Ipoteza imaginii naturii în creativitate Tema naturii native în versurile lui S. Yesenin




























Inapoi inainte

Atenţie! Previzualizarea slide-ului are doar scop informativ și este posibil să nu reprezinte întreaga amploare a prezentării. Dacă sunteți interesat de această lucrare, vă rugăm să descărcați versiunea completă.

Scopul și obiectivele lecției:

  • de a familiariza elevii cu trăsăturile metodei creative a poetului;
  • arătați naționalitatea operei lui S. A. Yesenin;
  • dezvoltarea abilităților inițiale de analiză a unei opere lirice, de lectură expresivă;
  • să cultive interesul pentru creativitatea poetică, dragostea și respectul pentru natură.

Echipament:

  • portrete și fotografii ale lui S. A. Yesenin;
  • prezentare pentru lecție (difuzată pe ecran cu ajutorul unui proiector);
  • fișe de lucru pentru lucru la lecție, cu teme.

ÎN CURILE CURĂRILOR

Iarba cu pene doarme. Câmpia este scumpă.
Și prospețimea de plumb a pelinului.
Nicio altă patrie
Nu-mi turna căldura în piept.

I. Cuvântul profesorului

Yesenin ocupă un loc cu totul special în istoria poeziei ruse ca textier plin de suflet. natură nativă căruia i-a dedicat munca. Patria și natura ei - toate cele mai bune din versurile poetului sunt legate de aceste două subiecte: „Versurile mele sunt vii cu o singură mare dragoste - dragostea pentru Patria Mamă. Sentimentul Patriei este principalul lucru în munca mea.”
Astăzi în lecție vom citi, studia, analiza poeziile lui Yesenin, vom încerca să pătrundem în lumea cuvântului poetic, vom învăța să percepem schițele poetice verbale prin imagini artistice atrăgând atenţia asupra legăturii dintre om şi natură.
Să citim autobiografia lui, scrisă de el cu puțin timp înainte de moartea sa, în octombrie 1925. (Citiți „Despre mine”). Yesenin este atât de „al lui” încât ni se pare că știm totul despre el. Și totuși, acest om, în foarte scurta sa viață, a lăsat o moștenire literară, care, după cum se dovedește, conține mult mai multe mistere. În însuși sunetul numelui său este ceva natural, pădure, primăvară - poetul nici nu avea nevoie de pseudonime, atât de populare în vremea lui.

II. Raport-mesaj al studentului despre biografia lui Yesenin(cu vizionarea prezentării).

III. Citirea și analiza poeziilor timpurii

„Am început să scriu poezie devreme, la vârsta de nouă ani”, spune poetul în autobiografia sa. Primele sale experimente poetice au fost, desigur, slabe, dar deja în ele se putea observa originalitatea viziunii autorului asupra lumii, individualitatea sa creatoare, manifestată într-un sistem neobișnuit de imagini, în noutatea comparațiilor, metaforelor, epitetelor:

Unde sunt petice de varză
Răsăritul soarelui toarnă apă roșie,
Pisicuță uterică
Uger verde suge.

Aproape toate primele poezii ale lui Yesenin sunt dedicate descrierii naturii. Și cum s-ar putea altfel - la urma urmei, tânărul poet din copilărie a fost înconjurat de splendoarea întinderilor și bogățiilor țării sale natale. Poezia lui Yesenin este strălucitoare și colorată, plină de sunete și mirosuri. Se aude un clopoțel alb de mesteacăn, se toarnă clopoței, trestii foșnesc, zorii strălucesc, crângurile sunt acoperite de întuneric albastru, verdeața aurie arde, miroase a mere și miere, molizii revarsă miros de tămâie - așa este al lui Yesenin. lumea strălucitoare și frumoasă a naturii. Această lume nu este nesăbuită de veselă, există întotdeauna ceva trist undeva în adâncuri care este greu de exprimat în cuvinte. Poate că această tristețe este despre fragilitatea, fragilitatea a tot ceea ce este pământesc. Și, prin urmare, totul frumos în viață devine și mai aproape, mai clar și mai scump.

Citim poezia „În colibă” (1914)

Această poezie a devenit un eveniment în poezia rusă. Nu există culori strălucitoare aici. Imagini pretențioase, totul este obișnuit, de încredere... Și totuși atrage: acuratețea schiței, sinceritatea intonației. Atitudinea autorului nu este exprimată în mod explicit, ci strălucește prin sinceritate, încredere, în melodia versului.

Citirea poeziilor 2-4 (Atasamentul 1 )

- Cum descrie Yesenin natura?

Natura este personificată, spiritualizată de Yesenin. Imaginea vieții sălbatice este creată, de exemplu, de apeluri - găsiți-le în text ....
Există sunete liniștite în poezia lui Yesenin - dați exemple („foșnet de trestie”, „vorbire blândă”, „desenând oftat” ...) - și fluierat, și bâzâit, și plâns, și rugăciune, și cântec și multe altele imagini sonore.

– Găsiți exemple de imagine color. Ce culori predomină în poeziile lui Yesenin?

În poeziile lui Yesenin, nuanțele de roșu sunt variate: roz, stacojiu, zmeură, purpuriu; mulți Culoarea verde, albastru, cyan și auriu. Există și alb. Atât culorile negre, cât și cele gri... dar, în general, poeziile lui Yesenin sunt pictate în culori și nuanțe pure, clare.

- Versurile lui Yesenin conțin mișcare, sunete și culori ale lumii. Există și mirosuri. Găsiți exemple de imagini cu mirosuri.

„Mirosul de miere de la mâini nevinovate”, „mirosul de pin rășinos”, „Stejari spirtoși”, „seara picant” ...

- Și ce fenomene naturale înfățișează cel mai adesea Yesenin?

Apusuri, zori, nori, lacuri, vânt, râuri... Yesenin desenează atât lumea naturii, cât și lumea animalelor... Imaginea unui copac este deosebit de comună. Imaginea unei fete este asociată în mod constant cu imaginea unui mesteacăn subțire, imaginea unui erou liric - cu un arțar ... Să găsim exemple.

IV. Analiza poemelor post-revoluționare ale lui Yesenin

Mai târziu, poetul s-a îndepărtat oarecum de tema peisajului. Ca orice mare artist, nu se putea limita doar la acest gen. Yesenin vrea să fie nu numai cântăreț, ci și cetățean. Iar tema Patriei începe să răsune treptat în poeziile sale. Sunt impregnați de un sentiment de mare dragoste pentru țara lor:

Îmi iubesc patria-mamă
Îmi iubesc țara foarte mult!

