Zanimljive karakteristike radova otvaraju ih" Zimska noć"odlikuje se velikom dubinom značenja. To ćete vidjeti čitajući ovaj članak. Fotografija autora je predstavljena u nastavku.
Zimska noć... Šta vam se pojavilo pred očima kada ste izgovorili ove riječi? Možda mirnoća i tišina, ugodan, lagani snijeg i raspršivanje zvijezda po crnom nebu? Ili ste možda zamišljali snježnu mećavu ispred prozora, ples duhova prirode, vihor snježnih pahuljica i jedini tihi mol na ovom mjestu - kuću sa svijećom koja gori na stolu? ..
Vrijeme nastanka djela
Pesma je napisana 1946. Rat je upravo završio. Čini se da ništa ne prijeti zatišju koja je uslijedila. Međutim, oluje svjetskih prevrata još se nisu stišale i, možda, nikada neće utihnuti. Gdje tražiti spas? Šta može pomoći čovjeku da se ne izgubi u vrtlogu strasti, da spasi krhkog Borisa Pasternaka u ovom djelu daje odgovor: ognjište je prebivalište mira i nade. Međutim, ovaj odgovor je dvosmislen, kako pokazuje naša analiza. Pasternakova pesma "Zimska noć" je mnogo komplikovanija. Da bismo to dokazali, pogledajmo to detaljnije.
Prihvatanje antiteze
Vratimo se pjesmi koja nas zanima i pokušajmo shvatiti šta je autor htio reći čitaocu, koje je misli Pasternak iznio u skladnom nizu rimovanih stihova. Ovo djelo je pjesma-sumnja, bijeg, odlazak. Nije slučajno što je u potpunosti izgrađena na recepciji antiteze (opozicije). Od strofe do strofe, kao refren slijede ponovljene riječi "svijeća je dogorjela...". Kao što znate, svijeća je simbol nade, čistoće, samoće, tihe sreće. Ovo svjetlo, koje je za lirskog junaka centar svemira, lako je ugasiti. Za ovo je dovoljan jedan lagani udah. A sada, "unakrst" podiže "dva krila", poput anđela, "vrelina iskušenja".
Vatra, vrućina - simbol strasti, emocija. Međutim, ovo je "vrelina iskušenja". Ali vatra svijeće je baklja usamljenog, tihog života. Autor je u djelu prikazao jedan element u dvije hipostaze, dijametralno suprotne. Međutim, osnova djela je i dalje antiteza leda i vatre. To potvrđuju i dalje analize.
Pasternakova pjesma "Zimska noć" u prvoj strofi ima sljedeću opoziciju: "snijeg je padao po cijeloj zemlji" i "svijeća je gorjela". Zimi, mećava, roj pahuljica uranjaju nas u prva dva stiha pesme. Istovremeno, hladni element je kraljica "cijele zemlje", cijelog svijeta, kojem je sve podređeno. I samo jedna sveća tome se hrabro odupire snježna kraljica koji je bijesan zbog ovoga.
Ko je pobijedio?
Djelo podsjeća na Puškinove "Demone" po sučeljavanju između borbe duhova bića i prirode, neprestanog divljeg plesa i svijeće koja simbolizira usamljenog ljudska duša. Međutim, ovdje je rezultat sasvim drugačiji. Ako Puškinovi demoni, prikazani na slici elemenata, slome otpor izgubljenog putnika, prevrćući njegova kolica, onda je ovdje baklja nade, mala svjetlost, vanjske sile ne mogu konačno pobijediti. Posljednja strofa je ponavljanje prve: "cijeli mjesec je bio snijeg" i "svijeća je gorjela".
Glavna ideja rada
Nastavimo našu analizu. Pasternakovu pjesmu "Zimska noć" odlikuje činjenica da se posljednja dva reda ovih strofa poklapaju, ali ne i prvi. Imajte na umu da u prvoj strofi nema osjećaja za vrijeme - radnja se spaja sa beskonačnošću. To je naglašeno ponavljanjem riječi "melo". Pjesma "Zimska noć" počinje sljedećim redom: "Snijeg je, snijeg je po cijeloj zemlji ...". Analizirajući ga, napominjemo da su u posljednjoj strofi, za razliku od prve, postavljene jasne vremenske granice („u februaru“). Osim toga, riječ "melo" se više ne ponavlja. To znači da zimska oluja nije beskonačna, ona ima kraj.
"Svijeća je dogorjela" jer posljednji red potvrđuje pobjedu nade i života. Ova borba, ponekad neopravdana, svjetovna, završava se pobjedom čistog izvora svjetlosti, koji je hrabro branio pravo na život. Osnovna ideja djela je upravo suprotstavljanje raznim životnim olujama kako unutrašnjeg tako i vanjskog svijeta. Prstenasta kompozicija, kao i emocionalna obojenost pjesme, služe da je otkriju. Ako pažljivo pogledate rad, slušate zvuk riječi, možete shvatiti da je vrlo šaren i svijetao.
Poetska veličina "Zimske noći", njene karakteristike
Pasternakova pjesma "Zimska noć" napisana je "drevnim, pretpotopnim" (riječi Hodaševića) jambom, odražavajući prije svega snažnu emocionalnu obojenost. Šta je u vezi ovoga, čini se? tradicionalno... Ali obratite pažnju na 2. i 4. red svake strofe. Vidite da su skraćeni - samo 2 stope. U 1. i 3. redu, osim toga, koristi se muška rima, a u 2. i 4. ženska rima.
Naravno, ovo nije slučajno. Korištene su boje u pjesnikovoj paleti koje daju svjetlinu emocionalnom raspoloženju djela. Skraćene su linije, istaknuta je antiteza leda i vatre. Postaje uočljiva, skreće pažnju na sebe.
Prijem aliteracije
Međutim, nema grubosti i okrutnosti. To je olakšano prijemom aliteracije (ponavljanje "e", "l"). Ova tehnika daje lakoću, zvučnost mećavi. Čujemo kristalni zvuk leda, ali u isto vrijeme osjećamo beživotnost. Takođe igra na antitezu - spravu koja Pasternakovu pesmu "Zimska noć" čini tako izražajnom.
