Analiza pjesme B. Pasternaka "Zimska noć"
Pjesma "Zimska noć" jedna je od najpopularnijih poznata dela B. Pasternaka i poznatiji je po prvoj liniji "Snijeg je, snijeg je svuda po zemlji...".
Ova pjesma je uvrštena u poetski ciklus, koji upotpunjuje roman B. Pasternaka "Doktor Živago". Posvećena je O. Ivinskaya. Pesma je nastala pod utiskom pesnikovog susreta sa O. Ivinskajom na njegovoj dači u Peredelkinu. Već tada su shvatili da ne mogu jedno bez drugog.
Ove zime 1945-1946. bila prekretnica u njegovom životu. Pasternak je započeo rad na romanu Doktor Živago, koji će odigrati fatalnu ulogu u njegovom životu. U to vrijeme upoznaje Olgu Vsevolodovnu Ivinskaya, zaposlenicu uredništva časopisa Novy Mir. On je tada imao 56, ona 34 godine. O. Ivinskaya je postala pesnikova ljubav zalaska sunca, poslednjih 14 godina Pasternakovog života ona je bila njegova muka i strast. Sada je njihov odnos samo dio priče, ali svijeća, upaljena snagom pjesnikove ljubavi, gori uprkos svim februarskim snježnim mećavama.
Ova pjesma je voljena i prepoznatljiva i po tome što je više puta uglazbljena. To nije iznenađujuće, jer djelo ima jedinstvenu muzikalnost. Nije ni čudo što je M. Cvetaeva, diveći se Pasternakovom talentu, tvrdila da dolazi iz muzike. Pasternak je u poeziju uneo „svu neizrecivost“, čitajući njegove pesme, ideš „na dodir, nasumce“.
Muzikalnost pjesmi daju stihovi koji se ponavljaju refrenom: „Na stolu je gorjela svijeća, gorjela je svijeća“. U zvučnoj ljusci djela izdvaja se aliteracija za sonorante suglasnike [m] i [l], koji pjesmi daju dodatnu melodičnost i melodičnost.
Muzikalnost pesmi daje i njena veličina - jamb od četiri stope, naizmenično sa dvostopnim. Ova forma također odražava karakteristike ključne slike pjesme - svijeće. Redovi stiha, poput plamena svijeće, fluktuiraju na papiru i stvaraju iluziju kretanja.
Posebno je potrebno istaći karakteristike rime. Ukršteno je, a time i na zvuku i strukturni nivo pesama, oseća se motivom krsta, ukrštanjem sudbina. Bitno je i da se bavimo ukrštanjem muških i ženskih rima. Ova koincidencija nikako nije slučajna. Autor prikazuje ponovno okupljanje junaka, ukrštanje njihovih sudbina ne samo u zapletu pjesme, već i u njenoj strukturi.
Međutim, ako prijeđemo direktno na leksičku komponentu pjesme, obratićemo pažnju na činjenicu da autor nikada doslovno ne spominje dva glavna lika. Čini se da priča ni o čemu i o svemu u isto vrijeme. Sliku onoga što se dešava razumemo nagoveštajima: senke, prekrštene ruke, prekrštene noge, dve cipele su pale, vosak je kapao na haljinu.
Šta se dešava sa dvoje ljudi izgubljenih u tami noći: da li je to greh ili je to Božija milost. B. Pasternak daje nedvosmislen odgovor. Pređimo na četvrtu strofu.
Suprotno zakonima fizike, senke ne padaju na pod, kao što smo navikli, već na plafon, i ovaj plafon je osvetljen. Tako ispada da dvije sjene jure u nebo, obasjane nekom vrstom Božje milosti. Ljubav se rađa u grijehu, na to ukazuje i zvuk pada cipela, i plač noćne lampe, i neshvatljiv dah na svijeći iz ćoška, i vrelina iskušenja. Ali ova vrućina iskušenja je poput anđela koji ljubavnike uzima pod svoje, daje im krila i dozvoljava im da se otrgnu od grešne zemlje da polete do osvijetljenog stropa.