Yesenin vorbește despre el însuși ca pe un poet țăran, iar Rusul lui este Rus țărănesc, rural. Are o mulțime de lucruri patriarhale, religioase: icoane roz, Iisus Hristos, Maica Domnului, colibe strălucitoare, legende străvechi, ritualuri asociate vieții satului. Cu toate acestea, poeziile lui Yesenin conțin nu numai mituri și descrieri etnografice, ci și ... pământuri arabile, pământuri arabile, pământuri arabile, tristețe Kolomna ...

Stepă și vânturi
Și tu, casa tatălui meu.

Cântând Patria Mamă, Yesenin revine în mod firesc la tema originală, la descrierile peisajelor. În opera sa, dragostea pentru Patria și dragostea pentru natura ei se îmbină:

O Rusia - câmp de zmeură
Și albastrul care a căzut în râu -
Îmi place bucuria și durerea
Dorul tău de lac.

Nu poate fi altfel pentru Yesenin: la fel ca și pentru alți artiști, dragostea pentru țara proprie înseamnă dragoste pentru istoria, cultura, limba ei, pentru autor însuși, atașamentul față de Rusia înseamnă, în primul rând, atașament față de natura ei.
Prin toată opera poetului trece imaginea mesteacănului rus. Acesta este „un mesteacăn alb sub fereastra mea” și linii emoționante:

Sunt pentru totdeauna în spatele ceților și rouei
M-am îndrăgostit de tabăra de mesteacăn,
Și împletiturile ei de aur
Și rochia de soare din pânză.

„Țara chintului de mesteacăn” este numită de poetul Rus. Deci, într-o singură imagine, a unit conceptele cele mai dragi inimii sale: pentru el, un mesteacăn este atât un copac în sine, cât și toată natura rusă în general, și personificarea țării sale natale.

Citirea poeziilor 5-9 (Atasamentul 1 )

În ajunul revoluției, Yesenin creează mai multe poezii în care încearcă să arate viitorul Rusiei. Simte că se apropie o mare furtună. El profetizează Rusiei rolul de „înscrisător al celui de-al treilea Testament”. Totodată, el consideră că drumul țării este „cu părtinire țărănească”. În invazia „cavaleriei de oțel” vede moartea Rusiei sale țărănești. Totuși, drumul istoric al țării nu a fost ceea ce se aștepta poetul. Și, prin urmare, eroul poemelor sale post-revoluționare remarcă cu amărăciune:

Poezia mea nu mai este necesară aici
Și, poate, nici eu nu am nevoie aici...

Dar, oricât de trist, oricât de dureros ar fi să te simți inutil în țara natală, autorul nu se întărește. El stie:

Nicio altă patrie
Nu-mi turna căldura în piept.

Și vrea „în patrie iubită, iubind totul, să moară în pace”. Prin urmare, poetul nu numai că se împacă cu realitatea, ci încearcă să găsească în ea ceea ce este aproape de el și continuă să cânte

Cu toată ființa în poet
a șasea din pământ
Cu un nume scurt „Rus”.

V. Rezumând lecția

Pentru mod creativ Yesenin trece printr-o schimbare și imaginea Rusiei în poeziile sale. În perioada timpurie a creativității, Rusia este rurală, patriarhală, deși mizerabilă, dar plină de farmece și forță ascunse. După ce s-a îndrăgostit de „săraca” Rusia după întoarcerea din America, poetul, în imaginea sa despre noua Rusie, a păstrat și a exprimat într-un mod nou farmecul țării sale natale. El încearcă să vadă prin imaginea „piatră și oțel” a unei alte țări:
Acum imi place altfel...
Dar, în ciuda acestor cuvinte, Yesenin nu părăsește subiectul său preferat, tema Rusiei țărănești ...

VII. Teme pentru acasă

Alerga analiza comparativa Poeziile lui Yesenin „Mesteacăn” (1913) și „Coafura verde, pieptul Fecioarei...” (1918) (

Probabil, pentru fiecare persoană care s-a născut în Rusia, sentimentul și percepția naturii au fost întotdeauna la fel de reverente ca, poate, nimeni altcineva din lume. Primăvara, vara, toamna și mai ales „iarna de iarnă” rusă, așa cum obișnuiau să spună cu drag poporul nostru simplu, dar grozav, ruși, și-au luat sufletul ca să trăiască, forțând să experimenteze sentimente profunde asemănătoare experiențelor de dragoste incitante.

Da, și cum să nu iubim toată frumusețea și farmecul care ne înconjoară: zăpadă albă, verdeață proaspătă a pădurilor și pajiștilor întinse, adâncurile întunecate ale lacurilor și râurilor, aurul pur al frunzelor care cad, care din copilărie încântă ochiul cu multicolorul lor, debordând cu emoții clocotitoare inima emoționată a oricărei persoane, în special a poetului. Cum ar fi minunatul poet Serghei Alexandrovici Yesenin, care în versurile sale sincere a lăsat un loc special în natura mamă rusă uneori aspră, dar întotdeauna frumoasă.

Născut în satul Konstantinovo, în centrul Rusiei, Yesenin a văzut și a contemplat în jurul său o asemenea frumusețe și farmec de nedescris, care pot fi găsite doar în Patria Mamă, ale cărei întinderi vaste, a cărei grandoare solemnă le-a inspirat deja în copilărie acele gânduri și reflecții pe care le-a ne-a transmis mai târziu în versurile sale inspiraționale și emoționante.

Satul Konstantinovo, regiunea natală Ryazan - aceste locuri au trezit în Serghei Yesenin uimire și o pasiune poetică pentru creativitate. Nordul natal a fost cel mai inspirat pentru poet. Cred că numai acolo, doar în nordul Rusiei, cu spiritul său deosebit, puternic, dar blând, s-ar putea să fie impregnat de aceleași sentimente pe care le-a trăit Yesenin, dând naștere acestor replici magice într-una din serile lungi de iarnă:

Eu merg. Liniște. Se aude sunete
Sub copita în zăpadă
Doar corbi gri
A făcut un zgomot în pajiște.

Aceasta nu este obișnuitul „Romantism al antrenorilor”. Îi lipsește atât coșul, cât și călărețul, ei sunt înlocuiți de poetul însuși. Călătoria nu-i provoacă asocieri, se descurcă fără tristețea de drum obișnuită. Totul este excepțional de simplu, ca și cum ar fi fost eliminat din natură:

Vrăjită de invizibil
Pădurea doarme sub basmul somnului,
Ca o eșarfă albă
Pinul s-a legat.

În simplitatea acestor rânduri, în naturalețea stilului, stă adevăratul geniu și măiestria exprimate de poet cu ajutorul puternicei limbi ruse. Această abilitate face să-ți imaginezi atât de viu un viscol, o pădure de iarnă și zgomotul copitelor pe o crustă de zăpadă, încât nu mai trebuie să vezi imaginea reală: imaginația, eliberată în sălbăticie, completează imediat tabloul pădurii de iarnă. . Ei bine, cum să nu-ți amintești de Surikov, Shișkin, Savrasov!