Analiza opisa vanjskog svijeta
Antiteza se koristi i u opisu vanjskog svijeta, koji je bezbojan, okrutan, izbirljiv. U snježnoj izmaglici "sve je izgubljeno". Lako je nestati u ovom svijetu, ponoru. Sa lakoćom će upijati sve neobično, njemu strano. A kada opisuje svijet u kojem caruje svijeća, autor koristi riječi koje označavaju domaće, jednostavne stvari - to su "dvije cipele", "plafon", "suze", "vosak", "haljina", "noćno svjetlo" itd. Ovde je prijatno i slatko, ali čak i ovde dopiru odjeci drugog sveta, ima mesta za sumnje i borbu.
Unutrašnji svet lirskog junaka
Spoljni svijet ove pjesme je stoga sasvim jasno ocrtan. Ako analiziramo imenice korištene u djelu, onda se gotovo sve odnose na njegov opis. Naprotiv, prilično je teško zamisliti unutrašnji svijet lirskog junaka ovog djela. O njemu se gotovo ništa ne govori, dat je samo u odvojenim potezima. Čitalac može samo da nagađa o osećanjima koja vladaju lirskim junakom. U ovom članku predstavljena B. L. Pasternaka "Zimska noć" pomoći će vam u tome. Penetracija u duhovni svijet lirski junak nas tjera na razmišljanje i razmišljanje. Kao i svako drugo lirsko djelo Borisa Pasternaka, "Zimsku noć" karakterizira snažan filozofski potencijal.
"Vrulina zavođenja"
"Vrelina iskušenja", sumnje su zavladale dušom lirskog junaka. Ova vrućina je podmukla, koja se iz nekog razloga poredi sa anđelom. Iskušenje je, kao što znate, prerogativ Sotone, a anđeo je simbol čistoće i čistoće. Opet, simbol čistoće se pripisuje poroku - riječ "križasto". Ovo je pokazatelj nemira duše lirskog junaka, koji ne može da shvati gde je dobro, a gde zlo. Jedina smjernica, jedina slamka je za njega simbolična "svijeća", koja služi kao uporište nade i vjere. Od samog heroja zavisi da li će se ugasiti ili zasjati. Upravo do ove ideje na kraju vodi Pasternakova pesma "Zimska noć".
Ovdje ćemo završiti našu analizu, jer smo opisali glavne karakteristike rada. Nadamo se da su vam ove informacije bile korisne. Pasternakova pesma "Zimska noć" može se opisati veoma dugo i detaljno. Kompletna analiza otvara i neke druge funkcije. Ipak, zabilježili smo ono najosnovnije i pozivamo čitatelja da samostalno razmisli o djelu.
Elena BAKHTINA,11. razred, Ekonomsko-pravni licej Kirov
(Nastavnik ruskog jezika i književnosti - V.A. Komyagina)
Analiza pjesme
Boris Pasternak "Zimska noć"
Zimska noć... Izgovorili ste ove riječi, a šta vam se pojavilo pred očima? Možda mir i tišina, lagan, ugodan snijeg, pun mjesec i raspršivanje zvijezda po plavo-crnom nebu? Ili možda mećava ispred prozora, vihor snježnih pahuljica, ludi ples duhova prirode i jedino tiho utočište - kuća, svijeća na stolu? ..
Boris Pasternak je 1946. godine napisao poemu "Zimska noć". Rat je upravo završio. Činilo bi se da je evo ga, zatišja koja je došla! Ali oluje svjetskih prevrata nisu jenjavale, a vjerovatno nikada i neće. Gdje je spas? Šta će pomoći čovjeku da se ne izgubi u vrtlogu strasti, da sačuva svoj krhki unutrašnji svijet? I pjesnik daje odgovor: kuća, ognjište - prebivalište nade i mira. Ali ovaj odgovor nije jasan.
Vratimo se pjesmi i pogledajmo šta je autor želio poručiti čitaocu, koje je misli iznio u skladnom nizu stihova.
Ovo djelo je pjesma-sumnja, odlazak, bijeg. Nije slučajno što je u potpunosti izgrađena na recepciji antiteze, odnosno na suprotnosti. Nakon refrena od strofe do strofe slijedi dvostih:
Svijeća je gorjela na stolu
Svijeća je gorjela.
Svijeća je simbol nade, tihe sreće, samoće i čistoće. Ovu svjetlost, koja je za lirskog junaka centar svemira, centar njegovog svijeta, lako je ugasiti. Dovoljan je lagani udah - i sada
Vrućina iskušenja
Poprečno.
Toplina, vatra - simbol emocija, strasti. Ali ovo je "vrelina iskušenja". Vatra svijeće je baklja tihog, usamljenog života. Autor je prikazao jedan element u dva dijametralno suprotna obličja. Ali osnova djela je i dalje antiteza vatre i leda.
Pogledajmo prvu strofu:
Melo, melo po celoj zemlji
Do svih granica.
Svijeća je gorjela na stolu
Svijeća je gorjela.
Prva dva reda uranjaju u zimu, roj pahuljica, mećavu. Štaviše, hladni element je kraljica cijelog svijeta, "cijele zemlje", sve mu je podređeno. I samo jedna svijeća hrabro odoleva ovoj snježnoj kraljici. Ona je ogorčena, bijesna i evo:
Kao roj mušica ljeti
Letenje u plamen
Pahuljice su letele iz dvorišta
do okvira prozora.
Snježna oluja izvajana na staklu
Krugovi i strelice.
Suprotstavljanje divljeg plesa, borbe duhova prirode i bića i usamljene ljudske duše - svijeće - "Zimska noć" liči na Puškinove "Demone". Ali rezultat je ovdje sasvim drugačiji. Ako Puškinovi demoni u obliku elemenata prevrnu kola izgubljenog putnika, slome njegov otpor, onda vanjske sile ne mogu konačno pobijediti mali plamen, ovu baklju nade. Poslednja strofa ponavlja prvu:
Melo cijeli mjesec u februaru,
I svako malo
Svijeća je gorjela na stolu
Svijeća je gorjela.
