Tema iubirii este tradițională în literatura rusă. N. A. Nekrasov, de asemenea, nu a putut trece pe lângă ea și și-a îmbrăcat experiențele într-un stil Nekrasov greu și simplu. Cititorul poate observa cât de realistă este dragostea poetului, de exemplu, în poezia „Nu-mi place ironia ta...”.

Scriitorul a lucrat la poem în 1850, în mijlocul unei aventuri cu o femeie căsătorită, Avdotya Panaeva. Cui îi este dedicată lucrarea. A locuit cu ea într-o căsătorie civilă timp de 16 ani și a conviețuit cu ea și cu soțul ei în același apartament. Îndrăgostiții de atunci au suferit un test teribil: fiul lor a murit. Din acel moment, scandalurile și certurile au devenit mai dese, iar Nekrasov însuși a devenit gelos pe o femeie chiar și pe soțul ei legal. Nu este surprinzător, deoarece Avdotya era o frumusețe cunoscută în întreaga capitală. Chiar și F. M. Dostoievski era îndrăgostit de ea, dar nu a primit reciprocitate.

Deja în 1855, poezia „Nu-mi place ironia ta” a fost publicată în revista Sovremennik și a fost inclusă și în colecția de poezii pentru 1856.

Gen și regie

Genul poeziei este un mesaj, aceasta fiind una dintre lucrările incluse în „ciclul Panaev” și adresată lui A. Panaeva.

Poezia se referă la versuri de dragoste. Aici există un ritm nefiresc pentru Nekrasov și o rimă atipică. Dimensiunea este pentametrul iambic. Dar puteți vedea și pirhicul. Doar din cauza lui se pierde ritmul, iar respirația.

Rhyme Nekrasov a făcut și una neobișnuită. Peste tot există o rimă diferită: dacă prima strofă are un inel, atunci a doua merge deja într-o cruce, a treia cruce împreună cu o rimă alăturată.

Imagini și simboluri

Autorul vorbește despre formarea relațiilor amoroase și scrie parțial despre viața sa: relația dintre Nekrasov și Panaeva a fost dezechilibrată. Pasiunile lor fie fierbeau, fie experimentau o răcire temporară unul față de celălalt. De aceea erou liric- aceasta este o natură emoțională cu anxietăți geloase, acesta este un om temperamental și onest care recunoaște inevitabilitatea - separarea. Dragostea lui arde cu ultimul fard al toamnei, un gol este în față, dar vrea să împartă cu iubitul său ultimele raze ale unei atracții care se estompează, fără a grăbi un deznodământ sumbru.

Aleasa lui se confruntă și cu separarea și, prin urmare, eroul liric este și el îngrijorat de starea iubitului său. Ea își pune dezamăgirea în ironie - adică își bate joc de ceea ce a fost cândva sacru. Așa că își ascunde dorul, durerea pierderii iminente, de care este deja conștientă. Dar cu un zâmbet de gheață, doamna stinge acele scântei de fericire care mai rămân în întâlnirile lor, iar eroul liric o îndeamnă să nu facă asta. Trebuie să te poți bucura de dragoste până la capăt. Femeia încă îl iubește, pentru că prelungește întâlnirile și dă tandrețe unui bărbat gelos, nu ideal, dar totuși apropiat și dorit.

Simbolul toamnei este un semn de ofilire și adio iubirii. Apa se răcește și doar ultimele stropire păstrează aspectul de viață. Așa trece iubirea, iar convulsiile ei finale sunt o încercare de a uita, de a încălzi și de a da viață unui sentiment care se stinge.