Asemenea pensulei unui artist pictor, așa stiloul lui Yesenin a scos în evidență viu și strălucitor pe foi albe de hârtie acele picturi minunate care nu trebuiau să meargă departe de casă în Spania, Franța, Germania sau oriunde altundeva: erau chiar aici - în pădurile din regiunea Ryazan, în nopțile albe ale Sankt Petersburgului, în toamna aurit Konstantinov. Oriunde poetul arunca o privire, valuri de inspirație creatoare păreau să se rostogolească peste el, uneori impregnate de tristețe și melancolie liniștită, ca natura însăși:

Tu ești pământul meu părăsit,
Tu ești pământul meu, pustiu,
Fân netăiat
Pădure și mănăstire.

Când citești poeziile lui Yesenin despre natură, toată plinătatea puterii marelui și puternic cuvânt rusesc cade asupra conștiinței tale, forțând-o să apeleze la imaginile vieții adevărate, poate niciodată văzute cu adevărat, dar atât de surprinzător de reale.

Hai, draga mea Rusia,
Cabane - în hainele imaginii ...
Fără sfârșit în vedere -
Numai albastrul suge ochii.

Numai cuvintele unui maestru atât de magnific precum Serghei Yesenin pot crea imagini care nu pot fi văzute altfel decât cu proprii tăi ochi. Iar puterea și inspirația, care rareori pot fi găsite chiar și în mirosul, sunetele, culoarea vieții din jurul nostru, dar surprinse pe hârtie, țâșnesc din fiecare rând al lui Yesenin - ca în pasajul de mai jos:

Cum fluieră păsările mile
De sub copitele unui cal.
Și soarele stropește cu o mână
Ploaia ta pe mine.

Aceste linii scurte se potrivesc, fără a-și pierde plenitudinea, unei imagini uimitoare a unui drum larg de stepă, vânt liber și o zi însorită strălucitoare. Multe cuvinte nu ar fi suficiente pentru altul pentru a descrie cu acuratețe, viu și potrivit priveliștea atractivă a drumului de țară rusesc care ne-a apărut involuntar în fața noastră.

Citiți - și vă bucurați de simplitatea priceperii poetice a lui Serghei Yesenin, care nu este fără motiv pus pe unul dintre primele locuri printre marii poeți ruși.

Esenin a pretins că este „ultimul poet al satului” din Rusia. În poeziile sale, mici detalii din viața satului sunt scrise cu dragoste:

Miroase a drachen liber;
În prag într-un vas de kvas,
Sobe răsturnate
Gândacii se cațără în șanț.

Fiecare frază este un detaliu artistic. Și simțim: fiecare detaliu evocă tandrețea poetului, toate acestea îi sunt dragi. El recurge adesea la uzurparea identității. Cireșul său de pasăre „doarme într-o pelerină albă”, sălcii „plâng”, plopii „șoptesc”, „un nori legat de dantelă într-un crâng”.

Natura lui Sergey Yesenin este multicoloră, colorată. Culorile preferate ale poetului sunt albastrul și albastrul. Aceste tonuri de culoare sporesc senzația de imensitate a întinderilor albastre ale Rusiei („albastrul care a căzut în râu”, „numai albastrul suge ochii”, „pe un vas albastru ceresc”).

Descrierea naturii de către Serghei Esenin se corelează cu exprimarea stărilor de spirit ale poetului. Indiferent cât de strâns este legat de numele său ideea de imagini poetice ale naturii rusești, versurile sale nu sunt peisaje în sensul corespunzător al cuvântului. Artarul, cireșul de pasăre, toamna în poeziile poetului nu sunt doar semne ale naturii native rusești, sunt un lanț de metafore cu care poetul vorbește despre sine, despre stările sale de spirit, despre soarta lui. Poezia lui Serghei Yesenin ne învață să vedem, să simțim, să iubim, adică să trăim.

„Versurile mele sunt vii cu o singură mare dragoste - dragostea pentru patria-mamă”, a spus Serghei Yesenin despre munca sa. Iar imaginea patriei pentru el este indisolubil legată de natura sa natală. Natura rusă pentru Yesenin este frumusețea eternă și armonia eternă a lumii, vindecând sufletele umane. Așa percepem poeziile poetului despre pământ natal, tot așa, înalți și luminați, acţionează asupra noastră: Peste pădure tricotează dantelă În spuma galbenă a norului. Într-un somn liniștit sub un baldachin, aud șoapta unei păduri de pini. Poetul, parcă, ne spune: opriți-vă măcar o clipă, priviți lumea frumuseții din jurul vostru, ascultați foșnetul ierburilor de luncă, cântecul vântului, glasul valului râului, uitați-vă la zori de dimineață, prevestind nașterea unei noi zile, pe cerul înstelat al nopții. Imaginile vii ale naturii din poeziile lui Serghei Yesenin nu numai că ne învață să iubim frumusețea naturii noastre natale, ci pun bazele morale ale caracterului nostru, ne fac mai buni, mai înțelepți. La urma urmei, o persoană care știe să aprecieze frumusețea pământească nu se va mai putea opune acesteia. Poetul își admiră firea natală, umplându-și replicile cu dură venerație, căutând comparații strălucitoare, neașteptate și în același timp foarte precise:

În spatele șuviței întunecate de vegetație,

În albastru de neclintit

Miel creț - o lună

Mergând în iarba albastră.

Folosind adesea personificarea naturii, caracteristică versurilor sale, Yesenin își creează propria lume unică, forțându-ne să vedem cum „luna, călărețul trist, a lăsat frâiele”, cum „drumul aruncat în aer moștenește” și „subțire”. mesteacăn... s-a uitat în iaz." Natura în poeziile sale simte, râde și plânge, este surprinsă și supărată.

Poetul însuși se simte una cu copacii, florile, câmpurile. Prietenul din copilărie al lui Yesenin, K. Tsybin, și-a amintit că Serghei a perceput florile ca ființe vii, le-a vorbit, încrezându-le bucuriile și necazurile sale:

Oamenii nu sunt flori? O, dragă, simte-te, acestea nu sunt cuvinte goale. Ca o tulpină care își scutură trupul, Nu este acest cap un trandafir de aur pentru Tine? Experiențele emoționale ale poetului, evenimente importanteîn viața lui sunt întotdeauna indisolubil legate de schimbările naturii:

Frunzele cad, frunzele cad

Vântul geme, Lung și surd.

Cine va fi pe placul inimii?

Cine îl va mângâia, prietene?

