Rabindranath Tagore radi. Rabindranath Tagore - biografija, citati i pjesme

muzika: Aleksej Ribnikov
Tekst: Rabindranath Tagore
izvođač: Irina Otieva

Rabindranath Tagore - izvanredni indijski pisac, pjesnik, javna ličnost, umjetnik, kompozitor, prvi azijski dobitnik Nobelove nagrade za književnost - rođen je u Kalkuti 7. maja 1861. Bio je 14. dijete u veoma slavnoj i prosperitetnoj porodici. Kao nasljedni zemljoposjednici, Tagore je otvorio svoj dom mnogim poznatim javnim ličnostima i ljudima iz kulture. Rabindranathova majka umrla je kada je on imao 14 godina, a ovaj događaj ostavio je ogroman trag u srcu tinejdžera.

Poeziju je počeo pisati kada je imao 8 godina. Dobivši dobro obrazovanje kod kuće, bio je učenik privatnih škola, posebno Istočnog sjemeništa u Kalkuti, Bengalske akademije. Tokom nekoliko mjeseci 1873. godine, putujući po sjeveru zemlje, mladi Tagore je bio izuzetno impresioniran ljepotama ovih krajeva, a nakon što se upoznao sa kulturnom baštinom, bio je zadivljen njenim bogatstvom.

1878. postaje njegov debi na književnom polju: 17-godišnji Tagore objavljuje epsku poemu "Istorija pjesnika". Iste godine odlazi u glavni grad Engleske da studira pravo na Univerzitetskom koledžu u Londonu, međutim, nakon tačno godinu dana studija, vraća se u Indiju, u Kalkutu, i po uzoru na braću počinje da se bavi pisanje. Godine 1883. ženi se i objavljuje prve zbirke poezije: 1882. - "Večernja pjesma", 1883. - "Jutarnje pjesme".

Na zahtjev svog oca, Rabindranath Tagore 1899. preuzima ulogu upravitelja jednog od porodičnih posjeda u istočnom Bengalu. Seoski pejzaži, običaji seoskih stanovnika glavni su predmet poetskih opisa 1893-1900. Ovo vrijeme se smatra vrhuncem njegovog poetskog rada. Kolekcije Zlatni čamac (1894) i Instant (1900) postigle su veliki uspjeh.

Godine 1901. Tagore se preselio u Shantiniketan blizu Kalkute. Tamo je sa još pet učitelja otvorio školu, za čije je stvaranje pjesnik prodao autorska prava na svoje spise, a njegova supruga nešto nakita. U to vrijeme ispod njegovog pera izlaze pjesme i djela drugih žanrova, uključujući članke na temu pedagogije i udžbenika, te djela o povijesti zemlje.

Sljedećih nekoliko godina u Tagoreovoj biografiji obilježili su brojni tužni događaji. Godine 1902. umire mu žena, sledeće godine tuberkuloza oduzima život jednoj od njegovih ćerki, a 1907. godine pesnikov najmlađi sin umire od kolere. Zajedno sa najstarijim sinom, koji je otišao da studira na Univerzitetu u Ilinoisu (SAD), odlazi i Tagore. Zaustavivši se na putu u Londonu, upoznaje svoje pjesme, koje je sam preveo na engleski, piscu Williamu Rotensteinu, kojeg su poznavali. Iste godine, engleski pisac mu je pomogao u objavljivanju Sacrificial Songs, što Tagorea čini poznatom likom u Engleskoj i Sjedinjenim Državama, kao i u drugim zemljama. Godine 1913. Tagore je za njih dobio Nobelovu nagradu, potrošivši je za potrebe svoje škole, koja se nakon završetka Prvog svjetskog rata pretvorila u besplatan univerzitet.

Godine 1915. Tagore je dobio titulu viteza, ali nakon što su britanske trupe četiri godine kasnije srušile demonstracije u Amritsaru, odbio je regaliju. Počevši od 1912. godine, Tagore je putovao u SAD, Evropu, Bliski istok i Južnu Ameriku. Za zapadne zemlje, Tagore je bio više poznati pesnik, međutim, ima veliki broj djela i drugih žanrova, koji su ukupno iznosili 15 tomova: drame, eseji itd.

Tokom posljednje četiri godine svog života, pisac je patio od niza bolesti. Godine 1937. Tagore je, izgubivši svijest, neko vrijeme bio u komi. Krajem 1940. bolest se pogoršala i na kraju mu je oduzela život 7. avgusta 1941. godine. Rabindranath Tagore uživao je veliku popularnost u svojoj domovini. Četiri univerziteta u zemlji dodelila su mu počasnu diplomu, bio je počasni doktor Univerziteta Oksford. Moderne himne Indije i Bangladeša zasnovane su na Tagoreovoj poeziji.

Rabindranath Tagore nema pjesmu pod nazivom "Posljednja pjesma", pjesma koristi fragmente pjesme iz romana "Posljednja pjesma".
Roman govori o dvoje ljubavnika - mladiću Omitu i djevojci Labonno, koji na kraju priče shvataju da je ovozemaljska ljubav među njima nemoguća, ali su u isto vrijeme sigurni da nevidljiva veza između njihovih srca nikada neće nestati. . Omito odlučuje oženiti djevojku po imenu Ketoki, voli je drugačije od Labonnoa: „Ono što me veže za Ketoki je ljubav. Ali ova ljubav je kao voda u posudi koju pijem svaki dan. Ljubav prema Labonneauu je jezero koje se ne može staviti u posudu, ali u kojem je moja duša oprana.
Omito izražava ideju nebeske ljubavi u pjesmi koju šalje Labonneauu:

Kada si otišao, ostao si sa mnom zauvijek
Tek na kraju mi ​​se potpuno otvorio,
U nevidljivom svetu srca si se sklonio,
I dotakao sam večnost kada,
Ispunivši prazninu u meni, nestao si.
Hram moje duše je bio mračan, ali iznenada
U njemu se upalila sjajna lampa, -
Poklon za rastanak vaših omiljenih ruku, -
I nebeska ljubav mi se otvorila
U svetom plamenu patnje i razdvajanja.

Omito ubrzo dobija odgovor na svoje pismo. Labonneau piše da se za šest mjeseci udaje za nekog drugog, u pismu postoji i pjesma u kojoj Labonneau na sebi svojstven način izražava ideju o nemogućnosti ovozemaljske ljubavi između nje i Omita, ali istovremeno i njena pjesma, kao Omitova pesma, diše veru u nebesku ljubav.
Fragmenti Lobannove oproštajne pjesme poslužili su kao osnova za tekst pjesme "Posljednja pjesma".

Cijeli tekst pjesme:

… Čujete li šuštanje vremena leta?
Zauvijek su njegova kočija na putu...
Otkucaje srca koje čujemo na nebu,
Zvijezde u mraku zgnječe kočije, -
Kako ne zaplakati za njima u mraku na grudima? ..

Moj prijatelj!
Vrijeme je bacilo ždrijeb za mene,
U mreži me uhvatila,
Vozeći se u kočijama na opasnom putu,
Previše daleko od mjesta na kojima lutate
Gde me više nećete videti
Gde ne znaš šta te čeka...
Čini mi se: kočija je zarobljena,
Smrt je već hiljadu puta poražena,
Danas sam se popeo na vrh,
U sjaju zore, grimizno-prozirnom... -
Kako ne zaboraviti svoje ime na putu?

Da li je vetar raspršio staro ime?
Nemam put do svoje napuštene zemlje...
Ako pokušaš da vidiš izdaleka, -
ne gledaj me...

Moj prijatelj,
Zbogom!
Znam - jednog dana u potpunom miru,
Možda u kasnom odmoru jednog dana
Sa daleke obale davne prošlosti
Vetar prolećne noći doneće ti dah od mene!
Boja bakule pala i plače
Nebo će te nehotice rastužiti, -
Vidi da li je nešto ostalo
Posle mene?…
U ponoćni zaborav
Na kasnoj periferiji
tvoj život
Gledajte bez očaja
Hoće li se rasplamsati?
Hoće li poprimiti oblik nepoznate pospane slike,
kao slučajno?

…To nije san!
Ovo je cela moja istina, ovo je istina,
Smrt pobjeđuje vječni zakon.
Ovo je moja ljubav!
Ovo blago jeste
Poklon tebi nepromijenjen, i to dugo vremena
Dovedeno je...
Napušten u drevnoj struji promjena,
Otplovim - a vrijeme me nosi
Od kraja do kraja
Od obale do obale, od obale do obale...
Prijatelju, zbogom!

Mislim da nisi nista izgubio...
Pravo na igru ​​pepelom i pepelom -
Stvorio sliku besmrtne voljene, -
Sjaj i sjaj besmrtne voljene
možeš opet zvati iz sumraka!

prijatelju!
Ovo će biti utakmica večeras
Ne sprečavaj me da se setim...
Pohlepni pokret neće biti uvrijeđen
Drhtanje Levkoja na žrtvenom pladnju.
Ne brini za mene uzalud -
Imam dostojan cilj
Ja imam svet prostora i vremena...
Da li je moj izabranik siromašan? O ne!
Popuniću svu opasnu prazninu, -
Vjerujte da uvijek namjeravam ispuniti
Ovaj zavet.
Ako je neko zabrinut
Čekaće me sa tajnom strepnjom, -
Biću srećan - to je moj odgovor!

Od polovine svijetlog mjeseca do mraka
vadeći pola
Mirisni snop tuberoze, -
Ko ih nosi na dug put,
U noći u sjeni pola mjeseca
Može li žrtva ukrasiti poslužavnik?

Ko bi me vidio u radosti
Bezgranični oprost?
Zlo i dobro se spajaju,
Predaću se u njihovu službu!

Imam večno pravo
Prijatelju moj, za ono što sam ti lično dao...
Prihvatate moj poklon po komadu.

InfoGlaz.rf Link na članak iz kojeg je napravljena ova kopija -

engleski Rabindranath Tagore; beng. রবীন্দ্রনাথ ঠাকুর, Robindronath Thakur; alias: Bhanu Shingho

Indijski pisac, pjesnik, kompozitor, umjetnik, javna ličnost

kratka biografija

Izvanredan indijski pisac, pesnik, javna ličnost, umetnik, kompozitor, prvi azijski dobitnik Nobelove nagrade za književnost - rođen je u Kalkuti 7. maja 1861. Bio je 14. dete veoma poznate i napredne porodice. Kao nasljedni zemljoposjednici, Tagore je otvorio svoj dom mnogim poznatim javnim ličnostima i ljudima iz kulture. Rabindranathova majka umrla je kada je on imao 14 godina, a ovaj događaj ostavio je ogroman trag u srcu tinejdžera.

Poeziju je počeo pisati kada je imao 8 godina. Dobivši dobro obrazovanje kod kuće, bio je učenik privatnih škola, posebno Istočnog sjemeništa u Kalkuti, Bengalske akademije. Tokom nekoliko mjeseci 1873. godine, putujući po sjeveru zemlje, mladi Tagore je bio izuzetno impresioniran ljepotama ovih krajeva, a nakon što se upoznao sa kulturnom baštinom, bio je zadivljen njenim bogatstvom.

1878. postaje njegov debi na književnom polju: 17-godišnji Tagore objavljuje epsku poemu "Istorija pjesnika". Iste godine odlazi u glavni grad Engleske da studira pravo na Univerzitetskom koledžu u Londonu, međutim, nakon tačno godinu dana studija, vraća se u Indiju, u Kalkutu, i po uzoru na braću počinje da se bavi pisanje. 1883. ženi se i objavljuje prve zbirke poezije: 1882. - "Večernja pjesma", 1883. - "Jutarnje pjesme".

Na zahtjev svog oca, Rabindranath Tagore 1899. preuzima ulogu upravitelja jednog od porodičnih posjeda u istočnom Bengalu. Seoski pejzaži, običaji seoskih stanovnika glavni su predmet poetskih opisa 1893-1900. Ovo vrijeme se smatra vrhuncem njegovog poetskog rada. Kolekcije Zlatni čamac (1894) i Instant (1900) postigle su veliki uspjeh.

Godine 1901. Tagore se preselio u Shantiniketan blizu Kalkute. Tamo su on i još pet nastavnika otvorili školu, za čije je stvaranje pjesnik prodao autorska prava na svoje spise, a njegova žena - nešto nakita. U to vrijeme ispod njegovog pera izlaze pjesme i djela drugih žanrova, uključujući članke na temu pedagogije i udžbenika, te djela o povijesti zemlje.

Sljedećih nekoliko godina u Tagoreovoj biografiji obilježili su brojni tužni događaji. Godine 1902. umire mu žena, sledeće godine tuberkuloza oduzima život jednoj od njegovih ćerki, a 1907. godine pesnikov najmlađi sin umire od kolere. Zajedno sa najstarijim sinom, koji je otišao da studira na Univerzitetu u Ilinoisu (SAD), odlazi i Tagore. Zaustavivši se na putu u Londonu, svoje pjesme, koje je on preveo na engleski, upoznaje sa piscem Williamom Rotensteinom, kojeg su poznavali. Iste godine, engleski pisac mu je pomogao da objavi "Sacrificial Songs" - to Tagorea čini poznatom osobom u Engleskoj i SAD, kao i u drugim zemljama. Godine 1913. Tagore je za njih dobio Nobelovu nagradu, potrošivši je za potrebe svoje škole, koja se nakon završetka Prvog svjetskog rata pretvorila u besplatan univerzitet.

Godine 1915. Tagore je dobio titulu viteza, ali nakon što su britanske trupe četiri godine kasnije srušile demonstracije u Amritsaru, odbio je regaliju. Počevši od 1912. godine, Tagore je putovao u SAD, Evropu, Bliski istok i Južnu Ameriku. Za zapadne zemlje, Tagore je bio više poznati pjesnik, ali ima veliki broj djela i drugih žanrova, koji su ukupno iznosili 15 tomova: drame, eseji itd.

Tokom posljednje četiri godine svog života, pisac je patio od niza bolesti. Godine 1937. Tagore je, izgubivši svijest, neko vrijeme bio u komi. Krajem 1940. bolest se pogoršala i na kraju mu je oduzela život 7. avgusta 1941. godine. Rabindranath Tagore uživao je veliku popularnost u svojoj domovini. Četiri univerziteta u zemlji dodelila su mu počasnu diplomu, bio je počasni doktor Univerziteta Oksford. Moderne himne Indije i Bangladeša zasnovane su na Tagoreovoj poeziji.

Biografija sa Wikipedije

Rabindranath Tagore(Beng. রবীন্দ্রনাথ ঠাকুর, Robindronath Thakur; 7. maja 1861. - 7. avgusta 1941.) - indijski pisac, pjesnik, kompozitor, umjetnik, javna ličnost. Njegovo djelo je oblikovalo književnost i muziku Bengala. Postao je prvi neEvropljanin koji je dobio Nobelovu nagradu za književnost (1913). Prijevodi njegove poezije smatrani su duhovnom literaturom, a zajedno s njegovom karizmom stvarali su sliku proroka Tagore na Zapadu.

Tagore je počeo da piše poeziju sa osam godina. Sa šesnaest godina napisao je svoje prve pripovetke i drame, objavio je svoje pjesničke testove pod pseudonimom Sunčani lav (beng. Bhānusiṃha). Dobivši odgoj zasićen humanizmom i ljubavlju prema domovini, Tagore se zalagao za nezavisnost Indije. Osnovao Vishwa Bharati Univerzitet i Institut za rekonstrukciju Poljoprivreda. Tagoreove pjesme su danas himne Indije i Bangladeša.

Rad Rabindranata Tagorea uključuje lirska djela, eseje i romane o političkim i društvenim temama. Njegova najpoznatija djela - "Gitanjali" (Žrtvene pjesme), "Planina" i "Kuća i mir" - primjeri su lirizma, kolokvijalnog stila, naturalizma i kontemplacije u književnosti.

Djetinjstvo i mladost (1861-1877)

Rabindranath Tagore, najmlađi od djece Debendranata Tagore (1817-1905) i Sharada Devija (1830-1875), rođen je na imanju Jorasanko Thakur Bari (Sjeverna Kalkuta). Tagore klan je bio vrlo star i među njegovim precima bili su osnivači Adi Dharm religije. Otac, kao braman, često je hodočastio u sveta mjesta Indije. Majka, Sharada Devi, umrla je kada je Tagore imao 14 godina.

Porodica Tagore je bila veoma poznata. Tagore su bili veliki zamindari (zemljoposjednici), mnogi istaknuti pisci, muzičari i javne ličnosti posjećivali su njihovu kuću. Rabindranathov stariji brat Dwijendranath bio je matematičar, pjesnik i muzičar, srednja braća Dijendranath i Jyotirindranath su bili poznati filozofi, pjesnici i dramaturzi. Nećak Rabindranath Obonindranath postao je jedan od osnivača škole modernog bengalskog slikarstva.