Teme și starea de spirit

• Tema de dragoste este tema principală a poeziei. Punctul culminant al sentimentului a trecut deja. O despărțire se profilează înaintea îndrăgostiților, dar ultimele licăriri de fericire ar trebui să-i încălzească, pentru că drumul comun nu a fost încă parcurs. Poetul încearcă să transmită cititorului întreaga autenticitate a relațiilor romantice dintre oameni: cum se aprinde o scânteie între ei, cât de dificil le este uneori și cum se poate stinge această scânteie.
• Tema geloziei. Autorul consideră că o manifestare clară a pasiunii masculine este gelozia. Nekrasov însuși a reușit să arate această emoție, chiar și atunci când era iubitul unei femei căsătorite. Prin urmare, nu este de mirare că și-a cântat propria manifestare de iubire.
• Tema dorului. Inimile oamenilor obosiți sunt pline de plictiseală și răceală, sentimentul lor de viață, unde iluziile de noutate se pierd, poate fi descris succint prin cuvântul „dor”.
• Dispozitie Poezia poate fi numită toamnă, pentru că eroii săi înțeleg în mod clar dragostea, oferindu-i ultimele lor onoruri. Cititorul simte o ușoară oboseală, nostalgie și se cufundă involuntar în firele sale de pasiune, aplicând asupra lui însuși cuvintele din poezie.

Ideea principală

Poetul vorbește despre realitatea vieții, unde sentimentele, chiar și cele mai sublime, ajung la sfârșit. Ideea principală a mesajului său este că trebuie să pleci cu demnitate, fără negativitate. O persoană ar trebui să poată trata pe altul nu numai cu dragoste, ci și cu respect. Ultima tandrețe, ultima pasiune nu este mai puțin dulce decât primele săruturi, trebuie doar să le gusti. Nu te grăbi să pleci dacă mai poți rămâne.

Lucrarea „Nu-mi place ironia ta” vorbește despre deznodământul relațiilor, care este aproape și, prin urmare, este atât de important ca eroii să se bucure de ultima fericire și să fie împreună. Ideea este să nu ratezi ultima suflare a unei atracții pe moarte, să bei ceașca până la fund. Nekrasov împărtășește o parte din a lui experienta personala, pentru că s-a despărțit de alesul său după moartea soțului ei legal.

Mijloace de exprimare artistică

Eroul liric al lui Nekrasov trăiește prin diverse emoții de-a lungul poemului. Datorită semnelor de exclamare, apelurilor, comparațiilor, autorul nu-l lasă să elibereze tensiunea.

Principalul rol în transferul de emoții a revenit epitetelor. Datorită lor, oamenii nu numai că pot simți starea eroului liric, ci și pot afla cum a fost relația personajelor: „anxietăți și vise geloase”, „ultima sete”, „deznodământ inevitabil”, „rece secretă”; „iubit cu ardoare”, „dorește cu timiditate”, „fierbe rebel”. Este demn de remarcat faptul că epitetele de mai sus, așa cum ar fi, merg unul împotriva celuilalt, unele sunt negative, al doilea sunt pozitive.

Interesant? Păstrează-l pe peretele tău!

Nu-mi place analiza ta ironia a poeziei lui Nekrasov conform planului

1. Istoria creației. Lucrarea „Nu-mi place ironia ta” (1850) N. Nekrasov dedicată soției sale de drept comun - A. Panaeva. Probabil, datorită intimității profunde, poezia a fost publicată abia în 1855 (revista Sovremennik).

2. Genul poeziei- versuri de dragoste.

3. Tema principală opere - stingerea inevitabila a sentimentelor de dragoste. Nekrasov a trăit cu iubitul său și cu soțul ei legal, Ivan Panaev. Acest ciudat „triunghi amoros” a surprins și șocat la nesfârșit societatea din Petersburg. Poetul a fost deschis de râs. Nekrasov era foarte îngrijorat de poziția sa incertă. El a înțeles că în această formă relațiile cu Panaeva nu pot fi puternice.

Poetul a avut adesea accese de gelozie furioasă, ducând la certuri și scandaluri. Panaeva a tratat cu ironie chinul lui Nekrasov, așa cum se spune chiar în titlul poeziei. Poetul își îndeamnă în mod implorător iubitul să nu uite de pasiunea ei trecută („care a iubit atât de mult”). Pentru el, amintirea unui trecut fericit rămâne cheia continuării relației.

