F.I. Tyutchev este cunoscut nu numai ca poet, ci și ca filozof. În poeziile sale, gânditorul rus se îndreaptă de mai multe ori către tema măreției naturii și a nesemnificației omului. O analiză a poeziei „Zmeul a răsărit din poiană” poate fi citită în acest articol. În el, poetul a putut în mod deosebit să înțeleagă această contradicție.

Istoria creației poeziei

Lucrarea a fost scrisă de Tyutchev în 1835. Principala afacere a vieții sale a fost politica, a scris articole pe subiecte de actualitate. În 1835, abia își începea cariera de diplomat și a slujit în orașul München (Germania). Aici are loc un eveniment semnificativ din viața poetului - cunoașterea lui cu marii Goethe și Schiller.

Din acest moment, Tyutchev începe să adopte o abordare filozofică a vieții. Fără a înțelege acest lucru analiză completă poezia „Zmeul trandafir din poiană” este imposibil. Poetul se maturizează ca o nouă personalitate și scrie o nouă poezie.

Compoziția poeziei și ritmul acesteia

În lucrare, poetul pictează o imagine a zborului unui zmeu. Liniile curg liber și calm, ca și cum ar transmite o imagine a zborului unei păsări libere. Autorul împarte versul în două strofe care sună diferit.

O analiză a poeziei lui Tyutchev „Zmeul trandafir din poiană” ne permite să observăm că prima strofă sună lin. Ai putea spune că sunetul este narativ. Cuvintele lungi de aici creează pirhici, care ajută la transmiterea măreției păsării. Citirea este posibilă aproape fără pauze. Cuvântul cheie al strofei poate fi numit verbul „plecat”. Oferă imaginea completă.

A doua strofă nu descrie lumea reală. Aici erou liric reflectă asupra deosebirii dintre om și pasăre. Atenția este concentrată pe aripile puternice ale zmeului, apoi zmeul dispare. Replicile finale sună cu tristețe, eroul regretă că este lipsit de aripi.

Analiza poeziei „Zmeul a răsărit din poiană”: temă

Lucrarea lui F. I. Tyutchev este o reflectare a eroului liric despre posibilitățile oamenilor. Dacă omul este regele pământului, atunci de ce îi este raiul inaccesibil? Ultima linie vorbește despre dorința arzătoare a omului de a cuceri cerul.

Gândul vrea să înțeleagă necunoscutul, dar nu are voie să treacă dincolo de „cercul pământesc”. De aceea, gândurile eroului sunt atât de amare, pentru că el este „înrădăcinat pe pământ” și trebuie să lucreze aici dedesubt pentru a se hrăni pe sine și familia lui. Și zmeul are acces la cerul nesfârșit și senin!

Analiza poeziei „Zmeul a răsărit din poiană”: mijloace lingvistice

Caracteristica principală a lucrării este utilizarea de către autor a cuvintelor arhaice. Forma „spre pământ” subliniază slăbiciunea umană în raport cu natura. Forma „departe” face textul ridicat, apropiindu-l de un stil înalt. Verbele din poem ajută la transmiterea dinamicii imaginii, a vivacității sale. „Mama Natură” este o aluzie la legătura dintre fiul zmeului și mama lui. Toate acestea ne permit să analizăm poezia „Zmeul trandafir din poiană”. Epitetele de aici pot fi folosite pentru a descrie aripile - sunt puternice și vii.

În poem se pot vedea consonanțe cu traducerea lui F. I. Tyutchev a monologului lui Faust „La porți”. Acolo vorbim despre dorința umană inerentă de a privi în sus și în depărtare. Goethe a asociat trezirea acestui sentiment tocmai cu păsările: o ciocârlă care zboară, un vultur care plutește și o macara care iubește Patria Mamă.

Cu poemul său filozofic, autorul încearcă să-i spună cititorului că, în ciuda tuturor dorințelor, soarta lui este viața pe pământ. Să fie praf, dar dragă, aducând pâine. Cerul este pentru păsări, dar pentru oameni este un element de neînțeles. Și nu este nevoie să dorești mai mult, tot ce rămâne este să înțelegem adevăruri simple - omul este un rege pe pământ, iar un zmeu este în ceruri.

Din acest motiv, în sufletul poetului trăiește o ușoară tristețe. Știe că este greu, dacă nu imposibil, să scapi de agitația cotidianului, de situația politică dificilă și de minciunile din viață. Dar nu vrea să suporte situația, motiv pentru care a scris o lucrare atât de controversată.