În poeziile perioadei timpurii, Yesenin folosește adesea vocabularul slavonesc bisericesc. El reprezintă îmbinarea pământului și a cerului, arătând natura ca coroana unirii lor. Poetul întruchipează starea sufletului său în imagini ale naturii, pline de culori strălucitoare:

Am țesut pe lac lumina stacojie a zorilor.

Cocoșii de munte plâng în pădure cu clopote.

Un oriol plânge undeva, se ascunde într-o scobitură.

Numai că nu plâng - inima mea este ușoară.

Dar tinerețea fără griji s-a terminat. Un peisaj plin de culoare și lumină este înlocuit de imagini cu ofilirea timpurie. În poeziile lui Yesenin, maturitatea unei persoane face adesea ecoul sezonului de toamnă. Culorile nu s-au estompat, chiar au dobândit nuanțe noi - purpuriu, auriu, cupru, dar acestea sunt ultimele sclipici înainte de iarna lungă:

Crângul de aur a descurajat

Mesteacan, limbaj vesel,

Și macaralele, care zboară din păcate,

Gata cu regrete.

Și în același timp:

Mirosul amar de ars negru,

Crânci de toamnă incendiate.

În versuri chiar mai mult perioadă târzieîn descrierea lui Yesenin a imaginilor naturii, există o premoniție a morții premature. Poeziile acestei perioade sunt pline de dor de tinerețe pierdută, de tragedie.

Câmpie înzăpezită, lună albă,

Partea noastră este acoperită cu un giulgiu.

Și mestecenii în alb strigă prin păduri:

Cine a murit aici? Decedat?

Sunt eu însumi?

Percepând natura ca un întreg cu sine însuși, poetul vede în ea o sursă de inspirație. Țara natală l-a înzestrat pe poet cu un dar uimitor - înțelepciunea populară, care a fost absorbită de toată originalitatea satului natal, cu acele cântece, credințe, povești pe care le-a auzit din copilărie și care au devenit principala sursă a operei sale. Și nici măcar frumusețea exotică a ținuturilor îndepărtate nu putea umbri farmecul modest al întinderilor lor natale. Oriunde s-ar fi aflat poetul, oriunde l-a adus soarta, el a aparținut Rusiei în inimă și suflet.

1. Natura în versurile poetului.
2. Imaginea naturii pământ natal.
3. Lista referințelor.

1. Natura în versurile poetului.

S-a remarcat de mult timp că nici un poem Yesenin nu este complet fără imagini ale naturii. La început, acestea au fost schițe de peisaj în care natura îl întuneca și îl înlocuia pe om, iar mai târziu începuturile peisajului și imaginile naturale în confesiunea lirică a poetului. Natura lui Yesenin nu încetează să fie un tărâm al transformărilor miraculoase și absoarbe din ce în ce mai mult un „potop de sentimente”: „Un foc de cenușă roșie de munte arde în grădină, Dar nu poate încălzi pe nimeni”; „Și toamna de aur. În mesteceni, reducând zeama, Pentru toți cei pe care i-a iubit și i-a părăsit, Plânge pe nisipul cu frunziș.
Lumea naturală a lui Yesenin include cerul cu lună, soare și stele, zori și apusuri, vânturi și furtuni de zăpadă, rouă și ceață; este locuită de mulți „locuitori” – de la brusture și urzici la plopi și stejari, de la șoareci și broaște la vaci și urși, de la vrăbii la vulturi.
Peisajele „cerești” ale lui Yesenin nu par monotone, deși se repetă de multe ori, să zicem, luna și luna sunt menționate și descrise de peste 160 de ori, cerul și zorii - câte 90, stelele - aproape 80. Dar poetul fantezia este inepuizabilă, iar luna apare ca o „gâscă roșie”, apoi un „călăreț plictisitor”, apoi o pălărie de bunic, apoi „ne-a înhămat sania ca mânz”, apoi „un nor înțepătură cu un corn, se scaldă în albastru. praf”, apoi, „ca un corb galben, cercuri, vânturi deasupra pământului”.
Universul lui Yesenin este un sat cosmic, o economie țărănească gigantică, unde „cerul fătului este lins de o junincă roșie”, iar amurgul albastru arată ca o turmă de oi, unde soarele este o „găleată de aur coborâtă în lume” și o secera cu două coarne alunecă pe cer cu un jug, unde un viscol clacă cu biciul, iar „ploaia cu mături umede curăță excrementele de salcie în pajiști”. Iar peisajele „pământene” ale lui Yesenin sunt în principal natura Rusiei Centrale în toată frumusețea ei discretă, modestă: „gârâie... cioturi... versanți au întristat întinderea rusească”. Doar în „Motive persane” și poeziile caucaziene este natura sudică, exotică („armata de chiparoși”, „trandafirii ard ca lămpile”, „miros de mare într-un gust amar de fum”) și în „Poemul lui 36” siberianul taiga foșnește, „scuipă” pe Barguzin cu părul cărunt și „la Yenisei așează șase mii de zăpadă”.
În peisajele lui Yesenin, diversitatea este izbitoare floră: peste 20 de specii de arbori (mesteacăn, plop, artar, molid, tei, salcie, cireș de păsări, salcie, frasin de munte, aspen, pin, stejar, măr, cireș, salcie etc.), aproximativ 20 de tipuri de flori (trandafir, floarea de colt, mignonette, clopotel, mac, levkoy, lacramioare, musetel, garoafa, iasomie, crin, ghiocel etc.), tipuri diferite ierburi și cereale. Poetului nu-i place să vorbească despre plante în general, fără chip și abstracte - pentru el, fiecare copac și floare are propriul său aspect, propriul caracter. „Ca un viscol, cireșul de pasăre își flutură mâneca”, mesteacănii căzuți la pământ au cercei lipicioși, „petalele de trandafiri stropite”, „pelinul flutură cu un miros lipicios”, arțarul ghemuit să se încălzească în față. de focul zorilor, „capul i-a fost zdrobit de gardul de vaci, boabele de rowan erau acoperite cu sânge”.
Și totuși, principala trăsătură a naturii lui Yesenin nu este diversitatea și pluralitatea, nu umanizarea și, în același timp, pitorescul, ci o înfățișare rurală, țărănească. Plugul soarelui taie apa albastră a râului, „cerul este ca un uger, stelele sunt ca sfarcurile”, norii nechează ca o sută de iepe, „pământul urlă sub plugul unei furtuni”, „a pe o ramură de nor strălucește stea coaptă, ca un prun”, plopii, ca junincile, își pun picioarele goale sub poartă. Cu trecerea anilor, colorarea țărănească-casnică a peisajelor se va estompa treptat, dar cea rurală va rămâne pentru totdeauna.
Spre deosebire de alți poeți ruși - Pușkin și Nekrasov, Blok și Mayakovsky - Yesenin nu are peisaje urbane, cu excepția mențiunii „orașului ulmului” și „străzilor curbe ale Moscovei”.
O trăsătură la fel de importantă a „universului” lui Yesenin este circulația universală, fluiditatea universală și transformările reciproce: unul merge în altul, celălalt se reflectă în al treilea, al treilea este ca al patrulea ... „Soarele, ca o pisică, Îmi atinge părul cu laba sa de salcie aurie” - cosmosul este asemănat cu un animal și cu o plantă și este atașat de om. La rândul lor, oamenii sunt „prinzători ai universului, culegând cerul cu o plasă de zori”, iar poetul se compară cu un copac, o floare, un animal, o lună:
Frunzele aurii se învârteau
În apa rozalie a iazului.
Ca un stol ușor de fluturi
Cu muște decolorate către stea.
Vânit, miezul nopții, ulcior de lună
Luați lapte de mesteacăn!
Dă-mi (drum) un zori pentru lemne de foc,
Ramura de salcie pe un căpăstru.