Sa pet godina Rabindranath je poslan u Istočnu sjemenište, a kasnije je prebačen u takozvanu Normalnu školu, koja se odlikovala službenom disciplinom i plitkim nivoom obrazovanja. Stoga je Tagore više volio šetnje po imanju i okolini nego školske obaveze. Nakon što je završio Upanayanu u dobi od 11 godina, Tagore je napustio Kalkutu početkom 1873. i putovao sa svojim ocem nekoliko mjeseci. Posjetili su porodično imanje u Santiniketanu i ostali u Amritsaru. Mladi Rabindranath je stekao dobro obrazovanje kod kuće, proučavajući istoriju, aritmetiku, geometriju, jezike (posebno engleski i sanskrit) i druge predmete, upoznao se sa radom Kalidase. Tagore je primetio u svojim Memoarima:

Naše duhovno obrazovanje je bilo uspješno jer smo u djetinjstvu učili na bengalskom jeziku... Uprkos činjenici da se univerzalno ponavljalo o potrebi engleskog obrazovanja, moj brat je bio dovoljno čvrst da nam kaže "bengalski".

Prve publikacije i upoznavanje sa Engleskom (1877-1901)

Višnu poezija je inspirisala šesnaestogodišnjeg Rabindranatha da stvori pesmu u stilu Maithili koju je osnovao Vidyapati. Objavljen je u časopisu Bharoti pod pseudonimom Bhanu Shingho (Bhānusiṃha, Solarni lav) uz obrazloženje da je rukopis iz 15. vijeka pronađen u starom arhivu i da su ga stručnjaci pozitivno ocijenili. Napisao je Bikharini (Prosjakinja, objavljena u julskom izdanju časopisa Bharoti, bila je prva priča na bengalskom), zbirke poezije Evening Songs (1882), koje su uključivale poemu "Nirjharer Svapnabhanga" i "Jutarnje pjesme" ( 1883).

Obećavajući mladi advokat, Tagore je upisao javnu školu u Brajtonu u Engleskoj 1878. U početku je ostao nekoliko mjeseci u kući u vlasništvu njegove porodice u blizini. Godinu dana ranije, pridružili su mu se nećaci Suren i Indira, djeca njegovog brata Satyendranatha, koji su došli sa svojom majkom. Rabindranat je studirao pravo na Univerzitetskom koledžu u Londonu, ali je ubrzo otišao da studira književnost: Šekspirov Koriolan i Antonije i Kleopatra, Religio Medici Tomasa Brauna i drugi. Vratio se u Bengal 1880. bez završene diplome. Međutim, ovo poznavanje Engleske kasnije se manifestovalo u njegovom poznavanju tradicije bengalske muzike, što mu je omogućilo da stvori nove slike u muzici, poeziji i drami. Ali Tagore, u svom životu i radu, nikada nije u potpunosti prihvatio ni kritiku Britanije ni stroge porodične tradicije zasnovane na iskustvu hinduizma, umjesto toga upijajući najbolje od ove dvije kulture.

9. decembra 1883. Rabindranath se oženio Mrinalini Devi (rođenom Bhabatarini, 1873-1902). Mrinalini, kao i Rabindranath, potječe iz porodice Pirali Brahmana. Imali su petoro djece: kćeri Madhurilatu (1886-1918), Renuku (1890-1904), Miru (1892-?) i sinove Rathindranath (1888-1961) i Samindranath (1894-1907). Godine 1890. Tagoreu su povjerena ogromna imanja u Šilaidi (danas dio Bangladeša). Supruga i djeca pridružili su mu se 1898.

Godine 1890. Tagore je objavio jedno od svojih najpoznatijih djela, zbirku pjesama, Slika voljene. Kao "zamindar babu", Tagore je putovao po porodičnim imanjima na luksuznoj barži "Padma", skupljajući takse i komunicirajući sa seljanima koji su održavali praznike u njegovu čast. Godine 1891-1895, period Tagoreove sadhane, bile su veoma plodne. U to vrijeme, on je stvorio više od polovine od osamdeset četiri priče uključene u trotomnu Galpaguchcha. Sa ironijom i ozbiljnošću, prikazali su mnoga područja bengalskog života, fokusirajući se uglavnom na ruralne slike. Kraj 19. veka obeležen je pisanjem zbirki pesama i poezije „Zlatna lađa“ (1894) i „Instant“ (1900).

Šantiniketan i Nobelova nagrada (1901-1932)

Godine 1901. Tagore se vratio u Šilaidu i preselio se u Shantiniketan (Prebivalište mira), gdje je osnovao ašram. Obuhvatao je eksperimentalnu školu, mermernu sobu za molitvu (mandir), bašte, gajeve i biblioteku. Nakon smrti supruge 1902. godine, Tagore je objavio zbirku lirskih pjesama "Sjećanje" ("Šaran"), prožetu dirljivim osjećajem gubitka. 1903. jedna od kćeri je umrla od tuberkuloze, a 1907. najmlađi sin je umro od kolere. 1905. Rabindranathov otac je preminuo. Tokom ovih godina, Tagore je primao mjesečne uplate kao dio svog nasljedstva, dodatni prihod od Maharaje iz Tripure, prodaju porodičnih dragulja i tantijeme.

Javni život nije ostao podalje od pisca. Nakon što su kolonijalne vlasti uhapsile slavnog indijskog revolucionara Tilaka, Tagore ga je branio i organizirao prikupljanje sredstava za pomoć zatvoreniku. Curzonov zakon o podjeli Bengala 1905. izazvao je val protesta, koji je izražen u Swadeshi pokretu, čiji je Tagore postao jedan od vođa. U to vrijeme napisao je patriotske pjesme "Zlatni Bengal" i "Zemlja Bengala". Na dan stupanja zakona na snagu, Tagore je organizirao Rakhi-bondkhon, razmjenu zavoja koji simbolizira jedinstvo Bengala, u kojoj su učestvovali hindusi i muslimani. Međutim, kada je Swadeshi pokret počeo poprimati formu revolucionarne borbe, Tagore se udaljio od toga. Smatrao je da do društvenih promjena treba doći obrazovanjem ljudi, stvaranjem dobrovoljnih organizacija i širenjem domaće proizvodnje.

Godine 1910. objavljena je jedna od najpoznatijih Tagoreovih zbirki pjesama, Gitanjali (Žrtveni napjevi). Od 1912. Tagore je počeo da putuje, posjećujući Evropu, SAD, SSSR, Japan i Kinu. Dok je bio u Londonu, pokazao je neke od Gitandžalijevih pesama, koje je sam preveo na engleski, svom prijatelju, britanskom umetniku Vilijamu Rotenštajnu, koji je bio veoma impresioniran njima. Uz pomoć Rotenštajna, Ezre Paunda, Vilijama Jejtsa i drugih, londonsko „Indijansko društvo“ (India Society of London) je 1913. godine objavilo 103 prevedene Tagoreove pesme, a godinu dana kasnije izašla su četiri izdanja na ruskom jeziku.

za duboko prožetu, originalnu i lepu poeziju, u kojoj je izuzetno umešno izraženo njegovo pesničko razmišljanje, koja je, po njegovim rečima, postala deo književnosti Zapada.

originalni tekst(engleski)
zbog svog duboko osjetljivog, svježeg i lijepog stiha, kojim je vrhunskom vještinom svoju poetsku misao, izraženu vlastitim engleskim riječima, učinio dijelom književnosti Zapada.

Nobelova nagrada za književnost 1913. nobelprize.org. Pristupljeno 28. marta 2011. Arhivirano iz originala 10. avgusta 2011.

Tagore je postao njen prvi laureat iz Azije. Švedska akademija je visoko cijenila idealistički i zapadnim čitaocima pristupačan mali dio prevedenog materijala, koji je uključivao i dio Gitanjalija. Predstavnik Akademije Harald Jerne je u svom govoru istakao da su članove Nobelovog komiteta najviše impresionirale žrtvene pjesme. Spomenuo je i Jerne Engleski prijevodi druga Tagoreova djela, i poetska i prozna, od kojih je većina objavljena 1913. Tagoreovu novčanu nagradu od Nobelovog komiteta Tagore je donirao svojoj školi u Šantiniketanu, koja je kasnije postala prvi besplatni univerzitet. Godine 1915. dobio je titulu viteza, koju je odbio 1919. - nakon pogubljenja civila u Amritsaru.

Godine 1921. Tagore je, zajedno sa svojim prijateljem, engleskim agronomom i ekonomistom Leonardom Elmhurstom, osnovao u Surulu (blizu Shantiniketana) Institut za obnovu poljoprivrede, kasnije preimenovan u Sriniketan (Kuća blagostanja). Time je Rabindranath Tagore zaobišao simbolički swaraj Mahatme Gandhija, koji nije odobravao. Tagore je morao tražiti pomoć sponzora, zvaničnika i naučnika širom svijeta kako bi kroz prosvjetljenje "oslobodio selo iz okova bespomoćnosti i neznanja".

Prema Michele Moramarco, Tagore je 1924. dobio počasnu nagradu od strane Vrhovnog vijeća škotskog obreda. Prema njegovim riječima, Tagore je u mladosti imao priliku da postane mason, navodno iniciran u jednoj od loža tokom boravka u Engleskoj.

Početkom 1930-ih Tagore je skrenuo pažnju na kastinski sistem i probleme nedodirljivih. Govoreći na javnim predavanjima i opisujući "nedodirljive heroje" u svom radu, uspeo je da dobije dozvolu da posete Krišnini hram u Guruvajuru.

U opadajućim godinama (1932-1941)

Tagoreova brojna međunarodna putovanja samo su učvrstila njegovo mišljenje da je svaka podjela ljudi vrlo površna. U maju 1932. godine, prilikom posjete beduinskom logoru u pustinji Iraka, vođa mu se obratio riječima: "Naš Poslanik je rekao da je pravi musliman onaj čije riječi ili djela neće naškoditi nijednoj osobi." Kasnije, u svom dnevniku, Tagore će zabilježiti: "Počeo sam da prepoznajem u njegovim riječima glas unutrašnje ljudskosti." Pažljivo je proučavao ortodoksne religije i zamjerio Gandhiju što je rekao da je potres u Biharu 15. januara 1934. godine, koji je izazvao hiljade mrtvih, bio kazna odozgo za ugnjetavanje nedodirljive kaste. Žalio je zbog epidemije siromaštva u Kalkuti i ubrzanog socioekonomskog pada u Bengalu, što je detaljno opisao u nerimovanoj pjesmi od hiljadu stihova čija je razorna tehnika dvostrukog vida nagovijestila film Satyajita Raya Apur Samsar. Tagore je napisao još mnogo djela koja su iznosila petnaest tomova. Među njima su i pjesme u prozi kao što su "Opet" ("Punašča", 1932), "Posljednja oktava" ("Šes Saptak", 1935) i "Lišće" ("Patraput", 1936). Nastavio je da eksperimentiše sa stilom, stvarajući prozne pesme i plesne predstave kao što su Chitrangada (Chitrangada, 1914), Shyama (Shyama, 1939) i Chandalika (Chandalika, 1938). Tagore je napisao romane Dui Bon (Dui Bon, 1933), Malancha (Malancha, 1934) i Četiri dijela (Char Adhyay, 1934). AT poslednjih godina Nauka ga je zanimala za njegov život. Napisao je zbirku eseja Naš svemir (Visva-Parichay, 1937). Njegove studije biologije, fizike i astronomije ogledale su se u poeziji, koja je često sadržavala široki naturalizam koji je naglašavao njegovo poštovanje zakona nauke. Tagore je učestvovao u naučnom procesu, stvarajući priče o naučnicima uključene u neka poglavlja "Si" ("Se", 1937), "Tin Sangi" ("Tin Sangi", 1940) i "Galpasalpa" ("Galpasalpa", 1941) .

Posljednje četiri godine Tagoreovog života bile su poremećene hroničnim bolom i dva duga perioda bolesti. Počele su kada je Tagore 1937. godine izgubio svijest i dugo ostao u komi na rubu života i smrti. Ista stvar se ponovila krajem 1940. godine, nakon čega se više nije oporavio. Tagoreova poezija, napisana ovih godina, primjer je njegove vještine i odlikovala se posebnom brigom za smrt. Nakon duge bolesti, Tagore umire 7. avgusta 1941. na imanju Jorasanko. Cijeli svijet koji govori bengalski oplakivao je smrt pjesnika. Posljednja osoba koja je vidjela Tagorea živog bio je Amiya Kumar Sen, koji je iz diktata skinuo njegovu posljednju pjesmu. Kasnije je njen nacrt dat u Muzej Kalkute. U memoarima indijskog matematičara, profesora P. Ch. Mahalonbisa, zapaženo je da je Tagore bio veoma zabrinut zbog rata između nacističke Njemačke i SSSR-a, često zainteresovan za izvještaje sa frontova, te je posljednjeg dana svog života izrazio njegovo čvrsto uvjerenje u pobjedu nad nacizmom.

Putovanja

Između 1878. i 1932. Tagore je posjetio preko trideset zemalja na pet kontinenata. Mnoga od ovih putovanja bila su veoma važna za upoznavanje neindijske publike sa njegovim radom i političkim stavovima. Godine 1912. pokazao je neke od svojih engleskih prijevoda svojih pjesama poznanicima u Britaniji. Veoma su impresionirali Gandijevog bliskog prijatelja Čarlsa Endrjuza, irskog pesnika Vilijama Jejtsa, Ezru Paunda, Roberta Bridža, Tomasa Mura i druge. Yeats je napisao predgovor za englesko izdanje Gitandžalija, a Andrews je kasnije posjetio Tagorea u Santiniketanu. Dana 10. novembra 1912. godine, Tagore je posjetio Sjedinjene Države i Veliku Britaniju, boraveći u Buttertonu, Staffordshire, sa kolegama sveštenstvom Andrewsom. Od 3. maja 1916. do aprila 1917. Tagore je držao predavanja u Japanu i Sjedinjenim Državama u kojima je osuđivao nacionalizam. Njegov esej "Nacionalizam u Indiji" dobio je i prezirne i pohvalne kritike od pacifista, uključujući Romaina Rollanda.

Ubrzo nakon povratka u Indiju, 63-godišnji Tagore prihvatio je poziv peruanske vlade. Zatim je posjetio Meksiko. Vlade obe zemlje dale su zajam od 100.000 dolara školi Tagore u Santiniketanu u čast njegove posete. Nedelju dana nakon dolaska u Buenos Aires (Argentina) 6. novembra 1924. godine, bolesni Tagore se na poziv Viktorije Okampo nastanio u Vili Miralrio. Vratio se u Indiju januara 1925. 30. maja naredne godine Tagore je posetio Napulj (Italija), a 1. aprila razgovarao je sa Benitom Musolinijem u Rimu. Njihov prvobitno srdačan odnos završio se Tagoreovim kritikama 20. jula 1926. godine.

Dana 14. jula 1927. Tagore i dvojica pratilaca započeli su četvoromesečnu turneju po Južnoj Aziji, posećujući Bali, Javu, Kuala Lumpur, Malaku, Penang, Sijam i Singapur. Tagoreove priče o ovim putovanjima kasnije su sakupljene u Jatriju. Početkom 1930-ih vratio se u Bengal kako bi se pripremio za jednogodišnju turneju po Evropi i Sjedinjenim Državama. Njegovi crteži su izlagani u Londonu i Parizu. Jednog dana, kada se vratio u Britaniju, odsjeo je u kvekerskom naselju u Birminghamu. Tamo je pisao svoja predavanja na Oksfordu i govorio na sastancima kvekera. Tagore je govorio o "dubokom rascjepu otuđenja" u vezi između Britanaca i Indijanaca, temi na kojoj je radio u narednih nekoliko godina. Posetio je Aga Kana III, koji je živeo u Darlington Holu, i putovao u Dansku, Švajcarsku i Nemačku, na putu od juna do sredine septembra 1930. godine, a zatim je posetio Sovjetski savez. U aprilu 1932. Tagore, koji se upoznao sa spisima perzijskog mistika Hafiza i legendama o njemu, boravi kod Reze Pahlavija u Iranu. Ovako gust raspored putovanja omogućio je Tagoreu da komunicira sa mnogim poznatim savremenicima, kao što su Henri Bergson, Albert Einstein, Robert Frost, Thomas Mann, Bernard Shaw, HG Wells i Romain Rolland Tagore posljednja putovanja u inostranstvo uključivala su posjete Perziji i Iraku (1932. ) i Šri Lanke (1933.), što je samo učvrstilo pisca u njegovim pozicijama u pogledu podjele naroda i nacionalizma.