Cele grozave despre poezie:

Poezia este ca pictura: unele lucrări te vor captiva mai mult dacă le privești cu atenție, iar altele dacă te îndepărtezi.

Micile poezii drăguțe irită nervii mai mult decât scârțâitul roților neunse.

Cel mai valoros lucru în viață și în poezie este ceea ce a mers prost.

Marina Tsvetaeva

Dintre toate artele, poezia este cea mai susceptibilă la tentația de a-și înlocui propria frumusețe particulară cu splendori furate.

Humboldt V.

Poeziile au succes dacă sunt create cu claritate spirituală.

Scrierea de poezie este mai aproape de cult decât se crede de obicei.

Dacă ai ști din ce gunoaie cresc fără rușine poezii... Ca păpădia pe gard, ca brusturele și quinoa.

A. A. Ahmatova

Poezia nu este doar în versuri: se revarsă peste tot, este peste tot în jurul nostru. Priviți la acești copaci, la acest cer - frumusețea și viața emană de pretutindeni, iar acolo unde este frumusețe și viață, există poezie.

I. S. Turgheniev

Pentru mulți oameni, a scrie poezie este o durere tot mai mare a minții.

G. Lichtenberg

Un vers frumos este ca un arc tras prin fibrele sonore ale ființei noastre. Poetul ne face să cânte în noi gândurile, nu ale noastre. Povestindu-ne despre femeia pe care o iubeste, el trezeste incantator in sufletele noastre dragostea si tristetea noastra. Este un magician. Înțelegându-l, devenim poeți ca el.

Acolo unde curge poezia grațioasă, nu este loc pentru vanitate.

Murasaki Shikibu

Mă întorc la versificarea rusă. Cred că în timp ne vom întoarce la versuri goale. Sunt prea puține rime în limba rusă. Unul îl sună pe celălalt. Flacăra trage inevitabil piatra în spatele ei. Prin simțire apare cu siguranță arta. Cine nu s-a săturat de dragoste și sânge, dificil și minunat, credincios și ipocrit și așa mai departe.

Alexandru Sergheevici Pușkin

-...Poeziile tale sunt bune, spune-mi tu?
- Monstruos! – spuse deodată Ivan cu îndrăzneală și sinceritate.
- Nu mai scrie! – întrebă rugător noul venit.
- Promit și jur! - spuse Ivan solemn...

Mihail Afanasievici Bulgakov. „Maestrul și Margareta”

Cu toții scriem poezie; poeţii se deosebesc de alţii doar prin faptul că scriu în cuvintele lor.

John Fowles. „Amanta locotenentului francez”

Fiecare poezie este un văl întins peste marginile câtorva cuvinte. Aceste cuvinte strălucesc ca stelele și datorită lor poezia există.

Alexandru Alexandrovici Blok

Poeții antici, spre deosebire de cei moderni, rareori au scris mai mult de o duzină de poezii în timpul vieții lor lungi. Acest lucru este de înțeles: toți erau magicieni excelenți și nu le plăcea să se irosească cu fleacuri. Așadar, în spatele fiecărei opere poetice din acele vremuri se ascunde cu siguranță un Univers întreg, plin de miracole - adesea periculos pentru cei care trezesc neglijent replicile moșinitoare.

Max Fry. „Chatty Dead”

I-am dat unuia dintre hipopotamii mei stângaci această coadă cerească:...

Maiakovski! Poeziile tale nu încălzesc, nu excită, nu infectează!
- Poeziile mele nu sunt o sobă, nici o mare și nici o ciumă!

Vladimir Vladimirovici Maiakovski

Poeziile sunt muzica noastră interioară, îmbrăcată în cuvinte, pătrunsă de șiruri subțiri de semnificații și vise și, prin urmare, alungă criticii. Sunt doar niște patetici înghițitori de poezie. Ce poate spune un critic despre adâncurile sufletului tău? Nu-i lăsa mâinile vulgare bâjbâite acolo. Poezia să-i pară un moo absurd, o grămadă haotică de cuvinte. Pentru noi, acesta este un cântec al libertății de o minte plictisitoare, un cântec glorios care răsună pe pantele albe de zăpadă ale sufletului nostru uimitor.

Boris Krieger. „O mie de vieți”

Poeziile sunt fiorul inimii, emoția sufletului și lacrimile. Iar lacrimile nu sunt altceva decât poezie pură care a respins cuvântul.