Înțelegând conceptul său despre lume, Yesenin în articolul „Cheile Mariei” se referă la credințele mitologice popoare diferiteși amintește de vechiul cântăreț rus Boyan, care a reprezentat lumea ca „un copac etern, de neclintit, pe ale cărui ramuri cresc roadele gândurilor și imaginilor”.
Așadar, pe o bază mitologică străveche, Serghei Esenin își creează propriul mit poetic despre spațiu și natură, în care „pacea și eternitatea” sunt apropiate ca o „vatră părintească”, dealurile sunt pline de „inexprimabilitate animală”, iar poetul vede el însuşi ca purtător de cuvânt şi apărător al acestei inexprimabilităţi. Pentru el, nu era nimic josnic și urât în ​​natură. Crocâitul broaștelor i s-a părut o muzică – „la muzica broaștelor, m-am crescut ca poet”. Șobolanii meritau să fie cânți - „să cânte și să slăvească șobolanii”. Și am vrut să „măsătoresc cu un trandafir alb cu o broască neagră... pe pământ”. În astfel de declarații, s-au auzit uneori note de sfidare și scandalos, mai ales în perioada („taverna din Moscova”, când Iesenin se afla într-o stare de criză ideologică și spirituală, a experimentat „huliganism disperat”, „nepoliticos onorat și strigăte în greblă” .
Fauna lui Yesenin face și ea parte din natură, vie, animată, inteligentă. Animalele sale nu sunt alegorii fabuloase, nu personificări ale viciilor și virtuților umane. Aceștia sunt „frații noștri mai mici”, care au propriile lor gânduri și griji, propriile tristeți și bucurii. Caii se sperie de propria umbra și ascultă gânditori cornul ciobanului, vaca trage „tristețe de paie”, „câinele părăsit urlă încet”, o pisică bătrână stă lângă fereastră și prinde luna cu laba, „se ascund bufnițele. cu strigăte înspăimântătoare”, „ciripte de coc” chemau la ploaie.
Dintre viețuitoarele Yesenin, păsările sunt cele mai numeroase - peste 30 de nume (macarale și lebede, corbi și privighetoare, vile, bufnițe, lapi, nisipuri etc.) și cele mai comune animale domestice - cai, vaci, câini. Vaca, susținătorul unei familii de țărani, crește împreună cu Yesenin într-un simbol al Rusiei și al „cosmosului satului”: „vițel-Rus”, „muhăind o vacă, răcnind o junincă de tunete”, „nu există mai frumos decât ochii tai de vacă”, „estul tău va făta”, „deasupra norilor, ca o vacă, zorii și-a ridicat coada”, „zeul vacă nevăzut s-a umflat”. Calul este muncitor într-o economie țărănească și este asociat cu imagini de mișcare de neoprit, de tinerețe în scădere: „iapa noastră slabă și roșie smulgea cu plugul o rădăcină”, „lumea se grăbește spre noul țărm cu vârtej. cavalerie”, „de parcă aș fi galopat pe un cal roz într-un primăvară răsunând devreme”.
Păsările și animalele lui Yesenin se comportă natural și autentic, poetul le cunoaște vocile, obiceiurile, obiceiurile: fluieră de porumb, urla o bufniță, scârțâie un pițoi, chic găinile, „nunta corbilor s-a agățat de o palisă”, „o pisică bătrână se strecoară la mahotka pentru lapte proaspăt”, „un cal fluturând coada slăbănog, privind într-un iaz nebun”, vulpea își ridică capul nerăbdător, auzind un „împușcătură de zgomot”, câinele abia se împinge greu, „lingându-și sudoarea din laterale”, vaca vede visuri de vacă - „ea visează la un crâng alb și pajiști înierbate”. Și, în același timp, nu sunt creaturi fără suflet. Da, sunt fără cuvinte, dar nu sunt sensibili și din punct de vedere al forței sentimentelor lor nu sunt inferiori unei persoane. Mai mult, Yesenin acuză oamenii de lipsă de inimă și cruzime față de „fiară”, pe care el însuși „nu a lovit-o niciodată în cap”. Forma colectivă (nu animale, ci fiara) și comparația cu „frații mai mici” și numărul singular al cuvântului „cap” sunt, de asemenea, de remarcat - se vorbește despre aceasta ca o singură ființă vie, născută, ca o persoană. , de mama natura.
Yesenin tratează animalele nu doar cu blândețe, ci cu respect și nu se adresează tuturor deodată, ci fiecăruia în parte - fiecărei vaci, cal, câine. Și nu este vorba de patronaj, ci de tratament reciproc, important și necesar atât pentru „interlocutori”: „Pe alei, fiecare câine îmi cunoaște mersul ușor” - și „Sunt gata să dau cea mai bună cravată a mea în jurul gâtul fiecărui bărbat de aici”; „Fiecare cal ponosit dă din cap spre mine cu capul” - și „Nu port o pălărie de top pentru femei. Este mai confortabil în ea, reducându-ți tristețea. Dă-i iapei aur de ovăz” („Nu mă voi înșela”); fiecare vacă poate citi liniile ierboase înclinate de poet, „plătind cu lapte cald” („Merg prin vale...”). Această reciprocitate și afecțiune prietenoasă își are originea în copilăria timpurie: „Din copilărie, am înțeles ca masculii și iepele de stepă să le placă”. Și în anii maturi - „Sunt un bun prieten pentru animale. Fiecare verset îmi vindecă sufletul de fiară. Și la rândul său, poetul este recunoscător prietenilor săi și este convins că „iapa sa natală rusă l-a condus spre glorie”. Chiar și tradiționalul Pegas încetează să mai fie o convenție poetică și se transformă într-un cal viu: „Bătrânul Pegasus, am nevoie de râsul tău moale?”

