AKMEIZAM (iz grčkog. čin - najviši stepen nešto, cvatnja snaga, vrhunac) - modernistički književni trend u ruskoj poeziji 1910-ih. Predstavnici: S. Gorodetsky, rana A. Akhmatova, J.I. Gumiljov, O. Mandeljštam. Izraz "akmeizam" pripada Gumiljovu. Estetski program formulisan je u Gumiljovljevim člancima „Nasleđe simbolizma i akmeizma“, Gradeckog „Neki tokovi u modernoj ruskoj poeziji“ i Mandeljštamovim „Jutro akmeizma“.

Akmeizam se izdvajao iz simbolizma, kritizirajući njegove mistične težnje za “nespoznatljivim”: “Među akmeistima, ruža je ponovo postala dobra sama po sebi, sa svojim laticama, mirisom i bojom, a ne po svojim zamislivim sličnostima s mističnom ljubavlju ili bilo čim drugim” (Gorodetsky) . Akmeisti su proklamovali oslobađanje poezije od simbolističkih impulsa ka idealu, od dvosmislenosti i fluidnosti slika, komplikovane metafore; govorili o potrebi povratka u materijalni svijet, temu, tačno značenje riječi. Simbolika se zasniva na odbacivanju stvarnosti, a akmeisti su smatrali da ne treba napuštati ovaj svijet, u njemu treba tražiti neke vrijednosti i uhvatiti ih u svojim djelima, i to uz pomoć tačnih i razumljivih slike, a ne nejasne simbole.

Zapravo, akmeistička struja je bila mala, nije dugo trajala - oko dvije godine (1913-1914) - i bila je povezana sa "Radionicom pjesnika". "Pesnička radionica" osnovana je 1911. godine i u početku je ujedinjavala dosta veliki broj ljudi (kasnije se pokazalo da nisu svi uključeni u akmeizam). Ova organizacija je bila mnogo kohezivnija od različitih simbolističkih grupa. Na sastancima "Radionice" analizirane su pjesme, rješavani problemi pjesničkog ovladavanja i obrazložene metode za analizu djela. Ideju o novom pravcu u poeziji prvi je izrazio Kuzmin, iako on sam nije ušao u "Radionicu". U svom članku “O lijepoj jasnoći”, Kuzmin je predvidio mnoge deklaracije akmeizma. U januaru 1913. pojavili su se prvi manifesti akmeizma. Od ovog trenutka počinje postojanje novog pravca.

Akmeizam je proglasio „lijepu jasnoću“ zadatkom književnosti, ili klarizam (od lat. clarus - jasno). Akmeisti su svoj trenutni Adamizam nazvali, povezujući ideju jasnog i direktnog pogleda na svijet s biblijskim Adamom. Akmeizam je propovijedao jasan, “jednostavan” poetski jezik, gdje bi riječi direktno imenovale predmete, izjavljivale svoju ljubav prema objektivnosti. Dakle, Gumiljov je pozvao da se ne traže "nestabilne riječi", već riječi "sa stabilnijim sadržajem". Ovaj princip je najdosljednije ostvaren u Ahmatovoj lirici.

"Do zemaljskog izvora poetskih vrijednosti"

Lydia Ginzburg

Godine 1906. Valerij Brjusov je izjavio da se "krug razvoja te književne škole, koji je poznat kao 'nova poezija', može smatrati zaokruženim".

Iz simbolizma je nastao novi književni pravac - akmeizam - koji se suprotstavio prvom, u vrijeme njegove krize. Oslikavao je nove estetske trendove u umjetnosti Srebrnog doba, iako nije u potpunosti prekinuo sa simbolizmom. Na početku svog stvaralačkog puta, mladi pesnici, budući akmeisti, bili su bliski simbolici, prisustvovali su „ivanovskim sredinama“ – književnim susretima u peterburškom stanu Vjačeslava Ivanova, zvanom „kula“. U "kuli" Ivanov održavali su se časovi sa mladim pesnicima, gde su učili versifikaciju.

Pojava novog trenda datira iz ranih 1910-ih. Dobio je tri neidentična imena: “akmeizam” (od grčkog “acme” - cvetanje, vrhunac, najviši stepen nečega, tačka), “adamizam” (u ime prvog čoveka Adama, hrabar, jasan, direktan pogled na svijet) i "klarizam" (prekrasna jasnoća). Svaki od njih odražavao je poseban aspekt težnji pjesnika ovog kruga.

Dakle, akmeizam je modernistički trend koji je proglasio konkretno-čulnu percepciju vanjskog svijeta, povratak riječi njenog izvornog, nesimboličkog značenja.

Formiranje platforme učesnika novog pokreta odvija se prvo u Društvu revnitelja umjetničke riječi (Pesnička akademija), a zatim u Radionici pjesnika, nastaloj 1911. godine, gdje su umjetničku opoziciju predvodili Nikolaj Gumiljov i Sergey Gorodetsky.

Pjesnička radionica je zajednica pjesnika ujedinjenih osjećajem da je simbolika već prešla svoj najviši vrhunac. Ovaj naziv se odnosio na vrijeme srednjovjekovnih zanatskih udruženja i pokazivao odnos učesnika "radionice" prema poeziji kao čisto profesionalnoj oblasti djelovanja. "Radionica" je bila škola stručnog usavršavanja. Okosnicu "Radionice" činili su mladi pjesnici koji su tek nedavno počeli izlaziti. Među njima su bili i oni čija su imena u narednim decenijama učinila slavu ruske književnosti.

Najistaknutiji predstavnici novog trenda bili su Nikolaj Gumiljov, Ana Ahmatova, Osip Mandeljštam, Sergej Gorodecki, Nikolaj Kljujev.

Okupili su se u stanu jednog od članova "Tseha". Sjedeći u krugu, jedan po jedan čitali su svoje nove pjesme o kojima su potom detaljno razgovarali. Dužnost vođenja sastanka bila je zadužena za jednog od sindikata - čelnika "Radionice".

Sindik je imao pravo, uz pomoć posebnog poziva, prekinuti govor sljedećeg govornika ako je bio previše uopšten.

Među učesnicima "Radionice" bila je cijenjena "domaća filologija". Pažljivo su proučavali svjetsku poeziju. Nije slučajno što se u vlastitim radovima često čuje tuđe replike, mnogo skrivenih citata.

