodootvodny - cinematograful Udarnik, în partea de mijloc a clădirii - un magazin universal. Clădirea este complet lipsită de decor; unele dintre părțile sale sunt forme geometrice simple (cuburi și prisme).

În general, Casa de pe terasament este un mini-oraș, o mică comunitate socialistă. Când locuitorii (membrii guvernului) s-au mutat în apartamentele lor, erau deja mobilați cu același tip de mobilier oficial. Ideea originală, neobișnuit de apropiată de ideile socialismului, devine clară: a face pe toți egali, a face totul comun.

Și totuși, se mai poate argumenta dacă Casa de pe terasament a fost construită în stilul constructivismului. Formele sale simple sunt prea complexe, deși, s-ar părea, mult mai ușor?

Întotdeauna există ceva mai ușor. Un exemplu clasic de constructivism este clădirea fabricii de ziare Pravda.

Arhitectura sa este extrem de laconica. Întreaga compoziție „este construită pe o combinație între un bloc dreptunghiular uriaș și înalt al clădirii de redacție și edituri cu 7 etaje și o clădire de producție joasă aplatizată. Vestibulul, scara principală și zona holului corespund unui imens vitraliu. în centrul fațadei, holurile - aceleași geamuri uriașe, vitrate, la capetele clădirii.”

Beton cu sticla - si nimic altceva! Funcția, scopul - în primul rând, și forma nu este atât de importantă.Alți arhitecți au continuat tradițiile clasicismului și modernității, dezvoltându-le și reluându-le. „Arhitectura clădirilor publice a manifestat dorința de a crea imagini artistice semnificative din punct de vedere ideologic bazate pe utilizarea tradițiilor arhitecturii mondiale și naționale. IA Fomin a apelat la moștenirea clasicismului, care a păstrat principiile arhitecturii de ordine (casa dinamovistului). societate), IV Zholtkovsky, bazat în rezolvarea problemelor moderne pe tradițiile arhitecturii Renașterii italiene (clădirea Teatrului Central al Armatei Sovietice).

Clădirile de masă din anii 20-30 au contribuit la dezvoltarea celei mai simple arhitecturi a clădirilor. Așa apar zone noi, asemănătoare între ele, confortabile, bine întreținute, spațioase, dar deprimante în uniformitatea lor. Conceptul de standard devine din ce în ce mai ferm stabilit în viață. Momentul de cotitură în schimbarea faței capitalei a venit odată cu adoptarea Planului General pentru Reconstrucția Moscovei. Proiectul său, întocmit de o echipă de arhitecți condusă de V.N. Semenova E (SE Chernysheva, a fost aprobată la 10 iulie 1935. Am luat în considerare multe aspecte ale acestui Plan în articolele anterioare pe tema „Moscova antebelic”, acum voi vorbi doar despre reflectarea noii ideologii în noul aspect. a orasului.

În același 1935, vulturii cu două capete de pe patru turnuri ale Kremlinului (Spasskaya, Troitskaya, Nikolskaya și Borovitskaya) au fost înlocuiți cu stele. Carcasa stelelor din oțel inoxidabil era căptușită cu foi de cupru aurit. Pe ambele părți, stelele erau decorate cu o seceră și un ciocan, alcătuite din pietre prețioase Ural. Dar acest design s-a dovedit a fi nereușit, suprafețele strălucitoare ale pietrelor s-au întunecat rapid și au necesitat tăierea din nou.

Până la 20 de ani de la Revoluția din octombrie, acestea au fost înlocuite cu stele din sticlă rubin. În același timp, a fost instalată și a cincea stea (pe turnul Vodovzvodnaya).

„Structura de susținere a stelelor de la Kremlin din oțel inoxidabil este o stea spațială cu cinci colțuri, ale cărei raze sunt sub forma unei piramide tetraedrice. Rezistența și rigiditatea structurii sunt proiectate pentru impactul vântului de uragan. Stelele sunt iluminate din interior de lămpi cu incandescență, iar distribuția uniformă a fluxului luminos este asigurată de refractori formați din plăci de sticlă prismatică.

Puterea lămpilor (în stelele turnurilor Vodovzvodnaya și Borovitskaya sunt instalate lămpi cu o putere de 3,7 kW, în rest până la 5 kW) oferă o bună vizibilitate a stelelor pe timp de noapte și în timpul zilei.

La glazurarea stelelor, a fost necesar să se asigure că acestea strălucesc suficient de puternic noaptea, păstrează o culoare roșu rubiniu în timpul zilei și astfel încât filamentele lămpilor să nu fie vizibile. A doua sarcină a fost deosebit de dificilă, deoarece sticla roșie, luminată din exterior, și nu prin lumină, pare neagră.” Geamul modern al stelelor de la Kremlin a fost instalat după Marea Războiul Patriotic, în 1946 (aici sunt oarecum în afara cadrului cronologic). Apoi stelele au fost acoperite cu sticla cu lapte. Acesta difuzează bine lumina lămpilor și, în același timp, reflectă lumina zilei, care este mai moale decât întunericul sticlei rubin. Sticla rubin nu este monocromatică, ci nuanțe diferite. Acest lucru realizează un contrast mai mare și subliniază forma radiantă a stelelor.

Dacă comparăm stelele, să zicem, cu crucile de pe cupolele bisericilor din Moscova, putem vedea că acestea sunt masive, „pun presiune” asupra corturilor zvelte ale turnurilor Kremlinului și chiar aduc o oarecare dizarmonie. Este puțin probabil ca acest lucru să fi fost făcut intenționat; cel mai probabil, aceasta este o altă manifestare a gigantomaniei caracteristice întregii culturi sovietice. (Palatul Sovietelor cu Lenin deasupra este din aceeași serie.)

De remarcat în mod deosebit este arhitectura sălilor și holurilor metroului din Moscova, cel mai frumos din lume. Foarte interesante în acest sens sunt sălile stațiilor Palatul Sovietelor (acum Kropotkinskaya), Mayakovskaya, Krasnye Vorota (acum Lermontovskaya), Okhotny Ryad (acum Prospekt Marx), Piața Revoluției ". Pereții și coloanele sălilor sunt căptușite cu marmură de diferite culori, de exemplu, la decorarea stației Kropotkinskaya, s-a folosit marmură gălbuie deschisă, iar pe Piața Revoluției combinațiile sunt mai strălucitoare: negru, roșu, auriu deschis, alb și gri. . Soluția arhitecturală a fiecăruia dintre săli este unică și nu se repetă la decorarea altora. De exemplu, pe aceeași „Piața Revoluției” în apropierea stâlpilor există 76 de sculpturi din bronz, care personifică cucerirea, protecția și munca poporului sovietic, iar pe „Mayakovskaya” lămpile care luminează sala sunt amplasate în 36 de cupole ovale, decorat cu panouri de mozaic din smalt. Podeaua holurilor este pavată cu granit și în așa fel încât plăcile de granit de diferite culori creează un ornament geometric.

Există și multe simboluri ideologice în arhitectura stațiilor de metrou. De exemplu, vestibulul de suprafață al stației Arbatskaya a liniei Filevskaya are forma unei stele cu cinci colțuri în plan; Pereții stației Komsomolskaya a liniei Kirovsko-Frunzenskaya sunt decorați cu panouri de majolica care înfățișează munca muncitorilor de la metrou Komsomol, iar capitelurile coloanelor sunt încununate cu emblema Internaționalei Comuniste a Tineretului.

În 1935, au început lucrările de reconstrucție la terasamentele râului Moskva și Yauza. „Datorită creșterii semnificative a nivelului apei în râul Moscova după construirea Canalului Moscova-Volga, terasamentele au fost ridicate la câțiva metri. Malurile au fost îmbrăcate cu granit și beton, drumurile și trotuarele au fost asfaltate, amenajate. în zona Kremlinului, apoi în 1939 lungimea totală a terasamentelor de granit ale râului Moskva, Yauza și canalul de drenaj era de aproximativ 52 km.