Kreacija

Najpoznatiji kao pjesnik, Tagore je slikao i komponovao muziku, a bio je i autor romana, eseja, kratkih priča, drama i brojnih pjesama. Od njegove proze najpoznatije su njegove kratke priče, štaviše, smatra se osnivačem verzije ovog žanra na bengalskom jeziku. Tagoreova djela su često poznata po svom ritmu, optimizmu i lirizmu. Takva njegova djela uglavnom su posuđena iz varljivo jednostavnih priča iz života običnih ljudi. Iz Tagoreovog pera nije izašao samo tekst stiha "Janaganamana", koji je postao himna Indije, već i muzika na koju se izvodi. Tagoreovi crteži, rađeni akvarelom, perom i tušem, izlagani su u mnogim evropskim zemljama.

Poezija

Tagoreova poezija, bogata svojom stilskom raznolikošću od klasičnog formalizma do komične, sanjive i entuzijastične, ima svoje korijene u stvaralaštvu vaišnavskih pjesnika 15.-16. stoljeća. Tagore je bio zadivljen misticizmom rišija kao što su Vyasa, koji je napisao Upanišade, Kabir i Ramprasada Sen. Njegova poezija je postala svježija i zrelija nakon njegovog izlaganja bengalskoj narodnoj muzici, koja je uključivala balade mističnih pjevača Baul. Tagore je ponovo otkrio i učinio široko poznatim himne Kartābhaje, koje su se fokusirale na unutrašnje božanstvo i pobunu protiv religiozne i društvene ortodoksije. Tokom godina provedenih u Shilaidakhu, Tagoreove pjesme su dobile lirski zvuk. U njima je nastojao da se poveže s božanskim putem pozivanja na prirodu i dodirivanja empatije s ljudskom dramom. Tagore je koristio sličnu tehniku ​​u svojim pjesmama o odnosu Radhe i Krišne, koje je objavio pod pseudonimom Bhanusimha (Bhānusiṃha, Solarni lav). Vraćao se na ovu temu iznova i iznova.

Tagoreova uključenost u najranije pokušaje razvoja modernizma i realizma u Bengalu bila je evidentna u njegovim književnim eksperimentima 1930-ih, što je primjer "Afrika" ili "Kamalia", jedna od najpoznatijih njegovih kasnijih pjesama. Ponekad je Tagore pisao poeziju koristeći dijalekt shadhu bhasha, nastao kao rezultat uticaja sanskrita na bengalski jezik, a kasnije je počeo da koristi uobičajeniji choltee bhasha. Njegove druge značajne kompozicije su Slika voljene (1890), Zlatna lađa (1894), Ždralovi (Beng. Balaka, 1916, metafora za duše sele) i Večernje melodije (1925). Zlatni čamac jedna je od njegovih najpoznatijih pjesama o efemernoj prirodi života i postignućima.

Zbirka pjesama Gitanjali (beng. গীতাঞ্জলি, engleski Gitanjali, "Žrtvovane pjesme") nagrađena je Nobelovom nagradom za književnost 1913. godine.

Tagoreovu poeziju uglazbili su mnogi kompozitori, uključujući triptih Arthura Shepherda za sopran i gudački kvartet, Lirsku simfoniju Aleksandra Zemlinskog, ciklus ljubavnih pjesama Josefa Förstera, Potulný šílenec Leoša Janáčeka, inspiriran Tagore2kiaran nastupom u Češkoj2923 godini, " na stih "Potok života" iz "Gitanjalija" Harija Šumana. Godine 1917. Richard Hagman je preveo i uglazbio svoje pjesme, stvorivši jednu od svojih najpoznatijih pjesama "Ne idi ljubavi moja". Jonathan Harvey je komponovao "One Evening" (1994) i "Song Offerings" (1985) sa Tagoreovim stihovima.

Romani

Tagore je napisao osam romana, mnogo novela i kratkih priča, uključujući "Chaturanga" ("Chaturanga"), "Oproštajna pjesma" (takođe prevedena kao "Posljednja pjesma", "Shesher Kobita"), "Četiri dijela" ("Char Adhay" ") i "Noukadubi" ("Noukadubi"). Tagoreove kratke priče, koje uglavnom opisuju život bengalskog seljaštva, prvi put su se pojavile na engleskom 1913. godine u zbirci Gladno kamenje i druge priče. Jedan od najpoznatijih romana Dom i mir (Ghare Baire) predstavlja indijsko društvo kroz viziju idealističkog zamindara Nikhila, razotkrivajući indijski nacionalizam, terorizam i vjerski žar u Swadeshi pokretu. Roman završava sukobom hinduista i muslimana i Nikhilovim dubokim duhovnim ranama. Roman "Fairface" ("Gora") pokreće kontroverzna pitanja o identitetu Indije. Kao iu Ghare Baireu, pitanja samoidentifikacije (jāti), lične i vjerske slobode razrađuju se u kontekstu porodične istorije i ljubavnog trougla.

Priča "Veze" (takođe prevedena kao "Veze", "Jogajog") govori o rivalstvu između dvije porodice Chattirzhi (Biprodas) - sada osiromašenih aristokrata - i Gosals (Madhusudan), koji predstavljaju novu arogantnu generaciju kapitalista. Kumudini, sestra Biprodasa, našla se između dvije vatre udajom za Madhusudan, odgajana pod pouzdanom zaštitom, poštujući religiju i rituale. Junakinja, vezana idealima Shiva-Satija na primjeru Dakshayanija, razapeta je između sažaljenja za sudbinu svog progresivnog, samilosnog brata i njegove suprotnosti - svog raskalašenog muža izrabljivača. Ovaj roman bavi se teškim položajem bengalskih žena uhvaćenih između dužnosti, porodične časti i trudnoće, i pokazuje opadajući uticaj bengalske oligarhije.

Tagore je pisao i optimističnija djela. Poslednja pesma (takođe prevedena kao "Oproštajna pesma", "Šešer Kobita") jedan je od njegovih lirskijih romana, sa pisanim pesmama i ritmičkim odlomcima glavnog junaka, pesnika. Djelo sadrži i elemente satire i postmodernizma, napada starog, zastarjelog, odvratnog pjesnika, koji se poistovjećuje sa samim Rabindranathom Tagoreom. Iako su njegovi romani i dalje najmanje cijenjeni, privukli su značajnu pažnju filmaša kao što su Satyajit Ray i drugi, kao što su istoimeni Tagoreovi filmovi Chokher Bali i Dom i mir (Ghare Baire). U prvom od njih, Tagore opisuje bengalsko društvo početkom 20. veka. Centralni lik je mlada udovica koja želi da živi svoj život, što dolazi u sukob sa tradicijom koja ne dozvoljava ponovni brak i osuđuje na povučeno, usamljeno postojanje. Ova čežnja, pomiješana s prijevarom i tugom, proizašla je iz nezadovoljstva i tuge. Tagore je o romanu rekao: "Uvek sam žalio zbog njegovog kraja." Saundtrek filma se često karakteriše kao rabindrasangita, muzičke forme koje je Tagore razvio na osnovu bengalske muzike. Drugi film ilustruje Tagoreovu borbu sa samim sobom: između ideala zapadne kulture i revolucije protiv nje. Ove dvije ideje izražene su kroz dva glavna lika - Nikhila, koji personificira racionalni princip i koji se protivi nasilju, i Sandeepa, koji se ni pred čim ne zaustavlja da bi postigao svoje ciljeve. Ovakvi kontrasti su veoma važni za razumevanje istorije Bengala i njegovih problema. Postoje sporovi da li je Tagore pokušao da izrazi Gandija u obliku Sandipa i argumenti protiv ove verzije, pošto je Tagore veoma poštovao Mahatmu, koji se protivio svakom nasilju.

Dokumentarac

Tagore je napisao mnoge nefikcijske knjige koje pokrivaju teme od indijske istorije do lingvistike i duhovnosti. Pored njegovih autobiografskih spisa, njegovi putopisni dnevnici, eseji i predavanja sakupljeni su u nekoliko tomova, uključujući "Predavanja iz Evrope" ("Europe Jatrir Patro") i "Religija čoveka" ("Manusher Dhormo"). Kratka prepiska između Tagorea i Einsteina, Bilješke o prirodi stvarnosti, uključena je kao dodatak.

Muzika

Tagore je komponovao oko 2.230 pesama. Njegove pjesme, često napisane u stilu Rabindre Sangeeta (beng. রবীন্দ্র সংগীত - "Tagore pjesma"), značajan su dio bengalske kulture. Tagoreova muzika je neodvojiva od njegovih književnih dela, od kojih su mnoga - pesme ili poglavlja romana, priča - uzeta kao osnova za pesme. Pod značajnim uticajem stila Thumri (dev. ठुमरी, jedan od stilova hindustanske muzike). Često sviraju na tonalitet klasičnih raga u različitim varijacijama, ponekad potpuno oponašajući melodiju i ritam date rage, ili miješajući različite rage kako bi stvorili nova djela.

art

Tagore je autor oko 2.500 crteža koji su izlagani u Indiji, Evropi i Aziji. Debitantska izložba održana je u Parizu, na poziv umjetnika sa kojima je Tagore razgovarao u Francuskoj. Na Oružarskoj izložbi, tokom njene izložbe u Čikagu 1913. godine, Tagore je proučavao modernu umetnost od impresionista do Marcela Duchampa. Bio je impresioniran predavanjima Stelle Cramrich u Londonu (1920) i pozvao ju je da na Santiniketanu govori o svjetskoj umjetnosti od gotike do dada. Na Tagoreov stil utjecala je posjeta Japanu 1912. U nekim od njegovih pejzaža i autoportreta jasno je vidljiva fascinacija impresionizmom. Tagore je imitirao brojne stilove, uključujući rukotvorine sjeverne Nove Irske, rezbarije Haide sa zapadne obale Kanade (Britanska Kolumbija) i drvoreze Maksa Pechsteina.

Tagore, koji je navodno imao sljepoću za boje (djelimično nerazlučivost crvene i zeleno cveće), kreirao radove s posebnim kompozicijama i shemama boja. Bio je fasciniran geometrijskim figurama, često je koristio na portretima ugaone, prema gore usmjerene linije, uske, izdužene forme, odražavajući emocionalna iskustva. Tagorov kasniji rad karakterizira grotesknost i dramatika, iako ostaje nejasno da li to odražava Tagoreov bol za njegovu porodicu ili za sudbinu cijelog čovječanstva.

U pismu Rani Mahalanobisu, supruzi poznatog indijskog matematičara i njegovog prijatelja Prasanthe Mahalanobisa, Tagore je napisao:

Prije svega postoji nagovještaj linije, a zatim linija postaje oblik. Izraženija forma postaje odraz mog koncepta... Jedina obuka koju sam dobio u mladosti bila je obuka ritma, misli, ritma u zvuku. Shvatio sam da ritam stvara stvarnost u kojoj je nesistematično beznačajno.

originalni tekst(engleski)
Prvo, postoji nagovještaj linije, a zatim linija postaje oblik. Što je forma izraženija, to je jasnija slika mog začeća... Jedini trening koji sam imao od mlađih dana bio je trening ritma, misli, ritma u zvuku. Spoznao sam da ritam daje stvarnost koja je sama po sebi neobična, beznačajna.

- "Rabindranth Tagore Rani Mahalanobisu", novembar 1928, prev. Khitish Roy, u Neogy, str. 79-80.

Rabindranath Tagore je bio pjesnik, muzičar i slikar iz kasnog 19. i početka 20. stoljeća bengalske renesanse koji je imao veliki utjecaj na indijsku umjetnost i književnost. Autor Gitanjalija bio je prvi neEvropljanin koji je dobio Nobelovu nagradu 1913. Njegovo naslijeđe čuva se na Univerzitetu Visva-Bharati, a njegove poetske kompozicije postale su himne Indije i Bangladeša.

Djetinjstvo i mladost

Rabindranath Tagore, zvani Rabi, rođen je 7. maja 1861. godine u vili Jorasanko u Kalkuti u velikoj porodici zemljoposednika, bramana Debendranata Tagorea, i njegove supruge Sarade Devi.

Otac je mnogo putovao, a majka je umrla kada je budući pjesnik bio vrlo mlad, pa su Rabindranatha i drugu djecu odgajali sluge i pozvani učitelji. Budući da je na čelu kulturnog i društvenog života, porodica Tagore redovno je priređivala pozorišne i kreativne večeri, volela je bengalsku i zapadnjačku klasičnu muziku. Kao rezultat toga, djeca odgojena u naprednim tradicijama tog vremena postala su poznati obrazovani ljudi.

Pored Rabindranatha, klan Tagore veličala su i starija braća filozofi, dramaturzi i javne ličnosti, kao i sestra koja je postala poznata romanopiska u Indiji.


Rabindranath je izbjegavao školovanje i radije je lutao imanjem i okolinom i bavio se gimnastikom, rvanjem i plivanjem pod nadzorom svog brata. Paralelno je savladao likovnu umjetnost, anatomiju, historiju, geografiju, književnost, aritmetiku, sanskrit i engleski jezik.

Postigavši ​​punoljetstvo, Rabindranath i njegov otac otišli su u podnožje Himalaja, gdje je mladić slušao melodično pjevanje u svetom Zlatnom hramu Amritsar, proučavao historiju, astronomiju, modernu nauku, sanskrit i klasičnu poeziju Kalidasa.

Pjesme i proza

Vraćajući se sa putovanja, Tagore je napisao 6 pesama i poetski roman, koje je predstavio kao izgubljenu tvorevinu fiktivnog autora 17. veka. Istovremeno, mladi pisac je debitovao u žanru priče, objavivši na bengalskom minijaturu "Prosjakinja" ("Bhiharini").


Pošto je Debendranat želeo da najmlađe dete postane advokat, Rabindranat je 1878. godine upisao Univerzitetski koledž u Londonu i studirao pravo nekoliko meseci. Mržnja prema formalnom obrazovanju natjerala je mladića da odustane od nauke i posveti se čitanju. U Engleskoj se Tagore upoznao s kreativnošću i prožeo folklornom tradicijom Maglenog Albiona.

Rabindranath je kao mlad komponovao drame u saradnji sa svojom braćom, a neke od njih su prikazivane na kreativnim večerima u porodičnoj vili. Kasnije su iz zapleta kratkih priča nastala samostalna dramska djela. Bile su to refleksije na vječne filozofske teme, ponekad sadržavajući elemente alegorije i groteske.


Godine 1880. mladić se vratio u Bengal i počeo redovno da objavljuje svoje pesme, romane i kratke priče, inspirisane evropskim tradicijama, što je bio potpuno nov fenomen u brahmanskoj klasičnoj književnosti. Ovom periodu pisanja pripadaju zbirke pesama "Večer" i "Jutro", kao i knjiga "Chabi-O-Gan".

Tagoreove priče objavljene su u časopisu, a zatim su objavljene kao zaseban trotomni komplet koji sadrži 84 djela u kojima je pisac govorio o savremeni svet sa karakterističnim novonastalim sklonostima, igrama uma, nesretnim životom običnih ljudi. Živopisan primjer potonje teme bile su minijature "Gladno kamenje" i "Bjegunac", napisane 1895. godine.

Pjesme Rabindranata Tagorea

Godine 1891. pjesnik je počeo raditi na prepisivanju narodnih djela o životu običnih ljudi u Bengalu. Zlatni čamac, Čitara, Žetva izlazili su od 1893. do 1901., a potom roman Zrno pijeska, objavljen 1903. godine.

Od 1908. Rabindranath je radio na djelima koja su uvrštena u zbirku "Gitanjali", što je u prijevodu značilo "Žrtvene pjesme". 157 stihova posvećeno je odnosu čovjeka i Boga, otkrivenom kroz jednostavne i razumljive slike. Strukturalni minimalizam učinio je linije privlačnim, zbog čega su se počele koristiti kao citati.


Zbirka je prevedena na engleski jezik i objavljena u Evropi i Americi. Godine 1913. autoru "Gitanjalija" je dodijeljena Nobelova nagrada za književnost za svoje elegantno pripovijedanje, kreativno razmišljanje i izuzetne izrade. 1930-ih, Rabindranath je eksperimentirao s različitim književnim pokretima. Pokušao je klasičnoj bengalskoj poeziji dodati modernističke note. To se najjasnije očitovalo u zrelim poetskim radovima autora.

Tokom svog života, Tagore je stvorio stotine pjesama, desetine priča i 8 romana, čije su teme bile život na selu, problemi bengalskog društva, sukobi generacija, religija i druge. Posebno mjesto u stvaralaštvu pisca zauzelo je lirsko djelo "Posljednja pjesma". Poetske crte uključene u kratku priču činile su osnovu kompozitorove pjesme, koja je zvučala u filmu "Nikad nisi sanjao".