2. Imaginea naturii pământului natal.

Imaginea naturii pământului natal ocupă un loc semnificativ în moștenirea poetică a poetului. „Sergey a fost sociabil și afectuos”, continuă A. Yesenina. - Ajuns în sat, a strâns vecinii, a vorbit îndelung cu ei, a glumit. Îi plăcea să stea de vorbă cu cerșetorii, și cu schilozii și cu toți ceilalți trecători. A spus de mai multe ori că întâlnirile îi dau multe ca poet: în conversații desenează cuvinte noi, imagini noi, învață vorbirea populară autentică.
Poetul și-a împărțit timpul rural între plimbări, conversații cu sătenii, pescuit și lucru la poezie. Într-una din scrisorile din 1924, relata: „Vremea în sat nu este bună. Este imposibil să pescuiești din cauza vântului, așa că stau în colibă ​​și termin de scris poezia. Nopțile noastre sunt minunate, luminate de lună și, în mod ciudat, când toamna este aproape, fără rouă. În vremuri frumoase, poetul avea să dispară zile în șir în pajiști sau pe râul Oka, cum era, de exemplu, în iulie 1925: a dispărut din casă cu pescarii timp de două zile și, întorcându-se, a scris:
Binecuvântați fiecare lucrare, mult succes!
Pentru un pescar - astfel încât o plasă cu pește,
Plowman - astfel încât plugul lui și nag
Au luat pâine pentru un an.
Bea apă din căni și pahare
Puteți bea și din nuferi -
Unde bazinul de neguri roz
Malul nu se va sătura de aurire.
E bine să stai întins în iarba verde
Și, săpat în întinderea fantomatică,
Privirea cuiva, geloasă și îndrăgostită,
Pe mine, obosit, să-mi amintesc.
În sat, poeziile „Întoarcerea în patrie”, „Golden Grove Descurajat...”, „Casă joasă cu obloane albastre...”, „Fiu de cățea”, „Se vede că asta s-a făcut. pentru totdeauna...” au mai fost scrise. Multe alte poezii din acești ani au fost inspirate de impresiile satelor: „Rusia sovietică”, „Acum această tristețe nu poate fi împrăștiată...”, „Nu mă voi întoarce la casa tatălui meu...”, „Văd un vis. Drumul e negru...”, „Iarba cu pene doarme. Câmpia e dragă...”, „Merg prin vale. Pe spatele capului este o șapcă ... ”,“ Erupție, talyanka, cu voce tare, erupție, talyanka, cu îndrăzneală ... ”, mesaje poetice către mamă, bunic, soră.
Toate aceste lucrări sunt pătrunse de o iubire profundă purtată prin toate greutățile pentru patrie:
Iarba cu pene doarme.
Pur și simplu dragă
Și prospețimea de plumb a pelinului.
Nicio altă patrie
Nu-mi turna căldura în piept.
Să știi că toți avem o astfel de soartă,
Și, poate, întrebați pe toată lumea -
Bucurându-se, furios și chinuit,
Viața este bună în Rusia.
Lumina lunii, misterioasă și lungă,
Sălcii plâng, plopii șoptesc.
Dar nimeni sub strigătul unei macarale
Nu va înceta să iubească câmpurile tatălui său.

În aceste domenii, nu totul rămâne la fel: există ceea ce a fost din veșnicie și ceea ce ea a adus cu ea viață nouă. Poetul nu vrea să vadă un plug și o baracă în sat, speră că ascultă zgomotele motoarelor care pleacă pe un câmp arabil. Această ciocnire a vechiului cu noul se va reflecta și mai târziu în poeziile lui Yesenin, dar atașamentul lui față de țara natală, dragostea pentru munca țărănească, va rămâne mereu neschimbată.
Experiențele autorului în aceste versuri se remarcă prin tandrețe și puritate uimitoare. Ei exprimă mult din ceea ce ar putea fi considerat intim, personal, domestic: sentiment filial pentru mamă, afecțiune frățească pentru soră, bucuria prieteniei, dor de despărțire, regret pentru tinerețea plecată devreme. „La sat și la casă”, își amintește prietenul poetului, artistul V. Chernyavsky, „s-a întors în aproape toate conversațiile noastre până când anul trecut viaţă. Vorbea despre asta cu un val brusc de tandrețe și visare, ca și cum ar fi dat deoparte tot ce se răsucea și se încurca în jurul lui în ceața somnului agitat... Era cel mai murdar colț din lumea lui interioară personală, punctul cel mai real care i-a determinat conștiința.
Puterea lui Yesenin este că a reușit să exprime cel mai intim colț al lumii sale interioare în cuvinte obișnuite, discrete, dar impregnate cu adevărata admirație a sufletului și, prin urmare, captivând complet inima cititorului. Să ne amintim „Scrisoarea mamei”, afectuoasă și liniștită, plină de amară conștiință a vinovăției în fața mamei și de speranță în generozitatea inimii mamei:
Mă voi întoarce când ramurile se vor întinde
Primăvara, grădina noastră albă.
Doar tu eu deja în zori
Nu te trezi ca acum opt ani.
Nu te trezi ce ai visat
Nu-ți face griji pentru ceea ce nu s-a adeverit -
Pierdere și oboseală prea devreme
Am experimentat în viața mea.
Și nu mă învăța să mă rog. Nu este nevoie!
Nu există întoarcere la vechi.
Tu ești singurul meu ajutor și bucurie,
Tu ești singura mea lumină inexprimabilă.
Versurile naturale ale lui Yesenin sunt autobiografice în cel mai larg sens al cuvântului. Există caracteristici ale autobiografiei în opera oricărui artist; ele sunt cele mai puternice în poezia lirică. Dar numai la câțiva poeți sunt atât de expuse legăturile dintre conținutul versurilor, structura lui poetică și acele lupte sufletești prin care a trecut poetul în viața sa.
„În poeziile mele”, a avertizat Yesenin, „cititorul ar trebui să acorde mai ales atenție sentimentului liric și imaginilor care au arătat calea multor, mulți poeți și romancieri tineri.” „Această structură figurativă”, a continuat Yesenin, „traiește în mine în mod organic, la fel ca pasiunile și sentimentele mele.”
Aceste sentimente și percepții afectează diverse aspecte ale vieții contemporanilor. Versurile sunt subiective în natură, dar în general semnificative în esență. Este eficient, mobil, activ. Găsind un ecou în inima cititorului, ea îl inspiră cu ceva, cheamă undeva. Iar versurile lui Yesenin nu sunt doar un monument poetic al vremii, ci și o forță vie care afectează conștiința și sentimentele oamenilor.
În primul rând, acestea sunt versurile naturii, care ne încântă cu culorile ei, ne entuziasmează cu muzica ei. Din trecutul tineresc, o fată de mesteacăn strălucitoare și duioasă a revenit la poezia lui Yesenin. În primul rând, întoarcerea poetului în patria sa, întâlnirea sa cu patria sa este asociată cu această imagine:
Obosit să stai în jur
Dincolo de granițe
m-am intors
La casa natală.
cu părul verde,
Într-o fustă albă
Deasupra iazului este un mesteacăn.
("Felul meu")

Apoi această imagine apare de fiecare dată când poetul își întoarce memoria către locurile natale:
Mesteacăni!
Fete de mesteacan!
Numai că el nu-i poate iubi,
Care chiar și într-un adolescent afectuos
Fătul nu poate fi prezis.
("Scrisoare către sora mea")
Sunt pentru totdeauna în spatele ceților și rouei
M-am îndrăgostit de tabăra de mesteacăn.
Și împletiturile ei de aur
Și rochia de soare din pânză.
(„Îmi cânți melodia aceea înainte...”)