Posljednja dva reda se poklapaju, ali ne i prva. Obratimo pažnju na njih. U prvoj strofi nema osjećaja za vrijeme, radnja se spaja sa beskonačnošću. To je naglašeno ponavljanjem: “Plitko, plitko...” U posljednjoj strofi već je postavljen jasan vremenski okvir: “u februaru”, osim toga, riječ “plitko” se ne ponavlja. To znači da zimska oluja nije beskonačna, ona ima svoj kraj. Posljednja rečenica - "svijeća je dogorjela" - afirmiše pobjedu života i nade. Ova borba, ponekad ovozemaljska, ponekad neopravdana, završava se u korist čistog izvora svjetlosti koji je hrabro branio svoje pravo na život. Upravo je suprotstavljanje životnim olujama, kako vanjskom tako i unutrašnjem svijetu, glavna ideja djela. Njegovom razotkrivanju služe i prstenasta kompozicija "Zimske noći" i emocionalna obojenost dela. Ako ga pažljivo pogledamo, osluškujemo zvuk riječi, shvatit ćemo da je vrlo svijetla i šarena. Pjesma je napisana jambom „drevno, pretpotopno“, prema V. Khodaseviču, najviše odražavajući snažnu emocionalnu obojenost stiha. Čini se da je to tako? Jamb je tradicionalan, četverostopni... Ali pogledajmo drugi i četvrti red svake strofe. Oni su skraćeni. Ovdje su samo dvije stope. Osim toga, muška rima se koristi u prvom i trećem redu, a ženska rima u drugom i četvrtom. Naravno, to nije slučajno. Tehnike koje se koriste su boje u pjesnikovoj paleti kako bi uljepšale emocionalno raspoloženje pjesme. Linije su skraćene - i sada je istaknuta antiteza vatre i leda, privlačeći pažnju. Ali tu nema okrutnosti i grubosti. To je olakšano upotrebom aliteracije:
M e lo, m e lo to sunce e th e ml e
Ned e itd e d e ly...
Ili u drugoj strofi:
M e T e ll e vidio na ul e klasa e
Šolje i str e ly.
Ili suglasnici:
Mete l b l epi l i na stogu l e
Šolje i stres l s.
U ovom slučaju ova tehnika daje mećavi zvučnost, lakoću, čujemo neku vrstu kristalnog zvona ledenih ploha, ali osjećamo beživotnost. I ovo opet igra na antitezu.
Koristi se i u opisu vanjskog poetskog svijeta. On je izbirljiv, okrutan, bezbojan:
I sve se izgubilo u snežnoj izmaglici,
Siva i bijela.
Lako je upasti u njega, nestati. Lako će upiti sve strano, neobično. A evo onog dijela svijeta gdje caruje svijeća; da bi to opisao, autor koristi riječi koje označavaju jednostavne, domaće stvari - to su "plafon", "dvije cipele", "vosak", "suze", "noćno svjetlo", "haljina" i tako dalje. Ovde je lepo i prijatno, ali ovde se cuju odjeci drugog sveta, i ima mesta borbi i sumnji:
Na osvetljenom plafonu
Sjene su ležale
Prekrštene ruke, prekrštene noge,
Ukrštanje sudbina.
I dvije cipele su pale
Uz kucanje o pod.
I vosak sa suzama od noćnog svjetla
Nakapajte na haljinu.
Tako je vanjski svijet pjesme ocrtan sasvim jasno. Ako analiziramo imenice koje se koriste u djelu, onda se gotovo sve odnose konkretno na njegov opis. Unutrašnji svijet lirskog junaka pjesme prilično je teško zamisliti. O njemu se gotovo ništa ne govori, dat je odvojeno. Možemo samo nagađati o osjećajima koji posjeduju dušu lirskog junaka. Prodor u njegov unutrašnji, duhovni svet tera nas na razmišljanje, razmišljanje, jer, kao i svako lirsko delo B. Pasternaka, "Zimska noć" ima snažan filozofski potencijal.
Dušu lirskog junaka obuzele su sumnje, „vrelina iskušenja“. Ova vrućina je podmukla, ovdje je korišteno zanimljivo poređenje:
I vrelina iskušenja
Podigao kao anđeo dva krila
Poprečno.
Vidimo jasnu nesklad: iskušenje, koje je isključivi prerogativ Sotone, upoređuje se s anđelom, simbolom čistoće i čistoće. Istaknuta riječ „unakrst“ – simbol kršćanstva – opet se, kao na sprdnju, pripisuje poroku. A to je živopisan pokazatelj nemirne duše lirskog junaka: gdje je zlo? gdje je dobro? šta je bolje, a šta gore? Kako pronaći odgovore na ova pitanja? Kako se ne izgubiti? Jedina slamka, jedina referentna tačka u prostoru je simbolična "svijeća" - uporište vjere i nade. Da li će zablistati ili će se ugasiti pod naletom životnih nevolja zavisi od samog junaka.
Materijali za analizu pjesme B. Pasternaka "Zimska noć"
Ocijenite publikacijuMelo, melo po celoj zemlji
Do svih granica.
Svijeća je gorjela na stolu
Svijeća je gorjela.
Kao roj mušica ljeti
Letenje u plamen
Pahuljice su letele iz dvorišta
do okvira prozora.
Snježna oluja izvajana na staklu
Krugovi i strelice.
Svijeća je gorjela na stolu
Svijeća je gorjela.
Na osvetljenom plafonu
Sjene su ležale
Ukrštanje sudbina.
I dvije cipele su pale
Uz kucanje o pod.
I vosak sa suzama od noćnog svjetla
Nakapajte na haljinu.
I sve se izgubilo u snežnoj izmaglici,
Siva i bijela.
Svijeća je gorjela na stolu
Svijeća je gorjela.
Svijeća je dunula iz ugla,
I vrelina iskušenja
Poprečno.
Melo cijeli mjesec u februaru,
I svako malo
Svijeća je gorjela na stolu
Svijeća je gorjela.
Ova pjesma je uvrštena u poetski ciklus, koji upotpunjuje roman B. Pasternaka "Doktor Živago". Posvećena je O. Ivinskaya. Pesma je nastala pod utiskom pesnikovog susreta sa O. Ivinskajom na njegovoj dači u Peredelkinu. Već tada su shvatili da ne mogu jedno bez drugog.
Ove zime 1945-1946. bila prekretnica u njegovom životu. Pasternak je započeo rad na romanu Doktor Živago, koji će odigrati fatalnu ulogu u njegovom životu. Istovremeno je upoznao Olgu Vsevolodovnu Ivinskaya, zaposlenicu redakcije časopisa Novy Mir. On je tada imao 56, ona 34 godine. O. Ivinskaya je postala pjesnikova ljubav zalaska sunca, posljednjih 14 godina Pasternakovog života bila je njegova muka i strast, postala je prototip slike Lare u Doktoru Živagu. U jednom od pisama on sa oduševljenjem govori o svojoj voljenoj: „Ona je Lara mog rada, koji sam tada počeo da pišem... Ona je oličenje vedrine i samopožrtvovanja. Od nje je neprimjetno da je u svom životu (već ranije) izdržala... Posvećena je mom duhovnom životu i svim mojim spisateljskim djelima.