Upravo u ove četiri strofe (od IV do VI), koje opisuju spajanje ljubavnika, javlja se motiv krsta. U kontekstu ove pjesme, krst nije simbol muke i patnje. Ovde je krst kao raskrsnica dva životna puta, dve sudbine u jednu.
Očigledno, postoje dvije vodeće slike u djelu: slika svijeće i slika snježne mećave, zapravo, one su suprotne jedna drugoj i stvaraju dva paralelna svijeta koji nisu slični jedan drugom.
Pesma počinje slikom mećave. Date su njegove prostorne karakteristike: sveprisutan je, polje njegove aktivnosti je čitav univerzum. Sve se gubi u snježnoj izmaglici - vani je mračno, neprobojno i mraz. Mećava vaja svoje šare na prozorskom staklu, što znači da je van kuće, van nje.
Svijet svijeća je izuzetno mali – to je samo sto, svijeća je negdje unutar kuće, s druge strane okvira prozora. Svijeća donosi toplinu („I vrelina iskušenja / / Podigao je, kao anđeo, dva krila / / Unakrst“).
Pokušajmo u analizi pjesme krenuti za autorom.
U prvoj strofi postoji apsolutna antiteza: s jedne strane „Snijeg je, snijeg je svuda po zemlji do svih granica“, a s druge strane „Svijeća je gorjela na stolu, svijeća gorio.”
U drugoj strofi situacija se mijenja. Pojavljuje se određeno središte - vatra svijeće - na koju "kao roj mušica ljeti, leti do plamena, pahuljice lete iz dvorišta na okvir prozora". I čitalac, zajedno sa snegom, počinje da teži ovom centru.
Treća strofa: "Mećava je oblikovala šolje i strelice po staklu." A mi, kao, zajedno sa mećavom, gledamo kroz prozor i posmatramo šta se dešava.
Vrijedi obratiti pažnju na to koje figure mećava oblikuje na staklu: krugove i strelice. Kakve asocijacije nastaju.
Šolje poput burmi simbol su jedinstva dvoje ljubavnika u jedinstvenu cjelinu. Međutim, mećava ne crta samo krugove, već i strelice, a u biologiji postoji znak koji ukazuje na ponovni susret muškarca i žene.
A onda - "iz ugla je puhala svijeća" - mećava prodire u prostorije, pomaže da se žar iskušenja još jače rasplamsa. Tako ona postaje saučesnik u svemu što se dešava. Ovaj stav je potvrđen u posljednjoj strofi:
Melo cijeli mjesec u februaru,
I svako malo
Svijeća je gorjela na stolu
Svijeća je gorjela.
Prvo, u pesmi od 8 sindikata nema nijednog suprotstavljenog, štaviše, svih osam je predstavljeno koordinirajuća konjunkcija i (ako zamijenimo: „Ali dvije cipele su pale // Uz kucanje o pod, // I vosak sa suzama iz noćne lampe // Kapao na haljinu” - sadržaj će se drastično promijeniti). A izraz "sada i tada" podiže kombinaciju ovih fenomena u obrazac. Uostalom, ako se radnja prenese u kišno jesenje veče i prostoriju osvijetljenu strujom, tada će romantični oreol nestati, svetost zimske noći će se rastopiti u nepostojanju.
Drugim riječima, dva pola se ukrštaju: mećava i plamen, hladnoća i vrućina, muškarac i žena. Motiv križa, ponovnog krštenja se opet osjeti.
Dakle, pjesma „Zimska noć“ je pjesma o izuzetnom jedinstvu muškarca i žene, čovjeka i prirode, tom jedinstvu koje je teško prenijeti u prozi, a koje je tako neuhvatljivo, ali tako puno izraženo u kratkoj pjesmi.
(Ilustracija: Sona Adalyan)
Analiza pjesme "Zimska noć"
Topao zagrljaj ognjišta, meka prigušena svjetlost. I mrak, hladan, nepristrasan i nemilosrdan zimski mrak koji kuca na prozor. Probijte, provalite, ugasite i zamrznite, pometite i uspavajte - evo je zima. Ove asocijacije uvijek prelaze iz reda u red, u različitim djelima potpuno različitih pjesnika. Negdje preovlada topla i vragolasta zabava, neko unese mrvicu odmora - a opet, zima je jedna po svojoj slici za čitav ljudski rod. Za Borisa Pasternaka ova sezona je povezana sa teškim vremenima. Ne samo lični problemi, već problemi čitavog društva, cele zemlje, koju je toliko voleo i za kojom ga je toliko boljela duša - sve se to odrazilo u pesmi "Zimska noć".