Dacă terasamentele au fost îmbunătățite, înseamnă că au fost construite și reconstruite poduri. În timpul planurilor cincinale de dinainte de război, aproape toate podurile care existau înainte de revoluție au fost reconstruite și au fost construite altele noi. În primul rând - podurile Moskvoretsky, Bolshoi Kamenny, Krymsky peste râul Moskva, Maly Krasnokholmsky, Chugunny, Maly Kamenny - peste Yauza, Maly Ustyinsky - prin Canalul Vodootvodny.

Cele mai interesante din punct de vedere arhitectural sunt podurile Bolshoy Kamenny și Krymsky.

Noul Pod Bolshoy Kamenny a fost ridicat în 1938. Lungimea sa cu abordări este de 497 metri, lățime - 40. Travea râului este acoperită cu arcade de oțel cu construcții nituite, părțile conducătoare și pietonale ale podului sunt așezate pe o placă monolitică din beton armat. . Travele laterale sunt situate deasupra terasamentelor râului Moscova și sunt finisate cu blocuri mari stilizate ca piatră brută (tehnica ruginii). Interesantă este balustrada podului, realizată din grătare din fontă cu imaginea stemei sovietice a Moscovei.

Podul Krymsky este singurul pod suspendat din Moscova. Lungimea sa cu abordări este de 671 de metri, lățimea este de 33 de metri. Structurile travee sunt realizate din elemente de oțel ale unei structuri suspendate, iar travea râului este suspendată de lanțuri aruncate peste stâlpi (stâlpi din oțel nituiți).

Podul Krymsky a fost deschis în 1938 pentru sărbătoarea de 1 mai și a finalizat prima etapă de îmbunătățire a terasamentului, conform Planului General.

Un eveniment important a fost organizarea de expoziții agricole la Moscova. Prima dintre ele, Expoziția agricolă și artizanală-industrială a Rusiei a avut loc în 1923. La ea au fost reprezentate toate principalele regiuni agricole și industriale ale Uniunii. Dar mult mai semnificativă a fost deschiderea Expoziției agricole a întregii uniuni, deoarece a fost concepută nu ca o expoziție unică, ci ca un complex de arhitectură și planificare permanent.

Decizia de a-l crea a fost luată în august 1938 la o sesiune a Sovietului Suprem al URSS. Obiectivul principal a fost acela de a afișa realizările Agricultură republici și regiuni ale Uniunii. Autorul masterplanului expoziției a fost arhitectul V.K. Oltarjevski.

„În toamna anului 1938, în zona satului Ostankina de lângă Moscova, a început construcția celui mai mare complex expozițional din lume, cu o suprafață de peste 140 de hectare, care adăpostește peste 250 de clădiri expoziționale diferite. Sute de mii. metri patrati au fost alocate pentru culturi și plantații, concepute pentru a reflecta diversitatea producției vegetale din URSS.

Emblema expoziției a fost o compoziție sculpturală - un tractorist și un fermier colectiv cu un snop foarte ridicat - montat pe un stâlp de 52 de metri al Pavilionului Principal. Pe lângă pavilioane și situri experimentale, ansamblul arhitectural al expoziției mai cuprindea un parc cu alei umbrite, piețe spațioase, iazuri, clădiri agricole etc. și republici autonome, zone naturale separate).

Vernisajul expoziției a avut loc la 1 august 1939. În total, peste 3,5 milioane de oameni au vizitat-o ​​în primele trei luni de activitate. În 1939-1941. Peste 20.000 de ferme colective și ferme de stat, 15.000 de ferme de animale și 498 MTS au participat la Expoziția agricolă a întregii uniuni. În 1941, două noi pavilioane au apărut la Expoziția Agricolă Uniune, „reprezentând” republicile baltice: Lituania, Letonia și Estonia, precum și Republica Moldova.

Expozițiile agricole au fost primele de acest fel (înainte de asta nu existau expoziții agricole la Moscova), s-ar putea spune - experimente, dar experimente de succes. Ei au demonstrat clar dezvoltarea agriculturii în Rusia în ajunul Marelui Război Patriotic, iar faptul că au fost create arată clar una dintre principalele idei socialiste: munca este o onoare. (Acum, astfel de atitudini sunt din ce în ce mai ridiculizate, dar personal nu văd nimic amuzant sau greșit în ele.)

Pentru a termina subiectul pe care l-am început, va trebui să trec din nou înainte și să apelez la clădirile înalte construite la sfârșitul anilor 1940 și începutul anilor 1950, deoarece aceasta este direct legată de legătura dintre ideologia socialistă și imaginea Moscovei.

Clădirile înalte sunt denumite colocvial zgârie-nori stalinişti. Sunt șapte în total (noua clădire a Universității de Stat din Moscova de pe Dealurile Vrăbiilor, clădirea Ministerului Afacerilor Externe și a Ministerului Comerțului Exterior al URSS din Piața Smolenskaya, hotelurile Leningradskaya și Ukraina, un centru administrativ și rezidențial clădire pe Piața Lermontovskaya și clădiri rezidențiale pe Piața Vosstaniya și terasamentul Kotelnicheskaya și au fost construite conform unui singur plan urbanistic, în conformitate cu un decret special al Consiliului de Miniștri al URSS din 1947. Fiecare clădire are de la 26 la 32 de etaje.

Chiar și un profan poate vedea că baza tuturor celor șapte este aceeași: cladire inalta tip etaj, transformându-se într-un turn ascuțit, care seamănă oarecum cu Kremlinul, și două aripi alăturate, mai scurte, mai late și fără turn. Întreaga clădire tinde să se ridice, datorită căreia, cu dimensiuni mari, se creează efectul de armonie și lejeritate al siluetei. Dar în acest caz, ne va interesa nu arhitectura „zgârie-norilor”, ci fondul lor ideologic, scopul lor indirect. Exemplele din istoria lumii confirmă că fiecare autocrat, autocrat sau chiar tiran încearcă să creeze un fel de simbol arhitectural care să fie asociat cu el în mintea oamenilor chiar și după moartea sa. În Rusia, Kremlinul a fost în mod tradițional un astfel de simbol. Dar cu cât intervalul de timp este mai lung de la momentul construirii Kremlinului până la momentul activității unui anumit conducător, cu atât această asociere devine mai slabă. Petru I și împărații care l-au urmat nu erau asociați deloc cu Moscova, ci cu Sankt Petersburg. Ei bine, asocierea Kremlinului cu Stalin a fost în general pur externă, iar czh nu s-ar fi păstrat atâta timp cât s-ar fi dorit.

Prin urmare, „Kremlinul trebuie să continue cumva în spațiul urban înconjurător, a fost necesar să se conecteze vizual centrul, inima țării și orașul, cu orașul însuși, cu cartierele sale rezidențiale. Acest rol... a fost îndeplinit de către „zgârie-norii”.

Dacă te uiți la Kremlin în plan, atunci este un pentagon neregulat, tuns la toate colțurile cu turnuri diferite ca design, dar la fel ca stil. Pe cele mai lungi două laturi (cea de-a lungul terasamentului și cea de-a lungul grădinii Alexandru), încă două turnuri ies în evidență mai strălucitoare decât celelalte exact în centru - Taynitskaya și Troitskaya; aceste șapte frumuseți puternice definesc vizual pulsația arhitectului centru politicțară. Și pentru ca acest ritm cardiac să fie simțit vizual peste tot, adică chiar și departe de Kremlin, a apărut un cerc mare de „circulație a sângelui” arhitecturală, așa cum ar fi, un inel Qadovoe, pentru care a fost necesar să se taie grădini și face loc unei pulsații vizuale în traiectoriile automobilelor (fluxul de trafic contribuie la conectarea vizuală a turnurilor înalte între ele și la ieșirea lor în interiorul inelului - spre Kremlin) și imaginea celor șapte turnuri principale ale Kremlinului. reapare în cele șapte „cladiri înalte” împrăștiate în jurul perimetrului inelului și închizând apoi întreg orașul la capătul bulevardului în colosul – turnul universității, construit în același stil.