Poezia „Zmeul s-a ridicat din poiană...” a fost scrisă în perioada serviciului diplomatic al lui Tyutchev, relații personale dramatice și gânduri profunde despre viața umană și libertate. Acest scurt poem este inspirat de gândul la voința naturală a unei păsări și la captivitatea existenței umane. Tema poeziei este în esență romantică și se întoarce la comparația tradițională dintre o pasăre liberă - un vultur - și un prizonier uman. În poezia lui Pușkin „Prizonierul” (1822), eroul liric câștigă libertate deplină, sufletul său contopindu-se cu elementele vântului; imaginile unui om și ale unui vultur din el nu se pot distinge. În poezia lui A.D. Illichevsky, prietenul de liceu al lui Pușkin, „Vulturul și omul” (1827) are o concluzie poetică diferită: „vulturul plutește sub arcadele cerului”, iar omul „se strecoară în praf”.

De ce temele poetice ale păsării libere și soarta omului sunt rezolvate atât de diferit? Desigur, acest lucru depinde în primul rând de atitudinea și starea de spirit a poetului, dar este, de asemenea, importantă viziunea filozofică care determină gândirea artistului. La urma urmei, cel mai mult întrebarea principală viața este o chestiune de libertate interioară, de care depinde întreaga noastră existență: muncă, creativitate, dragoste, prietenie. Aceste soluții poetice diferite la o singură temă sunt unite în faptul că pentru o persoană dorința de libertate este firească, indiferent dacă sufletul său triumfă în zborul său spre ea sau tânjește în incapacitatea sa de a se desprinde de viața de zi cu zi înfundată și de captivitatea ei.

În poemul său, Tyutchev se îndepărtează de interpretarea romantică a subiectului: în primul rând, imaginea tradițională a unui vultur este înlocuită cu imaginea unui zmeu, cu care sunt asociate intonații și motive sinistre în folclor. În al doilea rând, Tyutchev sună nu atât o plângere că o persoană este ținută de pânza vieții pământești și nu poate scăpa de ea din cauza slăbiciunilor sale, ci mai degrabă un reproș la adresa naturii, care nu i-a dat puterea capabilă să învingă gravitația. al Pamantului. Poezia lui Tyutchev este un protest împotriva poziției umilitoare a omului în lume. Ultimul rând: „Eu, regele pământului, sunt înrădăcinat pământului!...” este un oximoron. Probabil că slăbiciunea „regelui pământului” a atras atenția L.N. când a citit poezia. Tolstoi, subliniind această linie.

Poezia se dezvoltă în următoarea succesiune: prima strofă pictează o imagine strălucitoare, dinamică a vieții. Întruchiparea puterii naturale este dată în imaginea unei păsări de pradă care domnește în zbor - Tyutchev transmite mișcarea și puterea zmeului asupra elementelor cu verbe care cresc în intensitatea acțiunii: „a crescut - s-a înălțat - s-a ondulat - a trecut dincolo de orizont. .” Ceea ce urmează este un argument bazat pe o comparație între aripile puternice și vii ale unui zmeu - un dar de la Mama Natură - cu soarta jalnică a unei persoane defavorizate și slabe. Poezia se încheie cu o frază pasională care conține atât sarcasm, cât și protest: „Și eu sunt aici în sudoare și praf, // Eu, regele pământului, sunt înrădăcinat în pământ!...”

Fiodor Ivanovici Tyutchev și-a petrecut întreaga viață în serviciul public, iar principala activitate a vieții sale a fost politica - a lucrat ca diplomat în străinătate, apoi ca cenzor în Ministerul Afacerilor Externe și a scris articole jurnalistice pe subiecte politice de actualitate. Poetul a creat poezii în timpul liber din chestiuni importante - și acestea nu erau ode, ci blocuri poetice scurte, succinte, din mai multe versone. Le-a publicat periodic, dar fără mare succes.

Tyutchev nu a acordat o importanță deosebită scrierii de poezie - a existat o perioadă în care a fost ocupat cu jurnalismul și a scris un tratat pe tema relațiilor politice dintre Rusia și Occident și, practic, nu și-a amintit despre versificare. Au început să vorbească despre munca lui Tyutchev abia când domnul consilier de stat avea aproximativ cincizeci de ani.

Cum a început să facă asta?