Šta je zimska noć za Pasternaka? Osam katrena: kratki, svijetli, zajedljivi. Trideset i dva reda, u koje se toliko toga uklapa: i svjetlost usamljenog uma, koji pati od nesporazuma, i vatre ljudskih sudbina, koje drhte pred neodoljivom silom. Konkretno, snažno, bez alegorija i nerazumljivih metafora, Boris Pasternak nam otkriva svoju zimsku noć. U njemu nema mjesta za višestruke alegorije – samo specifičnosti. Čitalac od prvih redova osjeća otkucaje zimskog srca, sveobuhvatni dah mećave. Ne, ovo nije bijes prirode, nije kazna bogova, nije univerzalna beskonačnost. Ovo je zima, jednostavno, obično i stvarno.
Udara mećavom u prozore, probija se kroz pukotine, lepi se snegom za prozorske okvire. „Kao roj mušica ljeti“, naglašava Pasternak, poručujući čitatelju da priroda ne zna razliku između godišnjih doba. Proljeće ili jesen, ljeto ili zima - sve je jedno. I čovjek u ovom ogromnom jedinstvu osjeća svoju beznačajnost i usamljenost, kao usamljeno drhtavo svjetlo svijeće. Čitava radnja pjesme koncentrisana je oko ove svjetlosti, a glavni akcenat nije na hladnoći zimske noći, već na toplini vatre.
Vruća stilistkinja naglašava, konkretizira osjećaje koje je Pasternak želio izraziti. Vizuelne slike su izblijedjele u pozadinu - one nisu toliko važne kao opis jednog trenutka. Trenuci u kojima su se ispreplele ljudske sudbine. Usamljeni, ranjivi, oni, poput žara svijeće, imaju tendenciju da se međusobno isprepliću. I ta težnja pulsira ritmom srca, diže se u grudima, gotovo jenjavajuća pod naletom vjetra koji se probija kroz pukotine. Ali oni ne prestaju. Neka se sve izgubi u snježnoj izmaglici, neka mećava puše pravo na svijeću - njen plamen gori i gori, i gorit će dok je još ljubavi na svijetu.
To je upravo kvintesencija* Pasternakove Zimske noći. Zima personificira svijet koji nastoji slomiti osobu, bacajući joj nepremostive prepreke i iskušenja. Ali osoba koja je uporna, prava, holistična u stanju je da izdrži sve i zadrži ljubav u sebi. Ljubav prema sebi, prema drugima, ljubav prema zimi, koja nastoji da ugasi ljudski plamen. Ne možete se zatvoriti, zaštititi, uvrijediti - jer tada možete izgubiti sebe. "Zimska noć", kao plod pesnikovih emotivnih doživljaja, odraz je njegove ideje da je ljudska ličnost jaka, i niko nema pravo da gasi njen plamen ili da je potčinjava njenoj volji.
* Napomena: Kvintesencija - (figurativno) najvažnija, najvažnija
Djelo Borisa Pasternaka oduševljava kako je autor u svojoj pjesmi vješto prenio osjećaje koje je imao u duši i srcu. Ako čitate tekst kao samo stih, ne možete razumjeti ništa apsolutno. Ali ako dodirnete svaki red, svaki katren, možete shvatiti da je autor povukao tanku liniju između smrti i života. I fizički i između života i smrti njegove kreativne karijere.
Nije teško pretpostaviti da autor sa smrću povezuje hladnoću, snježnu mećavu, snijeg i mrak. Svjetlo od svijeće, vosak koji kaplje suze na haljinu - stanje koje se bori sa smrću i pokušava da ne nestane. Odnosno, život.
Ako se dotaknete biografije Pasternaka, možete vidjeti da u godini kada piše ovo djelo, on proživljava i kreativnu krizu i zdravstvene probleme.