Među svojim književnim učiteljima, akmeisti su izdvajali Francoisa Villona (s smislom za život), Francoisa Rabelaisa (sa njegovom inherentnom „mudrom fiziologijom“), Williama Shakespearea (sa njegovim darom za prodiranje u unutrašnji svijet čovjeka), Theophilea Gauthiera (zagovornika „besprekornih oblika“). Ovdje treba dodati pjesnike Baratinskog, Tjučeva i rusku klasičnu prozu. Među neposrednim prethodnicima akmeizma su Inokentije Anenski, Mihail Kuzmin i Valerij Brjusov.

U drugoj polovini 1912. šest najaktivnijih članova "Radionice" - Gumiljov, Gorodecki, Ahmatova, Mandeljštam, Narbut i Zenkevič - održalo je cela linija poetske večeri, na kojima su objavili svoje tvrdnje da rusku književnost vode u novom pravcu.

Vladimir Narbut i Mihail Zenkevič u svojim pjesmama ne samo da su branili "sve konkretno, stvarno i vitalno" (kako je Narbut napisao u jednoj od svojih bilješki), već su i šokirali čitaoca obiljem naturalističkih, ponekad vrlo neukusnih detalja:

A puž je mudar, savijen u spiralu,
Oči zmija bez kapaka su oštre,
I u srebrnom zatvorenom krugu,
Koliko tajni plete pauk!

M. Zenkevich. "Čovjek" 1909–1911

Poput futurista, Zenkevič i Narbut su voljeli šokirati čitaoca. Stoga su ih često nazivali "lijevim akmeistima". Naprotiv, "desno" na listi akmeista bila su imena Ane Ahmatove i Osipa Mandeljštama - dvojice pesnika koji su ponekad zabeleženi kao "neoklasicisti", što znači da su se pridržavali stroge i jasne (poput ruskih klasika) konstrukcije pjesme. I, konačno, "centar" u ovoj grupi zauzela su dva pjesnika starije generacije - sindici "Radionice pjesnika" Sergej Gorodecki i Nikolaj Gumiljov (prvi je bio blizak Narbutu i Zenkeviču, drugi Mandelštamu i Ahmatovoj ).

Ovih šest pjesnika nisu bili apsolutni istomišljenici, već su, takoreći, utjelovili ideju ravnoteže između dva ekstremna pola savremene poezije - simbolizma i naturalizma.

Program akmeizma proklamovan je u manifestima kao što su Gumiljovljevo "Nasljeđe simbolizma i akmeizma" (1913), "Neki tokovi u modernoj ruskoj poeziji" Gorodeckog i Mandelštamovo "Jutro akmeizma". U ovim člancima cilj poezije je proglašen za postizanje ravnoteže. „Umjetnost je prije svega stanje ravnoteže“, napisao je Gorodecki. Međutim, između čega i čega su akmeisti uopće pokušavali održati „živu ravnotežu“? Između "zemaljskog" i "nebeskog", između svakodnevnog života i bića.

Istrošen tepih ispod ikone
Mračno je u hladnoj prostoriji,

napisala je Anna Ahmatova 1912.

To ne znači „povratak materijalnom svijetu, objektu“, već želju za balansiranjem“ unutar jedne linije poznatog, svakodnevnog („Istrošeni ćilim“) i visokog, božanskog („Istrošeni ćilim ispod ikone“).

Akmeiste zanima stvarni, a ne onaj drugi svijet, ljepota života u njegovim konkretnim čulnim manifestacijama. Maglini i naznakama simbolike suprotstavila se velika percepcija stvarnosti, autentičnost slike i jasnoća kompozicije. Na neki način, poezija akmeizma je oživljavanje "zlatnog doba", vremena Puškina i Baratinskog.

S. Gorodecki je u svojoj deklaraciji „Neki trendovi u modernoj ruskoj poeziji“ govorio protiv „zamagljivanja“ simbolizma, njegovog postavljanja na nespoznatljivost sveta: „Borba između akmeizma i simbolizma... je, pre svega, borba za ovaj svijet, zvučna, šarena, koja ima forme, težinu i vrijeme...“, svijet je nepovratno prihvaćen akmeizmom, u totalitetu ljepote i ružnoće.

Liku pjesnika-proroka akmeisti su suprotstavili liku pjesnika-zanatlije, marljivo i bez suvišne patetike povezujući “zemaljsko” sa “nebesko-duhovnim”.

I pomislio sam: neću da flertujem
Mi nismo proroci, čak ni preteče...

O. Mandelstam. Luteranski, 1912

Organi novog trenda bili su časopisi Apolon (1909–1917), koji je stvorio pisac, pesnik i istoričar Sergej Makovski, i Hiperboreja, osnovana 1912. godine, na čijem je čelu bio Mihail Lozinski.

Filozofska osnova novog estetskog fenomena bili su pragmatizam (filozofija akcije) i ideje fenomenološke škole (koja je branila „iskustvo objektivnosti“, „preispitivanje stvari“, „prihvatanje sveta“).

Možda je glavna prepoznatljivost "Radionice" bila ukus za sliku zemaljskog, svakodnevnog života. Simbolisti su ponekad žrtvovali vanjski svijet zarad unutrašnjeg, unutrašnjeg svijeta. "Tsekhoviki" su se odlučno opredelili za pažljiv i pun ljubavi opis pravih "stepa, stena i voda".

Umjetnička načela akmeizma bila su ukorijenjena u njegovoj poetskoj praksi:

1. Aktivno prihvatanje raznobojnog i živog zemaljskog života;
2. Rehabilitacija jednostavnog objektivnog svijeta koji ima "Forme, težinu i vrijeme";
3. Poricanje transcendencije i misticizma;
4. Primitivno-životinjski, hrabro-čvrst pogled na svijet;
5. Instalacija na slikovitoj slici;
6. Prenošenje psihičkih stanja osobe sa pažnjom na tjelesni princip;
7. Izraz "čežnja za svjetskom kulturom";
8. Pažnja na konkretno značenje riječi;
9. Savršenstvo formi.

Sudbina književnog akmeizma je tragična. Morao je da se afirmiše u napetoj i neravnopravnoj borbi. Više puta je bio podvrgnut progonu i kleveti. Njegovi najistaknutiji tvorci su uništeni (Narbut, Mandeljštam). Prvo Svjetski rat, oktobarski događaji 1917. godine, pogubljenje Gumiljova 1921. godine stavili su tačku na dalji razvoj akmeizma kao književnog pokreta. Međutim, humanističko značenje ovog trenda bilo je značajno - oživjeti čovjekovu žeđ za životom, vratiti osjećaj njegove ljepote.