Se pare că înclinația lui Fiodor Ivanovici era mai mult către proză și deloc către literatură. Și iată chestia. Tyutchev, ca mulți tineri din vremea lui, a fost educat acasă. Printre profesorii care au studiat cu el a fost unul - poetul Serghei Raich, care a încercat să încurajeze înclinațiile poetice ale elevului său. Apoi poetul a continuat-o pe a lui educația artelor liberale la Universitatea din Moscova de la Facultatea de Literatură și a fost, de asemenea, membru al „Societății iubitorilor de literatură rusă”, care includea Alexandru Sergheevici Pușkin.

Un zmeu s-a ridicat din poiană...

Analiza poeziei

În primul catren, o imagine se desfășoară în fața cititorului - un zmeu, așezat anterior liniștit într-o poiană, a decis să decoleze. El se ridică în cer, zboară din ce în ce mai sus pe cerul albastru. Cuvintele sună măsurat, lin, transmitând calmul și seninătatea zborului zmeului. Puteți chiar să faceți o analogie cu un film - se arată un plan general, una dintre imaginile văzute în natură.

Prima linie descrie zmeul la începutul zborului, cum se ridică. A doua linie transmite mișcarea păsării într-o anumită direcție, și anume „spre cer”. A treia linie continuă să descrie procesul de mișcare, așa cum este indicat de cuvintele „de mai sus” și „departe”. Imaginea devine mai largă - întinderea raiului ocupă cea mai mare parte a imaginii, iar zmeul devine din ce în ce mai mic. În a patra linie, zmeul depășește limitele vederii umane.

Concluzia logică a primului catren este cuvântul „plecat”, pe care cadrul se schimbă, ca într-un film - tocmai acum zmeul a zburat în înălțime și încă o dată! – dispare din câmpul vizual al eroului liric.

În al doilea catren, imaginea se schimbă - gândurile poetului despre ceea ce a văzut ies în prim-plan. Aceasta descrie contrastul dintre natură și om. A plan general se schimbă în unul mare, însă, doar în imaginația eroului liric.

Primele două rânduri dezvăluie imaginea zmeului ca parte a naturii. La început, totul este ascuns de figura unei păsări, care are „două aripi puternice, două mari”. Aici poetul notează puterea zmeului, dată lui de însăși natura, apoi compară pasărea liberă cu un om. Iar comparația nu este în favoarea acestuia din urmă.

În al treilea rând, poetul scrie despre unde se află persoana însuși și despre cum se simte. Pasărea este puternică, are aripi uriașe, puternice, care îi permit să zboare sus în cer. Dar ce zici de om? Da, aici stă, „în murdărie și praf”, visează să se înalțe la fel ca pasărea pe care a văzut-o, dar pur și simplu nu poate. Și totul pentru că „a crescut până la pământ”. Poetul folosește expresia „rege al pământului” într-un sens ironic, întrucât cel care are putere asupra pământului nu poate sta în pământ și nu se poate mișca de la locul său.

Iar a patra linie exprimă cel mai mult ideea principala poezii. Așa-zisul rege al lumii pământești, titlu pe care omul și-l atribuie, este lipsit de libertatea reală pe care o au adevărații copii ai naturii. Iar soarta omului este să fie pentru totdeauna înrădăcinată pe pământ, în murdărie și praf și să urce doar mental la cer.

Dacă în primul catren cititorului i se arată o imagine maiestuoasă și solemnă a unui zmeu zburător, în care poetul este copleșit de emoții entuziaste, atunci în a doua strofă totul se schimbă. Aici există note de regret despre lipsa oportunității unei persoane de a deveni ca această pasăre, precum și invidie că zmeul poate fi complet liber și are toate oportunitățile oferite de Mama Natură. La sfârșit există un gând trist că o persoană este lipsită de oportunitățile pe care le au copiii adevărați ai naturii și este forțată să existe pentru totdeauna înrădăcinată în mediul său.

Gândul principal

Poezia „Zmeul a răsărit din poiană”, pe de o parte, reflectă viziunea filosofică a omului asupra naturii, gândurile despre locul omului în ea. Zmeul, o creație naturală, poate zbura în cer oricând dorește. Și nu există nimeni care să-l împiedice să facă asta.

Poetul urmărește cu încântare procesul de zbor până când zmeul dispare din vedere. El admiră capacitatea păsării de a se înălța liber deasupra lumii și ar dori să se înalțe deasupra tuturor vanității în același mod. În acest caz, cerul este un simbol al libertății, acea libertate pe care o persoană nu o poate atinge niciodată.