Stoga pjesma Zimska noć ima tako živ kontrast, tjera čitaoca da prvo osjeti tu hladnoću onoga što se dešava, tu tamu - stanje koje pjesnik doživljava. Istovremeno, to momentalno prebacuje našu pažnju na činjenicu da nije sve izgubljeno. Autor ne gubi nadu, ovo malo toplo svjetlo od svijeće, ne gubi vjeru u najbolje.
Pesma je tužna, ali istovremeno i elegantna. Podstiče vas na razmišljanje o smislu života. Želi nam dočarati smisao koliko je teško, ne treba odustajati, treba vjerovati i gorjeti kao ova mala svijeća. Gori svom snagom. Do poslednjeg. Šta god da se desi u životu, bez obzira kakva mećava iza prozora.
Analiza pjesme Zimska noć po planu
Možda ćete biti zainteresovani
- Analiza pjesme Balmontov labud
Ljudi vrlo često pribjegavaju traženju simbola u svom životu koji bi im pomogli da ispravno i jasno objasne svoje misli, kao i da uporede određene pojave u životu zahvaljujući simbolima.
- Analiza pjesme Kad čitaš bolne Fetove redove
Djelo pripada kasnijem pjesnikovom stvaralaštvu i žanrovski je usmjereno filozofsko-lirsko u formi ljubavnog pisma voljenoj ženi koja je prerano umrla.
- Analiza pjesme Fete El sa rukavom okačila mi je stazu 6 razred
Afanasy Fet je bio izuzetan ruski pjesnik, on je osnovao takav žanr kao lirska minijatura. Temu svojih radova ograničava na prikazivanje uglavnom ljubavi i prirode. Autor je za glavnu želju uzeo da prenese tu ljepotu trenutaka
- Analiza kompozicije pjesme Oblak u pantalonama Majakovskog (pjesma)
Pesma je prvobitno imala drugačiji naslov, Trinaest apostola. Majakovski je sebe video kao trinaestog apostola. Ali nije bilo cenzurisano. I ime je trebalo promijeniti.
- Analiza pjesme Na Bunjinovom ribnjaku
Djelo, koje opisuje jutro na jezercu u blizini malog naselja, napisano je 1887. Autor tek počinje kreativan način i nauči mnogo od svog mentora u liku Feta
Zanimljivost djela otvara njihova "Zimska noć", koju odlikuje velika dubina značenja. U to ćete se uvjeriti čitajući ovaj članak. Fotografija autora je predstavljena u nastavku.
Zimska noć... Šta vam se pojavilo pred očima kada ste izgovorili ove riječi? Možda mirnoća i tišina, ugodan, lagani snijeg i raspršivanje zvijezda po crnom nebu? Ili ste možda zamišljali snježnu mećavu ispred prozora, ples duhova prirode, vihor snježnih pahulja i jedini tihi mol na ovom mjestu - kuću sa svijećom na stolu? ..
Vrijeme nastanka djela
Pesma je napisana 1946. Rat je upravo završio. Čini se da ništa ne prijeti zatišju koja je uslijedila. Međutim, oluje svjetskih prevrata još se nisu stišale i, možda, nikada neće utihnuti. Gdje tražiti spas? Šta može pomoći čovjeku da se ne izgubi u vrtlogu strasti, da spasi krhkog Borisa Pasternaka u ovom djelu daje odgovor: ognjište je prebivalište mira i nade. Međutim, ovaj odgovor je dvosmislen, kako pokazuje naša analiza. Pasternakova pesma "Zimska noć" je mnogo komplikovanija. Da bismo to dokazali, pogledajmo to detaljnije.
Prihvatanje antiteze
Vratimo se pjesmi koja nas zanima i pokušajmo shvatiti šta je autor htio reći čitaocu, koje je misli Pasternak iznio u skladnom nizu rimovanih stihova. Ovo djelo je pjesma-sumnja, bijeg, odlazak. Nije slučajno što je u potpunosti izgrađena na recepciji antiteze (opozicije). Od strofe do strofe, kao refren slijede ponovljene riječi "svijeća je dogorjela...". Kao što znate, svijeća je simbol nade, čistoće, samoće, tihe sreće. Ovo svjetlo, koje je za lirskog junaka centar svemira, lako je ugasiti. Za ovo je dovoljan jedan lagani udah. A sada, "unakrst" podiže "dva krila", poput anđela, "vrelina iskušenja".