Desigur, aceasta este doar o teorie, iar gradul de probabilitate a acesteia este discutabil. Dar clădirile înalte sunt încă numite „staliniste”. Recent, stele cu cinci colțuri au fost îndepărtate din „zgârie-nori”, înlocuindu-le cu vulturi cu două capete. (Un simbol bun: vulturii sunt scoși din turnurile „adevăratului” Kremlin, stele sunt instalate, stelele sunt îndepărtate din turnurile „copie”, înlocuindu-le cu vulturi). Stemele regale de pe „zgârie-nori” arată ridicol, iar unele chiar irită. Se dovedește că în mintea unei persoane se suprapun două concepte incompatibile: zgârie-nori stalinist și vultur regal. Conștiința respinge orice posibilitate a unei astfel de confuzii.

Perioadă). / Sonicheva N.E. - M.: „Cunoașterea”, 1991. - 64 p. 26. Tesemnikov V. A. Profesori ruși ai Universității din Belgrad (1919-1941) // Pedagogie. - 1998. - Nr. 5. P. 22 - 26; 27. Tesemnikov V. A. Emigraţia rusă în Iugoslavia (1919-1945) // Întrebări de istorie. - 1988. - Nr. 10. - P. 128 - 136. 28. Shkarenkov L.K. Agonia emigrării albilor. / BINE. Şkarenkov. - M .: „Gândirea”, 1987. – 236 p. 29. ...

Relațiile dintre Germania și Rusia în sfera militaro-politică. 3. Analizați principiile luării deciziilor de politică internă și externă privind relațiile militaro-politice ale celor două țări. 4. Analizați motivele deteriorării relațiilor sovieto-germane la începutul anilor 1930. Lucrarea constă dintr-o introducere, două capitole, o concluzie și o listă de referințe și referințe. Capitolul I...

... ”, o poftă de orașe pe izvoare și o incapacitate de a rezolva probleme supraomenești. Amploarea și imaginea noii capitale nu puteau fi exprimate decât prin întruchiparea puterii. Noua eră în arhitectura Moscovei poate fi numită „arhitectura comisariatelor poporului”. Clădirile uriașe ale comisariatelor populare încep deja să domine aspectul Rusiei de dinainte de război. Sunt anunțate concursuri de amploare pentru proiecte, sunt alocate locuri cheie în capitală. Precum a fost intenționat,...

În primul rând, adică să-și creeze propria nouă cultură. În octombrie 1917 s-a făcut un curs, inclusiv revoluția culturală. 2. Primul deceniu post-octombrie în dezvoltarea culturii ruse Primul deceniu post-octombrie a cerut, după cum am arătat mai sus, crearea unei „culturi proletare” pur opusă întregii culturi artistice a trecutului. După cum sa dovedit în curând, sarcina nu este...

În fotografie: Forum Romanum din Roma. Reconstrucţie de G. Tognetti.

Orice prezent este insarcinat de niste idei neobisnuite care, dintr-un motiv sau altul (de obicei din cauza inertiei de a gandi a lucratorilor responsabili) nu primesc dezvoltare. Cu toate acestea, atunci când are loc o revoluție într-o țară, noul regim încearcă de obicei să taie toate legăturile cu trecutul, iar apoi aceste idei neobișnuite, cândva „de netrecut” primesc undă verde, în special ideile de forme vizuale mari, precum arhitectura. În scurt timp, țara se transformă nu doar ideologic, ci și vizual, ceea ce dă impresia că noul regim a dat naștere într-adevăr la noi forme. Cu toate acestea, de fapt, noul regim a profitat doar de ceea ce vechiul regim nu a vrut să folosească. Acesta este ceea ce face interesante noile forme arhitecturale post-revoluționare. După ceva timp, noul regim în sine se va rigidiza și, în același mod, va începe să conducă totul nou. Dar deocamdată face apel la toate forțele creative pentru a-și oferi o fantezie din plin. De aceea mă interesează arhitectura sovietică a anilor 20 și 30. Și astăzi o mică postare pe paginile revistei sovietice „Arhitectura URSS”, nr. 1 pentru 1936.

Pentru construcție au fost folosite 7 milioane de cărămizi, 8 mii de tone de calcar Inkerman, 3,9 mii de tone de marmură, 3 mii de tone de bordură. Teatrul era dotat cu o substație electrică, cu o capacitate mai mare decât toate centralele din oraș înainte de revoluție.

Fațada laterală

Intrarea pe culoarul vizual.

Holul auditoriului.

holul balcon

Proiect de dezvoltare a centrului administrativ și cultural din Stalinsk (unul dintre centrele industriale din Kuzbass)

Proiect de construcție a unui magazin universal. 1923 Arhitect: V.N.Vladimirov

Proiectul depozitului auto al Comitetului Executiv Central al URSS și al Comitetului Executiv Central All-Rusian pentru 800 de mașini. 1935

Proiectul unui bloc de locuit in sat la uzina numarul 24 numita dupa Frunze. 1934

Așa ar putea arăta digul Smolenskaya din Moscova. Proiect 1934

Proiectul unei clădiri rezidențiale a Teatrului de Artă din Moscova, 1934.

Proiectul complexului sportiv central din Tașkent (accesabil). 1934-45

Din numele în sine, putem concluziona că sportivii din Tașkent au fost planificați să fie produși ca produse într-o fabrică. Acela a inventat bioroboții. Și în treacăt, putem spune că dacă s-ar construi această uzină, ea tot, cel mai probabil, nu ar mai exista. Deoarece cu greu ar fi supraviețuit cutremurului de la Tașkent din 26 aprilie 1966.

Și aceasta este o vedere generală a complexului sportiv central. Cool pentru Tashkent.

Proiect de cinema în Nukus. 1935

O clădire foarte unică. După cum se spune în articol, în toate lucrările lui Kalmykov (autorul proiectului) există un model de temperament creativ puternic și originalitate individuală. De ce tipare „vertical și orizontal” suferă. Practic, sunt de acord cu această afirmație.

Orașul universitar. Aleea care duce la clădirea administrației.

Dar ei nu au ghicit. Aceasta nu este deloc Moscova și nici măcar Tașkent. Aceasta este Roma. Nouă arhitectură fascistă (cu adevărat - fascistă). Și de unde mai puteau să obțină idei arhitecții sovietici dacă nu în Italia fascistă?

Văd aici ceva care seamănă cu frontonul noii clădiri a Bibliotecii Lenin din Moscova.

Ei bine, aici vom încheia scurtul nostru tur al ideilor arhitecturale ale URSS în anii 1930.

Construirea unei noi societăți nu a putut decât să afecteze cultura țării în general și arhitectura în special. Arhitectura sovietică a trecut prin mai multe etape de dezvoltare, și-a cunoscut suișurile și coborâșurile, dar în orice caz a devenit un eveniment cert în arhitectura mondială. Au fost mai mulți arhitecți în URSS cel mai înalt nivel iar astăzi în spațiile deschise puteți vedea mai multe capodopere de talie mondială. Să vorbim despre cum s-au conturat stilurile arhitecturii sovietice și cum s-au dezvoltat.