Din nou, ghirlande lungi înșiră imagini poetice care inspiră natura: plopii, întinzându-și ramurile, priveau în apa roz, August s-a întins liniștit pe gardul de vaci, plopii și-au îngropat picioarele goale în șanțuri, apusul a presărat câmpuri cenușii cu aurire lichidă. , o furtună albă de zăpadă a răcnit sub ferestre - toate acestea sunt la fel de natural și organic ca în cele mai bune poezii despre natură, referitoare la primii ani; nu există nici măcar un indiciu de deliberare, care s-a simțit în metaforele complicate ale poemelor din perioada imagistică. Au apărut din nou schițe lirice, pline de „dragoste pentru toate viețuitoarele din lume” (M. Gorki), în special poezii noi despre animale „Fiu de cățea”, „Câinele lui Kachalov”).
Arta înfățișării naturii capătă acum și mai multă prospețime poetică și tandrețe și lirism care captivează cititorul. Poezii „Casa joasa cu obloane albastre...”, „Mai albastru. Vremea caldă strălucitoare...”, „Frunzișul auriu s-a învârtit...”, „Am părăsit casa mea dragă...”, „Răspuns”, care se disting prin puterea lor extraordinară de simțire și „violența” culorilor, devin una a capodoperelor versurilor lui Yesenin.
Bucurându-se de natură, obișnuindu-se cu ea, poetul se ridică la reflecții filozofice despre sensul vieții, despre legile ființei. Printre exemplele de versuri filosofice din poezia noastră (și anume versuri, și nu scrieri speculative, de tip științific, pe teme filozofice, care poezie de acest fel se întâmplă des), putem include fără ezitare poeziile lui Yesenin „Acum plecăm puțin câte puțin. ...”, „Credicul de aur a descurajat...”, „Viața este o înșelăciune cu o melancolie fermecatoare...”, „Flori”, etc. În această zonă a creativității, Yesenin este la fel de original. ca și în altele; conceptele lui abstracte primesc întotdeauna expresie materială, imaginile nu-și pierd plasticitatea, vocea autorului sună clar în versuri. Timpul ca categorie filozofică este tradus într-o serie subiect-metaforică („timpul – o moară cu aripă – coboară luna în spatele satului ca un pendul în secară pentru a turna ore întregi ploaia invizibilă”), și prindem ușor cursul. a gândirii autorului.
Deosebit de semnificative sunt reflecțiile filozofice ale poetului asupra vieții și morții, asupra destinului uman, asupra trecătorului și eternului în existența pământească. În versurile lui Yesenin, motivele pesimiste sunt adesea distinse și subliniate. Unul dintre criticii vremii, recunoscând importanța incontestabilă a lui Yesenin ca poet liric, l-a numit „cântărețul versantului de toamnă... boabe de rowan, toamna mov, câmpuri de secară, tristețe și dorul de plecare”.
Ce se poate spune despre asta? Desigur, Yesenin are multe lucrări pictate cu tristețe, exprimând drama unei destine ruinate. Dar sunt și acelea în care se exprimă dorința de viață, de bucurie omenească. „Este ca și cum am galopat pe un cal roz într-o primăvară care răsună devreme...” - această imagine nu este întâmplătoare în opera sa. Criticii care l-au considerat pe Yesenin un poet al sentimentelor viciate nu au observat marele conținut umanist al versurilor sale și emoțiile iubitoare de viață exprimate în el: ceea ce poetul numea „apa clocotită a jeturilor inimii” (în poemul „Ei bine, sărută-mă, sărut ...”, impregnat cu motive bacchice ), sau ce se spune la finalul poeziei „Ce noapte! Nu pot...": "Lasă inima să viseze mai veșnic..."
Nu suntem deloc surprinși de intonațiile jubile din poemul „Primăvara”, unde poetul și-a recăpătat capacitatea de a vedea culorile delicate ale naturii: iată un pițigoi drăguț și un arțar iubit și copaci îmbrăcați în verde și exclamația finală a poetului: „Așa că bea, pieptul meu, primăvară! Emoționează versuri noi! Cu totul neobișnuit pentru poet, cu totul nou, dar cu emotivitatea și strălucirea lui obișnuită, nici peisajul industrial nu este surprinzător:
Ulei pe apă
Ca o pătură persană
Și seara pe cer
A împrăștiat sacul stelar.
Dar sunt gata să jur
inima pura,
Ce lumini
Mai frumoase decât stelele din Baku.

Și mai clar, prin imaginile naturii, starea de spirit optimistă a poetului strălucește în ciclul poetic „Flori”. „Acesta”, a avertizat autorul într-o scrisoare către P.I. Chagin, „este un lucru filozofic. Ar trebui citit așa: bea puțin, gândește-te la stele, ce ești în spațiu etc., atunci va fi de înțeles. Odată, într-o conversație cu Vsevolod Ivanov, Yesenin a spus: „Trăiesc pentru ca oamenii să trăiască mai distractiv!” Multe, în opera sa, așa cum am indicat mai sus, confirmă aceste cuvinte.

Bibliografie

1. Belskaya L.L. Cuvânt cântec. Stăpânirea poetică a lui Serghei Esenin. – M.: Iluminismul, 1990.
2. Vereshchagina L.N. Materiale pentru lectii despre versurile lui S. Yesenin // Literatura la scoala. - 1998. - Nr. 7. - S. 115 - 119.
3. Lumea poetică a lui Marchenko A. Yesenin. – M.: scriitor sovietic, 1989.
4. Naumov E. Serghei Yesenin. - L .: Educație, 1960.
5. Lokshina B.S. Poezia lui A. Blok și S. Yesenin în studiile școlare. – M.: Iluminismul, 1978.
6. Prokushev Yu. Sergey Yesenin: imagine-poezie-epocă. – M.: Sovremennik, 1986.
7. Eventov I.S. Serghei Esenin. - M .: Educație, 1987.