Pjesma na pjesme Rabindranata Tagorea "Posljednja pjesma"

Krajem 1930-ih, Rabindranath je svoju književnu aktivnost pretvorio u naučni pravac. Objavio je nekoliko istraživačkih eseja iz oblasti biologije, astronomije i fizike, a komponovao je i niz pjesama i kratkih priča, u kojima se tekstovi isprepliću sa akademskim znanjem. Poezija i proza, nastala na kraju Tagoreovog života, odlikuju se tmurnim bojama i slutnjom skore smrti. Prema mišljenju književnih kritičara, djelo ovog perioda bilo je najbolje naslijeđe bengalskog stvaraoca.

Muzika i slike

Tagore nije bio samo pisac i pjesnik, on je postao autor više od 2 hiljade pjesama, od molitvenih himni do narodnih i lirskih melodija. Kompozitorska strana Rabindranatovog stvaralaštva neodvojiva je od književne, budući da je glatki zvuk poetskih linija bengalskog stvaraoca bio sam po sebi muzikalan.

Himna Indije koju je napisao Rabindranath Tagore

Neki od Tagoreovih tekstova postali su pjesme nakon autorove smrti. Tako je 1950. godine njegova pjesma postala riječi indijske himne, a 1970. godine stihovi djela "Amar Shonar Bangla" izabrani su za zvaničnu muziku države Bangladeš.

Rabindranath je također uspio kao slikar. Njegovim kistovima pripada oko 2,5 hiljade radova, više puta izlaganih u zemlji i drugim zemljama.


Tagore je bio zainteresovan za trendove moderne umetnosti, usvojio je napredne tehnike i koristio ih u svojim slikama. Okušao se kao realista, primitivista, impresionistički umjetnik. Njegove kreacije odlikuju se nekonvencionalnim odabirom boja, koje istraživači povezuju sa daltonizmom, te pravilnim geometrijskim siluetama, posljedica strasti prema egzaktnim znanostima.

Društvena aktivnost

Početkom 1900-ih, Tagore se nastanio u porodičnoj vili u Santiniketanu, nedaleko od Kalkute, gde je kombinovao kreativnost sa društvenim i političkim aktivnostima. Pjesnik je osnovao azil mudraca, koji je uključivao školu, kapelu, prostrane površine sa zelenim površinama i biblioteku.


Istovremeno, Rabindranath je postao zaštitnik revolucionarne figure Tilak i organizirao Swadeshi pokret, koji je protestirao protiv podjele Bengala. Nije bio pristalica radikalnih ekstremističkih mjera, ali je zagovarao promjene kroz obrazovanje i mirno prosvjetljenje. Godine 1921., uz sredstva prikupljena iz cijelog svijeta, Tagore je izgradio Dom blagostanja, dizajniran da pomogne seljanima.

A 1930-ih, pisac se okrenuo društveni problem kastinska podjela. Zahvaljujući izjavama o klanu nedodirljivih na predavanjima iu svojim radovima, Rabindranath je za njih ostvario pravo da budu prisutni u čuvenom Krishna hramu koji se nalazi u Guruvayuru. Godine 1940. pjesnik je lično upoznao vođu indijskog pokreta za nezavisnost, čije nasilne metode nije odobravao. U arhivi je sačuvana fotografija za pamćenje sa ovog sastanka.


Tagore je mnogo putovao po svijetu, proučavao razne religije, upoznavao se sa velikim stranim savremenicima. Pisac je imao negativan stav prema problemu nacionalizma, govorio je o njemu na predavanjima u SAD-u i Japanu, a kasnije je ovoj temi posvetio i novinarski rad. Rabindranath je bio oštro kritiziran zbog njemačkog napada na Sovjetski Savez, osuđivao je politiku i vjerovao u odmazdu za krvava djela i trijumf pravde.

Lični život

Malo se zna o ličnom životu velikog Bengala. Godine 1883. Tagore se oženio 10-godišnjom Mrinalini Devi, rođenom Bhabatarini. Rani brakovi indijskih djevojaka bili su uobičajena praksa u to vrijeme. Par je imao petoro djece, od kojih je dvoje umrlo u ranom djetinjstvu.


Godine 1890. Rabindranath je preuzeo uzde vlade nad ogromnim porodičnim imanjima u regiji Shelaidakhi i preselio svoju porodicu tamo 8 godina kasnije. Tagore je svoje vrijeme provodio krstareći rijekom Padme na porodičnoj barži, skupljajući kiriju i blagosiljajući seljake.

Početak 1900-ih postao je vrijeme tragičnih gubitaka u biografiji bengalskog stvaraoca. Mrinalini je umro 1902. u Santiniketanu, godinu dana kasnije Rabindranath je izgubio kćer, zatim je umro glava porodice Tagore, ostavljajući svom najmlađem sinu malo nasljedstvo. Godine 1907. Tagoreovo najmlađe dijete postalo je žrtva epidemije kolere.

Smrt

Godine 1937. Tagore je počeo da pati od hroničnog bola, koji je prerastao u dugu bolest. Jednog dana se onesvijestio i neko vrijeme bio u komi. Periodi kreativnosti zamijenjeni su vremenima kada mu fizičko stanje stvaraoca nije dozvoljavalo da radi.


Nakon drugog gubitka svijesti 1940. godine, Rabindranath se nije mogao oporaviti. Svoje posljednje radove izdiktirao je prijateljima i sekretarici.

7. avgusta 1941. Tagore je umro u svojoj kući u Jorasanku. Tačan uzrok smrti nije poznat, istraživači smatraju da je pisca ubila starost i iscrpljujuća bolest.


Smrt velikog bengalskog barda bila je tragedija za mnoge ljude širom svijeta koji su odali počast njegovom sjećanju organizirajući festivale kreativnosti i praznike u njegovu čast.

Citati

Izvor smrti pokreće ustajalu vodu života.
Pesimizam je oblik duhovnog alkoholizma.
Svemogući me je poštovao sve dok sam mogao da se pobunim,
Kada sam pao pred njegove noge, on me je zanemario.
Zagnjurivši se u zadovoljstvima, prestajemo da osećamo bilo kakvo zadovoljstvo.

Bibliografija

  • 1881 - Večernje pjesme
  • 1883 - "Bibina obala"
  • 1891 - "Priča o putu"
  • 1893 - "Top"
  • 1910 - Gitanjali
  • 1916 - "Četiri života"
  • 1925 - Večernje melodije
  • 1929 - "Posljednja pjesma"
  • 1932 - "Završetak"
  • 1933 - "Dvije sestre"
  • 1934. - "Malancha" ("Cvjetnjak")
  • 1934 - "Četiri poglavlja"

U ovom sunčanom svetu ne želim da umrem
Voleo bih da živim zauvek u ovoj cvetnoj šumi,
Gdje ljudi odlaze da bi se ponovo vratili
Gdje srca kucaju i cvijeće skuplja rosu.
Život ide na zemlji u nizovima dana i noći,
Promjena sastanaka i rastanaka, niz nada i gubitaka, -
Ako čuješ radost i bol u mojoj pesmi,
To znači da će zore besmrtnosti noću obasjati moj vrt.
Ako pesma umre, onda ću, kao i svi drugi, proći kroz život -
Bezimeni pad u toku velike rijeke;
Biću kao cveće, uzgajaću pesme u bašti -
Neka umorni ljudi uđu u moje gredice,
Neka im se klanjaju, neka beru cveće u hodu,
Da ih bacim kada latice padnu u prah.
(Rabindranath Tagore)

Rabindranath Tagore

(indijski pisac i javna ličnost, pesnik, muzičar, umetnik. Dobitnik Nobelove nagrade za književnost 1913. Pisao je na bengalskom).

„Kada razmišljam o nepobedivoj energiji, o blagoslovenom entuzijazmu, o čistoj kulturi, uvek vidim sliku Rabindranata Tagorea tako blizu sebe. Potencijal ovog duha mora biti veliki da bi se temelji prave kulture neumorno primjenjivali. Uostalom, Tagoreove pjesme su nadahnuti pozivi kulturi, njegova molitva za veliku kulturu, njegov blagoslov onima koji traže put uspona. Sintetizujući ovu ogromnu aktivnost - svi se penju na istu planinu, prodiru u najuže staze života, kako se neko može suzdržati od nadahnjujuće radosti? Tako je blagoslovena, tako lepa suština pesme, zov i trud Tagore.

Veoma volim sledeće stihove iz Tagoreovog dela: „Nemoj da se molim da se zaštitim od opasnosti, već samo za neustrašivost, susret s njima. Da, ne tražim da smirim svoj bol, već samo da ga moje srce savlada. Da ne tražim saveznike u životnoj bici, već samo svoju snagu. Daj mi snage da ne budem kukavica, osjećajući Tvoju Milost samo u svojim uspjesima, ali daj da osjetim drhtanje Tvoje Ruke u svojim greškama.

Pisma E.I. Roerich u devet tomova / Pisma. Tom VI (1938-1939), strana 3 5. 35. H.I. Roerich - F.A. Butzen 5. aprila 1938.

Poezija, odlomci iz djela, filozofski stihovi.

 Sunce je veliki pesnik u odmerenom horu planeta.

 Svevišnji me je poštovao sve dok sam mogao da se pobunim, ali kada sam pao pred njegove noge, on me je zanemario.

 Nebo plavo u zracima ujutru.
Dodirom dlanova svetaca
Raznobojna zemlja se probudila.

 Ako razmišljam o svijetu kroz pjevanje
Postaje mi moguće da shvatim svijet.
Muzika zvuči kao verbalna nebeska svjetlost puna blaženstva.
Prašina zemaljska budi glas nadahnuća.
Čini se da svijet ulazi u dušu, ispuštajući školjku.
Srce reaguje drhtanjem na svaki list.
U ovom osećaju okeana - forme se ruše i ivice,
Čitav univerzum je u bliskom jedinstvu sa mnom.

 Srećni, obraduj sve,
Jer ljubav je milost, a ne greh.
To je dobra vijest za dobre vijesti,
Velikodušnost je podrška na tom putu.

 Istina će sijati na noćnom nebu,
U stanju spasiti u svijetu sumnje;
Ljubav ce te zasladiti na putu i savladati sve peripetije,
On će nagraditi novom snagom i dati uspjeh tihim.
Mi čamimo u svijetu, tugujemo u svijetu,
Ali zapamtite: ljubavnik je nepokolebljiv;

 Magarac je bio žedan kraj bare.
"Mračno", povikao je, ogorčeno, "voda!"
Možda je voda tamna za magarca, -
Svetao je za prosvetljene umove.

 Cvijet ne shvata svoju ljepotu: ono što se lako prima, lako se daje.

 Kada te služenje, postavši istinito, potpuno obuzme, shvatiš da je to lijepo.

 Vjetrovi kidaju cvijeće.
Ovo je gubljenje vremena:
Jer će cvijeće u prašini samo uzalud umrijeti.
Onaj ko je, podigavši ​​cvijet, upleo ga u svoj vijenac, -
Blago i ukrasi od nemara sačuvani.
dajem pesme onima koji su u stanju da ih razumeju,
Pronađite u prašini na cesti i podignite s poštovanjem.

 Supstancu slatkoće donosimo spolja.
Suština radosti je sama po sebi.

 Ulaz i izlaz - kroz istu kapiju,
Znaš li za to, slijepče?
Ako blokiraju put odlaska,
Pred vama je blokiran put za ulazak.

 Sa osmehom zvezda zora je ušla, radošću zagrejana,
Na posljednjoj stranici tame, pozdravna pjesma zore.

Nisam ti dao sreću
Samo mi je dao slobodu
Poslednja svetla žrtva razdvajanja
noć je obasjana.
I nije ostalo ništa
Bez gorčine, bez žaljenja
Bez bola, bez suza, bez sažaljenja,
Nema ponosa, nema prezira.
Neću se osvrtati!
Dajem ti slobodu.
Poslednji dragoceni poklon
U noći mog odlaska.

 Tama zauvek vlada, zaključana u svojim odajama,
I otvoriš oči za svijet - i vječni dan je pred tobom.

 Kada se lampa ugasi, vidimo: nebo je zvezdano,
I mi razlikujemo svoj put, iako je mrak i kasno.

 Hoćeš li se pretvoriti ili sklupčati u loptu -
Vaša lijeva strana će ostati ista.

 Da izbjegnemo tugu - nema te milosti.
Neka bude dovoljno snage da izdrži tugu.

 Trenutak odleti bez traga, zauvek,
Ali isto tako sanja da ne potone bez traga.

 Ko si ti, ne otvaraš usta? -
Ljubaznost tiho pita.
I pogled odgovara, čiji sjaj
Nemojte zasjeniti suzama:
- Zahvalna sam.

Vrh je hvalisavo govorio:
- Moje prebivalište je plavo nebo.
A ti, o korijenu, stanovnik tamnice.
Ali korijen je bio ogorčen:
- Prazan!
Kako si mi smešan sa svojom arogancijom:
Zar te ne dižem u nebo?

 Ugledavši pad zvijezde, lampada se nasmijala:
- Pao je nepodnošljivi ponos... Pa treba joj!
A noć joj kaže:
- Pa, smej se pre nego što se ugasi.
Sigurno ste zaboravili da ulje uskoro nestaje.

 Putnik, putnik! usamljen si -
Videli ste nevidljivo u svom srcu.
Videli ste znak na nebu
Lutanje noću.
Neće biti otisaka na tvom putu.
Nisi nikoga poveo sa sobom.
Po krivudavom planinskom putu
Odlučio si da odeš tamo
Gdje vječni sjaj je svijetla kampanja
Ujutro prestaje zvezda.

 Jutarnja zora.
Ona je dah mladog života
Kao da ispunjava sat bez meseca,
U misterioznom vremenu
nevidljiv za unutrašnje oko,
Kad je iznad guste tame,
Gdje san vreba
Sunce izlazi.

 Sa zorom sa obale noći
Stigla je jutarnja vijest.
I svijet se probudio osvježen
Ograđeno svjetlosnom ogradom.
 O noći, usamljena noć!
Ispod bezgraničnog neba
Gledanje u lice svemira
Kosa raspletena
Umiljata i tamna
Je li to ti pjevaš, oh noći?

 Buđenje je ušlo u carstvo sna,
Zemljom je prošla drhtaj,
Probudio se ptičji cvrkut na granama,
Na cvijeću - zujanje pčela.

***
Neko je sagradio sebi kuću -
Znači moj je pokvaren.
Sklopio sam primirje
Neko je otišao u rat.
Da sam dodirnuo žice -
Negdje su njihova zvona stala.
Krug se tu zatvara
Gdje počinje.

***
Zalupimo vratima prije grešaka.
Zbunjena je istina: "Kako ću sada ući?"

* * *

„O voće! O voće! cvijet vrišti.
Reci mi, gdje živiš, prijatelju?
„Pa“, smeje se voćka, „pogledaj:
Ja živim u tebi."

* * *
"Zar nisi", pitao sam jednom sudbinu, -
Guraš me tako nemilosrdno u leđa?”
Kriknula je sa zlobnim osmehom:
"Vaša prošlost vas pokreće."

* * *
Eho odgovara na sve što čuje oko sebe:
Ne želi biti ničiji dužnik.

* * *
Mali cvijet se probudio. I odjednom se pojavio
Cijeli svijet je ispred njega, poput ogromnog prekrasnog cvjetnog vrta.
I tako je rekao svemiru, trepćući u čudu:
"Dok sam ja živ, živi i ti, draga."

***
Cvijet je uvenuo i tako odlučio: „Nevolja,
Proljeće je zauvijek nestalo sa svijeta

***
Oblak koji vijuga zima
Vozio se nebom jednog jesenjeg dana,
Gleda očima punim suza,
Kao da će kiša.

***
Nisi ni uspio
Šta je došlo prirodno.
Kako se nosite sa dobijanjem
Sve što želiš?

***
Čovjek je gori od životinje kada postane životinja.

***
Sačuvao sam mudrost mnogo godina,
tvrdoglavo shvatao dobro i zlo,
Toliko sam smeća nakupio u svom srcu,
to je postalo preteško za srce.

***
List je rekao cvijetu u pospanom gaju,
Da se senka strasno zaljubila u svetlost.
Cvijet je saznao za skromnog ljubavnika
I smiješi se cijeli dan.

SVETCI R. TAGORE:

Zapravo, često je naša moralna snaga ta koja nam omogućava da činimo zlo s velikim uspjehom.

Odanost u ljubavi zahtijeva apstinenciju, ali samo uz nju se može spoznati skrivena ljepota ljubavi.

Čak i banda pljačkaša mora se pridržavati nekih moralnih zahtjeva da bi ostala banda; mogu da opljačkaju ceo svet, ali ne jedni druge.

Ako se na putu ka savršenstvu pridržava razumne apstinencije, ni jedna osobina ljudskog karaktera neće stradati, naprotiv, sve će zablistati još jarkim bojama.