Vatra, vrućina - simbol strasti, emocija. Međutim, ovo je "vrelina iskušenja". Ali vatra svijeće je baklja usamljenog, tihog života. Autor je u djelu prikazao jedan element u dvije hipostaze, dijametralno suprotne. Međutim, osnova djela je i dalje antiteza leda i vatre. To potvrđuju i dalje analize.
Pasternakova pjesma "Zimska noć" u prvoj strofi ima sljedeću opoziciju: "snijeg je padao po cijeloj zemlji" i "svijeća je gorjela". Zimi, mećava, roj pahuljica uranjaju nas u prva dva stiha pesme. Istovremeno, hladni element je kraljica "cijele zemlje", cijelog svijeta, kojem je sve podređeno. I samo jedna sveća tome se hrabro odupire snježna kraljica koji je bijesan zbog ovoga.
Ko je pobijedio?
Djelo podsjeća na Puškinove "Demone" po sučeljavanju između borbe duhova bića i prirode, neprestanog divljeg plesa i svijeće koja simbolizira usamljenog ljudska duša. Međutim, ovdje je rezultat sasvim drugačiji. Ako Puškinovi demoni, prikazani na slici elemenata, slome otpor izgubljenog putnika, prevrćući njegova kolica, onda je ovdje baklja nade, mala svjetlost ne može potpuno pobijediti spoljne sile. Posljednja strofa je ponavljanje prve: "cijeli mjesec je bio snijeg" i "svijeća je gorjela".
Glavna ideja rada
Nastavimo našu analizu. Pasternakovu pjesmu "Zimska noć" odlikuje činjenica da se posljednja dva reda ovih strofa poklapaju, ali ne i prvi. Imajte na umu da u prvoj strofi nema osjećaja za vrijeme - radnja se spaja sa beskonačnošću. To je naglašeno ponavljanjem riječi "melo". Pjesma "Zimska noć" počinje sljedećim redom: "Snijeg je, snijeg je po cijeloj zemlji ...". Analizirajući ga, napominjemo da su u posljednjoj strofi, za razliku od prve, postavljene jasne vremenske granice („u februaru“). Osim toga, riječ "melo" se više ne ponavlja. To znači da zimska oluja nije beskonačna, ona ima kraj.
"Svijeća je dogorjela" jer posljednji red potvrđuje pobjedu nade i života. Ova borba, ponekad neopravdana, svjetovna, završava se pobjedom čistog izvora svjetlosti, koji je hrabro branio pravo na život. Osnovna ideja djela je upravo suprotstavljanje raznim životnim olujama kako unutrašnjeg tako i vanjskog svijeta. Prstenasta kompozicija, kao i emocionalna obojenost pjesme, služe da je otkriju. Ako pažljivo pogledate rad, slušate zvuk riječi, možete shvatiti da je vrlo šaren i svijetao.
Poetska veličina "Zimske noći", njene karakteristike
Pasternakova pjesma "Zimska noć" napisana je "drevnim, pretpotopnim" (riječi Hodaševića) jambom, odražavajući prije svega snažnu emocionalnu obojenost. Šta je u vezi ovoga, čini se? tradicionalno... Ali obratite pažnju na 2. i 4. red svake strofe. Vidite da su skraćeni - samo 2 stope. U 1. i 3. redu, osim toga, koristi se muška rima, a u 2. i 4. ženska rima.
Naravno, ovo nije slučajno. Korištene su boje u pjesnikovoj paleti koje daju svjetlinu emocionalnom raspoloženju djela. Skraćene su linije, istaknuta je antiteza leda i vatre. Postaje uočljiva, skreće pažnju na sebe.
Prijem aliteracije
Međutim, nema grubosti i okrutnosti. To je olakšano prijemom aliteracije (ponavljanje "e", "l"). Ova tehnika daje lakoću, zvučnost mećavi. Čujemo kristalni zvuk leda, ali u isto vrijeme osjećamo beživotnost. Takođe igra na antitezu - spravu koja Pasternakovu pesmu "Zimska noć" čini tako izražajnom.