U romanu se odrazila njena dramatična sudbina, a zauzvrat, dramatična sudbina romana se odrazila na njenu sudbinu. Olga je uhapšena. Staljin je ostavio Pasternaka na slobodi, ali mu je zadao izdajnički udarac hapšenjem njegove voljene. Početkom 1949. Ivinskaja je odvedena na Lubjanku, navodno zato što je htela da sredi Pasternaka da pobegne u inostranstvo i pobegne sa njim. U zatvoru je bila mučena iako je čekala bebu. Jednom se, nakon još jednog mučenja, probudila u mrtvačnici. Tada joj je rečeno da je došlo do greške, doveli su je na pogrešno mjesto. Ali po povratku u ćeliju počeo je jak bol, a Olga Vsevolodovna je izgubila dijete. Patnja vruća voli ljude nije bilo kraja:
Kao sa gvožđem
Natopljen antimonom
Bio si izrezan
Po mom srcu”, napisao je Pasternak.
Ali postoje pjesme O. Ivinskaya koje zvuče kao odgovor voljenoj osobi:
Sviraj svu tastaturu bola
I neka vas savjest ne zamjera
Zbog činjenice da ja, ne znajući uopšte ulogu,
Igram sve Juliet i Marguerite.
Ubrzo nakon hapšenja Olge Pasternak, dogodio se srčani udar, a Ivinskaja je završila u mordovskim logorima na 4 godine, odakle je puštena tek nakon Staljinove smrti. U pismu R. Schweitzeru, pjesnik je napisao: „Zbog mene je bila zatvorena. Da dobijem dokaze protiv mene. Samo njenoj hrabrosti dugujem što nisam uhapšen i što imam priliku da pišem.
I sudbina romana nije bila ništa manje tragična. Doktor Živago je završen krajem 1955. godine i poslan u uredništvo časopisa Novi mir. Roman je odbijen iz ideoloških razloga, jer su sovjetski književni ideolozi u njemu vidjeli iskrivljenu sliku revolucije. “Duh vašeg romana je duh odbacivanja socijalističke revolucije. Patos vašeg romana je patos tvrdnje da je Oktobarska revolucija, Građanski rat a nedavne društvene promjene povezane s njima nisu donijele ništa osim patnje ljudima, a ruska inteligencija je uništena ili fizički ili moralno ... ”- ovo pismo urednika potpisali su B. Agapov, B. Lavrenev, K. Fedin , K. Simonov.
Rukopis romana završio je u Italiji, gdje je štampan na italijanskom i ruskom jeziku. Objavljivanje romana poslužilo je kao dodatni razlog da Nobelov komitet dodijeli Pasternaku nagradu 1958. izuzetna dostignuća u modernom lirska poezija i na tradicionalnom polju velike ruske proze. Počeo je progon pisca.
Nobelovac isključen je iz Saveza književnika. Pod prijetnjom prisilnog protjerivanja iz SSSR-a, zabrinut za dobrobit i sam život ljudi koji su mu bliski, Pasternak je odbio nobelova nagrada.
Nestao sam kao životinja u toru.
Negdje ljudi, volja, svjetlost,
A iza mene buka jurnjave.
Ne mogu napolje
Šta sam uradio za prljavi trik,
Ja, ubica i zlikovac?
Rasplakao sam ceo svet
Iznad ljepote moje zemlje.
("Nobelova nagrada", 1959.).
Pesnik je bio blizu samoubistva. Pogodila ga je bolest od koje se nikada nije mogao oporaviti. IN zadnji dani pjesnika su podržavali prijatelji i pisma O. Ivinskaya. B. Pasternak nikada nije napustio porodicu, jer je smatrao nemogućim da se "ponovo okupi na olupini nečijeg kolapsa". Sada, kao i prije 14 godina, priznao joj je: „Moja zlatna dražeso, tvoje pismo je kao poklon, kao dragulj. Samo to može da mi izleči, inspiriše, udahne život. Ovo je napisano 30. aprila 1960. godine. Tačno mjesec dana kasnije, 30. maja, on je otišao. Kada je O. Ivinskaya došla da se oprosti od njega, tiho su se rastali pred njom. Jer svi su smatrali da ova žena ima "neku vrstu svojih, vrlo posebnih prava na pokojnika".
Ove riječi pripadaju Pasternaku. Ovo je scena kada mrtvog doktora Živaga posljednji put zakopava u cvijeće njegova Lara.
Naravno, pjesma "Zimska noć" napisana je pod utiskom određene činjenice iz Pasternakovog života. Ali, naravno, ide dalje od autobiografskog. Nažalost, ni O. Ivinskaya, voljena velikog pjesnika, ni sam B. Pasternak više nisu živi. Ali svijeća, upaljena snagom pjesnikove ljubavi, gori uprkos svim februarskim mećavama.
Ova pjesma je nevjerovatna. Možda čak ni iz prvog čitanja ne shvaćate njegovo vještičarenje. Potrebno je pročitati, pročitati pjesmu, po mogućnosti naglas. I postepeno padaš pod magiju reči, očarava te magična muzika, ponavljaš kao čini:
Melo, melo po celoj zemlji
U potpunosti...
I vaše raspoloženje se čudesno mijenja, duša se čini da se očisti, razvedri, uzdigne:
Melo, melo po celoj zemlji
U potpunosti...
Jeste li i vi pali pod očaravajući ritam ovih redova? Da li ste uz pomoć asonance osjetili kako mećava plače, vjetar zavija i pahulje se vrte? Sve je to stvoreno nevjerovatnim zvučnim pisanjem pjesme. Nije ni čudo, tvrdila je M. Cvetaeva, diveći se Pasternakovom talentu, da je došao iz muzike. Pasternak je u poeziju doneo „svaku neizrecivost“. Čitajući pjesme B. Pasternaka, idete "na dodir, nasumično". I, plašeći se da izgledam monotono, navešću još jedan citat Cvetajeve: „Pasternaka mi ne čitamo, on se dešava u nama... Pasternak fascinira. Kad čitamo Pasternaka, zaboravljamo sve osim Pasternaka... Pasternakovo djelovanje je jednako djelovanju sna. Mi to ne razumemo. Ulazimo u to. Padamo pod njega. Upadamo u to." Jer on je kriptografija, alegorija, šifra.