Književnost

Oleg Lekmanov. Akmeizam // Enciklopedija za djecu "Avanta +". Tom 9. Ruska književnost. Drugi dio. XX vijek. M., 1999

N.Yu. Gryakalova. Akmeizam. Mir, kreativnost, kultura. // Ruski pjesnici srebrnog doba. Drugi tom: Akmeisti. Leningrad: Leningrad University Press, 1991

"Radionica pjesnika" - osnivača akmeizma

Akmeizam je jedan od modernističkih pravaca u ruskoj poeziji, koji se formirao početkom 20. veka kao umetnost potpuno tačne i uravnotežene reči, suprotstavljene simbolizmu. Program akmeizma je zvanično objavljen 19. decembra 1912. godine u Sankt Peterburgu.

Akmeizam je nadvladao simbolističke težnje, prožete ekstremnim misticizmom i individualizmom. Simboličnost, nedorečenost, tajanstvenost i nedorečenost slika, koje su uzrokovale podudarnosti i analogije, simbolizma zamijenjene su jasnim i preciznim, nedvosmislenim i profinjenim poetskim verbalnim slikama.

Vođen stvarnim pogledom na stvari, akmeizam je proklamovao materijalnost, specifičnost, tačnost i jasnoću teksta, značajno se isticao među književnim pokretima po nizu osobina: posebnom pristupu svakom predmetu i pojavi, njihovoj umjetničkoj transformaciji, uključenost umjetnosti u oplemenjivanje ljudske prirode, jasnoća poetski tekst(„lirika besprijekornih riječi“), estetizam, ekspresivnost, jednoznačnost, izvjesnost slika, prikaz materijalnog svijeta, zemaljske ljepote, poetizacija osjećaja primitivnog čovjeka itd.

Poreklo pojma "akmeizam"

Termin "akmeizam" uveli su N. S. Gumiljov i S. M. Gorodecki 1912. godine kao novi književni pravac za razliku od simbolizma.

Naziv pravca iza riječi Andreja Belog pojavio se tokom rasprave između V. V. Ivanova i N. S. Gumeleva, kada je N. S. Gumelev pokupio riječi „akmeizam“ i „adamizam“ koje je izgovorio V. V. Ivanov i nazvao ih asocijacijom bliskim sebi pjesnicima. Otuda je drugi naziv za akmeizam "adamizam".

Zbog spontanog izbora imena grupe, koncept akmeizma nije bio u potpunosti opravdan, što je izazvalo sumnje kritičara u legitimnost termina. Precizna definicija Akmeizam se nije mogao navesti kao učesnici pokreta, među kojima je pjesnik O.E. Mandelštam, lingvista i književni kritičar V. M. Žirmunski i istraživači ruske književnosti: R. D. Timenchik, Omri Ronen, N. A. Bogomolov, Džon Malmstad i drugi. Dakle, broj pristalica akmeizma varira u zavisnosti od toga šta se stavlja u sadržaj ovog koncepta. Pokret obično uključuje šest pjesnika.

Njihovi savremenici su pronašli drugo značenje tog pojma. Na primjer, V. A. Pyast je pronašao svoje početke u pseudonimu Ane Akhmatove, koji na latinskom zvuči "akmatus", slično značenju grčkog "akme" - "ivica, vrh, tačka".

Formiranje akmeizma odvijalo se pod uticajem kreativnosti "Radionice pesnika", opozicione grupe "Akademija stiha", čiji su glavni predstavnici bili tvorci akmeizma Nikolaj Gumiljov, Sergej Gorodeckij i Ana Ahmatova.

Koncept "akmeizma" je malo potkrijepljen u manifestima Commonwealtha. Čak se ni glavni članovi grupe u praksi nisu uvijek pridržavali osnovnih odredbi akmeističkih manifesta. Ali, uz svu nedorečenost pojma, nedostatak njegove specifičnosti, "akmeizam" pokriva opšte ideje pesnika koji proglašavaju materijalnost, objektivnost slika, jasnoću reči.
Akmeizam u književnosti

Akmeizam je književna škola koja se sastoji od šest darovitih i različitih pjesnika, koje prije svega nije spajao zajednički teorijski program, već lično prijateljstvo, koje je doprinijelo njihovoj organizacijskoj koheziji. Pored svojih osnivača N. S. Gumilyova i S. M. Gorodetskog, zajednica je uključivala: O. E. Mandelstam, A. Ahmatova, V. I. Narbut i M. A. Zenkevič. V. G. Ivanov je takođe pokušao da se pridruži grupi, što je osporavala Ana Ahmatova, prema kojoj je "bilo šest akmeista, a sedmog nikada nije bilo". Akmeizam se ogleda u teorijskim radovima i Umjetnička djela pisci: prva dva manifesta akmeista - članci N. S. Gumiljova „Nasleđe simbolizma i akmeizma“ i S. M. Gorodeckog „Neki trendovi u modernoj ruskoj poeziji“, objavljeni su u prvom broju časopisa Apollo 1913. godine, iz kojeg je i bilo prihvaćeno smatrati akmeizam dobro formiranim književnim trendom, treći manifest - članak O. E. Mandelstama "Jutro akmeizma" (1919), napisan 1913, objavljen je samo 6 godina kasnije zbog razilaženja pjesnikovih stavova sa stavovima N. S. Gumiljova i S. M. Gorodetskog.

Akmeističke pjesme su objavljene nakon prvih manifesta u trećem broju Apolona 1913. Osim toga, tokom 1913-1918. proizvedeno književni časopis akmeistički pjesnici "Hiperborejci" (otuda drugo ime za akmeiste - "Hiperborejci").

Prethodnicima akmeizma, čije je djelo poslužilo kao osnova, N. S. Gumilyov u svojim manifestima naziva: William Shakespeare, Francois Villon, Francois Rabelais i Theophile Gauthier. Među ruskim imenima takvi su kamen temeljac bili I. F. Annensky, V. Ya. Bryusov, M. A. Kuzmin.

Principi navedeni u manifestima oštro su protivrečili poetskom stvaralaštvu učesnika udruženja, što je privuklo pažnju skeptika. Ruski simbolistički pesnici A. A. Blok, V. Ja. Brjusov, V. I. Ivanov smatrali su akmeiste svojim sledbenicima, futuristi su ih doživljavali kao protivnike, a pristalice marksističke ideologije koje su ih menjale, počev od L. D. Trockog, nazivale su akmeiste anti -Sovjetski trend očajne buržoaske književnosti. Sastav škole akmeizma bio je izuzetno pomiješan, a stavovi grupe akmeista koju je zastupao V.I. Ovaj nesklad između poetskih pogleda unutar jednog pokreta natjerao je književne kritičare na duga razmišljanja. Nije iznenađujuće da ni V. I. Narbut i M. A. Zenkevič nisu bili članovi drugog i trećeg strukovnog udruženja "Radionica pjesnika".