Analiza opisa vanjskog svijeta
Antiteza se koristi i u opisu vanjskog svijeta, koji je bezbojan, okrutan, izbirljiv. U snježnoj izmaglici "sve je izgubljeno". Lako je nestati u ovom svijetu, ponoru. Sa lakoćom će upijati sve neobično, njemu strano. A kada opisuje svijet u kojem caruje svijeća, autor koristi riječi koje označavaju domaće, jednostavne stvari - to su "dvije cipele", "plafon", "suze", "vosak", "haljina", "noćno svjetlo" itd. Ovde je prijatno i slatko, ali čak i ovde dopiru odjeci drugog sveta, ima mesta za sumnje i borbu.
Unutrašnji svet lirskog junaka
Spoljni svijet ove pjesme je stoga sasvim jasno ocrtan. Ako analiziramo imenice korištene u djelu, onda se gotovo sve odnose na njegov opis. Naprotiv, prilično je teško zamisliti unutrašnji svijet lirskog junaka ovog djela. O njemu se gotovo ništa ne govori, dat je samo u odvojenim potezima. Čitalac može samo da nagađa o osećanjima koja vladaju lirskim junakom. U ovom članku predstavljena B. L. Pasternaka "Zimska noć" pomoći će vam u tome. Penetracija u duhovni svijet lirski junak nas tjera na razmišljanje i razmišljanje. Kao i svako drugo lirsko djelo Borisa Pasternaka, "Zimsku noć" karakterizira snažan filozofski potencijal.
"Vrelina zavođenja"
"Vrelina iskušenja", sumnje su zavladale dušom lirskog junaka. Ova vrućina je podmukla, koja se iz nekog razloga poredi sa anđelom. Iskušenje je, kao što znate, prerogativ Sotone, a anđeo je simbol čistoće i čistoće. Opet, simbol čistoće se pripisuje poroku - riječ "križasto". Ovo je pokazatelj nemira duše lirskog junaka, koji ne može da shvati gde je dobro, a gde zlo. Jedina smjernica, jedina slamka je za njega simbolična "svijeća", koja služi kao uporište nade i vjere. Od samog heroja zavisi da li će se ugasiti ili zasjati. Upravo do ove ideje na kraju vodi Pasternakova pesma "Zimska noć".
Ovdje ćemo završiti našu analizu, jer smo opisali glavne karakteristike rada. Nadamo se da su vam ove informacije bile korisne. Pasternakova pesma "Zimska noć" može se opisati veoma dugo i detaljno. Kompletna analiza otvara i neke druge funkcije. Ipak, zabilježili smo ono najosnovnije i pozivamo čitatelja da samostalno razmisli o djelu.
Snijeg je, snijeg je svuda po zemlji,
Do svih granica
Svijeća je gorjela na stolu
Svijeća je gorjela.
Kao roj mušica ljeti
Letenje u plamen
Pahuljice su letele iz dvorišta
do okvira prozora.
Snježna oluja izvajana na staklu
Krugovi i strelice.
Svijeća je gorjela na stolu
Svijeća je gorjela.
Na osvetljenom plafonu
Sjene su ležale
Prekrštene ruke, prekrštene noge,
Ukrštanje sudbina
I dvije cipele su pale
Uz kucanje o pod
I vosak sa suzama od noćnog svjetla
Nakapajte na haljinu.
I sve se izgubilo u snežnoj izmaglici,
Siva i bijela.
Svijeća je gorjela na stolu
Svijeća je gorjela.
Svijeća je dunula iz ugla,
I vrelina iskušenja
Podigao kao anđeo dva krila
Poprečno.
Melo cijeli mjesec u februaru,
I svako malo
Svijeća je gorjela na stolu
Svijeća je gorjela.
Pitanja za analizu pjesme
Kakav je kontrast u pesmi?
U kojim refrenima i slikama je izražena ova opozicija?
Kakvo simboličko značenje pjesnik stavlja u sliku svijeće?
Kako pjesma povezuje vječnost sa trenutnim?
Šta više voli lirski heroj Pasternak - hladnoća vječnosti izvan prozora ili toplina života u sobi?