Dar de ce nu poate omul, însăși coroana creației, cea mai înaltă ființă, să fie la fel de liber ca acest zmeu, care s-a ridicat și a zburat acolo unde a vrut? La urma urmei, omul este și el o parte a naturii, dar nu i se oferă posibilitatea de a deveni una cu ea.

Ideea principală a poeziei este conținută tocmai în ultimul său rând. Există o contradicție în ea - „regele pământului”, care îl deține și îl comandă, nu poate exista fără ea într-o asemenea măsură încât el însuși s-a atașat de el. Și este ars de dor după întinderile raiului și îi invidiază pe copiii Mamei Natură, care sunt în stare să se înalțe deasupra pământului.

Este greu să fii regele pământului, pentru că pământul nu se lasă, iar cerul nu-i este supus. Omul este înrădăcinat în valea pământească, cu toate sentimentele și gândurile sale și nu poate în niciun fel să iasă din așa-zisul cercul preocupărilor pământești.

Caracteristicile versului

Poezia este scurtă și constă doar din două blocuri de patru rânduri. Aceste blocuri sunt stricte și foarte încăpătoare, bogate în imagini, nu este nimic de prisos în ele. Cu aceste opt rânduri, poetul a putut să arate o imagine a opoziției dintre om și natură.

Este scris în tetrametru iambic, are un ritm clar și practic este lipsit de pauze între cuvinte. Verbele „a urcat”, „trandafir” și „vânt” au scopul de a transmite dinamica narațiunii. Poetul folosește în mod deliberat accentul pe terminațiile cuvintelor - rosep‰, soaredp‰. Aceasta dă solemnitate versului și nu permite întreruperea ritmului măsurat al versurilor, ceea ce cu siguranță s-ar întâmpla dacă accentul ar fi pus acolo unde este de obicei.

Arhaic chiar și pentru vremea în care a trăit Tyutchev, cuvântul „departe” subliniază doar solemnitatea întregului poem. Indicația că natura este mama zmeului este menită să marcheze legătura dintre pasărea mândră și liberă și universul care i-a dat naștere. Dublarea sintactică - repetarea „doi puternici, doi mari” indică măreția și puterea zmeului.

Istoria scrisului

În timpul serviciului diplomatic, Tyutchev a petrecut peste douăzeci de ani în străinătate. Viața lui departe de familie nu a fost dificilă - făcea ceea ce iubea, familia lui era alături de el și, într-o perioadă atât de lungă de timp, orașul München a devenit, în general, ca al lui. S-ar părea că totul este bine, trăiește și fii fericit! Dar totuși, poetul a fost vizitat de gânduri triste despre ordinea existentă a lucrurilor, ceea ce este de înțeles din opera acelei perioade.

Pentru orice persoană creativă este ca un receptor, absorbind semnalele venite din lumea exterioară. Ceva trece, și ceva doare atât de tare încât devine un motiv de înțelegere, iar evenimentul care l-a lovit pe poet devine o sursă de experiențe, care apoi se revarsă în formă poetică.

Așa că imaginea obișnuită a unui zmeu care decolează de pe pământ a devenit pentru poet un pretext pentru a se gândi la faptul că de fapt o persoană nu are libertate. Întreaga lui viață este supusă regulilor și reglementărilor; el este întotdeauna forțat să facă ce trebuie, și nu așa cum își dorește. El este legat de existența sa pământească și nici măcar mental nu este capabil să se înalțe deasupra deșertăciunii deșertăciunii și să meargă „dincolo de orizont”, în lumea adevărului pur.

Dacă luăm toate poeziile scrise în același timp cu poezia „Zmeul s-a ridicat din poiană” - și acesta este 1835 - atunci toate sunt dedicate naturii. Poetul o urmărește, încercând să înțeleagă forțele secrete care mișcă întreaga viață în natură și locul omului în ea. Gândurile lui nu sunt întotdeauna triste și pline de regrete, dar întotdeauna în lucrările sale omul este despărțit de natură, deși se străduiește să se vadă în ea.
Concluzie

În ciuda vieții relativ calme a unei persoane destul de bogate și, cel mai important, a unei persoane ocupate cu ceea ce iubea, Tyutchev nu a putut scăpa de gândurile triste despre nedreptatea vieții pământești și despre faptul că omul este lipsit de libertate reală. După ce s-a ridicat deasupra naturii, omul a pierdut contactul cu ea, a pierdut ocazia de a primi putere și sprijin de la ea. Poziția „regelui pământului”, stăpânind peste toate celelalte forme naturale, nu garantează deloc libertatea de acțiune. Regele nu se poate uita nici măcar la bunurile sale de sus, dar zmeul poate cerceta pământul de sus.