Pjesnici su pokušali da napuste struju i ranije, kada je 1913. V. I. Narbut predložio da M. A. Zenkevič napusti zajednicu akmeista i stvori zasebnu kreativnu grupu od dvoje ljudi ili se pridruži kubofuturistima, čiji su mu oštri koncepti bili mnogo bliži od sofisticiranog estetizma. Mandelstam. Brojni književni istraživači došli su do zaključka da je osnivač udruženja S. M. Gumiljov namjerno pokušao povezati neorganske stvaralačke ideologije u jedan pokret za harmoničnu polifoniju novog neograničenog pravca. Ali vjerojatnije je mišljenje da su obje strane akmeizma - poetsko-akmeistička (N. S. Gumiljov, A. Ahmatova, O. E. Mandelstam) i materijalističko-adamistička (V. I. Narbut, M. A. Zenkevič, S. M. Gorodecki) - ujedinile princip odstupanja od simbolizam. Akmeizam kao književna škola sveobuhvatno je branio svoje koncepte: suprotstavljajući se simbolizmu, istovremeno se borio sa bjesomučnim stvaralaštvom riječi paralelnog trenda futurizma.

Zalazak sunca akmeizma

U februaru 1914., kada je došlo do nesloge između N. S. Gumilyova i S. M. Gorodetskog, prva škola ovladavanja poetskim majstorstvom "Radionica pjesnika" je propala, a akmeizam je pao. Kao rezultat ovih događaja, smjer je bio oštro kritikovan, a B. A. Sadovskaya je čak najavila „kraj akmeizma“. Međutim, pjesnici ove grupe i dalje dugo vrijeme su u publikacijama nazivani akmeistima, a oni sami nisu prestali da se pripisuju ovom pravcu. Četiri učenika i drugova N. S. Gumiljova, koji se često nazivaju mlađim akmeistima, nasledili su i prećutno nastavili tradiciju akmeizma: G. V. Ivanov, G. V. Adamovič, N. A. Otsup, I. V. Odoevceva. U djelima suvremenika često se nalaze mladi pisci, Gumilyovljevi istomišljenici, koji su svojstveni ideologiji "Radionice pjesnika".

Akmeizam kao književni pravac postojao je oko dvije godine, objavljujući 10 brojeva časopisa Hyperborea i nekoliko knjiga, ostavljajući neprocjenjivo u naslijeđe vječne riječi istaknutih pjesnika koji su značajno utjecali na rusko poetsko stvaralaštvo 20. stoljeća.

Reč akmeizam potiče od grčka reč acme, koja u prevodu znači: vrh, vrhunac, najviša tačka, procvat, snaga, tačka.

AKMEIZAM(od grčkog akme - najviši stepen, vrhunac, cvetanje, vreme cvetanja) - književni pokret koji se suprotstavlja simbolizmu i nastao je početkom 20. veka u Rusiji.

Formiranje akmeizma usko je povezano s aktivnostima "Radionice pjesnika" , čija je centralna ličnost bio organizator akmeizma N. Gumiljov. Savremenici su dali terminu drugačija tumačenja: Vl. tačka." Termin akmeizam predložili su 1912. N. Gumiljov i S. Gorodecki: po njihovom mišljenju, simbolizam u krizi zamjenjuje se smjerom koji generalizira iskustvo svojih prethodnika i vodi pjesnika do novih visina stvaralačkih dostignuća. Naziv za književni pokret, prema A. Belyu, izabran je u žaru kontroverzi i nije bio sasvim opravdan: Vjač, sopstveni pesnici. Daroviti i ambiciozni organizator akmeizma sanjao je o stvaranju "pravca pravaca" - književnog pokreta koji odražava izgled cjelokupne savremene ruske poezije.

S. Gorodeckij i N. Gumiljov su takođe koristili termin "adamizam": prvi pesnik, po njihovom mišljenju, bio je Adam, koji je davao imena predmetima i stvorenjima i na taj način učestvovao u stvaranju sveta. Prema Gumiljovljevoj definiciji, Adamizam je "hrabro čvrst i jasan pogled na svijet".

Kao književni pravac, akmeizam nije trajao dugo - oko dvije godine (1913-1914), ali se ne mogu zanemariti njegove pradjedovske veze sa "Radionicom pjesnika", kao i odlučujući utjecaj na sudbinu ruske poezije dvadesetog stoljeća. veka. Akmeizam se sastojao od šest najaktivnijih učesnika pokreta: N. Gumiljov, A. Ahmatova, O. Mandelštam, S. Gorodeckij, M. Zenkevič, V. Narbut. G. Ivanov je pretendovao na ulogu „sedmog akmeiste“, ali je A. Ahmatova protestovala protiv ove tačke gledišta: „Bilo je šest akmeista, a sedmog nikada nije bilo“. U različito vrijeme, G. Adamovich, N. Bruni, Vas. V. Gippius, Vl. V. Gippius, G. Ivanov, N. Klyuev, M. Kuzmin, E. Kuzmina-Karavaeva, M. Lozinsky, S. Radlov, V. Hlebnikov Na sastancima "Radionice", za razliku od sastanaka simbolista , riješeni su konkretni problemi: „Radionica » bila škola za ovladavanje pjesničkim vještinama, strukovno udruženje. Stvaralačke sudbine pjesnika koji su simpatizirali akmeizam razvijali su se na različite načine: N. Klyuev je naknadno izjavio da ne učestvuje u aktivnostima zajednice, G. Adamovich i G. Ivanov su nastavili i razvili mnoge principe akmeizma u emigraciji, akmeizam nije imaju ikakvog uticaja na V. Hlebnikov primetan uticaj.

Platforma akmeista bio je časopis Apolo, koji je uređivao S. Makovski, u kojem su objavljene izjave Gumiljova i Gorodeckog. Program akmeizma u "Apolonu" sadržavao je dvije glavne odredbe: prvo, konkretnost, materijalnost, ovosvjetovnost, i drugo, unapređenje pjesničke vještine. Obrazloženje za novi književni pravac dato je u člancima N. Gumiljova Naslijeđe simbolizma i akmeizma(1913), S. Gorodetsky (1913), O. Mandelstam Jutro akmeizma(1913, nije objavljeno u Apollo).