După Revoluția din octombrie 1917, noul guvern al țării s-a angajat activ să schimbe toate sferele vieții. De ceva vreme, toată lumea nu a fost la înălțimea arhitecturii, dar foarte curând a devenit clar că trebuie să îndeplinească și o funcție ideologică, ca orice altă artă. În anii 1920, arhitecții nu aveau sarcina directă de a forma un nou spațiu, dar creatorii înșiși au simțit acut că a venit timpul pentru noi forme și au început să caute expresia ideilor de schimbare. Dar mai târziu, arhitectura sovietică a fost chemată să servească ideilor socialismului. Toată arta din URSS trebuia să dovedească singura modalitate corectă de dezvoltare - cea socialistă. Acest lucru a determinat principalele trăsături ale arhitecturii sovietice, care trebuia întotdeauna să fie în primul rând ideologice și, în sfârșit, - frumoasă. Dacă la început creatorii au reușit în continuare să îmbine utilitatea, ideea și frumusețea, apoi treptat estetica a făcut loc utilitarismului, iar acest lucru a dus la o scădere a potențialului marii arhitecturi.

Contur istoric

Dezvoltarea arhitecturii sovietice a trecut prin mai multe etape. Originea acestui fenomen este asociată cu perioada anilor 1920 - începutul anilor 30, când există o căutare activă a unor noi forme, metodele clasice de arhitectură sunt regândite. În acest moment, două tendințe principale de avangardă în arhitectura sovietică luau contur: constructivismul și raționalismul. La sfârșitul anilor 1930, a devenit clar că avangarda nu era pe calea culturii ideologice sovietice. Începe să prindă contur o nouă arhitectură, al cărei scop este de a glorifica măreția și realizările ideii socialiste. Implementarea ideilor acestei perioade a fost împiedicată de cel de-al Doilea Război Mondial, după care începe o nouă perioadă în arhitectură. Este asociat nu numai cu restaurarea orașelor distruse, ci și cu crearea unui nou spațiu care să susțină într-o persoană un sentiment de mândrie pentru țara sa. Pe această bază ideologică se formează cu dorința sa de scară. Începutul anilor 60 a exacerbat problema arhitecturii rezidențiale. Oamenii trăiau în condiții inumane, iar acest lucru nu mai putea fi pus pe seama reconstrucției de după război. Este necesar să se rezolve problema construcției de locuințe în masă. Această sarcină a fost rezolvată datorită reducerii maxime a costului proiectelor. Aceasta s-a dovedit a fi o tragedie pentru arhitectura sovietică. care a ales nu cea mai bună cale de dezvoltare și i-au urmat pe francezi în construcția lor standard funcțională.

Toate încercările creative ale arhitecților au fost recunoscute ca redundante și dăunătoare. Ceea ce i-a determinat pe creatori să se angajeze în „arhitectura hârtiei”, adică să creeze proiecte fără speranța implementării. În anii 1980, arhitecții sovietici erau foarte conștienți de criza iminentă. În acest moment, domină un proiect tipic, fără chip. Arhitectura evoluează de la artă la simpla abilitate de desen. A început foarte încet să iasă din această criză abia spre sfârșitul anilor 1990, dar aceasta este deja perioada post-sovietică.

La sfârșitul război civil s-a pus întrebarea despre restaurarea Moscovei. Până atunci, în arhitectura țării se dezvoltaseră două noi tendințe: constructivismul și raționalismul. Au fost create în cadrul tradițiilor ruse și europene, dar au văzut nevoia de a crea o nouă arhitectură care să răspundă noilor realități. În acel moment, creatorii erau fascinați de ideea de a crea o nouă societate și de formarea unei persoane noi, armonioase.

Constructiviștii, în frunte cu frații Vesnin, Konstantin Melnikov, Moses Ginzburg, credeau că compoziția clădirii ar trebui să corespundă funcției. Au abandonat continuitatea istorică, dând rolul principal structurilor simple cu un decor minim. Datorită lor, arhitectura avangardei sovietice s-a îmbogățit cu clădiri precum casa rotundă a lui K. Melnikov din Moscova, clădirea ziarului Izvestia, Palatul Culturii ZIL și multe altele. Direcția a fost primită foarte favorabil de arhitecți și ramurile sale au apărut la Leningrad, Harkov, Gorki, Sverdlovsk. În multe orașe din fosta URSS se mai pot admira clădirile constructiviste.

A doua tendință de avangardă, raționalismul, condus de N. Ladovsky și V. Krinsky, a primit mai puțină implementare decât constructivismul. Ei au văzut psihologia percepției unei clădiri de către o persoană ca principalul lucru în munca lor. La începutul anilor 1930, avangarda a fost recunoscută ca străină ideologic de arta sovietică și a încetat rapid să existe. Mai târziu, raționalismul a fost „reabilitat”, iar ideile sale au fost folosite activ în arhitectură în anii ’60.

Arhitectura anilor 30-40

La mijlocul anilor 1930, arhitectura sovietică a intrat într-o nouă perioadă. Nevoia de reconstrucție în masă a clădirilor rezidențiale și construirea de noi tipuri de structuri, de exemplu, un loc pentru o expoziție agricolă, se dezvoltă pentru noul guvern. Tehnicile și metodele tradiționale vin în prim-plan. În fruntea tradiționaliștilor stă un minunat arhitect al vechii școli, neoclasicistul I. Zholtovsky. O retrospectivă în vederile sale, el revine în practica domestică dragostea coloanelor, pilaștrilor, arcadelor etc. În această perioadă, influența constructivismului este încă puternică, dar părtinirea față de clasici devine din ce în ce mai pronunțată. Înainte de izbucnirea celui de-al Doilea Război Mondial, țara, în special la Moscova, a cunoscut un boom construcțiilor. Complexul VDNKh, Biblioteca de Stat numită după V.I. Lenin, se construiesc mai multe stații ale metroului din Moscova. La Harkov se construiește un ansamblu al Pieței Dzerjinski. Casa Guvernului apare în Erevan. Pe harta URSS apar orașe noi, ale căror planuri întruchipează ideile noii arhitecturi. Acestea sunt Komsomolsk-on-Amur, Magnitogorsk, Khabarovsk. Înainte de război, în țară erau construite aproximativ 170 de milioane de metri pătrați. m de locuință. Un nou stil imperial al URSS prinde treptat contur.

Imperiul Stalinist

După al Doilea Război Mondial, istoria arhitecturii sovietice intră într-o nouă etapă. A fost nevoie de o mulțime de resurse pentru a reconstrui așezările distruse. La mijlocul anilor 1940, în URSS s-a format al doilea „mare stil” în arhitectură după constructivism – stilul Imperiului Stalinist. A combinat mai multe tendințe: clasicism, baroc, art deco, imperiu. El a fost caracterizat prin amploare, pompozitate, maiestate. Clădirile în acest stil au fost proiectate pentru a demonstra victoria și amploarea realizărilor sovietice. Zgârie-norii din Moscova au devenit faimoși ca simbol al acestui stil: Universitatea de Stat din Moscova, hotelul „Ucraina”, Ministerul Afacerilor Externe și altele. Stilul Imperiului Stalinist a devenit stilul dominant timp de 150 de ani, a schimbat fața țării. Arhitectura stalinistă a apărut în aproape toate orașele țării.

Arhitectură rezidențială de masă

ÎN perioada postbelica problema locuinţelor a devenit acută. Însă în anii 50, conducerea nu a putut rezolva, deoarece era necesară refacerea infrastructurii de producție. Dar în anii 1960 era deja imposibil să se amâne rezolvarea acestei probleme. Chiar în acest moment, a venit sfârșitul erei lui Stalin și N. Hrușciov a cerut reducerea maximă a costului construcției rezidențiale. A inițiat și o luptă împotriva „exceselor artistice”, i s-a recomandat să se ia ca model sferturile funcționalismului francez. Așa a apărut faimosul Cheryomushki ca exemplu de nou mediu de viață. Toate facilitățile de infrastructură socială trebuiau să fie în cartier, iar clădirile ar trebui să ofere o suprafață minimă pentru fiecare rezident.