Postoji ljubav koja slobodno lebdi nebom. Ova ljubav grije dušu. A tu je i ljubav koja se rastvara u svakodnevnim poslovima. Ova ljubav unosi toplinu u porodicu.

Zvijezde se ne boje da će ih zamijeniti za krijesnice.

Kada bilo koja religija ima tvrdnju da prisili čitavo čovječanstvo da prihvati njenu doktrinu, to postaje tiranija.
Ko previše razmišlja o činjenju dobra, nema vremena da bude dobar.

Laž nikada ne može prerasti u istinu rastom moći.

Mnoge budale smatraju da je brak puka zajednica. Zbog toga je ova zajednica toliko zanemarena nakon braka.

Pesimizam je oblik duhovnog alkoholizma, odbija zdrava pića i zanosi ga opojno vino ukora; uranja ga u bolnu malodušnost, od koje spas traži u još jačem drogu.

Plačeš za suncem, ne primećuješ zvezde.

Zagnjurivši se u zadovoljstvima, prestajemo da osećamo bilo kakvo zadovoljstvo.

Koliko god se pijanac osjećao sretnim od vina, daleko je od prave sreće, jer za njega je to sreća, za druge je tuga; danas je to sreca, sutra je nesreca.

Ne udari čekićem, već ples vode dovodi kamenčiće do savršenstva.

Žena
Ti nisi samo Božja kreacija, ti nisi proizvod zemlje, -
Čovek te stvara od svoje duhovne lepote.
Za tebe su pjesnici, o ženo, satkali skupo ruho,
Zlatne niti metafora na tvojoj odeći gore.
Slikari su ovjekovječili Vaš ženski izgled na platnu
U neviđenoj veličini, u neverovatnoj čistoći.
Koliko vam je sve vrste tamjana, boja doneseno na dar,
Koliko bisera iz ponora, koliko zlata iz zemlje.
Koliko je nežnog cveća za tebe ubrano u prolećnim danima,
Koliko je buba istrijebljeno da bi vam farbali stopala.
U ovim sarijima i prekrivačima, skrivajući svoj stidljivi pogled,
Odmah ste postali dostupniji i misteriozniji stotinu puta.
Na drugačiji način, vaše crte lica zablistale su u vatri želja.
Vi ste pola biće, pola ste mašta.

Prevod V. Tushnova

Nemoguće
Usamljenost? Šta to znači? Godine prolaze
Ideš u divljinu, ne znajući zašto i gdje.
Mjesec Srabon vozi preko šumskog lišća oblaka,
Srce noći je munja presekla talasom oštrice,
Čujem: Varuni prska, njen potok juri u noć.
Moja duša mi govori: nemoguće se ne može savladati.

Koliko puta loša noć u mojim rukama
Voljeni je zaspao, slušajući pljusak i stih.
Šuma je bila bučna, uznemirena jecajem nebeskog potoka,
Telo se stopilo sa duhom, moje su se želje rodile,
Dragocjena osjećanja su mi pružila kišnu noć

Odlazim u mraku, lutam mokrim putem,
A u mojoj krvi je duga pesma kiše.
Slatki miris jasmina donio je nalet vjetra.
Miris drveta malenosti, miris djevojačkih pletenica;
U pletenicama lijepog cvijeća, ovo je mirisalo baš tako, potpuno isto.
Ali duša kaže: nemoguće se ne može savladati.

Uronjen u misli, lutajući negdje nasumce.
Na mom putu je nečija kuća. Vidim da su prozori zapaljeni.
Čujem zvuke sitara, melodija pesme je jednostavna,
Ovo je moja pesma, natopljena toplim suzama,
Ovo je moja slava, ovo je tuga, nestala.
Ali duša kaže: nemoguće se ne može savladati.

Prevod A. Revich.

Noć
O noći, usamljena noć!
Ispod bezgraničnog neba
Sjediš i nešto šapućeš.
Gledanje u lice svemira
raspetljana kosa,
Nježna i tamna...
Šta jedeš, noću?
Opet čujem tvoj poziv.
Ali tvoje pesme do sada
Ne mogu da shvatim.
Moj duh podižeš ti,
Oči su zamagljene od sna.
I neko u pustinji moje duše
On pjeva tvoju pjesmu, o voljena.
Sa tvojim laganim glasom
Pevam sa tobom
Kao tvoj rođeni brat
Izgubljen u duši, sam
I zabrinuto traži puteve.
On pjeva hvalospjeve tvoje otadžbine
I čekam odgovor.
I, čekajući, ide prema...
Kao da ovi odbjegli zvuci
Probudite sećanje na nekoga iz prošlosti
Kao da se ovde smeje i plače,
I pozvao je nekoga u svoj zvjezdani dom.
Opet želi da dođe ovamo -
I ne mogu da nađem način...

Koliko ljubaznih polureči i stidljivih
napola se osmehuje
Stare pesme i uzdasi duše,
Koliko nježnih nada i razgovora o ljubavi,
Koliko zvijezda, koliko suza u tišini,
Oh noc, dao ti je
I zakopan u tvojoj tami! ..
I ovi zvuci i zvijezde lebde,
Kao svetovi pretvoreni u prah
U tvojim beskrajnim morima
I kad sjedim sam na tvojoj obali
Pesme i zvezde me okružuju
Život me grli
I, pozivajući osmehom,
Lebdi naprijed
I cveta, i topi se, i zove...

Noć, danas sam ponovo došao,
Da te pogledam u oči
Želim da ćutim za tebe
I želim da pevam za tebe.
Gde su moje stare pesme, i moje
izgubljen smeh,
I rojevi zaboravljenih snova
Sačuvaj moje pesme noć
I sagradi im grobnicu.

Noć, opet pjevam za tebe
Znam noć, ja sam tvoja ljubav.
Sakrij pjesmu od bliske zlobe,
Zakopajte u dragocenu zemlju...
Rosa će polako padati
Šume će odmjereno uzdahnuti.
Tišina, nasloni se na ruku,
Budite oprezni kada dolazite tamo...
Samo ponekad, kliznuvši suzu,
Zvezda će pasti na grob.

Prevod D. Golubkova

praznično jutro
Otvorilo ujutru srce nehotice,
I svijet se slio u njega kao živi potok.
Zbunjen sam gledao očima
Iza zlatnih strijela-zraka.
Aruni se pojavila kočija,
I jutarnja ptica se probudila
Pozdravljajući zoru, cvrkutala je,
I sve je okolo postalo još ljepše.
Kao brata, nebo me je zvalo: “Dođi!>>
I čučnula sam, priljubila se za njegova grudi,
Popeo sam se do neba uz gredu, gore,
Blagodati sunca izlile su se u dušu.
Uzmi me, o solarni tok!
Vodite Arunin čamac na istok
I u okean, bezgranični, plavi
Povedi me, povedi me sa sobom!

Prevod N. Podgoričani

NOVO VRIJEME

Sav refren stare pjesme pamti se do danas:

Gospodar plesa pokreće sve: u vječnoj obnovi -

Vodopad imena, rituala, pjesama, generacija.

Oni koji su u mladosti udahnuli istinu ovih riječi, -

Nastali su drugačije, od drugih fondacija.

Svi su znali - njegova lampa pluta na talasima,

Donio je darove boginji na svete vode.

Tupa plašljivost vladala je u mislima i u srcima.

Smrt uplašena, život uplašen, izmučen vječnim strahom.

Sada su gospodari tiranija, onda su neprijatelji napadnuti,

Plah čovjek očekivao je zemljotrese.

I opasno je hodati do rijeke mračnom stazom -

Negdje vrebaju lopovi, grijeh, nevolja, pljačka.

Slušali su bajke, gde ima mnogo najdivnijih stvari, -

Kao od gneva zle boginje, pravednici su izgoreli...

Od praznih porodičnih svađa u selima tada

Odrastao, rasplamsao, strašno neprijateljstvo.

I spleta se mreža podmuklih intriga i obmana,

Da jaki brže savladaju slabe.

Pobijeđeni je protjeran, nakon dugih svađa,

A drugi su mu oduzeli kuću i dvorište.

Osim Boga, ko će pomoći, zaštititi u nevolji?

I nigdje nije bilo drugog utočišta.

Misli su plašljive i nemoćne. Čovek ćuti...

I ljubavnica je spustila oči pred strancima.

Crninom je zaokružila oko očiju, a na čelu joj je bila mrlja.

Vrijeme je da upalite lampu - mrak je u sobi.

Moli se zemlji, nebu, vodi: "Zaštiti nas!"

Čekajući neizbežnu nesreću svaki dan i sat.

Da bi se dijete održalo u životu potrebno je vještičarenje:

Krv žrtvenih životinja maže mu čelo.

Oprez hod, uplašen pogled, -

Kako znaš gdje joj sada prijete nevolje?

Noću pljačkaju na putevima i u gustim šumama,

A mahinacije zlih duhova prijete njenoj porodici.

Svuda vidi pečat zločina i grijeha

I od užasa ne može da podigne glavu...

Nečiji glas leti, remeteći tamnoplavu:

"Desno - Gang, lijevo - Gang, plitko - u sredini."

I rijeka je pljusnula na isti način, držeći se obala ...

Poput lampi, zvezde su klizile po talasima.

I trgovci su natrpali čamce blizu pijace,

A u magli zornih vesala čuli su se udarci.

Svijet je tih i miran, ali zora je blizu, -

Ružičasto, zasvijetlilo je jedro ribara.

Na kraju se sve stišalo, kao iscrpljeno,

Samo je drhtaj dolazio iz ždralovih krila.

Dan je prošao, veslači su umorni, vrijeme je za večeru.

Na rubu - tamna obala i vatra od vatre.

Tišina smirenja samo je ponekad šakal

Negdje u šikarama primorske zavijanje se prolomi.

Ali sve je nestalo, napustivši zemaljski svijet.

Nema više strašnih sudija, stražara, vladara.

Oronula učenja sruše teškim teretom.

Oni više ne idu na dugo putovanje sa bivolom u ormi.

Nova stranica je neizbežna u knjizi života, -

Svi običaji i sudbine moraju se obnoviti.

Svi će vladari nestati, strašni gospodari,

Ali pljusak velike rijeke ostat će isti.

Ribar će ploviti na čamcu, a trgovac u posjeti, -

I jedro će biti isto, prskanje vesala će biti isto.

I ista drveća biće pored reke, -

Ribari će im opet vezati čamce za noćenje.

I pevaće u drugim vekovima baš kao i sada:

"Desno - Gang, lijevo - Gang, plitko - u sredini."

INDIJA-LAKŠMI
O ti koji očaravaš ljude,
Ti, o zemljo, blistaš u sjaju sunčevih zraka,
Velika majka majki,
Doline koje pere Ind bučnim vjetrom - šuma,
drhtave zdjele,
Sa himalajskom snježnom krunom koja leti u nebo;
Na tvom nebu sunce je prvi put izašlo, prvi put šuma
čuo Vede svetaca,
Legende su zazvučale prvi put, žive pesme, u vašim kućama
I u šumama, na otvorenim prostorima polja;
Vi ste naše sve veće bogatstvo koje dajete narodima
puna zdjela
Ti si Jumna i Ganga, nema lepšeg, slobodnijeg, ti si -
Nektar života, majčino mleko!

Tagor_-_Eto_ne_son._(sbornik).fb2 (Zbirka pjesama)

kompilacija

Preuzmite fajl:

Gdje je um bez straha, a glava uzdignuta;
Gdje je znanje besplatno;
Gdje svijet nije razbijen uskim zidovima kuće;
Gdje riječi dolaze iz dubine istine;
Gdje nemilosrdna težnja pruža svoje ruke do savršenstva;
Tamo gdje čisti tok razuma nije izgubio svoj put u suhom pustinjskom pijesku mrtve navike;
Gdje Ti vodiš um ka sve širem mišljenju i djelovanju.
Na tim nebom slobode, oče moj,
Neka se moja zemlja probudi!

RABINDRANAT TAGORE (1861–1941)

Kratka biografija.

Rabindranath Tagore pripadao je jednoj od najstarijih indijskih porodica. Njegovi su preci imali uticajan položaj na dvoru vladara Bengala. Njegovo prezime dolazi od Thakur - u prevodu "sveti gospodar", koje su stranci transformisali u Tagore.
Rabindranath je rođen 6. maja 1861. u domu predaka u Jorashanku u Kalkuti. On je već bio četrnaesto dijete Debendranata Tagorea (od dvadeset osme godine zvao se Maharshi, odnosno čovjek poznat po mudrosti i pravednom životu). Glava porodice, čak i ako je živio kod kuće, a obično nije bio na Himalajima, bio je nedostupan porodici. Svi kućni poslovi pali su na pleća majke - Šarode Debi, a njoj je ostalo malo vremena i energije da odgaja najmlađeg sina. Dječak je proveo djetinjstvo i ranu mladost pod brigom kućne posluge. On je vrlo rano krenuo u školu, to je bila Istočna bogoslovija. Nešto kasnije, kada Roby još nije imao sedam godina, primljen je u drugu školu, koja se smatrala uzornom i stvorena po britanskim standardima. U isto vrijeme, dječak je komponovao svoje prve pjesme u veličini Poyar, koja je popularna u Bengalu. Godine 1875. Tagore je doživio jedan od najsnažnijih šokova u svom životu - njegova majka je iznenada umrla. Njena smrt izazvala ga je tako tešku depresiju da je njegov otac morao da povede sina na dugo putovanje kroz podnožje Himalaja. Po povratku, Rabindranath je nastavio školovanje, ali ne u engleskoj školi, već na učiteljskom fakultetu, gdje se nastava odvijala na bengalskom jeziku. Nakon diplomiranja, Tagore je proveo nekoliko godina na Bengalskoj akademiji, gdje je studirao kulturnu istoriju i indijsku istoriju. U to vrijeme već je stalno objavljivan u raznim književni časopisi, a 1878. objavljeno je njegovo prvo veće djelo - pjesma "Istorija pjesnika".
Ubrzo ga je otac poslao u Englesku kako bi Rabindranat mogao postati student na Univerzitetu u Londonu. Tagore je živeo u Engleskoj skoro dve godine. Marljivo je studirao pravo, ali su mu glavna interesovanja bila vezana za englesku književnost i istoriju. Dok je bio u Londonu, stalno je objavljivan u indijskim časopisima, a po povratku je prikupio svoje bilješke i objavio ih u obliku knjige, nazvavši je Pisma putnika u Evropu. Pošto nikada nije diplomirao pravo, Tagore se vratio u Indiju.
Godine 1882-1883 objavljene su zbirke poezije mladog autora - "Večernje pjesme" i "Jutarnje pjesme".
Dana 9. decembra 1883. održano je vjenčanje Rabindranata i desetogodišnje djevojčice Mrinalini Debi, kćerke službenika u jednom od posjeda Tagore. To je bila volja oca. Za razliku od mnogih drugih porodica, Tagore je ne samo pažljivo odgajao svoju ženu, već se nije ni miješao u njene studije. Kao rezultat toga, Tagoreova žena postala je jedna od najobrazovanijih Indijanki. Tri godine kasnije pojavilo se prvo dijete u porodici - kćerka Madhurilota. Kasnije su dobili još dva sina i dvije kćeri.
Godine 1890. Tagore je bio prisiljen napustiti svoj dom, u ime svog oca, preuzeo je poziciju upravitelja porodičnog imanja Shelaideho u Istočnom Bengalu. Nastanio se u čamcu na rijeci Padma, kombinirajući književne poslove s administrativnim aktivnostima. Godine 1901. Tagore je konačno uspio da se spoji sa svojom porodicom, nakon kratkog boravka u Kalkuti preselili su se na porodično imanje u blizini grada, gdje je, zajedno sa pet učitelja, Tagore otvorio svoju školu. Smrt njegove supruge, potom najmlađe kćeri, a nešto kasnije i oca imala je snažan uticaj na sve aktivnosti Rabindranata Tagorea. Tagore je postao nasljednik ogromnog bogatstva, ali Rabindranatha nisu ni najmanje zanimali materijalni problemi, te je pravo upravljanja posjedima prenio na svoju braću.
Mnogo je objavljivao u zemlji i inostranstvu. Tagore je bio u Shantiniketonu kada je stigla vijest da mu je 13. novembra 1913. godine dodijeljena Nobelova nagrada. Tagore je prvi utisnuo u umove zapadne inteligencije činjenicu, koja je sada postala univerzalno priznata, da je "mudrost Azije" živa, da se prema njoj mora postupati kao prema živom biću, a ne kao prema radoznalom muzejskom eksponatu . Od tog vremena počinje period afirmacije Tagoreovog rada kako u samoj Indiji tako i van njenih granica. Godine 1915. engleski kralj je uzdigao Tagora u vitešku titulu. Univerzitet Oksford dodijelio mu je počasni doktorat.
Tagore je mnogo putovao, posjetio evropske zemlje, Japan, Kinu, SAD, Sovjetski Savez (1930.). Kod kuće, Tagore je živio na svom imanju, gdje je nastavio svoju književnu i nastavnu djelatnost. Nakon izbijanja Drugog svjetskog rata, Tagore je uputio apel protiv fašizma. Međutim, pisac je već bio smrtno bolestan. Tagore je umro na svom imanju u blizini Kalkute 7. avgusta 1941.