Međutim, prvi put je ideja o novom smjeru izražena na stranicama "Apolla" mnogo ranije: 1910. godine M. Kuzmin se pojavio u časopisu sa člankom O prekrasnoj jasnoći, koji je anticipirao pojavu deklaracija akmeizma. U vreme pisanja članka, Kuzmin je već bio zrela osoba, imao je iskustvo saradnje u simbolističkoj periodici. Onostranim i nejasnim otkrovenjima simbolista, "nerazumljivim i mračnim u umjetnosti", Kuzmin je suprotstavio "lijepu jasnoću", "klarizam" (od grčkog clarus - jasnoća). Umjetnik, prema Kuzminu, mora unijeti jasnoću u svijet, a ne nejasno, već razjasniti značenje stvari, tražiti harmoniju s onima oko sebe. Filozofska i religiozna traganja simbolista nisu fascinirala Kuzmina: posao umjetnika je da se fokusira na estetsku stranu kreativnosti, umjetničko umijeće. „Mrak u posljednjoj dubini simbola“ ustupa mjesto jasnim strukturama i divljenju „šarmantnim sitnicama“. Kuzminove ideje nisu mogle a da ne utiču na akmeiste: pokazalo se da je "lepa jasnoća" bila tražena od strane većine učesnika "Radionice pesnika".

Tri godine nakon objavljivanja Kuzminovog članka u Apolonu, pojavili su se manifesti Gumiljova i Gorodetskog - od tog trenutka je uobičajeno da se postojanje akmeizma računa kao književni pokret koji se oblikovao. U članku "Naslijeđe simbolizma i akmeizma" N. Gumilyov je podvukao crtu ispod "neospornih vrijednosti i ugleda" simbolista. „Simbolizam je završio svoj krug razvoja i sada opada“, rekao je N. Gumiljov. Pjesnici koji naslijede simboliste moraju se proglasiti dostojnim nasljednicima svojih prethodnika, prihvatiti njihovo nasljeđe i odgovoriti na pitanja koja postavljaju. „Ruski simbolizam je svoje glavne snage usmerio u carstvo nepoznatog. Naizmjenično se bratimio s misticizmom, pa s teozofijom, pa s okultizmom”, napisao je Gumilev. On je pokušaje u tom pravcu nazvao "nečednim". Jedan od glavnih zadataka akmeizma je ispravljanje nagiba ka onostranom, karakterističnog za simbolizam, uspostavljanje “žive ravnoteže” između metafizičkog i zemaljskog. Akmeisti se nisu odricali metafizike: „sjetite se uvijek nespoznatljivog, ali ne vrijeđajte svoje misli o tome više ili manje vjerojatnim nagađanjima“ - takav je princip akmeizma. Akmeisti se nisu odricali najviše stvarnosti, koju su simbolisti priznavali kao jedinu istinitu, već su radije šutjeli o njoj: neizrečeno mora ostati neizrečeno. Akmeizam je bio svojevrsni pokret ka "istinskom simbolizmu", zasnovan na vezanosti za svakodnevni život, poštovanju jednostavnog ljudskog postojanja. Gumilyov je sugerirao da je glavna razlika između akmeizma prepoznavanje „unutarnje vrijednosti svakog fenomena“ - potrebno je fenomene materijalnog svijeta učiniti opipljivijim, čak i grubljima, oslobađajući ih od moći maglovitih vizija. Gumiljov je ovdje imenovao imena umjetnika koji su najdraži akmeizmu, njegovim "kamenovima temeljcima": Shakespeare, Rabelais, Villon, T. Gauthier. Šekspir je pokazao unutrašnji svet čoveka, Rablea - njegovo telo i fiziologiju, Villon nam je pričao o "životu koji ne sumnja mnogo u sebe". T. Gauthier je pronašao "dostojnu odjeću besprijekornih oblika." Kombinacija ova četiri momenta u umjetnosti je ideal kreativnosti. Upijajući iskustvo svojih prethodnika, počinju pjesnici akmeisti nova era"estetski puritanizam, veliki zahtjevi prema pjesniku kao tvorcu misli i prema riječi kao umjetničkom materijalu." Podjednako odbacujući utilitaristički pristup umjetnosti i ideju „umjetnosti radi umjetnosti“, osnivač akmeizma je stav prema pjesničkom stvaralaštvu proglasio „višim zanatom“.

S. Gorodetsky u članku Neke struje u modernoj ruskoj poeziji(1913) također je zabilježio katastrofu simbolizma: privlačnost simbolizma „tečnosti riječi“, njegova dvosmislenost vodi umjetnika iz „zovnog, šarenog svijeta“ u maglovite sfere besplodnih lutanja. "Umjetnost je ravnoteža", tvrdio je Gorodecki, "postoji snaga." “Borba za našu planetu Zemlju” je djelo pjesnika, potraga za “trenucima koji mogu biti vječni” u središtu je poetskog zanata. Svijet akmeista je "dobar sam po sebi", izvan svojih mističnih "korespondencija". “Među akmeistima, ruža je ponovo postala dobra sama po sebi, svojim laticama, mirisom i bojom, a ne svojim zamislivim sličnostima sa mističnom ljubavlju ili bilo čim drugim...”.

Godine 1913. napisan je i Mandelštamov članak Jutro akmeizma objavljen tek šest godina kasnije. Kašnjenje u objavljivanju nije bilo slučajno: Mandelštamovi akmeistički proračuni značajno su se razlikovali od izjava Gumiljova i Gorodeckog i nisu dospeli na stranice Apolona. Centralna metafora Mandelštamovog članka je arhitektura, arhitektura. Poetsko stvaralaštvo Mandelstam upoređuje građevinu: "Mi ne letimo, mi se penjemo samo na one kule koje sami možemo izgraditi." Zbirku iste zvijezde za akmeizam i bogatu deklaracijom iz 1913. Mandelstam je nazvao Kamen. Kamen je „reč kao takva“, koja vekovima čeka svog vajara. Mandelstam upoređuje rad pjesnika s radom rezbara, arhitekte koji hipnotizira prostor.