Naravno, može se uživati u Pasternakovoj „Zimskoj noći“ a da se ne poimaju tajne njegove poezije. Ali da li je loše razumeti kako ova pesma očarava, zašto zaokuplja, kako osvaja? Od čega se sastoji tkanina stiha, najnježnija "na dodir"? Koja se verbalna i zvučna slika diže pred čitaocem? Ako učenici shvate ovu nauku, onda će, po mom mišljenju, njihovo divljenje pjesmi biti dublje i svjesnije. A da su učenici oduševljeni „svjećicom“ koja gori na stolu uprkos februarskim snježnim mećavama, mogao sam se uvjeriti tokom godina nastave u srednjoj školi. Dozvolite mi da vam ispričam o nedavnom incidentu. Zima. Izvan prozora snijeg. U 11. razredu je nastava. Ne sjećam se u vezi sa kojom temom, ali govorimo o ljubavi, o snazi ovog osjećaja. Odjednom predlažem momcima: „Hoćete li da vam pročitam neverovatnu ljubavnu pesmu?“ Počinjem da čitam "Zimsku noć". Kada su stihovi završili, u učionici je zavladala tišina. A onda... začuo se aplauz! Vjerujte, nisam bio srećan zbog toga što je doprlo do srca mojih momaka. Bio sam ponosan što je Pasternak oduševio momke! Siguran sam da u svetskoj lirici nema toliko savršenih stihova, gde su poezija i muzika stopljeni u apsolutno idealnim razmerama. Mislim da će ovu listu predvoditi "Stranac" A. Bloka i "Zimska noć" B. Pasternaka.
Kod velikih pesnika nema ništa slučajno. A ako je riječ o Pasternakovom zvučnom pisanju, to ne znači da je pjesnik racionalno birao riječi koje stvaraju efekat zavijanja mećave ili slikaju sliku sobe osvijetljene svijećom. To je čudo briljantnih stihova, da pjesnik intuitivno pronalazi jedine moguće slike, riječi, zvukove, čuje muziku koja naglašava semantičko bogatstvo pjesme.
Dugotrajni, dugotrajni ritam, zadivljujuća asonanca (koju stvaraju glasovi I, E) i aliteracija (tehnika zasnovana u ovom slučaju na ponavljanju glasova M i L) prva dva stiha na početku pjesme tjeraju nas da zamislimo tišina noći, beživotnost prostora, gdje vladaju mrak i hladnoća, zloba mećave koja baca pahulje snijega na osvijetljeni prozor:
Melo, melo po celoj zemlji
Do svih granica....
U smislu značenja, tonaliteta i dizajna zvuka, druga dva reda zvuče kao kontrast:
Svijeća je gorjela na stolu
Svijeća je gorjela.
Koncentrisano ponavljanje zvuka A, otvorenog i širokog, stvara efekat sukoba svetlosti i tame, toplote protiv hladnoće, vatre protiv leda. Ova dva stiha, četiri puta ponovljena u pesmi, postaće njen lajtmotiv, ključ za razumevanje pesnikove glavne ideje i povremeno će zvučati sve upornije i životno afirmativnije. Prijem gradacije daje pjesmi izgled čarolije, doživljava se kao izazov sudbini.
Dakle, već u prvoj strofi, sve što će se otkriti u narednim redovima je šifrirano. U pjesmi su dva glavna simbola - mećava i svijeća. Ovi simboli su dvosmisleni, poprimaju filozofski karakter, dostižu univerzalni razmjer. Pesma je izgrađena na antitezi: dva simbola, dva sveta, dva elementa se suprotstavljaju i međusobno deluju (jedinstvo i borba suprotnosti).
Snježna oluja nije samo prirodna pojava, svijeća nije samo vosak koji se topi od vatre. Pasternak naglašava transcendentnu prirodu mećave, koja „zapljuskuje svu zemlju“, zaklanja svetlost, obmanjuje životne smernice, preti, hladi dušu. Ona je neprijateljski raspoložena prema udobnosti i toplini, nastoji ugasiti vatru u ognjištu, ometa sjedinjenje srodnih duša:
Kao roj mušica ljeti
Letenje u plamen
Pahuljice su letele iz dvorišta
do okvira prozora.
Snježna oluja izvajana na staklu
Krugovi i strelice...
Ponovo je fenomen mećave nastao ponavljanjem suglasnika L, M i samoglasnika E, I.
Pa čak ni u ljudskom domu, zaštićenom od hladnoće februarske mećave, nema mira: „sjene su ležale na osvijetljenom stropu“, „puše iz ugla“ na svijeću, „vosak ... iz noćne lampe ” curi suzama.
Šta čovek može da suprotstavi neprijateljskom svetu i osećaju izgubljenosti u hladnom prostoru? Samo ljubav, "ukrštanje sudbine", vatra duše.
Kada se on i ona sretnu, mrak i hladnoća se povuku, svijet postaje pouzdan, poznat, prepoznatljiv. Tada pjesnik koristi drugačiji vokabular. Autor uključuje jednostavne i poznate riječi u filozofske stihove: strop, haljina, cipele, noćno svjetlo, suze, vosak. Biće i život ovdje koegzistiraju, dopunjuju se. Krajnje konkretne stvari, one koje svakog minuta okružuju čovjeka, ulazeći u pjesmu, dobijaju figurativno oličenje i postaju personifikacija vječnih istina. Obično otkriva značajno i večno... Pasternak je "bio fasciniran zadatkom... da ponovo stvori sveobuhvatnu atmosferu bića..." (A. Sinyavsky).
Scena za izlazak je opisana sa najvećom iskrenošću, ali i sa izuzetnom čednošću i uzvišenošću. Vidimo haljinu bačenu na stolicu, cipele koje su pale na pod, treperave senke koje su se spojile:
Sjene su padale na osvijetljeni plafon
Prekrštene ruke, prekrštene noge,
Ukrštanje sudbina.
I dvije cipele su pale
Uz kucanje o pod.
I vosak sa suzama od noćnog svjetla
Nakapajte na haljinu.
Uz pomoć zvučnog slikanja zadivljujuće se prenosi zvuk palih cipela i sporo padanje kapljica voska.
U nekoliko redova - ljubavni impuls dvoje bliskih ljudi koji traže jedno u drugom uporište u neprijateljskom svijetu. Kao da ih anđeo zasjeni:
Svijeća je dunula iz ugla,
I vrelina iskušenja
Podigao kao anđeo dva krila
Poprečno.