Nekrasov simte că nu totul este pierdut. Iubitul se comportă „timid și blând”, ca la prima întâlnire. Sufletul poetului însuși este copleșit de „anxietăți și vise geloase”. În același timp, autorul înțelege că foarte curând ciudatul cuplu va trebui să se despartă. Singura lui cerere către iubitul său este să întârzie cât mai mult timp „deznodământul inevitabil”.

Eroul liric compară dragostea care se stinge cu „ultima sete”. În spatele manifestării furtunoase a pasiunii senzuale, există o „răceală și dor secrete” în inimi. Poetul folosește o imagine și mai vie - un râu furtunos de toamnă cu apă înghețată.

4. Compunerea poeziei consistent.

5. Mărimea lucrării- pentametru iambic cu ritm întrerupt. Rima este amestecată: inel, cruce și adiacent.

6. Mijloace expresive. Suferința eroului liric este subliniată prin epitete negative: „gelos”, „inevitabil”, „ultimul”. Li se opun epitete sub formă de adverbe: „fierbinte”, „sfios și tandru”. Întreaga opera în ansamblu este construită pe opoziția: „învechit și netrăit” – „iubit”, „vise” – „deznodământ”, „râu turbulent” – „mai reci... valuri”.

Tensiunea emoțională semnificativă este conținută în metafore („anxietățile și visele fierb”, „ultima sete”) și compararea dragostei cu un râu furtunos. Primele două strofe sunt un apel direct al eroului liric la femeia lui iubită („lasă-o”, „îți dorești”).

Natura profund personală a acestei adrese este întărită de exclamații. În ultima strofă, autorul se împacă cu viitorul „deznodământ inevitabil”. Rugăciunile sunt înlocuite de un rezumat trist. Punctele seamănă cu pauzele forțate dintre suspinele eroului liric.

7. Ideea principală poezii - dragostea, din păcate, nu este eternă. Chiar și cea mai puternică pasiune se va răci de-a lungul anilor. Anticipând despărțirea, îndrăgostiții ar trebui să profite de fiecare minut al sentimentului care se stinge treptat.

Lucrările lui Nekrasov sunt foarte diverse. Este interesant să le înveți copiilor la clasă la lecția de literatură. El și-a dedicat multe dintre poeziile temei unei destine țărănești dificile, cu toate acestea, în opera sa a existat și un loc pentru literatura de dragoste. Textul poeziei lui Nekrasov „Nu-mi place ironia ta” este dedicat întâlnirii cu Avdotya Panaeva, o femeie căsătorită care avea o înfățișare atrăgătoare. Între Avdotya Panaeva și Nekrasov a izbucnit o aventură, care a durat aproximativ 20 de ani. Acest roman a adus multă suferință tuturor participanților la triunghiul amoros, cu toate acestea, soțul lui Panaeva a trebuit să experimenteze cea mai mare suferință mentală. Și numai când copilul născut din legătura lui Panaeva cu Nekrasov a murit, dragostea a început treptat să scadă.

Când a devenit evident că relația se va rupe în cele din urmă, Nekrasov a avut o poezie, pe care a dedicat-o complet alesului său și relației sale cu ea. Femeia îl iubea foarte mult pe poet, iar sentimentul era reciproc. Poetul spera să se căsătorească cu Panaeva după moartea soțului ei. Cu toate acestea, după ce a devenit liberă, femeia nu a început să se lege cu o nouă căsătorie cu Nekrasov. După moartea unui copil, un fir părea să se rupă între îndrăgostiți, în același timp, întrucât dragostea era încă vie. Dar poetul simte că o ruptură cu iubitul său este inevitabilă. Pentru a simți profunzimea dorului spiritual, trebuie să citiți versetul „Nu-mi place ironia ta” de Nikolai Alekseevich Nekrasov. Poate fi descărcat online de pe site-ul nostru.

Nu-mi place ironia ta.
Lasă-o învechită și nu vie
Și tu și cu mine, care am iubit atât de mult,
Tot restul sentimentului păstrat, -
E prea devreme pentru a ne răsfăța!