Arhitectura anilor 60-80

De la sfârșitul anilor 60, a început construcția în masă a locuințelor standard. În toate orașele și orașele din URSS apar case din piese de beton mărite. Construcția merge rapid, oamenii primesc apartamente. Dar este dificil să aplici cuvântul „arhitectură” acestei dezvoltări, deoarece clădirile erau absolut fără chip și identice. Deci, arhitectura regiunii sovietice conform unui proiect standard în orice oraș a fost ca două picături de apă asemănătoare cu alte așezări. Peste aceasta, regizorul de film E. Ryazanov a râs în filmul „Ironia destinului”. Construcția în masă și lupta împotriva exceselor arhitecturale au dus la faptul că până în anii 80 fenomenul arhitecturii sovietice se transformase în nimic. Desigur, au existat creatori individuali și clădiri demne de atenție, dar, în general, arhitectura era într-o criză profundă. Este interesant că creativitatea arhitecturală vie la acea vreme sa mutat din capitale în provincii și republici unionale.

Arhitectura „de hârtie”.

În anii 80, când arhitectura oficială perioada sovietică plonjează într-o criză, apare acest fenomen neobișnuit. Tinerii arhitecți de la acea vreme nu puteau conta nu numai pe punerea în aplicare a ideilor lor, ci chiar și pe recunoașterea lor. Prin urmare, au creat proiecte pe hârtie, le-au trimis adesea la diverse competiții străine și au câștigat premii. În acest domeniu se formează o întreagă generație de buni arhitecți. Fondatorii mișcării sunt A. Brodsky, I. Utkin, M. Belov, Yu. Avvakumov.Arhitecții și-au dezvoltat propriul stil de prezentare a ideii. Întrucât erau siguri că proiectele nu vor fi realizate, s-au concentrat pe prezentarea vizuală a conceptului. Practic, acești arhitecți s-au inspirat din ideile antichității, deși au creat adesea proiecte futuriste.

Cei mai buni arhitecți ai URSS

Arhitectura sovietică din prima jumătate a istoriei sale s-a dezvoltat datorită muncii arhitecților care au studiat și s-au format în vremurile imperiale. După ce această generație dispare, există o scurtă perioadă de calm. Dar în curând crește o nouă pleiadă de arhitecți, aducând noi idei și noi sarcini. Experții includ K. Melnikov, V. Tatlin, A. Shchusev printre cei mai buni arhitecți ai URSS. Acești constructiviști sunt adevărata mândrie a țării noastre în arhitectura mondială. Printre cei mai buni în arhitectura casnică se numără și N. Ladovsky, I. Rerberg, frații Vesnin, A. Krasovsky. O mare contribuție la formarea imaginii multor orașe sovietice a avut-o I.V. Zholtovsky, V.N. Semenov, N. Dokuchaev, B. Iofan, V. Krinsky. În perioada sovietică s-au format arhitecți care au avut ocazia să transforme spațiul post-sovietic după perestroika. Dintre aceștia merită menționat I. Utkin, A. Brodsky, Y. Grigoryan.

Arhitectura este plină de obiecte și fapte interesante. Deci, casa rotundă a lui K. Melnikov este unul dintre cele mai bune monumente ale constructivismului din lume. Remarcabilul arhitect mondial Le Corbusier a venit la Moscova de trei ori pentru a se inspira din idei noi. În anii 30, a fost creat cel mai mare proiect de arhitectură sovietică - Palatul Sovietelor, a cărui înălțime trebuia să fie de aproximativ 400 m, 100 de etaje. Pentru a o implementa, Catedrala Mântuitorului Hristos a fost aruncată în aer, dar planul nu a fost realizat.

Arhitectura sovietică, urmând calea principială a lui Marx, Lenin, Stalin, care a apreciat mereu arta clasică, a reușit să depășească înclinațiile de stânga, simplificarea mediului său, oportunismul în rândul unor arhitecți vechi și a luat calea utilizării celor mai bune elemente ale arhitecturii clasice vechi..

L. M. Kaganovici

La sfârșitul anului trecut, un eveniment aparent obișnuit din viața socială și politică a împlinit 60 de ani Uniunea Sovietică. La 30 noiembrie 1954, s-a deschis cea de-a Doua Conferință Unisională a constructorilor, arhitecților și muncitorilor din industria materialelor de construcții, la care conducerea de vârf a partidului a decis, de fapt, să elimine arhitectura socialistă. Primul secretar al Partidului Comunist al Uniunii Sovietice, N. S. Hrușciov, a supravegheat direct acest proces. Acesta a fost unul dintre primele acte ale politicii lui N. S. Hrușciov, care vizează, în cele din urmă, subminarea sistemului socialist din URSS. Sunt departe de a crede că „Dragă Nikita Sergeevich” a distrus în mod deliberat sistemul sovietic, dar rezultatul politicii sale antiștiințifice și voluntariste a fost că multe dintre mecanismele care protejau societatea sovietică de degenerarea burgheză au fost rupte. Principiile au fost revizuite, în urma cărora Uniunea Sovietică a reușit în câteva decenii să creeze una dintre cele mai puternice economii din lume și să facă o revoluție culturală grandioasă, introducând milioane de oameni pe culmile culturii umane. Lovitura adusă artei socialiste a fost și ea grea. A fost deosebit de puternic aplicat celui mai „social” tip de artă - arhitectura sovietică.

Dezvoltarea arhitecturii în URSS a trecut prin mai multe etape. În primul deceniu post-revoluționar, principala cale de dezvoltare a artei sovietice a fost avangarda. Limbajul modernismului, așa cum li s-a părut multor artiști din acea vreme, reflectă cel mai adecvat epoca revoluționară a prăbușirii societății de clasă. Formele clasice de artă erau asociate la acea vreme exclusiv cu cultura nobiliară a proprietarilor de pământ și erau etichetate ca străin de clasă. Anii douăzeci sunt perioada de glorie a tendințelor „de stânga” din Uniunea Sovietică în toate tipurile de creativitate. În arhitectură domină două direcții ale modernismului: constructivismul și raționalismul. Constructivismul (ai cărui conducători erau frații Vesnin și M. Ginzburg) a proclamat o ruptură totală cu tradiția arhitecturală din trecut (cu sistemul de ordine, școala națională de arhitectură) și a afirmat utilitatea și caracterul „industrial” al arhitecturii. Sarcinile creative au fost rezolvate de constructiviști prin aranjarea diferitelor volume dreptunghiulare fără utilizarea decorului. Urmând cele cinci principii ale liderului avangardei arhitecturale mondiale Le Corbusier, constructiviștii ruși au preferat geamurile în bandă și un acoperiș plat.

Clădirea Gosprom (arh. S. S. Serafimov și colab., 1928, Harkov).

A doua tendință modernistă în URSS a fost raționalismul (lider - N. A. Ladovsky). Această tendință, împărtășind multe dintre principiile constructivismului, a tratat mai favorabil moștenirea clasică și a permis decorativitatea în design.

Holul stației de metrou Krasnye Vorota, (arhitect N.A. Ladovsky, 1938, Moscova)

Ramuri cu totul noi ale industriei apar în URSS în timpul primului plan cincinal. În acest moment, se pune problema construirii orașelor în jurul industriilor mari. Arhitectul de la Frankfurt Ernst May este invitat în Uniunea Sovietică pentru a le proiecta. Grupul său a atras atenția oficialilor sovietici pentru că avea experiență în construirea „locuințelor pentru muncitori”. Totuși, la început, nu s-a ținut cont de momentul în care arhitectul avea de-a face cu comenzile din marele capital, care se temea de acțiunile revoluționare ale proletariatului și, prin urmare, rezolva problema locuinței în mod pur pragmatic. Functionalismul (stilul in care a lucrat grupul lui E. May) presupunea standardizare maxima (si, in consecinta, preturi mai ieftine). Sferturile orașului erau „ansambluri” repetitive de case - cutii, lipsite de orice trăsătură individuală. Clădirea în linie a fost utilizată pe scară largă (locația caselor cu vedere la stradă). Dar, deja în 1931, în presă au început să apară articole care condamnau un astfel de principiu lipsit de suflet al urbanismului. S-a subliniat că orașele socialiste nu ar trebui să dea impresia de tocitură și cenușie, deoarece arhitectura este mediul în care o persoană petrece aproape tot timpul, lucrează și se odihnește, sub influența căruia se formează în mare măsură personalitatea sa. Dacă constructivismul și raționalismul au fost considerate ulterior în URSS ca etape în căutarea unei metode arhitecturale socialiste, iar aceste stiluri au fost tratate neutru, atunci principiul modernist al urbanismului a fost respins hotărât ca fiind complet străin de sarcinile construcției socialiste.