Osećanja dvoje su posvećena pesniku. Tvrdi: mećava je nemoćna. Ne može ugasiti zapaljenu svijeću. Svjetska mećava i krhki plamen svijeće se sukobljavaju i svjetlost pobjeđuje! Zapaljena svijeća se razvija i u simbol: ona je svjetionik za usamljene putnike, magnet za voljena srca, orijentir za one koji žude za svjetlom, luka za one koji su zalutali, pristanište za očajne, umorne i izgubljene . Svijeća gori uprkos zlim silama. Slika svijeće ima posebno značenje u kršćanskoj simbolici. Hristos u Propovijedi na gori kaže: „I upalivši svijeću, ne stavljaju je pod posudu, nego na svijećnjak, i svijetli svima u kući.”
Na kraju pjesme, koja ima prstenastu kompoziciju, nestaje značenje univerzalnosti mećave. Led se pobjeđuje vatrom, tama se tjera svjetlom. Snježna mećava je samo februarska mećava, koja će se svakako povući pod pritiskom proljeća. Odsustvo ponavljanja "melo, melo" u posljednjoj strofi otklanja osjećaj beznađa:
Melo cijeli mjesec u februaru,
I svako malo
Svijeća je gorjela na stolu
Svijeća je gorjela.
Zaista želim da tačku na kraju zamijenim uskličnikom, jer samopouzdanje i snaga dolaze iz zadnjih redova, oni potvrđuju ideju o bezgraničnosti visokih osjećaja i moći ljubavi koja se ne pokorava okolnostima. Autor razmatra probleme ontološke prirode, težeći filozofskim generalizacijama. Umjetnička postavka Pasternaka je analiza odnosa čovjeka i vanjskog svijeta. Pesnik je usmeren duboko u suštinu percipiranog fenomena. Ova pjesma pripada meditativnoj lirici. Redovi "Zimske noći" svojevrsni su tok svijesti koji podjednako hvata fenomene bića i svakodnevnog života, spoljašnje i unutrašnje, apstraktne i konkretne. Ovo je svojevrsna filozofska studija sa životno afirmativnim završetkom, u kojoj se elegične refleksije kombiniraju s originalnim pejzažnim skicama, koje čine paralelu s unutarnjim svijetom čovjeka.
Pesma je metaforična. Pesnik sagledava običan svet kroz „magični kristal“. Sam Pasternak je definisao metaforiku kao „prirodnu posljedicu krhkosti čovjeka i dugotrajno shvaćene ogromnosti njegovih zadataka. Uz ovu nesklad, on je primoran da sagleda stvari na orlovski budni način i da se objašnjava trenutnim i odmah razumljivim uvidima. To je ono što je poezija. Metaforizam je skraćenica za veliku ličnost, kurziv njenog duha. Dvosmislena metafora za Pasternaka jedino je moguće sredstvo za hvatanje dvosmislenog svijeta oko i unutar osobe.
Pjesma je napisana jambskim tetrametrom, koji najuspješnije prenosi emocionalno bogatstvo i uzbuđenost teksta. Ali drugi i četvrti red u strofama su skraćeni i imaju sve dvije stope. Možda ovaj prekid ritma daje energiju linijama, čini stihove dinamičnim, izražajnim.
Uočavamo izmjenu muške i ženske rime u redovima, ovisno o mjestu rime, definiramo je kao križ (ABAB).
U pjesmi ima nekoliko tropa: postoje rijetki epiteti koji pomažu u stvaranju slike u boji:
osvijetljeni strop - snježna izmaglica, siva i bijela; Postoji poređenje koje karakteriše autorov odnos prema osećanjima likova: vrelina iskušenja podigla je dva krila poput anđela...
Zanimljivo je pratiti verbalnu strukturu teksta. Nema glagola koji označavaju radnje likova. Ne postoje imenice koje imenuju heroji. O njihovom postojanju i ponašanju saznajemo uz pomoć imenskih fraza: sjene su pale, ruke prekrižene, noge prekrižene, cipele pale, vosak... kapnuo na haljinu. Element neprijateljski raspoložen prema ljubavnicima opisan je uz pomoć bezličnih glagola, što naglašava ne specifičnu prirodu zlih sila, već njihovu univerzalnu razmjeru: snijeg je, snijeg po cijeloj zemlji, svijeća je puhala iz ugla.
Dakle, pred nama je spoj filozofske i ljubavne lirike. Kojoj metodi i smjeru se može pripisati ovo poetsko remek-djelo? Nesumnjivo, rafinirana rekreacija ličnih osećanja i doživljaja, metaforičnost teksta koji stvara raspoloženje i muzikalnost omogućavaju da govorimo o pripadnosti pesme impresionizmu. Ali takođe možemo tvrditi da pesma ima i znakove simbolike: Pasternakov svet je sinkretičan, nije poznat uz pomoć racionalne metode, dostupna je samo intuiciji, otkriva se uz pomoć nagoveštaja, kolorističkog rešenja, muzike (romantizam forme podstiče melodije savremenim kompozitorima, ima čak nekoliko uspešnih pokušaja da se pesma uglazbi). Međutim, vidimo i romantični osjećaj i realnost života. Stoga je apsurdno pokušavati nedvosmisleno klasificirati pjesmu. Pasternak je veći, širi, dublji od bilo koje konačne definicije. I sam je u knjizi stihova „Moja sestra život“ napisao: „Uopšte me nije briga kako se zove sila koja je dala knjizi, jer je nemerljivo veća od mene i poetske koncepcije...“
Svijeća Pasternakove poezije gori uprkos svim zabranama i tabuima.
I svako može vidjeti ovu svjetlost i uživati u ovoj toplini, ako u njoj nema „onog smrtnog beskrilnog” koje je pjesnik i njegov junak Jurij Živago mrzio u ljudima.
Snijeg je, snijeg je svuda po zemlji,
Do svih granica
Svijeća je gorjela na stolu
Svijeća je gorjela.
Kao roj mušica ljeti
Letenje u plamen
Pahuljice su letele iz dvorišta
do okvira prozora.
Snježna oluja izvajana na staklu
Krugovi i strelice.
Svijeća je gorjela na stolu
Svijeća je gorjela.
Na osvetljenom plafonu
Sjene su ležale
Prekrštene ruke, prekrštene noge,
Ukrštanje sudbina
I dvije cipele su pale
Uz kucanje o pod
I vosak sa suzama od noćnog svjetla
Nakapajte na haljinu.
I sve se izgubilo u snežnoj izmaglici,
Siva i bijela.
Svijeća je gorjela na stolu
Svijeća je gorjela.