Aici putem face o paralelă cu povestea biblică a izgonirii din Grădina Edenului. Invidia pentru zmeul de pe cer este un dor pentru un paradis pierdut, tristețe pentru ceea ce s-a pierdut cu mult timp în urmă și nu poate fi returnat. Și această inseparabilitate a omului și a pământului este tocmai pedeapsa pentru neascultarea față de Dumnezeu. O persoană „în sudoare și praf” trebuie să lucreze pentru a se hrăni și a-și asigura existența. Și nu va trebui decât să privească cu dor păsările care zboară pe cer, regretând amarnic paradisul pierdut.

„Zmeul s-a ridicat din poiană...” Fiodor Tyutchev

Zmeul s-a ridicat din poiană,
S-a înălțat sus în cer;
Din ce în ce mai sus se ondulează -
Și așa a trecut dincolo de orizont!

Mama Natura i-a dat
Două puternice, două aripi vii -
Și iată-mă, acoperit de sudoare și praf.
Eu, regele pământului, sunt înrădăcinat pământului!...

Analiza poeziei lui Tyutchev „Zmeul s-a ridicat din poiană...”

Tânărul Tyutchev a trebuit să-și înceapă cariera cu servicii în străinătate, iar timp de câteva decenii a reușit să viziteze Franța și Germania. Anul trecut Poetul a slujit în străinătate la München, oraș care a devenit aproape căminul lui. Autorul nu a visat să se întoarcă în Rusia, deși a înțeles că mai devreme sau mai târziu acest lucru se va întâmpla oricum. În acel moment, cel mai mult era ocupat cu gânduri de natură filozofică, poetul încercând să înțeleagă esența lucrurilor și să găsească răspunsuri la întrebări despre motivul pentru care, chiar și în iubitul său München, alături de soția lui adorată, din când în când experimentează un sentiment de melancolie mistuitoare.

În 1835, Tyutchev a creat o poezie intitulată „Un zmeu s-a răsărit dintr-o poiană...”, în care a încercat să înțeleagă motivul acelor sentimente conflictuale care îl asemănează periodic, împiedicându-l să se bucure de laică și viață de familie. Motivul pentru care a scris această poezie a fost observarea unui zmeu, care, în fața ochilor poetului, s-a înălțat spre cer, ridicându-se din ce în ce mai sus până când a „depășit complet dincolo de orizont”. Tyutchev și-a urmărit zborul cu admirație și o oarecare invidie secretă, înțelegând că acestei păsări mândre i s-a oferit ceva care este dincolo de controlul omului. Poetul a admirat sincer zborul zmeului, pentru care cerul este un element nativ și familiar. Pentru Tyutchev, un astfel de zbor simbolizează libertatea interioară, de care este lipsit din cauza circumstanțelor vieții. De aceea este atât de bucuros și trist pentru el în același timp să urmărească cum urcă zmeul în înălțimi, pe care nimic nu le ține pe pământ.

„Mama Natură i-a dat două aripi puternice și vii”, notează Tyutchev, admirând puterea acestei păsări mândre și independente. Într-o persoană, el nu poate înțelege astfel de calități care i-ar permite să abandoneze cu ușurință vanitatea lumească și să se ridice deasupra ei. „Și iată-mă, acoperit de sudoare și praf. Eu, regele pământului, sunt înrădăcinat pământului!..”, notează autorul. Această frază conține o parte de regret, dar în același timp conține o nuanță de mândrie pe care o persoană este încă ființă supremă. Adevărat, soarta lui este destinată să fie un conducător pe pământ, iar cerul nu este încă supus coroanei creației Domnului. Din acest motiv Tyutchev este trist, pentru că viața pământească este plină de vanitate, minciuni și speranțe goale, în timp ce cerul dă un sentiment de încredere în propria putere, armonie și fericire autentică. Dar lumea este structurată în așa fel încât oamenilor să nu li se ofere posibilitatea de a deveni păsări, iar autorul nu vrea să suporte acest lucru din cauza temperamentului său.