În timp ce încă timid și blând
Doriți să prelungiți data?
În timp ce încă fierbe în mine rebel
Anxietăți și vise geloase
Nu grăbi deznodământul inevitabil!

Și fără asta, ea nu este departe:
Fierbem mai tari, plini de ultima sete,
Dar în inima unei răceli și dor secrete...
Deci toamna râul este mai turbulent,
Dar valurile furioase sunt mai reci...

Avdotia Yakovlevna Panaeva

Scopul poeziei este ridicarea sufletului uman. Poezia lui N.A.Nekrasov este marcată tocmai de această dorință de a înnobila sufletul și de a trezi în cititor sentimente bune.

Vorbind despre subiectele poeziei N.A. Nekrasov, trebuie remarcat faptul că, alături de lucrări de orientare civilă, are și poezii care se disting printr-o colorare emoțională specială. Acestea sunt poezii dedicate prietenilor, femeilor. Printre acestea se numără poezia „Nu-mi place ironia ta...”.

Această poezie a fost scrisă probabil în 1850. În acel moment, au venit vremuri dificile pentru revista Sovremennik, pe care Nekrasov era angajat în publicare. Cu puțin timp înainte de aceasta, în Europa a avut loc un val de revolte revoluționare, care au contribuit la întărirea cenzurii în Imperiul Rus. Restricțiile severe din partea autorităților au dus la faptul că lansarea următorului număr al revistei Sovremennik era în pericol. Nekrasov a găsit o cale de ieșire din situația critică sugerând ca Avdotya Yakovlevna Panova să scrie împreună un roman care, prin conținutul său, nu ar provoca nemulțumire în rândul cenzorilor. Publicarea acestui roman pe paginile lui Sovremennik ar putea salva revista de colapsul comercial. Panaeva a fost de acord cu această propunere și a luat parte activ la lucrarea romanului, care a fost numit „Lacul Moart”.

Lucrările la roman i-au adus pe Nekrasov și Panaeva foarte aproape, au apărut noi motive în relația lor. Orice muncă creativă comună, precum și viața în general, include atât momente de bucurie și încântare, cât și momente de durere și neînțelegere. Într-unul dintre momentele de confuzie mentală, Nekrasov scrie o poezie „Nu-mi place ironia ta...”, adresată lui A.Ya Panaeva. Tema principală a acestei poezii este relația dintre doi oameni, un bărbat și o femeie, care încă se prețuiesc unul pe celălalt, dar sunt deja aproape de a rupe relația.

Lucrarea este scrisă sub forma unui erou liric care se adresează iubitei sale. Din punct de vedere compozițional, poemul „Nu-mi place ironia ta...” este împărțit condiționat în trei părți semantice, trei versuri de cinci versuri. În prima parte a poeziei, eroul liric caracterizează relația dintre doi oameni apropiați și arată cât de complexe sunt aceste relații. El spune cu toată inima că sentimentele reciproce nu s-au estompat încă complet și ajunge la concluzia că este prea devreme pentru a te deda la ironia reciprocă. În a doua parte a poemului, eroul liric își îndeamnă iubita să nu se grăbească să rupă relațiile, știind foarte bine că ea încă vrea să se întâlnească în continuare, iar el însuși este în strânsoarea anxietăților și viselor geloase. În partea finală a poeziei, starea de spirit optimistă a eroului liric ajunge la nimic. El este clar conștient că, în ciuda activității exterioare a relației lor cu iubita lui, o răceală spirituală crește în inima lui. Poezia se încheie cu o elipsă, arătând că eroul liric încă speră să continue conversația pe o temă atât de incitant pentru el.

Poezia lui N.A. Nekrasov „Nu-mi place ironia ta...” iese în evidență semnificativ printre celelalte lucrări ale sale ca un exemplu excelent de poezie intelectuală. Aceasta este o lucrare despre oameni care sunt bine conștienți de viață, pentru care este caracteristica nivel inalt relatii. Fiind pe punctul de a se despărți, se simt doar triști și își permit să folosească doar ironia ca mijloc de reproș unul față de celălalt.