Biografija R. Tagorea (Knjiga Kripalani Krišne iz ciklusa Život izuzetnih ljudi)

RERICH I TAGOR

Plyusnina Elvira

Nikolas Rerih (1874 - 1947) i Rabindranat Tagore (1861 - 1941), dve istaknute ličnosti iz kulture, dva velika mislioca i umetnika s kraja 19. - prve polovine 20. veka, dobro su se poznavali. Upoznali su se u Londonu 1920. godine i postali doživotni prijatelji.

Književni genij Tagore po svojoj skali i svestranosti nije inferioran titanima evropske renesanse. U Indiji ga sunarodnici zovu Kabiguru - pjesnik-učitelj, čime se precizno definira suština njegovog rada. Tagore je prvenstveno pjesnik, ali je i najveći indijski prozni pisac i dramaturg. On je kompozitor čije se pjesme i danas pjevaju u njegovoj domovini, a dvije od njih su postale državne himne Indije i Bangladeša. Učinio je neprocjenjive usluge pozorištu ne samo kao dramaturg, već i kao talentovani reditelj i glumac. On je originalni slikar koji ne pripada nijednoj školi. Uz sve to, on je filolog, filozof, politički publicista, pedagog.

Njegovo stvaralačko naslijeđe je grandiozno - preko dvije hiljade lirskih pjesama i pjesama, stotine balada i pjesama, jedanaest zbirki kratkih priča, osam romana, više od dvadeset drama, tekstovi o književnim, društvenim, političkim, filozofskim temama, govori i predstave. U posljednjih dvanaest godina života zainteresovao se za slikarstvo i grafiku i uspio je napraviti oko tri hiljade slika i skica.

Jawaharlal Nehru u svojoj knjizi "Otkriće Indije" (1942) posvetio je nekoliko stranica Rabindranathu Tagoreu i dao duboku ocjenu njegovog književnog, kulturnog i društveno-političkog djelovanja. J. Nehru je napisao: „Više od bilo kojeg drugog Indijca, on je pomogao da se harmoniziraju ideali Istoka i Zapada... Bio je najistaknutiji internacionalista Indije, koji je vjerovao u međunarodnu saradnju i radio u njeno ime. On je drugim zemljama doneo ono što im je Indija mogla dati, a Indiji ono što je svet mogao dati svom narodu... Tagore je bio veliki humanista Indije.”1

Još davne 1926. sovjetski orijentalistički akademik S.F. Oldenburg pisao je o univerzalnom značaju Tagoreovog djela: „On je Bengalac, a mi smo ljudi raznih zemalja – u bengalskom pjesniku još uvijek razumijemo osobu opijenu ljepotom života, lepota prirode i lepota čoveka. Priča nam o svojoj domovini, o Bengalu, o Gangu, a mi ga slušamo i svako od nas vidi svoju domovinu, svoju rijeku.

Tagorina domovina Bengal, sa glavnim gradom Kalkutom, u 19. veku je postala središte početka nacionalnog buđenja Indije. A u Bengalu je porodica Tagore igrala vodeću društvenu ulogu. Bila je to bogata drevna aristokratska porodica, jedan od najobrazovanijih ljudi tog vremena. Prvo je pjesnikov djed, a potom i pjesnikov otac, vodio društvo Brahmo Samaj (Društvo jednog Boga Brahme). Osnovao ju je 1828. vjerski reformator i prosvjetitelj Ram Mohan Rai i bila je prva javna organizacija novog tipa u Indiji, čiji su članovi nastojali reformirati religiju hinduizma, odbacujući srednjovjekovne klasne podjele i kastinske podjele i porodične i svakodnevne običaje. Pjesnikov otac, Debendranath Tagore, koji je važio za "maharishi" (veliki mudrac), tvrdio je kulturnu nezavisnost Indijanaca, govoreći protiv slijepog divljenja prema svemu što je zapadno, koje su usađivale britanske kolonijalne vlasti i škola.

Mladi Rabindranath, četrnaesto dijete u porodici, odrastao je u atmosferi filozofskih rasprava, književnih i naučnih studija svoje starije braće, školovanje se odvijalo na bengalskom, a ne na engleskom jeziku. Sa osam godina počeo je da piše poeziju. Kada je imao četrnaest godina počele su da se objavljuju njegove pesme i bilješke o književnosti, a sedamnaestogodišnji pjesnik već je posjedovao dvije zbirke lirskih pjesama. Godine 1877. otišao je sa starijim bratom na studije prava u Englesku, gdje je proveo dvije godine, studirajući uglavnom književnost i muziku, i vratio se bez završenog pravnog obrazovanja.

Krajem 19. veka Tagore se zainteresovao za pedagogiju: bio je veoma zabrinut za stanje javno obrazovanje u zemlji. Kolonijalna vlada nije htela da snosi nikakve troškove u tu svrhu, pa je kao rezultat toga stanje obrazovanja u Indiji početkom 20. veka bilo gotovo isto kao u Indiji. početkom XIX veka. Broj pismenih se povećavao za 1-2% po deceniji. Na primjer, 1921. godine iznosio je 7%, a pismenim se smatrao onaj koji je mogao staviti samo svoj potpis. U svojim brojnim člancima Tagore je skrenuo pažnju na činjenicu da je škola, organizovana po engleskom modelu, tuđa duši indijskog djeteta, ona unakaže i uništava omladinu, vrijeđa njeno nacionalno dostojanstvo.

Primjer praktičnog pristupa rješavanju problema obrazovanja je pedagoška aktivnost samog Tagorea, koji je 1901. godine osnovao školu o svom trošku na porodičnom imanju Shanti-Niketon („Prebivalište svijeta“). U početku je to bila mala škola u ašramu, u kojoj je on sam bio učitelj, ne koristeći nikakve udžbenike i priručnike, ali suptilno i duboko razumijevajući dječiju dušu. Potom se škola pretvorila u koledž, a 1919. godine osnovan je čuveni Vishvabharati National University, jedan od svjetskih centara za proučavanje duhovne kulture naroda Istoka, koji je kasnije postao važan centar za obrazovanje kadrova za nezavisnu Indiju. Ovdje je 1920. godine Tagore osnovao Savez umjetnika i umjetničku školu, koja je postala središte novog pokreta - bengalske renesanse, koja je postavila temelje modernoj nacionalnoj umjetnosti Indije. Tagoreova uloga u razvoju vizualna umjetnost tog vremena nije ograničeno, dakle, na vlastito originalno slikarstvo, koje ne pripada nijednom od pravaca i tako zadivilo sunarodnjake. Godine 1922. Tagore je organizirao i seosku srednja škola(seljak Edukativni centar) u Sriniketonu, gdje su, uz opšteobrazovne predmete, učenicima predavali poljoprivrednu tehnologiju i zanate.

Iskustvo školskog rada u Shantiniketonu i Tagoreova pedagoška gledišta iskoristio je njegov vatreni pristalica M. Gandhi da izradi i provede plan za reformu osnovne škole u Indiji.

Uporni protivnik ugnjetavanja i eksploatacije, Tagore je oduvijek bio pristalica socijalističke ideje. Godine 1930, sa sedamdeset godina, posjetio je Sovjetski Savez i napisao svoja čuvena "Pisma o Rusiji", u kojima je hvalio uspjehe sovjetskog naroda, posebno u oblasti obrazovanja. “Sve što sam vidio me je zadivilo. Za osam godina prosvjeta je promijenila duhovno lice naroda. (…)

Teško je zamisliti koliko su brze promjene sa tako velikom populacijom. Duša se raduje kada vidiš kako vode prosvetljenja šikljaju u suh krevet. Inicijativa i kreativnost su svuda u punom zamahu. Svjetlost nove nade obasjava im put. Punokrvni život je svuda u punom jeku. Ova knjiga, prožeta iskrenim simpatijama prema našoj zemlji, objavljena je na bengalskom jeziku 1931. godine, a britanske vlasti su je zabranile u Indiji jer je zvučala kao poziv na borbu za slobodu indijskog naroda.

Svjetska slava pjesniku je stigla 1912. godine, kada je u Engleskoj objavljena mala knjiga Tagoreovih pjesama "Gitanjali" ("Žrtvene pjesme") u autorovom prevodu na engleski. A već 1913. godine R. Tagore je za ovu zbirku dobio Nobelovu nagradu za književnost. Sama ova činjenica bila je bez presedana - prvi put je predstavljena predstavniku naroda Azije. Od 1913. Tagoreovi prevodi počinju da se pojavljuju i u Rusiji. Godine 1914. knjiga "Gitanjali" je prevedena na ruski uz učešće i pod uredništvom ruskog i litvanskog pjesnika Jurgisa Baltrushaitisa. Upravo je ovo izdanje bilo za Elenu Ivanovnu i Nikolaja Konstantinoviča Reriha ključ za „dubinu srca“ Tagoreove poezije.

Evo kako N.K. Roerich piše o otkrivanju Tagoreovog djela: „Pronašla je [H.I. Roerich] i Tagoreov Gitanjali u prevodu Baltrushaitisa. Kao duga je blistala od ovih iskrenih melodija, koje su se u ruskom figurativnom stihu Baltrushaitisa stišale neobično uglas. Osim osjetljivog talenta Baltrushaitisa, naravno, pomogla je i srodnost sanskrita s ruskim, litvanskim i latvijskim jezicima. Prije toga, Tagore je u Rusiji bio poznat samo u napadima. Naravno, odlično su znali koliko je Tagorino ime dobrodošlo širom sveta, ali mi Rusi još nismo imali priliku da dotaknemo pesnikovo srce.

"Gitanjali" je bio jedno potpuno otkriće. Pjesme su se čitale na zabavama i na internim razgovorima. Ispostavilo se to dragocjeno međusobno razumijevanje, koje ne možete postići ničim drugim osim pravim talentom. Kvalitet uvjerljivosti je misteriozan. Osnova lepote je neizreciva, a svako neokaljano ljudsko srce drhti i raduje se od iskre prelepe svetlosti. Tagore je doneo ovu lepotu, ovaj svesvetli odgovor o duši ljudi. kakav je on? Gdje i kako živi ovaj div misli i lijepih slika? Iskonska ljubav prema mudrosti Istoka našla je svoje utjelovljenje i dirljivu saglasnost u uvjerljivim riječima pjesnika. Kako su se odmah zaljubili u Tagorea! Činilo se da je najrazličitije ljude, najnepomirljivije psihologe, ujedinio zov pjesnika. Kao pod prelepom kupolom hrama, kao u sazvučjima veličanstvene simfonije, inspirativna pesma je pobedonosno ujedinila ljudska srca. Baš kao što je sam Tagore rekao u svojoj knjizi Šta je umetnost:

"U umjetnosti naša unutrašnja suština šalje svoj odgovor Najvišem, koji nam se otkriva u svijetu bezgranične ljepote nad svijetlim svijetom činjenica."

Svi su vjerovali, vjeruju i znaju da Tagore nije pripadao zemaljskom svijetu konvencionalnih činjenica, već svijetu velike istine i ljepote.

"Gitanjali" je dijalog osobe sa Bogom, to je duhovna lirika, koja koristi i promišlja ideje i slike tradicionalne vaišnavističke poezije "bhakti". U ovoj poeziji, Vrhovno biće se doživljava od strane osobe kao bliskog i voljenog, kao oca ili majke, voljenog ili voljenog, i to ga približava hrišćanskoj religioznoj poeziji. Poznati istraživač i prevodilac Tagore, M. I. Tubyansky, iznio je sljedeće pronicljivo zapažanje: „Ideja o ljubavi kao najvišoj vrijednosti života i kao osnovi religije je u Tagoreovom svjetonazoru naslijeđe religije vaišnavizma, posebno vaišnavističke. vjerska lirika, koju je Tagore volio u ranoj mladosti... Stara vaišnavistička lirika - glavni izvor onih Tagoreovih pjesama u kojima vjerski sadržaj poprima oblik ljubavne lirike.

Navedimo, na primjer, fragmente slobodnih aranžmana iz knjige "Gitanjali". Devojka sanja da upozna svog voljenog, ali njeno srce je zatvoreno:

Dosao sam Tebi sa lautom, ali pesma je ostala neotpevana,

I žice nisu poslušale, a ritam je izmakao daleko.

Cvijet se nije otvorio, a vjetar je tužno uzdahnuo,

Srce susreta je tražilo, ali Tebe nije lako upoznati.

Helena Ivanovna Rerih ima pismo od 10. septembra 1938. godine, posvećeno Tagoreovom delu. Evo šta ona piše o njegovoj filozofskoj i religioznoj poeziji: „A sada, u vezi sa mnogostranošću pesnika u njegovim predstavama Božanstva. Pjesnik se, obraćajući se Svevišnjem Biću, uzdiže duhom do najviše slike ispoljene ljepote, a gdje tražiti tu ljepotu, ako ne u najvišem simbolu za nas, u obliku krune Kreacije? (...) Upanišade kažu: "Vrhovno biće prodire u sve samo po sebi, dakle, ono je urođeno vlasništvo svakoga." I svaki hinduista je ovaj koncept upijao sa majčinim mlekom. (...) On zna da je on sam samo odraz Uzvišenog Bića, koje je u stalnom procesu otkrivanja svoje beskonačne suštine. (…)

Stoga ideja Višeg Bića uvijek u potpunosti odgovara stupnju razvoja na kojem se osoba nalazi. (…)

Istok kaže: „Dvije vrste ljudi ne obožavaju Boga kao čovjeka: čovjek-zvijer, koji nema religiju, i oslobođena duša, koja se uzdigla iznad ljudskih slabosti i prešla granice svoje prirode. Samo ona može obožavati Boga kakav jeste."

Vrhovno biće u Tagoreovom pogledu sadrži sve ono što mu je najdraže, sve najljepše pojave koje žive u srcu njegovog pjesnika. Svaki dodir izaziva vatru stvaranja misli, a svaka struna srca odzvanjaće na svoj način do pogođenih dubina svijesti.

Prvi susret Nikolasa Reriha i R. Tagorea održan je 17. juna 1920. godine u Londonu. Najstariji pesnikov sin o tome piše: „... Nakon večere, Suniti Chatterjee je doveo Nikolasa Reriha, ruskog umetnika, i njegova dva sina. Rerih nam je pokazao album reprodukcija njegovih slika. Slike su zaista divne. Ne postoji ništa slično u zapadnoj umetnosti. Ostavili su veliki utisak na mog oca... Cela porodica u septembru ide u Indiju. Njihova iskrena jednostavnost i prirodni maniri su šarmantni, tako su svježi, tako različiti od krutih Engleza. Željeli bismo ih bolje upoznati."

Nakon ovog sastanka, Rerih je 24. juna napisao prvo pismo Tagoreu: „Dragi gospodaru! Neka vas moje riječi podsjete na Rusiju...” Pozvao je Tagorea da vidi slike u radionici, a Tagore je prihvatio ponudu.

Tagoreov prijatelj Kedarnath Das Gupta 1934. godine u Njujorku prisjetio se svoje posjete Rerichovoj radionici: „To se dogodilo prije 14 godina u Londonu. U to vreme sam bio u kući R. Tagorea, a on mi je rekao: "Danas ću ti pružiti veliko zadovoljstvo." Pratio sam ga i odvezli smo se u Južni Kensington, do kuće pune prekrasnih slika. I tamo smo sreli Nikolasa Reriha i gospođu Rerih. Kada nam je gospođa Rerih pokazala slike, razmišljao sam o našem predivnom idealu Istoka: Prakriti i Puruši, čovek koji je otkrio kroz ženu. Ova posjeta će mi zauvijek ostati u sjećanju.

Dolaskom R. Tagorea u ateljeu su postavljene slike inspirisane indijskim scenama. Neke od slika još nisu bile gotove, ali je autor smatrao da nije glavno završeno djelo, već tema koja je već vidljiva. U to vrijeme, Roerich je radio na indijskoj seriji - "Snovi o Istoku". Čitava soba bila je obložena slikama, a posvuda su ležale brojne skice.

Tagore je bio zadivljen imenom Rerihovog imanja - Izvara, vrlo sličnom indijskoj riječi "Ishvara", koja u hinduizmu označava ličnog Boga, tvorca Univerzuma (prevedeno kao "Gospod" ili "Gospod").