Navedite primjere metafora, epiteta, poređenja. Kako pojačavaju značenje i osjećaj?
Koji suglasnici i zašto prevladavaju u pjesmi? (Aliteracija)
Slika križa se u pjesmi dva puta ponavlja u različitim leksičkim i gramatičkim varijantama. Šta simbolizuje?
Koja je glavna ideja pesme?
Analiza pjesme B.L. Pasternaka "Zimska noć"
Ovo djelo je uvršteno u ciklus pjesama Jurija Živaga, stavljen na kraj romana "Doktor Živago" pod brojem 15 - u samu sredinu ciklusa.
Rad je izgrađen na kontrastu. Hladnoći prostora i vremena suprotstavljaju se toplina doma, ljubav i kreativnost. Ovo sučeljavanje dobiva umjetnički izraz u dva reda refrena. Prvi od njih povezan je sa slikom februarske hladnoće i snježne oluje („Snijeg je, snijeg je po cijeloj zemlji ...“ u različitim verzijama), a drugi je povezan sa slikom svijeće u topla kuća (“Svijeća je gorjela na stolu...”).
Refren o svijeći javlja se 4 puta, i svaki put - sa sve većom snagom i upornošću - kao odgovor na neprestanu snježnu oluju i hladnoću koja raste izvan prozora. Svijeća je i stvarna i simbolična slika, višestruki koncept. To je i simbol sjećanja, i znak praznika, i emiter topline, i komponenta udobnosti u kući, i simbol ljubavi, i pokazatelj prolaznosti ljudskog života u odnosu na beskonačnost vremena i prostor i, konačno, predmet koji prati poeziju i stvaralaštvo. Svijeća kao da povezuje vječnost sa trenutkom: neograničenost prostora na početku pjesme („preko cele zemlje“) kombinuje se sa ograničenim vremenom na kraju („...ceo mesec u februaru... ").
Radnja se prenosi iz kosmičkog haosa, iz prirodnog prostora u određenu kuću, iz egzistencije u svakodnevni život sa realnom zemaljskom situacijom, pa nazad. Sve to uvelike podsjeća na kompoziciono rješenje pjesme A.S. Puškina „Zimsko jutro” (usput, prozivka i istovremeno polemika postoji čak i u samim naslovima pjesama dva velika pjesnika). Međutim, kod Puškina, duša junaka teži od „veselog pucketanja“ peći i „jantarnog sjaja“ sobe do slobodnog, svetlog i lepo mirnog prirodnog prostora, gde postoji pravi život, pravo kretanje i uspavanost. “ljepota” nije u stanju razumjeti i podijeliti ovaj lirski impuls.heroj. Pasternak ima suprotno: prirodni prostor ispred prozora je hladan i jeziv, poput vječnosti, a soba sa svijećom je mjesto spasa od ove hladnoće sa pravim životom, ljubavlju, toplinom, poezijom.
Umjetnički dojam pojačan je brojnim umjetničkim tehnikama, pored ponavljanja i kontrasta. Možete primijetiti takve metode kao što su:
metafore (2., 3. i druge strofe);
epiteti i poređenja (2., 4., 6. strofa);
personifikacije (3. i 4. strofa);
aliteracija: prevladavaju suglasnici zviždući i šištavi, simbolizirajući sukob između zvižduka mećave i paljenja svijeće, snježne izmaglice i vreline iskušenja.
Pa ipak, ako definiramo glavnu stvar u pjesmi, onda treba priznati da Pasternak piše o ljubavi, štoviše, ljubav je harmonična, ne zazirući od jedinstva duhovnih i fizioloških elemenata. Zato se u središtu pjesme nalaze slike ukrštenih ruku i nogu, izbačenih haljina i cipela. Štoviše, svetost ljubavi i „vrelina iskušenja“ naglašavaju sliku križa, koja se u različitim leksičkim i gramatičkim varijantama ponavlja u 4. („ukrštanje“) i 7. strofi („unakrst“).
Tako poznata pjesma B. L. Pasternaka i ujedno književni lik Jurija Živaga umjetnički afirmiše ideju da je čovjek u stanju pobijediti, otopiti hladnoću sudbine samo toplinom ljubavi i poezije.