Ideea principală a poemului „Nu-mi place ironia ta” este că pentru oamenii ale căror relații sunt pe punctul de a se despărți, este foarte important să nu tragi concluzii pripite și să nu te grăbești să ia decizii pripite.

Analizând această poezie, trebuie menționat că este scrisă în pentametru iambic. Nekrasov a folosit rar metri cu două silabe în lucrarea sa, dar în acest caz, utilizarea pentametrului iambic este justificată. Această alegere a autorului dă efectul de sunet liber al versului și îi sporește starea lirică. În plus, pentametrul iambic face linia mai lungă, încurajând cititorii să se gândească la conținutul lucrării.

Noutatea și originalitatea poeziei constă în faptul că Nekrasov a folosit strofe de cinci linii cu scheme de rime în continuă schimbare. În prima strofă, este implementată o schemă de rimă în inel (abba), în a doua - o încrucișare (ababa), iar în a treia - o schemă mixtă, care include atât elemente ale unui inel, cât și scheme de rimă încrucișată (abaab). Această alegere a schemelor de rime creează un sentiment de viață vorbire colocvială, menținând în același timp melodiozitatea și melodiozitatea sunetului.

Mijloacele de exprimare artistică folosite de Nekrasov în această lucrare lirică includ epitete precum „deznodament inevitabil”, „plin de sete”, „râu furios”, „valuri furioase”, care transmit bine starea de spirit a eroului liric. Autorul folosește și metafore: „iubit cu ardoare”, „anxietăți geloase”. Un loc important în poezie îl ocupă exclamațiile care transmit gradul de entuziasm al eroului liric: „Este prea devreme pentru noi să ne răsfățăm!”, „Nu grăbi deznodământul inevitabil!”.

Atenția nu ocolită și un astfel de element de expresie artistică precum alegoria. Vorbind despre sentimentele reciproce ale a doi oameni care încă se iubesc, autoarea compară aceste sentimente cu un râu care devine turbulent toamna, dar apele sale devin mai reci.

Atitudinea mea față de poezia „Nu-mi place ironia ta...” este următoarea. Nekrasov nu poate fi atribuit autorilor - cântăreți de frumusețe și dragoste - dar a simțit iubirea însăși subtil. Zona de experiențe a poetului este activată în poem, impresiile sale de viață sunt reflectate în ea. El tratează răcirea în relații fără reproșuri și edificari, filozofic. Sentimentele poetului sunt transmise cu măiestrie.

În 1850, Nekrasov a scris o poezie numită „Nu-mi place ironia ta”. Cinci ani mai târziu a fost publicat în revista Sovremennik, un an mai târziu scriitorul a inclus-o într-o colecție de poezii. Această lucrare este scrisă ca un apel către Avdotya Panaeva, apoi poetul a fost îndrăgostit nebunește de ea. Romantismul acestor două personalități a început în 1846 și a durat aproximativ douăzeci de ani. Cu toate acestea, dragostea lor nu s-a încheiat niciodată într-o căsătorie adevărată, așa că dacă analizați versetul, puteți considera lucrarea „Nu-mi place ironia ta” ca o profeție.

Avdotya a fost soția unui prieten al scriitorului Ivan Panaev, acești doi oameni unul lângă altul au reînviat revista contemporană. În 1847, Panaev și soția sa și Nekrasov au început să trăiască împreună, soțul le-a recunoscut dragostea și ia permis să trăiască într-o căsătorie civilă. Deși această legătură îi făcea de rușine, erau atât de apropiați unul de celălalt încât au suportat o astfel de viață. Relațiile dintre oameni nu au fost atât de prospere, au avut certuri, când pentru un anumit timp cuplul chiar s-a răcit unul față de celălalt.