Termin „reč kao takvu“ predložili su futuristi, a preispitao ga je Mandelštam: za futuriste je reč čist zvuk, bez značenja, Mandelštam, naprotiv, naglašava njenu „težinu“, nabijenu značenjem. Ako su futuristi nastojali da se vrate temeljima prirode kroz zvuk riječi, onda je Mandelštam u razumijevanju njezinih značenja vidio put do temelja kulture. Članak je sadržavao i polemiku sa simbolistima: ne muzikalnost govora, već „svesno značenje“, Logos je uzdigao Mandeljštam. “...Voli postojanje stvari više od same stvari i svoje biće više od sebe – ovo je najviša zapovest akmeizma”, napisao je Mandelštam.

Objavljivanje članaka Gorodeckog i Gumiljova u Apolonu bilo je praćeno reprezentativnim izborom poetskih materijala, koji nikako nisu uvijek odgovarali teorijskim odredbama akmeizma, otkrivajući njihovu preranost, nedorečenost i slabu argumentaciju. Akmeizam kao trend nije imao dovoljnu teoriju: “svojstvena vrijednost fenomena”, “borba za ovaj svijet” teško da su bili dovoljni argumenti za proglašenje novog književni pravac. "Simbolizam je nestajao" - Gumiljov nije pogriješio u tome, ali nije uspio da formira struju moćnu kao ruski simbolizam.

Pitanja religije i filozofije, kojih se akmeizam u teoriji klonio (A. Blok je okrivio akmeiste za njihovo odsustvo), dobila su napet zvuk u radu N. Gumiljova, A. Ahmatove, O. Mandeljštama. Akmeistički period ovih pjesnika nije dugo trajao, nakon čega je njihova poezija otišla daleko u sferu duha, intuitivnih otkrića i misterije. To je u velikoj mjeri omogućilo istraživačima, posebno književnom kritičaru B. Eikhenbaumu, da akmeizam smatraju kao nova faza razvoj simbolističke poetike, uskraćujući mu nezavisnost. Međutim, na titanska pitanja duha, koja su bila u centru pažnje simbolike, akmeisti nisu posebno ukazivali. Akmeizam se vratio u književnost „čovek normalnog rasta“, govorio je čitaocu u skladu sa uobičajenom intonacijom, lišen egzaltacije i nadljudske napetosti. Glavno dostignuće akmeizma kao književnog pravca jeste promena razmera, humanizacija književnosti s početka veka koja je skrenula ka gigantomaniji. Izvanredni naučnik S. Averintsev duhovito je nazvao akmeizam „izazovom duhu vremena kao duhu utopije“. Proporcionalnost osobe prema svijetu, suptilna psihologija, kolokvijalna intonacija, potraga za punopravnom riječi predložili su akmeisti kao odgovor na nadsvjetovnost simbolista. Stilska lutanja simbolista i futurista zamijenjena su zahtjevnošću do jedne riječi, „lanci teških oblika“, religijska i filozofska traganja zamijenjena su ravnotežom metafizike i „lokalnog“. Akmeisti su više voleli pesnikovu tešku službu svetu nego ideju „umetnosti radi umetnosti“ (najviši izraz takve službe bila je ljudska i kreativan način A. Ahmatova).

Slabo potkrijepljen kao književni pravac, akmeizam je ujedinio izuzetno darovite pjesnike - N. Gumilyova, A. Ahmatovu, O. Mandelstama, čije se formiranje kreativnih pojedinaca odvijalo u atmosferi "Pesničke radionice", sporovima oko "lijepe jasnoće" . Istorija akmeizma može se posmatrati kao svojevrsni dijalog između njegova tri istaknuta predstavnika. Nakon toga, akmeistička poetika bila je složeno i dvosmisleno prelomljena u njihovom radu.

U poeziji N. Gumiljova akmeizam se ostvaruje u žudnji za otkrivanjem novih svjetova, egzotičnih slika i zapleta. Put pjesnika u Gumiljovljevoj lirici je put ratnika, konkvistadora, otkrivača. Muza koja nadahnjuje pjesnika je Muza dalekih lutanja. Obnavljanje poetske slike, poštovanje "fenomena kao takvog" u Gumiljevom je stvaralaštvu kroz putovanja u nepoznate, ali sasvim stvarne zemlje. Putovanja u pesmama N. Gumiljova nosila su utiske pesnikovih specifičnih ekspedicija u Afriku, a istovremeno su odjekivala i na simbolička lutanja po „drugim svetovima“. Gumiljov je suprotstavio transcendentalne svjetove simbolista s kontinentima koje je prvi otkrio za rusku poeziju.

Akmeizam A. Ahmatove imao je drugačiji karakter, lišen privlačnosti egzotičnim zapletima i živopisnim slikama. Originalnost kreativnog načina Ahmatove kao pjesnikinje akmeističkog smjera otisak je produhovljene objektivnosti. Kroz nevjerovatnu preciznost materijalnog svijeta, Ahmatova prikazuje čitavu duhovnu strukturu. "U ovom dvostihu - cijela žena", govorila je Ahmatova Pesma poslednjeg sastanka M. Tsvetaeva. U delikatno iscrtanim detaljima, Ahmatova je, kako je primetio Mandeljštam, dala "svu ogromnu složenost i psihološko bogatstvo ruskog romana 19. veka". Na poeziju A. Ahmatove veliki je uticaj imao rad In. Annenskog, koga je Ahmatova smatrala "predznakom, predznakom onoga što nam se kasnije dogodilo". Materijalnu gustoću svijeta, psihološku simboliku, asocijativnost poezije Anenskog uvelike je naslijedila Ahmatova.

Lokalni svijet O. Mandelstama bio je obilježen osjećajem smrtne krhkosti pred bezličnom vječnošću. Mandelstamov akmeizam je "saučesništvo bića u zavjeri protiv praznine i nepostojanja". Prevazilaženje praznine i nepostojanja odvija se u kulturi, u vječnim tvorevinama umjetnosti: strijela gotičkog zvonika zamjera nebu da je prazno. Među akmeistima, Mandelštam se odlikovao neobično oštro razvijenim osjećajem za historizam. Stvar je u njegovoj poeziji upisana u kulturni kontekst, u svijet zagrijan “tajnom teleološkom toplinom”: čovjeka okružuju ne bezlični predmeti, već “pribor”, svi navedeni predmeti dobijaju biblijski prizvuk. Istovremeno, Mandelštam je bio zgrožen zloupotrebom sakralnog rječnika, "naduvavanjem svetih riječi" među simbolistima.