N.K. Rerich se također prisjetio ovog susreta: „Sanjao sam da vidim Tagorea, a sada i pjesnika lično u svom studiju... u Londonu 1920. (...) I baš u to vrijeme nastajala je hinduistička serija – pano „Snovi o istoku“. Sjećam se iznenađenja pjesnika pri pogledu na takvu slučajnost. Sjećamo se kako je lijepo ušao i svojim duhovnim izgledom zadrhtala naša srca.

R. Tagore je 24. jula napisao pismo Nikolaju Rerihu, u kojem je izrazio simpatije prema ruskom umetniku i oduševljenje njegovim radom: „Dragi prijatelju! Vaše slike, koje sam video u vašem ateljeu u Londonu, i reprodukcije nekih vaših slika koje su se pojavile u umetničkim časopisima, duboko su me zaokupile. Natjerali su me da shvatim ono što je, naravno, očigledno, ali ipak moramo uvijek iznova otkrivati ​​mi sami u sebi: da je Istina beskonačna. Kada sam pokušao pronaći riječi kojima bih sebi opisao ideje sadržane u vašim slikama, nisam uspio. A nisam mogao jer jezik riječi može izraziti samo jedan aspekt Istine, a jezik slike nalazi svoje područje u Istini, koje nije dostupno verbalnom izražavanju. Svaka vrsta umjetnosti dostiže svoje savršenstvo tek kada u našoj duši otvori ona posebna vrata čiji je ključ u njenom isključivom vlasništvu. Kada je slika zaista velika, ne bi trebalo da možemo da kažemo šta je veličina, ali ipak treba da je vidimo i znamo. Isto važi i za muziku. Kada se jedna umjetnost može u potpunosti izraziti drugom, to nije prava umjetnost. Vaše slike su jasne, a opet neopisive riječima. Vaša umjetnost brani svoju nezavisnost jer je velika umjetnost. S poštovanjem, Rabindranath Tagore.

Tagore je bio prvi koji je Indijance upoznao sa radom Nikole Reriha. Na njegovu preporuku i insistiranje, već u decembru 1920. godine u kalkutskom časopisu "The Modern Review" objavljeni su prijevodi pjesama Nikolasa Rericha, a 1921. godine - veliki članak o njegovim slikama.

Godinu dana kasnije ponovo su se sreli u SAD-u. U Americi je Tagore držao predavanja o umjetnosti. Prisjećajući se ovoga, Nikolaj Konstantinovič povlači paralelu između djela R. Tagorea i L.N. Tolstoja, uviđajući sličnost između njih u potrazi za ljepotom i dobrom čovječanstva: „Tada smo se sreli i u Americi, gdje je na predavanjima pjesnik tako govorio ubedljivo o nezaboravnim zakonima lepote i ljudskog razumevanja. U užurbanosti grada Levijatana, Tagoreove reči su ponekad zvučale paradoksalno kao Tolstojeva magična zemlja koja je živela u srcu velikog mislioca. Tim više je bio podvig Tagore, koji je neumorno obilazio svijet sa imperativnim pozivom na Ljepotu. (…)

Da li su ovi pozivi daleko od života? Jesu li to samo snovi pjesnika? Ništa se nije dogodilo. Sva ova istina u svoj svojoj nepromjenjivosti je data i može se ispuniti u zemaljskom životu. Uzalud će neznalice tvrditi da je svijet Tagorea i Tolstoja utopijski. Tri puta pogrešno. Kakva je to utopija da treba da živite lepo? Kakva je to utopija da nema potrebe za ubijanjem i uništavanjem? Kakva je to utopija da sve oko sebe trebate znati i zasititi prosvjetljenjem? Na kraju krajeva, ovo uopšte nije utopija, već sama stvarnost. Da svjetlost Ljepote nije prodirala u tamu zemaljskog života, čak i u izoliranim, prigušenim iskrama, onda bi zemaljski život uopće bio nezamisliv. Kakvu duboku zahvalnost čovečanstva treba doneti onim divovima misli koji, ne štedeći svoja srca, istinski nesebično donose podsetnike i naredbe o večnim temeljima života!

Tema prihvatanja života u celini, divljenja lepoti sveta, veličanja sreće, ljubavi i dobrih ljudskih osećanja bila je prisutna u Tagoreovom pesničkom stvaralaštvu tokom celog života.

Razmatrao sam obasjano lice sveta, ne zatvarajući oči,

Zadivite se njegovom savršenstvu.

Lakšmijev dah iz bašte u kojoj je Vječna ljepota,

Ispuhalo mi je usne.

Velikodušna radost univerzuma i uzdasi njenih tuga

Izrazio sam svojom flautom, -

pisao je već u padu godina u pesmi "Kraj godine" (1932).

Roerich je posebno cijenio spoj modernosti sa zapovijedima antičke mudrosti u Tagoreovom djelu, što se mnogima čak i priznatim filozofima činilo nemogućim. Oni su vidjeli retrogradnost ili beživotnost u proučavanju znanja koje je do nas došlo od pamtiveka. „Tagoru je takvo znanje urođeno, a njegovo duboko poznavanje moderne književnosti i nauke daje mu tu ravnotežu, taj zlatni put, koji bi u glavama mnogih izgledao kao nemoguć san. I on je tu ispred nas, samo da ga pažljivo i dobronamjerno ispitamo.

N.K. Roerich je informisao R. Tagorea o mnogim svojim poduhvatima, posebno o Paktu za zaštitu kulturnih dobara u vrijeme rata, o osnivanju istraživačkog instituta Urusvati na Himalajima. Odgovarajući na Roerichov zahtjev da izrazi svoje mišljenje o paktu, Tagore je 26. aprila 1931. pisao umjetniku: „Pomno sam pratio vaša divna dostignuća na polju umjetnosti i vaš veliki humanitarni rad za dobrobit svih naroda, za koje Vaš Pakt mira sa zastavom zaštite kulturnog blaga bit će isključivo aktivan simbol. Kao da odgovara na ovu ocenu, Rerih piše u članku „Vijaja Tagore” („Tagorova pobeda”), posvećenom pesnikovom sedamdesetom rođendanu (1931): „Kad razmišljam o neslomljivoj energiji, o blaženom entuzijazmu, o čistoj kulturi, Uvek mi je slika Rabindranata Tagorea tako blizu. (...) Uostalom, Tagoreove pjesme su nadahnuti pozivi kulturi, njegova molitva za veliku kulturu, njegov blagoslov onima koji traže put uspona. Sintetizujući ovu ogromnu aktivnost - svi se penju na istu planinu, prodiru u najuže staze života - kako se neko može suzdržati od nadahnjujuće radosti? Tako blagoslovena, tako lepa je suština Tagorine pesme, poziva i rada. (...) Zar nije sveti radosni osjećaj gledati u vječne snijegove Himalaja, zasićene čudesnom prašinom meteora dalekih svjetova, i shvatiti da sada među nama živi Rabindranat Tagore, da u svojoj sedamdesetoj godini , on neumorno uzdiže lijepo i neumorno gradi vječno kamenje kulture, stvarajući od njih uporišta radosti ljudskog duha?

To je tako neophodno! Ovo je tako hitno potrebno!.. Neumorno uzvikujemo o ovom istinskom ponosu nacije i cijelog svijeta!“10

Prepiska između Reriha i Tagorea nastavljena je do smrti pjesnika. Pozvao je Nikolaja Konstantinoviča da posjeti Šantiniketon, ali do ovog putovanja nije došlo. Nikolas Rerih u svojim memoarima o pesniku citira retke iz pisama Rabindranata Tagorea njemu: „Veoma mi je bilo drago što sam vas ponovo čuo i saznao da ste se bezbedno vratili u svoj manastir nakon teške ekspedicije u Centralnu Aziju. Zavidim vašim fascinantnim avanturama i utiscima koje ste stekli u ovim zabačenim, nepristupačnim dijelovima svijeta... U svom usamljenom životu čovjeka poodmaklih godina, punom briga oko razvojnog centra za obuku, prinuđen sam da svoju radoznalost zadovoljim samo čitanjem o trijumfima nesalomivog ljudskog duha nad silama prirode. “Siguran sam da će vas jako zanimati duh internacionalizma koji vlada u Centru i obrazovnom radu. I vjerujte mi, bit će mi pravo zadovoljstvo da vas upoznam sa idejom mog života, a to je Shantiniketon.

U vezi sa događajima iz Drugog svetskog rata, Tagore je napisao Rerihu: „Ružne manifestacije otvorenog militarizma u svim pravcima nagoveštavaju zlokobnu budućnost, a ja skoro izgubim veru u samu civilizaciju. (...) Danas sam isto tako zbunjen i uznemiren kao i vi zbog preokreta na Zapadu. Nadajmo se da će svijet izaći čistiji iz ovog pokolja. (…) Posvetili ste svoj život svom poslu. Nadam se da će vas sudbina još dugo čuvati da i dalje služite Kulturi i Čovječanstvu.

Uoči svog osamdesetog rođendana, R. Tagore je napisao članak pod naslovom "Kriza civilizacije". „Umirući Tagore viče zbog krize civilizacije. Žali se na mržnju koja je svuda obavila čovječanstvo “, napomenuo je N.K. Roerich. Ipak, shvativši svoj skori odlazak, pjesnik nije izgubio osjećaj istorijskog optimizma. Tagoreov članak završava riječima: „Izgubiti vjeru u čovječanstvo je užasan grijeh; Neću se ukaljati ovim grijehom. Vjerujem da će nakon oluje, na nebu očišćenom od oblaka, zasjati novo svjetlo: svjetlo nesebičnog služenja čovjeku. Otvara se nova, neokaljana stranica istorije. (...) Misliti da čovječanstvo može tolerirati konačni poraz, je kriminalno!“13

U Rerihovim dnevničkim zapisima posvećenim sećanju na Tagorea nalaze se sledeće reči: „Rabindranat je otišao. Još jedna stranica Kulture je završena. (…)

Indija neće zaboraviti Gitandžalija, Sadhanu i svo Tagoreovo inspirativno nasljeđe. Prikazuje dušu Indije u svoj njenoj sofisticiranosti, uzvišenosti. (...) Veze između dva slavna naroda su velike. Upravo su u ruskom prijevodu Tagoreove pjesme zvučale sjajno. Na drugim jezicima gube, gase se njihov plamen i iskrenost. Ali ideja Indije je savršeno izražena u ruskoj riječi. Nije ni čudo što imamo toliko identičnih riječi sa sanskritom. Ova veza je još uvijek malo cijenjena. Sjećam se kako su nam čitali Tagorea. U njegove pesme nisu se zaljubili zbog spoljašnjeg izgleda, već zbog dubokog osećaja, koji je davao srcu dragu Indiju. Pjesniku se moglo poslati nešto iskrenije, nešto drugo iskazati. Ali ne kažeš, ti misliš. Sjećanje će mu biti svijetlo."

Ostaje nam samo da se pridružimo ovim riječima N.K. Reriha.

Dva sjajna čovjeka, dva divna života posvećena službi kulture.

1 Citirano. autor: R. Tagore. Favoriti. M., 1987. S. 5.

2 Quot. autor: Rabindranath Tagore. Život i stvaranje. M.: Nauka, 1986. S. 21.

3 R. Tagore. Sabrana djela. T. 12. M., 1965. S. 259.

4 N.K. Roerich. Dnevnički listovi. T. 2. M.: MCR, 1995. S. 92.

5 Citirano. autor: Rabindranath Tagore. Život i stvaranje. S. 19.

6 E.I. Roerich. Pisma. VI. M.: MCR, 2006. 09.10.1938.

7 N.K. Roerich. Dnevnički listovi. T. 2. S. 93.

8 N.K. Roerich. Dnevnički listovi. T. 2. S. 93 - 94.

9 Ibid. T. 2. S. 95.

10 N.K. Roerich. Stanje svetlosti. M.: 1999. S. 258 - 259.

11 N.K. Roerich. Dnevnički listovi. T. 2. S. 437.

12 Ibid. str. 437 - 438.

13 R. Tagore. Sabrana djela. T. 11. M., 1965. S. 381.

14 N.K. Roerich. Dnevnički listovi. T. 2. S. 436.

Internet adrese:

http://nasati.ru/rabindranat-tagor.html

http://www.liveinternet.ru/users/3166127/post286446304/

http://www.newsps.ru/muzy-ka-iskusstvo-i-literatura/30828.html

http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc_colier/4506/TAGOR

https://ru.wikipedia.org/wiki/Bibliography_Rabindranath_Tagore

http://www.litera-asia.ru/avtor/rabindranat-tagor/

http://rupoem.ru/tagor/all.aspx

http://poetrylibrary.ru/stixiya/menu-date-152.html

I Zanimljiva su sjećanja na Tagorea kao osobe u knjizi Autobiography of a Yogi Parahamse Yoganande:„Učenjaci su oštro i nemilosrdno kritizirali Rabindranata Tagorea zbog uvođenja novog stila u bengalsku poeziju. Miješao je kolokvijalne i klasične izraze, zanemarujući sva propisana ograničenja, draga srcu pandita. Njegove pjesme, emotivno privlačnim izrazima bez mnogo pažnje na prihvaćene književne forme, oličavaju duboku filozofsku istinu.

Jedan uticajni kritičar je bukvalno odbacio Rabindranatha, nazvavši ga "fopanim pesnikom koji prodaje gugutanje štampi po rupijama po komadu". Ali Tagoreova osveta bila je blizu: ubrzo nakon što je preveo svoj Gitandžali na engleski, ceo zapadni svet mu je pred noge položio beskrajne ispovesti. Mnoštvo stručnjaka, uključujući njegove bivše kritičare, otišlo je u Santiniketan da čestita.

Nakon namjerno dugog odlaganja, Rabindranath je ipak primio goste i u stoičkoj tišini slušao njihove pohvale. Konačno, okrenuo je prema njima njihovo vlastito naviklo oružje kritike: „Gospodo“, rekao je, „miris počasti koje ste mi ovdje odali ne odgovara mnogo vašem nekadašnjem smrdljivom preziru. Postoji li ikakva veza između moje Nobelove nagrade i vaše naglo povećane sposobnosti prosuđivanja? Ja sam isti pjesnik koji ti se nije svidio kada sam prvi put donio skromno cvijeće u svetilište Bengala.”

Novine su objavile izvještaj o Tagoreovom hrabrom nastupu. Oduševila me je direktnost čovjeka koji nije podlegao hipnozi laskanja. U Kalkuti me je sa Tagoreom upoznao njegov sekretar, gospodin C.F. Andrews, jednostavno obučen u bengalski dhoti, s ljubavlju je govorio o Tagoreu kao svom gurudevu.

Rabindranath me je ljubazno primio. Zračio je mekom aurom smirenosti, šarma, kulture i ljubaznosti. Na moje pitanje o praistoriji njegove književnosti, Tagore je odgovorio da je jedan od njegovih dugogodišnjih izvora inspiracije, pored našeg religioznog epa, oduvek bilo delo narodnog pesnika Vidyapatija iz 14. veka.

Otprilike dvije godine nakon osnivanja škole u Rančiju, dobio sam srdačan poziv od Rabindranatha da ga posjetim u Santiniketanu i razgovaram o idealima odgoja djece. Ovaj poziv je sa zahvalnošću prihvaćen. Kada sam ušao, pjesnik je sjedio u svojoj kancelariji. Kao i pri prvom susretu, palo mi je na pamet da je on tako divan živi uzor plemenite hrabrosti kakav bi svaki slikar mogao poželjeti. Njegovo fino izrezbareno lice plemenitog patricija bilo je uokvireno dugom kosom i raspuštenom bradom. Velike dirljive oči, anđeoski osmeh i glas koji bukvalno očarava kao flauta. Snažan, visok i ozbiljan, spojio je gotovo ženstvenu nježnost sa divnom spontanošću djeteta. Nije bilo moguće pronaći prikladnije oličenje idealne ideje pjesnika nego u ovom krotkom pjevaču.

Tagore i ja smo ubrzo zaronili u uporednu studiju naših škola, obje zasnovane na neortodoksnom smjeru. Pronašli smo mnogo sličnosti: učenje na otvorenom, jednostavnost, dovoljno prostora za kreativni duh djece. Ali Rabindranath je pridavao veliku važnost proučavanju književnosti i poezije, kao i izražavanju kroz muziku i pjevanje...

Tagore mi je pričao o svojim borbama u roditeljstvu: „Pobegao sam iz škole posle petog razreda“, rekao je smejući se. Bilo je sasvim razumljivo kako je njegova urođena poetska sofisticiranost bila uvrijeđena dosadnom, disciplinarnom atmosferom u učionici. nastavio je:

„Zato sam otvorio Shantiniketan u hladu drveća i pod veličanstvenim nebom,” naglašeno je pokazao na malu grupu koja je vežbala u lepoj bašti. „Dijete je u svom prirodnom okruženju među cvijećem i pticama pjevačicama. Samo na taj način može u potpunosti izraziti skriveno bogatstvo svog individualnog talenta. Istinsko obrazovanje se nikako ne može zabiti u glavu i sagledati izvana, već bi trebalo doprinijeti spontanom izvlačenju na površinu beskrajnih skladišta mudrosti skrivenih u sebi.