Poemul „Nu-mi place ironia ta”

Această lucrare este scrisă în versuri intime, este inclusă în ciclul Panaevsky al vieții lui Nekrasov. Vorbește despre relațiile amoroase și descrie în detaliu motivele schimbărilor și alte variații în comunicarea dintre personaje. Versetul vorbește despre dezvoltarea relațiilor de dragoste, precum și despre tot felul de necazuri din ele, estomparea și răcirea completă a sentimentelor dintre personaje.

Ideea principală a acestei lucrări este dragostea, apoi că aceasta este viața reală. Un astfel de sentiment cald trebuie prețuit și îngrijit, pentru că dacă arătați un fel de slăbiciune, puteți pierde dragostea și sentimentele pur și simplu vor dispărea. Poezia în sine spune apelul autorului către iubitul său. Motivul pentru care a spus această poveste a fost batjocorirea iubitei ei și ironia ei față de autor.

Dacă analizăm versul, atunci trebuie remarcat în prima strofă că eroul liric recunoaște că, după ce toate sentimentele sale se estompează, dragostea odată nebună și strălucitoare trece de la cald la rece. Ironia de aici este oferită acelor oameni care nu au iubit niciodată sau și-au pierdut deja dragostea.

A doua strofa descrie starea actuala a relatiei de cuplu. Acum femeia este puțin timidă și, în același timp, arată foarte blând dorința de a prelungi întâlnirea, iar gelozia, anxietatea și visele pot fi urmărite în inima eroului însuși. Ceea ce urmează este o sugestie că deznodământul final va fi în continuare stingerea iubirii. În ultima strofă, eroul nu mai adăpostește iluzii. El știe că nu are rost să speri ca o relație să continue. Prin urmare, finalul întregii povești de dragoste va servi drept scandaluri și conflicte și că în această situație inima s-a răcit deja unul față de celălalt.

Trasee, imagini

În vers, există o confruntare între rece și fierbinte, fierbere și glazură. Dragostea aici este descrisă de multe metafore: „cei care au iubit cu pasiune, neliniștile și visele geloase fierb, fierb mai tare, plini de ultima sete”. Există, de asemenea, multe metafore ale indiferenței în versuri, de exemplu, „angoasa inimii”. Autoarea compară sentimentele care sunt precedate de răcire cu un râu care începe să rătăcească toamna mai puternic, deși deja este frig.

Astfel, aici trebuie remarcate sentimentele inegale, ele se disting atât prin frig, cât și prin căldură. Râul va năvăli o vreme. Dar până la urmă tot va îngheța. Tot în lucrare există un gând neterminat, acesta poate fi judecat după punctele de suspensie, care se lasă la sfârșitul versului. De dragul atenției iubitei sale, autorul compară sentimentele lor cu un râu furibund.

De asemenea, în poezie sunt pronunțate epitete, care au o importanță nu mică. Apar în culori negative: „anxietăți și vise geloase, ultima sete, deznodământul inevitabil, răceala secretă”. Lor li se opun și alte epitete deja într-o colorare pozitivă: „celor care au iubit cu pasiune, le dorești timid și tandru, ei fierb rebel”. În rândurile acțiunii eroilor lirici, autorul o înțelege ca iubire, dar este însoțită de o stare în care aceștia sunt lipsiți de sentimente.

Dimensiune, rima

Aceste două denumiri sunt prezentate într-o lumină foarte neobișnuită în poem. Contorul este în pentametru iambic, dar există o mulțime de pyrrhichi, așa că ritmul se pierde, îl puteți compara cu o persoană care vorbește, dar este foarte îngrijorată, așa că nu își poate uniformiza respirația. Acest efect se vede foarte clar în ultimul rând al primei strofe.

În poezie, fiecare strofă este formată din cinci versuri, dar rima este diferită. Deci în prima strofă ea este sub formă de inel. În a doua parte este încrucișată, iar a treia alternează între ultima și adiacentă. Această tulburare poate fi comparată cu stare internă erou liric. În general, putem spune că aici rima diferă într-o mare măsură, chiar dacă comparăm bărbatul și femeia.