Svijeća je dunula iz ugla,
I vrelina iskušenja
Podigao kao anđeo dva krila
Poprečno.
Melo cijeli mjesec u februaru,
I svako malo
Svijeća je gorjela na stolu
Svijeća je gorjela.
Pitanja za analizu pjesme
Kakav je kontrast u pesmi?
U kojim refrenima i slikama je izražena ova opozicija?
Kakvo simboličko značenje pjesnik stavlja u sliku svijeće?
Kako pjesma povezuje vječnost sa trenutnim?
Šta preferira lirski junak Pasternaka - hladnoću vječnosti izvan prozora ili toplinu života u sobi?
Navedite primjere metafora, epiteta, poređenja. Kako pojačavaju značenje i osjećaj?
Koji suglasnici i zašto prevladavaju u pjesmi? (Aliteracija)
Slika križa se u pjesmi dva puta ponavlja u različitim leksičkim i gramatičkim varijantama. Šta simbolizuje?
Koja je glavna ideja pesme?
Analiza pjesme B.L. Pasternaka "Zimska noć"
Ovo djelo je uvršteno u ciklus pjesama Jurija Živaga, stavljen na kraj romana "Doktor Živago" pod brojem 15 - u samu sredinu ciklusa.
Rad je izgrađen na kontrastu. Hladnoći prostora i vremena suprotstavljaju se toplina doma, ljubav i kreativnost. Ovo sučeljavanje dobiva umjetnički izraz u dva reda refrena. Prvi od njih povezan je sa slikom februarske hladnoće i snježne oluje („Snijeg je, snijeg je po cijeloj zemlji ...“ u različitim verzijama), a drugi je povezan sa slikom svijeće u topla kuća (“Svijeća je gorjela na stolu...”).
Refren o svijeći javlja se 4 puta, i svaki put - sa sve većom snagom i upornošću - kao odgovor na neprestanu snježnu oluju i hladnoću koja raste izvan prozora. Svijeća je i stvarna i simbolična slika, višestruki koncept. To je i simbol sjećanja, i znak praznika, i emiter topline, i komponenta udobnosti u kući, i simbol ljubavi, i pokazatelj prolaznosti ljudskog života u odnosu na beskonačnost vremena i prostor i, konačno, predmet koji prati poeziju i stvaralaštvo. Svijeća kao da povezuje vječnost sa trenutkom: neograničenost prostora na početku pjesme („preko cele zemlje“) kombinuje se sa ograničenim vremenom na kraju („...ceo mesec u februaru... ").
Radnja se prenosi iz kosmičkog haosa, iz prirodnog prostora u određenu kuću, iz egzistencije u svakodnevni život sa realnom zemaljskom situacijom, pa nazad. Sve to vrlo podsjeća na kompoziciono rješenje pjesme A.S. Puškina "Zimsko jutro" (inače, postoji prozivka i istovremeno polemika čak i u samim naslovima pjesama dva velika pjesnika). Međutim, kod Puškina, duša junaka teži od „veselog pucketanja“ peći i „jantarnog sjaja“ sobe do slobodnog, svetlog i lepo mirnog prirodnog prostora, gde postoji pravi život, pravo kretanje i uspavanost. “ljepota” nije u stanju razumjeti i podijeliti ovaj lirski impuls.heroj. Pasternak ima suprotno: prirodni prostor ispred prozora je hladan i jeziv, poput vječnosti, a soba sa svijećom je mjesto spasa od ove hladnoće sa pravim životom, ljubavlju, toplinom, poezijom.
Umjetnički dojam pojačan je brojnim umjetničkim tehnikama, pored ponavljanja i kontrasta. Možete primijetiti takve metode kao što su:
metafore (2., 3. i druge strofe);
epiteti i poređenja (2., 4., 6. strofa);
personifikacije (3. i 4. strofa);
aliteracija: prevladavaju suglasnici zviždući i šištavi, simbolizirajući sukob između zvižduka mećave i paljenja svijeće, snježne izmaglice i vreline iskušenja.
Pa ipak, ako definiramo glavnu stvar u pjesmi, onda treba priznati da Pasternak piše o ljubavi, štoviše, ljubav je harmonična, ne zazirući od jedinstva duhovnih i fizioloških elemenata. Zato se u središtu pjesme nalaze slike ukrštenih ruku i nogu, izbačenih haljina i cipela. Štaviše, svetost ljubavi i „vrelina iskušenja“ naglašavaju sliku krsta, koja se ponavlja u različitim leksičkim i gramatičkim varijantama u 4. („ukrštanje“) i 7. strofi („unakrst“).
Tako poznata pjesma B. L. Pasternaka i ujedno književni lik Jurija Živaga umjetnički afirmiše ideju da je čovjek u stanju savladati, otopiti hladnoću sudbine samo toplinom ljubavi i poezije.
Melo, melo po celoj zemlji
Do svih granica.
Svijeća je gorjela na stolu
Svijeća je gorjela.
Kao roj mušica ljeti
Letenje u plamen
Pahuljice su letele iz dvorišta
do okvira prozora.
Snježna oluja izvajana na staklu
Krugovi i strelice.
Svijeća je gorjela na stolu
Svijeća je gorjela.
Na osvetljenom plafonu
Sjene su ležale
Prekrštene ruke, prekrštene noge,
Ukrštanje sudbina.
I dvije cipele su pale
Uz kucanje o pod.
I vosak sa suzama od noćnog svjetla
Nakapajte na haljinu.
I sve se izgubilo u snježnoj izmaglici
Siva i bijela.
Svijeća je gorjela na stolu
Svijeća je gorjela.
Svijeća je dunula iz ugla,
I vrelina iskušenja
Podigao kao anđeo dva krila
Poprečno.
Melo cijeli mjesec u februaru,
I svako malo
Svijeća je gorjela na stolu
Svijeća je gorjela.
Djelo B. Pasternaka "Zimska noć", koje je dio ciklusa pjesama Jurija Živaga, ima duboko značenje koje se može razumjeti analizom poetskog svijeta lirskog remek-djela i njegove ritmičke i melodijske organizacije.
Zaista, u "Zimskoj noći" postoje vizuelno-vidljive slike (nastale na leksičkom i melodijskom nivou), metaforičke opozicije. Neobična je i ritmička struktura djela,koji jeu sprezi sa figurativnim planom pesme, omogućava nam da razumemo njen ideološki i estetski koncept.