Succesele primului plan cincinal și colectivizarea au permis conducerii partidului să urmărească mai mult o politică culturală socialistă. În 1932, după decizia Biroului Politic al Comitetului Central al Partidului Comunist al Bolșevicilor „Cu privire la restructurarea organizațiilor literare și artistice”, a început „colectivizarea” vieții culturale a URSS. În loc de o masă de grupări culturale pestrițe ideologic, se creează sindicate, concepute pentru a fi conducătorii politicii de partid în mediul artistic. În iulie 1932, a fost creată Uniunea Arhitecților Sovietici. Cu un an înainte, avusese loc un eveniment care marca o întorsătură bruscă în politica arhitecturală a statului sovietic. La concursul de proiecte din întreaga Uniune pentru clădirea principală a URSS - Palatul Sovietelor, premiul I a fost acordat arhitectului B. M. Iofan pentru lucrările realizate în stilul clasic de ordine. Din acel moment a început perioada de formare a arhitecturii sovietice, care a absorbit cele mai bune realizări artistice ale trecutului, inspirată de patosul construcției socialiste a prezentului, și îndreptată către viitorul comunist. Printr-o serie de etape intermediare, stilurile arhitecturale moderniste au fost înlocuite de stiluri care au făcut apel la tradițiile lumii clasice.

Arhitecților sovietici li sa dat sarcina de a crea o metodă arhitecturală de arhitectură socialistă bazată pe tradițiile artistice de secole ale Rusiei și Europei. Acest proces nu a fost ușor și nu a fost finalizat. Cu toate acestea, în scurt timp, orașele sovietice s-au schimbat complet. Apelarea atentă, dar în același timp, îndrăzneață din punct de vedere creativ la tradițiile arhitecturale mondiale a făcut posibilă integrarea naturală și armonioasă a clădirilor noii arhitecturi socialiste în peisajul istoric al orașelor sovietice. În 1935, a fost adoptat Planul General de Reconstrucție a Moscovei, în care s-a înaintat cererea „de a se proceda de la conservarea fundațiilor orașului stabilit istoric, dar cu replanificarea sa radicală prin eficientizarea hotărâtă a rețelei de orașe. străzi și piețe”. Principiul planificat al conducerii unei economii socialiste a oferit arhitecților sovietici o oportunitate unică de a gândi arhitectural la scara unui întreg oraș, creând în el un singur spațiu domestic și estetic. Bulevardele centrale ale orașului sunt în curs de reconstrucție, rețeaua de metrou se extinde rapid. În 1937, a fost pus în funcțiune canalul Moscova-Volga, numit după Stalin. În 1939, în nord-estul capitalei se deschide Expoziția Agricolă Unisională. Toate clădirile acestei perioade impresionează prin sunetul lor „public”. Conducerea realizează planul leninist de propagandă monumentală, dar la o asemenea amploare și patos, încât Vladimir Ilici nici nu a visat în anii 20 dificili. Apariția orașului sovietic ar trebui să inspire oamenii muncitori, deja astăzi anticipează viața viitoarei societăți comuniste - armonioasă, intenționată, nobilă și frumoasă. Principiul renascentist al sintezei artelor este adus la viață. Cele mai bune forțe creative ale arhitecților, pictorilor, sculptorilor și inginerilor se grăbesc să decoreze orașele socialiste.

Casa pe strada Mokhovaya. (Arh. I. V. Zholtovsky. 1934 Moscova.)

Holul stației de metrou din Moscova „Piața Revoluției” (arhitectul A.N. Dushkin, 1938)

Principalul stil la care se îndreaptă arhitecții sovietici este clasicismul. Dar s-a cerut de la arhitecții sovietici ca formele să se perfecționeze de-a lungul mileniilor istoria oamenilor, au fost pline de conținut socialist nou. Absența unei teorii a arhitecturii realismului socialist este resimțită acut, cerințele pozitive pentru o nouă arhitectură nu sunt clar formulate. Uneori, chiar și arhitecții sovietici de frunte I. V. Zholtovsky (pentru „restaurare”, adică copierea literală a metodelor stilului clasic) și A.V. Shchusev (pentru eclectism, combinație necritică de stiluri din diferite epoci) sunt criticați. Dar, depășind durerile creșterii, metoda arhitecturală a realismului socialist se întărește și se cristalizează.

Apoteoza dezvoltării arhitecturii socialiste trebuie recunoscută ca fiind reconstrucția orașelor sovietice în perioada postbelică. Puternicul avânt patriotic provocat de bătăliile din Marele Război Patriotic nu a putut decât să se reflecte în patosul construcției postbelice. Clădirile noi și liniile de metrou au fost concepute ca monumente ale oamenilor învingători. În cel mai scurt timp posibil, orașele sovietice distruse de război sunt restaurate din ruine. Capitala se transformă. Procesele arhitecturale care au loc la Moscova sunt luate ca model pentru reconstrucția orașelor URSS. În ziua aniversării a 800 de ani de la Moscova, 7 septembrie 1947, a avut loc o așezare solemnă a opt clădiri înalte. „Zgârie-norii lui Stalin” au creat noi dominante în capitală, fără a încălca imaginea istorică existentă a orașului. Clădirile înalte din Moscova erau fundamental diferite de zgârie-norii occidentali. Dacă acestea din urmă rup decisiv cu tradiția artistică a trecutului, copleșind locuitorul orașului cu masa sutelor lor de etaje, atunci când construiesc zgârie-nori din Moscova, arhitecții se îndreaptă către tezaururile lumii, în primul rând rusești, arhitecturii, construindu-i într-un mod liber. , mod de afirmare a vieții. S-a luat ca bază vechea tradiție rusă de a construi clădiri cu șolduri. Cel mai pe deplin a îndeplinit sarcinile rezolvate de arhitecții sovietici, stilul timpuriu Petrine Naryshkin. Acest stil se caracterizează printr-o puternică aspirație verticală festivă, dar în același timp, o elaborare fină a detaliilor, modelate.

Zgârie-nori. Centrul din New York. STATELE UNITE ALE AMERICII.

Clădire înaltă a Universității de Stat din Moscova. (arh. L.V. Rudnev. 1953 Moscova)

Pe 14 martie 1954, constructorii de metrou s-au închis linie de cerc metroul din Moscova. În 1955, a fost deschisă prima treaptă a metroului Leningrad. În aceste structuri de arhitectură și inginerie, triumful poporului sovietic victorios și-a găsit întruchiparea artistică. Decorarea pavilioanelor de la sol și a vestibulelor subterane ale gărilor a fost grandioasă. Palatele subterane au fost decorate de cei mai buni artiști și sculptori ai Uniunii Sovietice, au fost folosite tipuri valoroase de piatră naturală și decor bogat. Tema centrală întruchipată în designul stațiilor a fost tema Victoriei poporului sovietic, sistemul socialist. Multe stații semănau cu templele antice (stația „Kaluzhskaya”), unde obiectul cântării artistice este Omul Muncii. La egalitate cu capitala, multe orașe ale URSS sunt reconstruite și reconstruite într-un stil solemn triumfător. După război, odată cu formarea comunității socialiste, metoda realismului socialist devine internațională. Spre deosebire de stilul modernist „internațional”, în care internaționalismul a fost conceput ca o respingere completă atât a clasicilor lumii, cât și a oricărei originalități. şcoli naţionale, arhitectura socialistă a derivat organic internaționalismul din tradițiile arhitecturale naționale regândite creativ, în același timp evidențiind și subliniind în ele o „rădăcină” culturală comună, crescând din tradiția umanistă a înalților clasici.