Pristao sam, jer vjerujem da će strast za idealima, kult heroja među mladima izumrijeti na dijeti puke statistike i hronologije epoha. Pesnik je s ljubavlju govorio o svom ocu Devendranathu, koji je inspirisao Shantiniketanove poduhvate:

„Otac mi je dao ovu plodnu zemlju, gde je već sagradio krčmu i hram“, rekao mi je Rabindranat. “Ovdje sam započeo svoje obrazovno iskustvo 1901. godine sa samo desetero djece. Svih 8.000 engleskih funti koliko sam dobio uz Nobelovu nagradu otišlo je na uljepšavanje škole.”

Rabindranath me je pozvao da prenoćim u njegovoj gostionici. Zaista je bio divan prizor vidjeti pjesnika kako sjedi sa grupom studenata na terasi uveče. Vrijeme se vratilo: ovaj pogled je podsjećao na scenu iz drevnog manastira - sretni princ je okružen ljudima koji su mu odani, a svi blistaju božanska ljubav. Tagore je zategnuo sve spone žicama harmonije. Bez imalo dogmatizma, neodoljivim magnetizmom privlačio je i plenio srca. Rijedak cvijet poezije koji je procvao u vrtu Gospodnjem privukao je druge svojim prirodnim mirisom!

Rabindranat nam je melodičnim glasom recitovao neke novonapisane ljupke stihove. Većina pjesama i drama napisanih za radost njegovih učenika nastala je u Santiniketanu. Ljepota ovih stihova za mene leži u njegovoj umjetnosti, a to je da je u skoro svakom stihu govorio o Bogu, a da je rijetko spominjao sveto ime. “Opijan blaženstvom pjevanja”, napisao je, “zaboravljam na sebe i zovem Te prijateljem, Ti, koji si moj Gospodar.”

Sledećeg dana, posle ručka, nevoljno sam se oprostio od pesnika. Drago mi je da je njegova mala škola sada prerasla u međunarodni univerzitet Vishva-Bharati, gdje su naučnici iz svih zemalja pronašli pravi put.

Rabindranat Tagore (beng. রবীন্দ্রনাথ ঠাকুর, Robindronath Thakur). Rođen 7. maja 1861 - umro 7. avgusta 1941. Indijski pisac, pjesnik, kompozitor, umjetnik, javna ličnost. Njegovo djelo je oblikovalo književnost i muziku Bengala. Postao je prvi neEvropljanin koji je dobio Nobelovu nagradu za književnost (1913). Prijevodi njegove poezije smatrani su duhovnom literaturom i, zajedno sa njegovom karizmom, stvarali su sliku proroka Tagore na Zapadu.

Tagore je počeo da piše poeziju sa osam godina. Sa šesnaest godina napisao je svoje prve pripovetke i drame, objavio je svoje pjesničke testove pod pseudonimom Sunčani lav (beng. Bhānusiṃha). Dobivši odgoj zasićen humanizmom i ljubavlju prema domovini, Tagore se zalagao za nezavisnost Indije. Osnovao je Univerzitet Vishwa Bharati i Institut za rekonstrukciju poljoprivrede. Tagoreove pjesme su danas himne Indije i Bangladeša.

Rad Rabindranata Tagorea uključuje lirska djela, eseje i romane o političkim i društvenim temama. Njegova najpoznatija djela - "Gitanjali" (Žrtvene pjesme), "Planina" i "Kuća i mir" - primjeri su lirizma, kolokvijalnog stila, naturalizma i kontemplacije u književnosti.

Rabindranath Tagore, najmlađi od djece Debendranata Tagore (1817-1905) i Sharada Devija (1830-1875), rođen je na imanju Jorasanko Thakur Bari (Sjeverna Kalkuta). Tagore klan je bio vrlo star i među njegovim precima bili su osnivači Adi Dharm religije. Otac, kao braman, često je hodočastio u sveta mjesta Indije. Majka, Sharada Devi, umrla je kada je Tagore imao 14 godina.

Porodica Tagore je bila veoma poznata. Tagore su bili veliki zamindari (zemljoposjednici), mnogi istaknuti pisci, muzičari i javne ličnosti posjećivali su njihovu kuću. Rabindranathov stariji brat Dwijendranath bio je matematičar, pjesnik i muzičar, srednja braća Dijendranath i Jyotirindranath su bili poznati filozofi, pjesnici i dramaturzi. Nećak Rabindranath Obonindranath postao je jedan od osnivača škole modernog bengalskog slikarstva.

Sa pet godina Rabindranath je poslan u Istočnu sjemenište, a kasnije je prebačen u takozvanu Normalnu školu, koja se odlikovala službenom disciplinom i plitkim nivoom obrazovanja. Stoga je Tagore više volio šetnje po imanju i okolini nego školske obaveze. Po završetku Upanayane u dobi od 11 godina, Tagore je napustio Kalkutu 14. februara 1873. i putovao sa svojim ocem nekoliko mjeseci. Posjetili su porodično imanje u Santiniketanu i ostali u Amritsaru. Mladi Rabindranath je stekao dobro obrazovanje kod kuće, proučavajući istoriju, aritmetiku, geometriju, jezike (posebno engleski i sanskrit) i druge predmete, upoznao se sa radom Kalidase.

Višnu poezija je inspirisala šesnaestogodišnjeg Rabindranatha da stvori pesmu u stilu Maithili koju je osnovao Vidyapati. Objavljen je u časopisu Bharoti pod pseudonimom Bhanu Shingho (Bhānusiṃha, Solarni lav) uz obrazloženje da je rukopis iz 15. vijeka pronađen u starom arhivu i da su ga stručnjaci pozitivno ocijenili. Napisao je Bikharini (Prosjakinja, objavljena u julskom izdanju časopisa Bharoti, bila je prva priča na bengalskom), zbirke poezije Evening Songs (1882), koje su uključivale poemu "Nirjharer Svapnabhanga" i "Jutarnje pjesme" ( 1883).

Obećavajući mladi advokat, Tagore je 1878. godine upisao javnu školu u Brajtonu (Istočni Sasek, Engleska). U početku je boravio nekoliko mjeseci u kući u blizini Brightona i Hovea, koja je pripadala porodici Tagore. Godinu dana ranije, pridružili su mu se nećaci - Suren i Indira, djeca njegovog brata Satyendranatha - koji su došli sa svojom majkom. Rabindranat je studirao pravo na Univerzitetskom koledžu u Londonu, ali je ubrzo otišao da studira književnost: Šekspirov Koriolan i Antonije i Kleopatra, Religio Medici Tomasa Brauna i drugi. Vratio se u Bengal 1880. bez završene diplome. Međutim, ovo poznavanje Engleske kasnije se manifestovalo u njegovom poznavanju tradicije bengalske muzike, što mu je omogućilo da stvori nove slike u muzici, poeziji i drami. Ali Tagore, u svom životu i radu, nikada nije u potpunosti prihvatio ni kritiku Britanije ni stroge porodične tradicije zasnovane na iskustvu hinduizma, umjesto toga upijajući najbolje od ove dvije kulture.

9. decembra 1883. Rabindranath se oženio Mrinalini Devi (rođenom Bhabatarini, 1873-1902). Mrinalini, kao i Rabindranath, potječe iz porodice Pirali Brahmana. Imali su petoro djece: kćeri Madhurilatu (1886-1918), Renuku (1890-1904), Miru (1892-?) i sinove Rathindranath (1888-1961) i Samindranath (1894-1907). Godine 1890. Tagoreu su povjerena ogromna imanja u Šilaidi (danas dio Bangladeša). Supruga i djeca pridružili su mu se 1898.

Rabindranath Tagore je 1890. godine objavio jedno od svojih najpoznatijih djela - zbirku pjesama "Slika voljene". Kao "zamindar babu", Tagore je putovao po porodičnim imanjima na luksuznoj barži "Padma", skupljajući takse i komunicirajući sa seljanima koji su održavali praznike u njegovu čast. Godine 1891-1895, period Tagoreove sadhane, bile su veoma plodne. Tagore je stvorio više od polovine od osamdeset četiri priče uključene u trotomnu Galpaguchcha. Sa ironijom i ozbiljnošću, prikazali su mnoga područja bengalskog života, fokusirajući se uglavnom na ruralne slike. Kraj 19. veka obeležen je pisanjem zbirki pesama i poezije „Zlatna lađa“ (1894) i „Instant“ (1900).

Godine 1901. Tagore se vratio u Šilaidu i preselio se u Shantiniketan (Prebivalište mira), gdje je osnovao ašram. Obuhvatao je eksperimentalnu školu, mermernu sobu za molitvu (mandir), bašte, gajeve i biblioteku. Nakon smrti supruge 1902. godine, Tagore je objavio zbirku lirskih pjesama "Sjećanje" ("Šaran"), prožetu dirljivim osjećajem gubitka. Godine 1903. jedna od kćeri je umrla od tuberkuloze, a 1907. od kolere je umro pjesnikov najmlađi sin. 1905. Rabindranathov otac je preminuo. Tokom ovih godina, Tagore je primao mjesečne uplate kao dio svog nasljedstva, dodatni prihod od Maharaje iz Tripure, prodaju porodičnih dragulja i tantijeme.

Javni život nije ostao podalje od pisca. Nakon što su kolonijalne vlasti uhapsile slavnog indijskog revolucionara Tilaka, Tagore ga je branio i organizirao prikupljanje sredstava za pomoć zatvoreniku. Curzonov zakon o podjeli Bengala 1905. izazvao je val protesta, koji je bio izražen u Swadeshi pokretu, čiji je jedan od vođa bio Tagore. U to vrijeme napisao je patriotske pjesme "Zlatni Bengal" i "Zemlja Bengala". Na dan stupanja zakona na snagu, Tagore je organizirao Rakhi-bondkhon - razmjenu zavoja, simbolizirajući jedinstvo Bengala, u kojoj su učestvovali hindusi i muslimani. Međutim, kada je Swadeshi počeo poprimati formu revolucionarne borbe, Tagore se udaljio od nje, vjerujući da društvene promjene treba da nastanu kroz obrazovanje ljudi, stvaranje dobrovoljnih organizacija i širenje domaće proizvodnje.

Godine 1910. objavljena je jedna od najpoznatijih Tagoreovih zbirki pjesama, Gitanjali (Žrtveni napjevi). Tagore je mnogo putovao, posjećujući Evropu, SAD, SSSR, Japan i Kinu od 1912. godine. Dok je bio u Londonu, pokazao je neke od stihova iz Gitandžalija, koje je sam preveo na engleski, svom prijatelju, britanskom umetniku Vilijamu Rotenštajnu, koji je bio veoma impresioniran njima. Uz pomoć Rothensteina, Ezre Pounda, Williama Yeatsa i drugih, Indijsko društvo iz Londona je 1913. objavilo 103 prevedene Tagoreove pjesme, a godinu dana kasnije pojavila su se četiri izdanja na ruskom jeziku.

14. novembra 1913. Tagore je saznao da je dobio Nobelovu nagradu za književnost.

Tagore je postao njen prvi laureat iz Azije. Švedska akademija je visoko cijenila idealistički i zapadnim čitaocima pristupačan mali dio prevedenog materijala, koji je uključivao i dio Gitanjalija. Predstavnik Akademije Harald Jerne je u svom govoru istakao da su članove Nobelovog komiteta najviše impresionirale žrtvene pjesme. Jerne je spomenuo i engleske prijevode drugih Tagoreovih djela, kako poetskih tako i proznih, koji su uglavnom objavljeni 1913. godine. Tagoreovu novčanu nagradu od Nobelovog komiteta Tagore je donirao svojoj školi u Šantiniketanu, koja je kasnije postala prvi besplatni univerzitet. Godine 1915. Tagore je dobio titulu viteza, koju je odbio 1919. nakon pogubljenja civila u Amritsaru.

Godine 1921. Tagore je, zajedno sa svojim prijateljem, engleskim agronomom i ekonomistom Leonardom Elmhurstom, osnovao u Surulu (blizu Shantiniketana) Institut za obnovu poljoprivrede, kasnije preimenovan u Sriniketan (Kuća blagostanja). Time je Rabindranath Tagore zaobišao simbolički swaraj, koji nije odobravao. Tagore je morao tražiti pomoć sponzora, zvaničnika i naučnika širom svijeta kako bi kroz prosvjetljenje "oslobodio selo iz okova bespomoćnosti i neznanja".

Michele Moramarco navodi informaciju da je Tagore 1924. godine dobio počasnu nagradu od strane Vrhovnog vijeća škotskog obreda. Prema njegovim riječima, Tagore je u mladosti imao priliku da postane mason, navodno iniciran u jednoj od loža tokom boravka u Engleskoj.

Početkom 1930-ih skrenuo je pažnju na kastinski sistem i probleme nedodirljivih. Govoreći na javnim predavanjima i opisujući "nedodirljive heroje" u svom radu, uspeo je da dobije dozvolu da posete Krišnini hram u Guruvajuru.

Tagoreova brojna međunarodna putovanja samo su učvrstila njegovo mišljenje da je svaka podjela ljudi vrlo površna.

U maju 1932. godine, prilikom posjete beduinskom logoru u pustinji Iraka, vođa mu se obratio riječima: "Naš Poslanik je rekao da je pravi musliman onaj čije riječi ili djela neće naškoditi nijednoj osobi." Tagore je kasnije u svom dnevniku zapisao: "Počeo sam da prepoznajem u njegovim rečima glas unutrašnje ljudskosti." Pažljivo je proučavao ortodoksne religije i zamjerio Gandhiju što je rekao da je potres u Biharu 15. januara 1934. godine, koji je izazvao hiljade mrtvih, bio kazna odozgo za ugnjetavanje nedodirljive kaste. Žalio je zbog epidemije siromaštva u Kalkuti i ubrzanog društveno-ekonomskog pada u Bengalu, što je detaljno opisao u nerimovanoj pjesmi od hiljadu stihova čija je razorna tehnika dvostrukog vida nagovijestila film Satyajita Raya Apur Samsar.

Tagore je napisao još mnogo djela koja su iznosila petnaest tomova. Među njima su i pjesme u prozi kao što su "Opet" ("Punašča", 1932), "Posljednja oktava" ("Šes Saptak", 1935) i "Lišće" ("Patraput", 1936). Nastavio je da eksperimentiše sa stilom, stvarajući prozne pesme i plesne predstave kao što su Chitrangada (Chitrangada, 1914), Shyama (Shyama, 1939) i Chandalika (Chandalika, 1938). Tagore je napisao romane Dui Bon (Dui Bon, 1933), Malancha (Malancha, 1934) i Četiri dijela (Char Adhyay, 1934). Posljednjih godina života zainteresovao se za nauku. Napisao je zbirku eseja Naš svemir (Visva-Parichay, 1937). Njegove studije biologije, fizike i astronomije ogledale su se u poeziji, koja je često sadržavala široki naturalizam koji je naglašavao njegovo poštovanje zakona nauke. Tagore je učestvovao u naučnom procesu, stvarajući priče o naučnicima uključene u neka poglavlja "Si" ("Se", 1937), "Tin Sangi" ("Tin Sangi", 1940) i "Galpasalpa" ("Galpasalpa", 1941) .

Posljednje četiri godine Tagoreovog života bile su poremećene hroničnim bolom i dva duga perioda bolesti. Počele su kada je Tagore 1937. godine izgubio svijest i dugo ostao u komi na rubu života i smrti. Ista stvar se ponovila krajem 1940. godine, nakon čega se više nije oporavio. Tagoreova poezija, napisana ovih godina, primjer je njegove vještine i odlikovala se posebnom brigom za smrt. Nakon duge bolesti, Tagore umire 7. avgusta 1941. na imanju Jorasanko. Cijeli svijet koji govori bengalski oplakivao je smrt pjesnika. Posljednja osoba koja je vidjela Tagorea živog bio je Amiya Kumar Sen, koji je iz diktata skinuo njegovu posljednju pjesmu. Kasnije je njen nacrt dat u Muzej Kalkute. U memoarima indijskog matematičara, profesora P. Ch. Mahalonbisa, zapaženo je da je Tagore bio veoma zabrinut zbog rata između nacističke Njemačke i SSSR-a, često zainteresovan za izvještaje sa frontova, te je posljednjeg dana svog života izrazio njegovo čvrsto uvjerenje u pobjedu nad nacizmom.


Dijeli