Od akmeizma Gumiljova, Ahmatove i Mandeljštama, adamizam S. Gorodeckog, M. Zenkeviča, V. Narbuta, koji su činili naturalističko krilo pokreta, značajno se razlikovao. Nesličnost Adamista s trijadom Gumiljov-Ahmatova-Mandeljštam više puta je uočena u kritici. Godine 1913. Narbut je ponudio Zenkeviču da osnuje nezavisnu grupu ili pređe "od Gumiljova" do kubofuturista. Adamov pogled na svijet najpotpunije je izražen u djelu S. Gorodetskog. Roman Gorodetsky Adame opisao život heroja i heroine - "dvije pametne životinje" - u zemaljskom raju. Gorodecki je u poeziji pokušao da obnovi paganski, poluživotinjski pogled na svet naših predaka: mnoge njegove pesme imale su oblik inkantacija, jadikovki, sadržale su nalet emotivnih slika izvučenih iz daleke prošlosti scene svakodnevnog života. Naivni adamizam Gorodeckog, njegovi pokušaji da čovjeka vrati u čupavi zagrljaj prirode, nisu mogli a da ne izazovu ironiju kod modernista, koji su bili sofisticirani i dobro proučavali dušu suvremenika. Blok u predgovoru pjesme Retribution primijetio je da je slogan Gorodeckog i Adamista "bio čovjek, ali neki drugi čovjek, potpuno bez čovječanstva, neka vrsta primordijalnog Adama".

Drugi adamista, M. Zenkevič, prema prikladnoj definiciji Vjača Ivanova, "bio je zarobljen materijom i užasnut njome." Dijaloge između čovjeka i prirode u Zenkevichevom djelu zamijenile su sumorne slike sadašnjosti, predosjećaj nemogućnosti vraćanja izgubljene harmonije, ravnoteže u odnosu čovjeka i stihije.

Knjiga V. Narbuta Aleluja sadržavao varijacije na temu pjesama S. Gorodetskog, uključenih u zbirku Willow. Za razliku od Gorodetskog, Narbut nije težio "lisnom životu", već slici ružnih, ponekad prirodno ružnih strana stvarnosti.

Akmeizam je ujedinio različite stvaralačke individualnosti, manifestovao se na različite načine u „duhovnoj objektivnosti“ A. Ahmatove, „dalekim lutanjima“ M. Gumiljova, poeziji reminiscencija O. Mandelštama, paganskim dijalozima s prirodom S. Gorodeckog, M. Zenkevich, V. Narbut. Uloga akmeizma je u nastojanju da se održi ravnoteža između simbolizma, s jedne strane, i realizma, s druge strane. U radu akmeista postoje brojne dodirne tačke sa simbolistima i realistima (posebno sa ruskim psihološkim romanom 19. veka), ali generalno, predstavnici akmeizma našli su se u „sredini kontrasta“, ne skliznuvši u metafiziku, ali ne i „vezan za zemlju“.

Akmeizam je snažno uticao na razvoj ruske poezije u egzilu, na „pariskoj noti“: G. Ivanov, G. Adamovič, N. Otsup, I. Odojevceva emigrirali su u Francusku od Gumiljovljevih učenika. Najbolji pjesnici ruske emigracije G. Ivanov i G. Adamovič razvili su akmeističke principe: suzdržanost, prigušenu intonaciju, izražajan asketizam, suptilnu ironiju. U sovjetskoj Rusiji manir akmeista (uglavnom N. Gumiljova) oponašali su Nik Tihonov, I. Selvinski, M. Svetlov, E. Bagritski. Akmeizam je takođe imao značajan uticaj na autorsku pesmu.

Tatiana Scriabina

Moskovski državni univerzitet nazvan po M.V. LOMONOSOV

FAKULTET NOVINARSTVA

Izvedeno:

Učitelj:

Moskva, 2007

Uvod

Na prijelazu iz 19. u 20. vijek u ruskoj književnosti pojavio se zanimljiv fenomen, koji je kasnije nazvan "poezija srebrnog doba". Bilo je to vrijeme novih ideja i novih pravaca. Ako je 19. vijek, ipak, najvećim dijelom prošao u znaku želje za realizmom, onda je novi nalet poetskog stvaralaštva na prijelazu stoljeća krenuo drugim putem. Ovaj period je bio sa željom savremenika za obnovom zemlje, obnovom književnosti, i sa nizom modernističkih tokova koji su se u to vreme pojavili. Bili su veoma raznoliki i po formi i po sadržaju: simbolizam, akmeizam, futurizam, imagizam…

Zahvaljujući tako različitim pravcima i strujanjima, pojavila su se nova imena u ruskoj poeziji, od kojih su mnoga ostala u njoj zauvijek. Veliki pjesnici tog doba, počevši u utrobi modernističkog pokreta, vrlo brzo su izrasli iz njega, zadivljujući svojim talentom i svestranošću kreativnosti. To se dogodilo sa Blokom, Jesenjinom, Majakovskim, Gumiljovom, Ahmatovom, Cvetaevom, Vološinom i mnogim drugima.

Uobičajeno, početkom „srebrnog doba“ se smatra 1892. godina, kada je ideolog i najstariji član simbolističkog pokreta Dmitrij Merežkovski pročitao izveštaj „O uzrocima opadanja i novim trendovima u modernoj ruskoj književnosti“. Tako su se prvi put izjasnili simbolisti.

Početak 1900-ih bio je vrhunac simbolizma, ali je do 1910-ih počela kriza ovog književnog pravca. Propao je pokušaj simbolista da proglase književni pokret i ovladaju umjetničkom sviješću tog doba. Pitanje odnosa umetnosti prema stvarnosti, značenje i mesto umetnosti u razvoju ruskog jezika nacionalne istorije i kulture.

Trebalo je da se pojavi neki novi pravac koji na drugačiji način postavlja pitanje odnosa poezije i stvarnosti. To je upravo ono što je akmeizam postao.

Akmeizam kao književni pokret

Pojava akmeizma

Godine 1911., među pjesnicima koji su težili stvaranju novog pravca u književnosti, pojavio se krug „Radionica pjesnika“ na čijem su čelu bili Nikolaj Gumiljov i Sergej Gorodeckij. Članovi "Radionice" bili su uglavnom pjesnici početnici: A. Ahmatova, N. Burliuk, Vas. Gippius, M. Zenkevich, Georgij Ivanov, E. Kuzmina-Karavaeva, M. Lozinsky, O. Mandelstam, Vl. Narbut, P. Radimov. U različito vrijeme, E. Kuzmina-Karavaeva, N. Nedobrovo, V. Komarovsky, V. Rozhdestvensky, S. Neldikhen bili su bliski "Radionici pjesnika" i akmeizma. Najupečatljiviji od "mlađih" akmeista bili su Georgij Ivanov i Georgij Adamovič. Ukupno su objavljena četiri almanaha "Radionica pesnika" (1921 - 1923, prvi pod naslovom "Zmaj", poslednji je već u Berlinu objavio emigrirani deo "Radionice pesnika").