Strada principală a Kievului - Khreshchatyk. RSS Ucraineană. Arc. A. Vlasov.

Stația de metrou din Moscova „Kaluzhskaya” (din 1961 - „Oktyabrskaya”) Arh. L. M. Polyakov

Karl-Marx-allee. (Berlin. Structuri arhitecturale din anii '50.)

Stația de metrou a capitalei RPDC.

Discuțiile creative regulate despre îmbunătățirea metodei arhitecturale a realismului socialist au fost, de asemenea, fructuoase. A existat o căutare intensă a formelor arhitecturale care reflectă cel mai pe deplin procesul de creare a unei noi societăți fără clase. Această căutare, conform principiilor estetice ale marxismului, a fost efectuată în domeniul tradiției artistice realiste, a respins necondiționat schematismul și lipsa de suflet ale modernismului arhitectural burghez. Adevărat, în perioada postbelică, a început să capete putere o tendință negativă în arhitectura sovietică, ceea ce a dat motive reale pentru a acuza arhitecții sovietici în 1954-1955 de „împodobire necugetată”. Unii arhitecți nu au abordat în mod critic moștenirea clasică, nu au prins linia care desparte conținutul atemporal, cu adevărat umanist, al monumentelor de arhitectură de cel superficial, limitat de clasă. Totuși, „palatele și templele proletariatului” trebuie să poarte în mod necesar pecetea estetică a noii ere socialiste. Și s-a dovedit că, încercând să exprime măreția societății socialiste în construcție, arhitecții au urmat calea cea mai simplă - au înlocuit căutarea creativă a formelor arhitecturale adecvate conștiinței socialiste cu aurirea luxoasă.

Ajuns la putere, N. S. Hrușciov a lansat un front larg de luptă împotriva tuturor tipurilor de manifestări, în opinia sa, ale cultului personalității lui I. V. Stalin. Arhitectura a fost una dintre primele victime ale „freneticului Mikita”. Pe de o parte, arhitectura de la mijlocul anilor 30-50 a fost puternic asociată în rândul maselor cu numele de Stalin, până acum arhitectura acestei perioade este denumită „stilul lui Stalin”, „Imperiul lui Stalin”, „Stilul lui Stalin”. stil baroc". Condamnarea „exceselor arhitecturale” a făcut posibilă discreditarea politicii vechi de douăzeci de ani duse de partid în domeniul urbanismului sovietic. Pe de altă parte, Hrușciov, care nu deținea nici măcar o sută din autoritatea lui I. Stalin, avea nevoie de campanii populiste de nivel înalt care să-i ridice autoritatea politică. Iar implementarea unui program de construcție de locuințe în masă i s-a părut lui Hrușciov intr-o maniera pozitiva, după cum se spune astăzi, să promoveze. De altfel, meritul lui N. Hruşciov în rezolvarea problemei locuinţelor din URSS este, cel puţin, discutabil.

Conducând lupta împotriva „exceselor arhitecturale”, Hrușciov, de fapt, s-a opus Omului care construia o societate comunistă. El nu a înțeles puternicul impuls educațional emanat din noua arhitectură sovietică. Pe lângă faptul că, aflându-se constant în mediul arhitectural, în care au fost întruchipate realizările de secole ale geniului artistic și ingineresc al omenirii, o persoană și-a dezvoltat în mod natural o cultură a muncii și a vieții, în consonanță cu armonia și frumusețea înaltele clasice. În plus, arhitectura socialistă a îndeplinit cea mai importantă funcție mobilizatoare - a chemat către viitor, când totul în jur va fi subordonat dezvoltării cuprinzătoare a fiecărui membru al societății. Și de dragul acestui viitor, deja astăzi tangibil, este posibil și trebuie să depășească toate dificultățile epocii de tranziție a preistoriei societății umane la adevărata sa istorie.

În ceea ce privește programul, de dragul căruia, se presupune, a fost eliminată arhitectura socialistă „abundentă” - programul de construcție de locuințe în masă, atunci, dacă ne întoarcem la statistici, această campanie, ca multe altele conduse de conducerea Hrușciov, a fost un eșec. Conducerea stalinistă, desigur, a înțeles importanța excepțională a rezolvării problemei locuințelor în Uniunea Sovietică. În ultima sa lucrare politică și economică, „Despre problemele economice din URSS”, I. V. Stalin ridică problema „îmbunătățirii radicale a condițiilor de locuit” ca fiind cea mai importantă pentru tranziția la o societate comunistă. Și această întrebare, aparent, a fost studiată cu atenție. Dar, potrivit experților, într-un mod cu adevărat socialist, cu o rezervă pentru viitor, statul sovietic din anii 50 și începutul anilor 60 nu avea încă suficiente resurse pentru a rezolva această problemă. Au fost necesare încă câteva planuri pe cinci ani pentru a pregăti temeinic capacitățile industriale pentru o astfel de construcție, a fost nevoie de timp pentru „maturizarea” ideologiei construcției socialiste de masă. Așadar, de exemplu, ideea unei construcții industriale standardizate în blocuri mari a apărut cu mult înainte de „Hrușciobizarea” în masă. În 1940, a fost pusă în funcțiune una dintre primele case construite în acest fel. Aceasta este celebra „Casa ajurata” a arhitectului A.K. Burov pe Leningradsky Prospekt din Moscova. În construcția în masă a acelui timp, s-a decis să nu se standardizeze proiectul în ansamblu, ci doar detaliile arhitecturale individuale. Astfel de principii de standardizare a clădirii se compară favorabil cu principiile erei ulterioare, când lipsa de față a sferturilor de cutii standard a devenit chiar baza pentru complotul celebrei comedie de film de E. Ryazanov.