Momente de bază

Poezia „Nu-mi place ironia ta” formează un singur jurnal liric, care afișează nuanțe de sentimente ale eroului însuși. Lucrarea în sine se referă la versuri de dragoste și reflectă un anumit moment din viața unei persoane îndrăgostite. Iată toate experiențele sale, anxietatea, deci nu există un eveniment și istorie anume, ci doar o descriere a sentimentelor. Poezia începe fără o uvertură:

Nu-mi place ironia ta
Lasă-o învechită și nu vie
Și tu și cu mine, care am iubit atât de mult,
Încă restul sentimentului păstrat -
E prea devreme pentru a ne răsfăța!

După aceea, cititorului i se prezintă dinamica tuturor anxietăților și experiențelor care duc la discordie în viața unui erou îndrăgostit, deznodământul se strecoară în liniște, dar va fi inevitabil:

În timp ce încă timid și blând
Doriți să prelungiți data?
În timp ce încă fierbe în mine rebel
Griji și vise geloase -
Nu grăbi deznodământul inevitabil.

În a doua strofă, emotivitatea este foarte facilitată de anaforă. Deci o încărcătură emoțională semnificativă în text pune repetarea a două rânduri în text. De asemenea, paralelismul cu cuvântul „în timp ce” crește și fiecare propoziție sporește expresivitatea. În strofa culminantă, eroul liric denotă relația sa cu iubitul său ca fierbinte și clocotită, ceea ce duce la dispariția completă:

Deci toamna râul este mai turbulent,
Dar valurile furioase sunt mai reci...

Această poezie transmite foarte precis întregul proces al vieții mentale a eroului, unde sunt trasate notele de spovedanie. Cititorii îl cunosc pe Nekrasov ca pe un suferind al poporului care urmărește oamenii și încearcă să arate publicului tragedia situației. Cu toate acestea, în această poezie, autorul este prezentat într-o lumină complet diferită, așa că mulți critici l-au comparat pe Nekrasov cu Pușkin.

Detalii de analiză

La fel ca mulți scriitori, Nekrasov nu a făcut excepție și și-a scris propriul poem despre dragoste, pe care a făcut-o destul de bine. Autorul a dedicat acest vers iubirii sale, aici Nekrasov a descris toate sentimentele și experiențele sale. Se bazează pe momentul în care sentimentele fierbinți ale iubirii nebune la un moment dat se răcesc și dispar complet. Totul arată că acest factor a influențat semnificativ eroul și i-a adus mult chin. Aici își amintește cu multă tandrețe vremurile de demult când se iubeau cu pasiune, dar sunt multe contradicții.

În această poezie, se pare că eroul, cu ultima speranță, cheamă iubitul să-l audă. Autorul înțelege că deja apar sentimente complet diferite și descrie consecințele care pot apărea. Aici eroul se răzvrătește împotriva cuvântului ironie, care a apărut între două inimi iubitoare. Un astfel de sentiment, potrivit autorului, poate apărea doar la sfârșitul unei relații. Este poziția și gândurile sale pe care autorul le exprimă în numele eroului, care, la rândul său, descrie marele rol de înțelegere și sinceritate dintre eroină însăși și el.

Așa că personajul își compară sentimentele cu un foc care arde și este gata să ardă totul în jur. Cu toate acestea, doamna iubitoare nu mai simte acest lucru și nu mai are decât o rămășiță din această sinceritate. Eroul mai înțelege că în toate acestea există vina lui, pentru el dragostea s-a răcit și a încetat să mai fie atât de fierbinte. Urmează apoi momentul culminant din ultima strofă, unde se descrie că din iubire nu mai rămâne decât un furuncul care se stinge, iar în chiar inimă este o răceală de dor. O poezie care folosește pentametrul iambic folosește terminații feminine și masculine. Această lucrare este foarte caracteristică lui Nekrasov, ajută să-l recunoaștem dintr-o perspectivă complet diferită.