Pesma "Zimska noć" je kontrast između dva sveta: spoljašnjeg i unutrašnjeg. Vanjski svijet (globalni svijet) su prvenstveno slike hladnoće: zime i povezane slike mećave, koja“vaja šolje i strelice na staklu” (personifikacija), snijeg (snježne pahulje se porede sa mušicama), neprobojan"snježna izmaglica". Cijeli svijet je uronjen u zimu, sve joj je podložno. Čitaocu se predočava slika proširenog prostora, globalnog, koji autor koristi u tekstu pesme pomaže u stvaranju.tehnika hiperbole ("Snijeg je, snijeg je svuda po zemlji do svih granica")
Unutrašnji svijet je, naprotiv, lokaliziran. U njegovom središtu je svijeća. Oko svijeće se otvaraslika skrivenog mesta omeđen prozorima, plafonom, podom. U ovom svijetu vlada svjetlost, a sve nedaće koje su izvan su ništa u poređenju sa tom ljubavlju, čija se „vrelina iskušenja“ osjeća u djelu. Unutrašnji svijet je ispunjen udobnošću i toplinom. Ovdje se prati dominacija atributa Svakodnevni život, potrepštine za domaćinstvo (cipele, haljine, noćna lampa, sto). Ovdje se može pratiti karakteristika Pasternakove lirikeprihvatanje prostora (pojavljuju se detalji iz svakodnevnog života) na nivou sa slikama prirodnih pojava.
Slika svijeće uvodi se u kontekst djela ne samo na semantičkom nivou, već i na sintaksičkom nivou. Refren tokom "Zimske noći" praćen je riječima:
Svijeća je gorjela na stolu
Svijeća je gorjela.
Ova tehnika naglašava ključnu važnost slike svijeće, njenu simboliku, i što je najvažnije, važnost za razumijevanje autorove namjere. Njena slika, s jedne strane, ograničena je zabačenim svijetom, a s druge strane, prisustvo svijeće u djelu dobiva univerzalni značaj, pojavljuje se ne samo kao atribut intimnog svijeta, već i kao središte. čitavog univerzuma.
Sliku prozora možemo protumačiti kao granicu između unutrašnjeg i vanjskog svijeta.
U radu su nesumnjivo prisutni motivi leda i vatre. Njihovu antinomiju vidimo u gotovo svakom katrenu. U prvom: slika mećave i svijeće; u drugom: pahuljice snijega i svijetla, kontrastna slika plamena; u trećem: opet slike mećave i svijeće; u četvrtom katrenu antinomija leda i vatre otkriva se uz pomoć motiva svjetla („osvijetljeni strop“) i tame („sjene se spuštaju“). U sljedećim katrenima (6,7,8) vidimo slike snježne izmaglice i svijeće, vreline iskušenja i daha koji nam je već poznat. spoljne sile na svijeći, a u posljednjem katrenu - vječna mećava i vječno goruća svijeća kao simbol spasa i nade.
Motiv svjetlosti je dominantan motiv "Zimske noći" (korelira sa inkarnacijama vatre). Biblijske slike doprinose njegovom oličenju. Veza sa božanskim principom je opipljiva u lirskoj pesmi. To se postiže kroz slike „osvijetljenog stropa“ (kao da božanske sile prodiru u ovo mjesto, udaljeno od cijelog svijeta), sliku anđela, konceptkrst, koja prožima tekst "Zimske noći", implicitno se manifestuje u rečima: "ukrštanje ruku, ukrštanje nogu, sudbina prelaska", "unakrst". B. Pasternakovo korištenje riječi istog korijena "kr e st", "skr joše nya", "kr ružna" nije slučajnost. Dakle, autor ih namjerno spaja, stavlja u jedan figurativni red. Zbližavanje se postiže i melodijskim tehnikama (aliteracija glasova [k], [p], asonansa zvuka [e]).
Slika snježne mećave lajtmotiv je cijele Zimske noći. Njena slika na melodijskom nivou stvara se uz pomoć zvučne aliteracije [l] i zvučne asonance [e]. Ove tehnike spajaju riječi povezane sa slikom mećave. Među njih ubrajamo:l o", "zemljal e" , "mgl a", "prijee l s”, “be l oh, dool o", "iz uglal a” (zadnje dvije riječi stvaraju osjećaj daha).
Poetski svijet pjesme "Zimska noć" je zaista antitetički, ali u njoj posebno mjesto zauzima trenutak ljubavi, koji je kulminirajući fragment djela. Autor posredno uvodi slike dvoje ljubavnika u kontekst pjesme, koristi metonimiju u petom katrenu kako bi stvorio njihove slike („... i dvije cipele pale...”). Ovaj fragment zvuči kao početak koji potvrđuje život, kao pobjeda života nad smrću (otkriva se još jedna paralela suprotstavljenih slika). Nije slučajno da ovdje autor koristi slike povezane s božanskim principom, odnosno sliku anđela, koja naglašava svetost ljubavi. Bitna stvar postaje jasna:ljubav je visoki osjećaj sposoban da usreći osobu uprkos svim okolnostima.
Potvrda ideje koja potvrđuje život je veličina djela (raznoliki jamb ). Unatoč prisutnosti u tekstu Pirove pjesme, jamb ispunjava svoju funkciju - daje lirskom remek-djelu snažnu, emotivnu obojenost. Unakrsna rima, izmjena muških i ženskih završetaka govori o jedinstvu, sjedinjenju dvije duše.
Pesma "Zimska noć" je muzikalna (nije slučajno uglazbljena kao romansa). Muzikalnost mu daje melodičnu intonaciju, donekle čak i elegičnu. Nastaje zahvaljujući refrenima "Svijeća je dogorjela...", kao i podređivanju ritma sintaksi (u pjesmi nalazimo primjere inverzija "...pahuljice letjele iz dvorišta...", ". .. i dvije cipele su pale ...", sintaksički paralelizam u petom katrenu).
Analiza poetskog svijeta i ritmičko-melodičke organizacije pomaže da se shvati značenje pjesme, njen filozofski prizvuk. "Zimska noć" je meditacija o vječnom. Zato se autor dotiče svih sfera života: i života prirode i života čovjeka. Povezujući ih, B. Pasternak dolazi do zaključka da je ljubav u stanju da savlada sve nedaće. Nijedna snježna oluja ne može stati na put osobi koja voli. Ljubav je glavna vrijednost (nije slučajno što se u djelu ističe njena svetost). B. Pasternak potvrđuje ideju vječnosti ljubavi i visokih osjećaja.