casă ajurata. Proiect de locuinte industriale anii 40

Hruşciov. Proiect de locuințe industriale anii 60

Conducerea lui Hrușciov, pe de altă parte, credea că este suficient să se reducă costul construcției cât mai mult posibil, abandonând orice imagine arhitecturală, să stoarce spațiul de locuit cât mai mult posibil de persoană și să reducă calitatea decorațiunii interioare, iar problema ar fi rezolvata. Trebuie să recunoaștem că orașele socialiste din anii 1960 și 1980 se deosebeau puțin la figurat de orașele de provincie ale țărilor capitaliste. Hrușciov a găsit casa ideală pentru poporul sovietic în locuințe municipale franceze. Înainte de amenințarea revoluției socialiste, guvernul burghez al Franței a construit locuințe pentru muncitorii săi, ceea ce a făcut posibilă satisfacerea nevoilor minime ale unui muncitor. Era mic și nu este plăcut din punct de vedere estetic. În timpul construcției sale, s-au folosit metode care au fost testate de funcționalism încă din anii 30 și apoi respinse în mod decisiv de societatea sovietică. Statisticile arată, de asemenea, că ritmul de creștere a spațiului rezidențial introdus, începând cu anii șaizeci, a fost în scădere constantă, șoc „construcții în masă” a fost doar în câteva orașe din URSS (în principal în capitală). Calitatea caselor construite a scăzut catastrofal. Toate acestea au fost o consecință firească a politicii economice aventuroase duse de grupul Hrușciov. Ca urmare, a existat o respingere parțială a principiilor socialiste ale construcției de locuințe în Uniunea Sovietică. Arhitectura sovietică a încetat să mai joace un rol educațional și propagandistic, aproape toate pozițiile atinse de constructorii sovietici în deceniile precedente au fost lăsate la aparentă „eficiență economică”. După 1955, a început procesul de reducere a arhitecturii cu adevărat sovietice. Multe case construite înainte de 1955, dar nefinalizate încă în totalitate, au fost „dezbrăcate” fără milă: decorul prevăzut de planul clădirii a fost fie exclus din aspectul final al casei, fie a fost „smuls” în mod barbar. Dacă mai devreme forțele creatoare ale inginerilor și arhitecților erau îndreptate spre selectarea celor mai bune exemple de arhitectură din trecut, pentru a întruchipa cu ajutorul lor idealurile de muncă și de viață a unei persoane cu muncă liberă, atunci din a doua jumătate a anilor 50 eforturile a inginerilor sovietici au avut ca scop găsirea unor modalități sălbatice de a reduce costul locuințelor, iar creativitatea arhitecților - pentru a dezvălui „poetica” cutiilor de panouri. Peisajul plictisitor „cutie” a devenit norma pentru orașele sovietice. Printr-un decret guvernamental din 23 august 1955, Academia de Arhitectură a fost lichidată și a fost înființată Academia de Inginerie Civilă și Arhitectură, reducând astfel arhitectura la nivelul unei aplicații ieftine în construcțiile industriale. Oameni la întâmplare ajung în poziții cheie în managementul arhitecturii și o lovitură zdrobitoare este dată educației arhitecturale. Ca urmare a acestor măsuri, abordarea romantic-socialistă a urbanismului este complet înlocuită cu una vulgar-pragmatică. Una dintre farurile strălucitoare ale viitoarei societăți a oamenilor dezvoltati cuprinzător s-a stins.

În a doua jumătate a anilor 60 și până în 1991, a existat o nouă „încorporare” activă a arhitecturii sovietice în modernismul arhitectural mondial. O astfel de tendință contrarevoluționară exprimată în mod clar, probabil, nu era cunoscută de niciuna dintre părțile societății sovietice. Cele mai extreme experimente arhitecturale moderniste occidentale sunt luate ca mostre.

A. Meyerson. Clădire de locuințe pe strada Begovaya. 1978 Moscova. (stil arhitectural-brutalism)

G. Chakhava. Ministerul Autostrăzilor din RSS Georgiei. 1975. Tbilisi. (stil arhitectural-brutalism)

În domeniul construcției de locuințe, direcția funcționalistă primește o dezvoltare ulterioară. Deși locuințele devin din ce în ce mai confortabile (înregistrările sunt în creștere, comunicațiile se îmbunătățesc, calitatea decorațiunilor interioare), dar în estetica lor, clădirile rezidențiale devin din ce în ce mai înstrăinate. Uniunea Sovietică este înghițită de „străzile constructorilor” Ryazan - sferturi incolore, moarte, monotone de cutii înalte. Arhitectura dezumanizată corodează orașul socialist.

Dezvoltare urbană tipică înaltă. URSS 1970-1980.

Clădire înaltă experimentală. „Navă-casă” pe Bolshaya Tulskaya. Moscova. 1981

Clădirile moderniste sunt introduse în peisajul istoric al orașelor sovietice într-un mod complet barbar. Aspectul vechi de secole al orașelor Uniunii Sovietice este desfigurat de o arhitectură modernistă esențial antiistorică. Unul dintre cele mai izbitoare exemple ale unei astfel de dezvoltări sunt „fălcile false ale Moscovei” - o serie de clădiri cu mai multe etaje pe Bulevardul Kalinin, care trec prin centrul istoric al orașului. Revizionismul arhitectural distruge fără milă monumente de arhitectură socialistă autentică. Indicativ este „reconstrucția” Expoziției de realizări ale economiei naționale de la Moscova. Complexul arhitectural unic, care combina cele mai bune exemple de artă clasică mondială cu culoarea originală a artei republicilor naționale ale URSS și RSFSR, a fost decis să fie „modernizat” de aniversarea Revoluției din octombrie. În 1967, aspectul clasic al multor pavilioane a fost distorsionat dincolo de recunoaștere de inovațiile moderniste, iar pavilioanele unice ale aleii centrale au fost pur și simplu demolate.

VSHV (după 1959 - VDNKh). Pavilionul „Azerbaijan SSR”. 1954

Pavilionul „Computer Engineering” (reconstruit în 1967, pavilionul „Azerbaijan SSR”).

VSHV (după 1959 - VDNKh). Pavilionul „Șeptel”. 1954

Pavilionul de Electrificare, construit pe locul Pavilionului de Zootehnie demolat în 1965.

După distrugerea URSS, nimic nu a împiedicat expansiunea arhitecturii moderniste în orașe rusești. Există o nouă distrugere a aspectului lor istoric. În același timp, există tendințe de renaștere a interesului pentru estetica arhitecturii clasice. La Moscova, alături de clădiri ultramoderniste, se ridică clădiri în stil clasic și „pseudo-stalinist”. În 2014, la Moscova a avut loc o reconstrucție pe scară largă a VDNKh, unde s-a încercat restituirea, acolo unde a fost posibil, a arhitecturii autentice din 1954. Aparent, astfel de tendințe contradictorii sunt legate de eterogenitatea clasei burgheze conducătoare a Federației Ruse. Aripa sa conservatoare este obiectiv interesată să sprijine majoritatea pro-sovietică a societății ruse, indiferent dacă s-a realizat sau nu. În ochii acestui grup social încă slab format, mai ales pe fundalul unei bacanale culturale liberale, realizările cu adevărat socialiste ale societății sovietice devin din ce în ce mai atractive.

Istoria arhitecturii sovietice este indisolubil legată de procesul de formare și distrugere a statelor socialismului timpuriu. După ce a depășit curba culturală „de stânga” a perioadei „proletcult”, arhitectura sovietică de la mijlocul anilor ’30 dezvolta un concept cu adevărat socialist de planificare urbană. Modernismului arhitectural burghez i se dă o bătălie decisivă. A devenit clar că pentru viitoarea societate fără clase este necesar să se păstreze cu atenție toate cele mai înalte realizări culturale ale preistoriei omenirii. Păstrează și umple cu nou conținut umanist formele clasicilor înalți. Acest proces, cu costuri și excese inevitabile, s-a dezvoltat progresiv până la mijlocul anilor ’50. Interceptarea puterii politice de către aripa revizionistă a PCUS a fost printre primele resimțite de arhitecții sovietici. Eșecul celei mai înalte conduceri politice de a înțelege funcția ideologică specială a arhitecturii a dus la pierderea unuia dintre reperele spirituale importante de către societatea socialistă. Spațiul cultural și domestic al orașelor sovietice a început să fie umplut cu arhitectură modernistă străină de estetica socialistă. Unitatea dialectică a unei structuri arhitecturale – fiind un „acoperiș deasupra capului” și o operă de artă – a fost pervertită. Pragmatismul metrilor pătrați a înghițit romantismul ideii Sun City. Spiritul socialismului în orașele răsucite de modernism a devenit din ce în ce mai incomod... Cu toate acestea, acest spirit este prezent și astăzi vizibil, după victoria contrarevoluției burgheze, în maiestuoasele clădiri înalte ale Moscovei, arhitectura marile canale Volga, decorarea metroului Leningrad, strada principală a Kievului și în mii și mii de clădiri frumoase din orașele și orașele fostei Uniuni Sovietice. Acestea sunt cu adevărat monumente ale erei eroice a primului atac asupra societății excluderii generale. Aș dori să sper că va veni timpul și idealurile de egalitate și fraternitate reală vor fi întruchipate la o scară fără precedent în arhitectura orașelor sovietice reînviate, iar munca arhitecților din anii 30-50 va fi un far de încredere pentru arhitecții viitorului comunist viitor.