Stvaranje književnog pravca pod nazivom "akmeizam" zvanično je objavljeno 11. februara 1912. na sastanku "Akademije stiha", a članci Gumiljova "Nasleđe simbolizma i akmeizma" i Gorodeckog "Neki trendovi u savremenoj ruskoj poeziji “, koji su se smatrali manifestima nova škola.

Filozofska osnova estetika

U svom čuvenom članku „Nasleđe simbolizma i akmeizma“, N. Gumiljov je napisao: „Novi pravac zamenjuje simbolizam, ma kako se on nazivao, da li je akmeizam (od reči acmh („akme“) najviši stepen nešto, boja, vrijeme cvjetanja), ili Adamizam (hrabro čvrst i jasan pogled na život), u svakom slučaju, koji zahtijeva veći odnos snaga i preciznije poznavanje odnosa između subjekta i objekta nego što je to bio slučaj u simbolizmu.

Odabrani naziv ovog smjera potvrdio je želju samih akmeista da shvate visine književne vještine. Simbolika je bila vrlo usko povezana sa akmeizmom, što su njegovi ideolozi stalno isticali, polazeći od simbolike u svojim idejama.

U članku "Naslijeđe simbolizma i akmeizma", Gumiljov je, priznajući da je "simbolizam bio dostojan otac", naveo da je "završio svoj krug razvoja i da sada pada". Nakon analize domaće i francuske i njemačke simbolike, zaključio je: “Ne pristajemo da žrtvujemo druge metode utjecaja njemu (simbolu) i tražimo njihovu potpunu konzistentnost”, “Teže je biti akmeista nego simbolistički, jer je teže izgraditi katedralu nego kulu. A jedan od principa novog pravca je da uvijek idemo linijom najvećeg otpora.”

Razmišljajući o odnosu između svijeta i ljudska svijest, Gumiljov je zahtijevao "uvijek pamti nepoznato", ali u isto vrijeme "ne vrijeđaj svoje misli o tome manje ili više vjerovatnim nagađanjima". Negativno se osvrćući na težnju simbolizma da spozna tajno značenje bića (ostalo je tajno čak i za akmeizam), Gumiljov je proglasio „nečednost“ spoznaje „nespoznatljivog“, „djetinje mudri, bolno sladak osjećaj vlastitog neznanja“ , inherentna vrijednost “mudre i jasne” stvarnosti koja okružuje pjesnika. Tako su akmeisti na polju teorije ostali na bazi filozofskog idealizma. Program akmeističkog prihvatanja sveta izražen je i u članku Sergeja Gorodeckog „Neki trendovi u modernoj ruskoj poeziji“: „Posle svih vrsta „odbijanja“, svet je nepovratno prihvaćen akmeizmom, u sveukupnosti lepote i ružnoće. .”

Izvinite, zadivljujuća vlaga

I iskonska magla!

Više je dobrote u prozirnom vjetru

Za zemlje stvorene za život.

Prostran svijet i polifonija,

I šareniji je od duge,

I ovdje je povjeren Adamu,

Ime Inventor.

Imenujte, prepoznajte, strgnite korice

I besposlene tajne i oronulu izmaglicu.

Evo prvog podviga. New feat

Pjevajte hvale živoj zemlji.

Žanrovsko-kompozicione i stilske karakteristike

Glavna pažnja akmeista bila je usmjerena na poeziju. Naravno, imali su i prozu, ali poezija je formirala ovaj pravac. U pravilu su to bila djela malog obima, ponekad u žanru soneta, elegije.

Najvažniji kriterijum je bila pažnja na reč, na lepotu zvučnog stiha. Postojala je određena opšta orijentacija prema tradicijama ruske i svjetske umjetnosti osim simbolista. Govoreći o ovome, V.M. Žirmunski je 1916. napisao: „Pažnja prema umjetničkoj strukturi riječi sada ne naglašava toliko važnost melodičnosti lirskih linija, njihove muzičke djelotvornosti, već slikovitu, grafičku jasnoću slika; poeziju aluzija i raspoloženja zamjenjuje umjetnost precizno odmjerene i uravnotežene riječi... postoji mogućnost da se mlada poezija približi ne muzičkoj lirici romantičara, već jasnoj i svjesnoj umjetnosti francuskog klasicizma i Francuski 18. vek, emocionalno siromašan, uvek racionalno samokontrolisan, ali grafički bogat raznolikošću i sofisticiranošću vizuelnih utisaka, linija, boja i oblika.

Prilično je teško govoriti o općoj temi i stilskim karakteristikama, budući da je svaki istaknuti pjesnik, čije se rane pjesme po pravilu mogu pripisati akmeizmu, imao svoje karakterne osobine.

Od akmeizma Gumiljova, Ahmatove i Mandeljštama, adamizam S. Gorodeckog, M. Zenkeviča, V. Narbuta, koji su činili naturalističko krilo pokreta, značajno se razlikovao. Nesličnost Adamista s trijadom Gumiljov-Ahmatova-Mandeljštam više puta je uočena u kritici. Godine 1913. Narbut je ponudio Zenkeviču da osnuje nezavisnu grupu ili pređe "od Gumiljova" do kubofuturista. Adamov pogled na svijet najpotpunije je izražen u djelu S. Gorodetskog. U romanu Adama Gorodetskog opisao je život heroja i heroine - "dvije pametne životinje" - u zemaljskom raju. Gorodecki je u poeziji pokušao da obnovi paganski, poluživotinjski pogled na svet naših predaka: mnoge njegove pesme imale su oblik inkantacija, jadikovki, sadržale su nalet emotivnih slika izvučenih iz daleke prošlosti scene svakodnevnog života. Naivni adamizam Gorodeckog, njegovi pokušaji da čovjeka vrati u čupavi zagrljaj prirode, nisu mogli a da ne izazovu ironiju kod modernista, koji su bili sofisticirani i dobro proučavali dušu suvremenika. Blok je u predgovoru pjesme Odmazda primijetio da je slogan Gorodeckog i Adamista "bio čovjek, ali neki drugi čovjek, potpuno bez čovječanstva, neka vrsta iskonskog Adama".