© Plasarea materialului pe alte resurse electronice numai însoțit de un link activ

Lucrări de control în Magnitogorsk, cumpără lucrări de control, lucrări de termenîn drept, cumpărați studii de drept, lucrări de studii în RANEPA, lucrări de studii în drept în RANEPA, lucrări de diplomă în drept în Magnitogorsk, diplome de drept în MIEP, diplome și lucrări de studii în VSU, hârtii de testîn SGA, teze de master în drept la Chelga.

Poezia lui Yesenin este o lume minunată și minunată unică! O lume care este aproape și de înțeles pentru absolut toată lumea, fără excepție. Yesenin este un mare poet nu mai puțin marea Rusie; un poet care s-a ridicat la culmile priceperii sale din adâncurile vieții populare. Patria lui este țara Ryazan, care l-a hrănit și udat, l-a învățat să iubească și să înțeleagă ceea ce ne înconjoară pe toți - natura! Aici, pe pământul Ryazan, Serghei Esenin a văzut pentru prima dată toată frumusețea naturii rusești, despre care ne-a povestit în poeziile sale. Încă din primele zile ale vieții sale, Yesenin a fost înconjurat de lumea cântecelor și legendelor populare:

M-am născut cu cântece într-o pătură de iarbă.

Zorii de primăvară m-au răsucit într-un curcubeu.

În forma spirituală din poezia lui Yesenin, trăsăturile oamenilor au fost dezvăluite în mod clar - „forța sa neliniștită, îndrăzneață”, amploarea, cordialitatea, neliniștea spirituală, umanitatea profundă. Întreaga viață a lui Yesenin este strâns legată de oameni. Poate de aceea sunt personajele principale din toate poeziile sale oameni simpli, în fiecare rând se simte legătura strânsă, neslăbită de-a lungul anilor, dintre poet și omul Yesenin cu țăranii ruși.

Serghei Yesenin s-a născut într-o familie de țărani. „În copilărie, am crescut respirând atmosfera vieții populare”, își amintește poetul. Yesenin era deja perceput de contemporanii săi ca un poet de „mare putere de cântec”. Poeziile lui sunt ca niște cântece populare netede, calme. Și stropirea valului, și luna argintie, și foșnetul stufului, și albastrul imens al cerului și întinderea albastră a lacurilor - toată frumusețea țării natale a fost întruchipată de-a lungul anilor în poezii pline. de dragoste pentru pământul rus și poporul ei:

O Rus - câmp de zmeură

Și albastrul care a căzut în râu -

Îmi place bucuria și durerea

Dorul tău de lac...

"Versurile mele sunt vii cu o mare dragoste", a spus Yesenin, "dragoste pentru patria-mamă. Sentimentul patriei este principalul lucru în munca mea". În poeziile lui Yesenin, nu numai „Rusia strălucește”, nu doar mărturisirea liniștită a poetului de dragoste pentru sunetele ei, ci exprimă și credința într-o persoană, în faptele sale mărețe, în marele viitor al poporului său natal. Poetul încălzește fiecare rând al poemului cu un sentiment de iubire nemărginită pentru Patria Mamă.

Din poeziile lui Yesenin ia naștere imaginea unui poet-gânditor, care are o legătură vitală cu țara sa. A fost un cântăreț demn și un cetățean al patriei sale. În sensul bun, îi invidia pe cei „care și-au petrecut viața în luptă, care au apărat o idee grozavă” și a scris cu sinceră durere „despre zile irosite în zadar”:

Pentru că aș putea da

Nu ceea ce a dat

Ce mi s-a dat de dragul unei glume.

Yesenin a fost o personalitate strălucitoare. Potrivit lui R. Rozhdestvensky, el deținea „acea proprietate umană rară, care este de obicei numită cuvântul vag și nedefinit” farmec „... Orice interlocutor a găsit în Yesenin ceva propriu, familiar și iubit - și acesta este secretul unui astfel de o influență puternică a poemelor sale”.

Încă din copilărie, Serghei Yesenin a perceput natura ca Ființă. Prin urmare, în poezia sa se simte o atitudine antică, păgână, față de natură. Poetul o anima:

Schemnik-vânt cu un pas precaut

Sifonarea frunzelor pe marginile drumurilor

Și sărutări pe tufa de rowan

Ulcere roșii la Hristosul invizibil.

Puțini poeți văd și simt frumusețea naturii lor natale ca Serghei Yesenin. Ea este dulce și dragă inimii poetului, care a reușit să transmită în poeziile sale amploarea și nemărginirea Rusiei rurale:

Nu vezi niciun capăt și margine -

Numai albastrul suge ochii.

Prin imaginile naturii native, poetul percepe evenimentele din viața unei persoane.

Poetul își transmite cu brio starea de spirit, trasând în acest scop comparații simple, până la geniu, cu viața naturii:

Nu regret, nu sun, nu plâng,

Totul va trece ca fumul din meri albi.

Aur ofilit îmbrățișat,

Nu voi mai fi tânăr.

Serghei Yesenin, deși cu amărăciune, acceptă legile eterne ale vieții și ale naturii, realizând că „toți suntem pieritoare în această lume” și binecuvântează cursul natural al vieții:

Să fii binecuvântat pentru totdeauna

Ceea ce a ajuns să înflorească și să moară.

În poezia „Nu regret, nu sun, nu plâng...” se contopesc sentimentele poetului și starea de natură. Omul și natura sunt în perfectă armonie cu Yesenin. Cu ajutorul imaginilor naturii ni se transmite și conținutul poeziei „Crângul de aur descurajat...”. Toamna este un timp pentru rezumat, pace și liniște (doar „macaralele zboară cu tristețe”). Imaginile unui crâng de aur, a unui rătăcitor care pleacă, a unui foc care arde, dar nu se încălzește, ne transmit gândurile triste ale poetului despre declinul vieții.

Câți oameni și-au încălzit sufletul la focul miraculos al poeziei lui Yesenin, câți s-au bucurat de sunetele lirei lui. Și cât de des erau neatenți la Yesenin omul. Poate că asta l-a ucis. „Am pierdut un mare poet rus...” – a scris M. Gorki, șocat de vestea tragică.

Consider poeziile lui Serghei Esenin aproape de fiecare rus care își iubește cu adevărat patria natală. În opera sa, poetul a reușit să arate și să transmită în versurile sale acele sentimente strălucitoare, frumoase, care trezesc în noi imagini ale naturii noastre natale. Și dacă uneori ne este greu să găsim cuvintele potrivite pentru a exprima profunzimea dragostei pentru țara noastră natală, atunci cu siguranță ar trebui să ne întoarcem la opera acestui mare poet.

Acțiune