Majakovski slušaj godinu pisanja. Lekcija-radionica „V. Mayakovsky

Pisanje

Sa apsolutnom sigurnošću mogu reći da je pjesma V. Majakovskog „Čujte!“ je vapaj pesnikove duše. "Slušaj!" Sa takvim uzvikom, svako od nas vrlo često prekida svoj govor, nadajući se da će ga čuti i razumjeti.

Lirski junak pjesme ne samo izgovara, već i uzvikuje ovu riječ, očajnički pokušavajući skrenuti pažnju ljudi koji žive na Zemlji na problem koji ga brine. Pjesnik, takoreći, polemizira sa zamišljenim protivnikom, uskogrudnom i prizemnom osobom, stanovnikom, trgovcem, uvjeravajući ga da se ne može podnijeti ravnodušnost, samoću, tugu. Ovo nije prigovor na "ravnodušnu prirodu", ovo je prigovor na ljudsku ravnodušnost. Cijeli duh pjesme je isti kao što se dešava kada se vodi burna rasprava, polemika, kada vas ne razumiju, a vi grozničavo tražite argumente, uvjerljive argumente i nadajući se da će oni razumjeti, razumjeti. Ovdje je samo potrebno pravilno objasniti, pronaći najvažnije i najpreciznije izraze. Ako lirski heroj nije bilo nade za razumevanje, ne bi ubeđivao, ne bi ohrabrivao, ne bi brinuo... Poslednja strofa pesme počinje na isti način kao i prva, istom rečju. No, autorova se misao u njoj razvija na sasvim drugačiji način, optimističnija, životno-potvrđujuća u odnosu na to kako je izražena u prvoj strofi. Poslednja rečenica je upitna. Ali, u suštini, to je afirmativno. Uostalom, ovo je retoričko pitanje i ne zahtijeva odgovor.

Ređajući pesme „merdevinama“, V. Majakovski je obezbedio da svaka reč postane značajna, teška. Rima V. Majakovskog je neobična, ona je, takoreći, „unutrašnja“, smjena slogova nije očigledna, nije očigledna i uvijek neočekivana. A kako je izražajan ritam njegovih pjesama! Čini mi se da je ritam u poeziji Majakovskog najvažniji. Prvo se rađa, a onda misao, ideja, slika. Neki misle da pesme V. Majakovskog treba izvikivati, kidajući glasne žice. Da, on ima pjesme za "kvadrate". Ali u ranim pjesmama prevladavaju intonacije povjerenja i intimnosti. Oseća se da pesnik samo želi da izgleda strašno, smelo, samouvereno. Ali on zapravo nije takav. Naprotiv, V. Majakovski je usamljen i nemiran, a njegova duša žudi za prijateljstvom, ljubavlju i ljudskim razumevanjem. U ovoj pesmi nema neologizama toliko poznatih stilu V. Majakovskog. "Slušaj!" - uzbuđen i napet monolog lirskog junaka.

Poetski načini koje je V. Majakovski koristio u ovoj pesmi, po mom mišljenju, veoma su izražajni. Fantazija („provala u Boga“) se prirodno kombinuje sa autorovim zapažanjima o unutrašnje stanje lirski junak, Brojni glagoli - "upada", "plače", "pita", "psuje" - prenosi ne samo dinamiku događaja, već i njihov emocionalni intenzitet. Niti jedne neutralne riječi, svi su vrlo, vrlo ekspresivni, izražajni i, čini mi se, vrlo leksičko značenje, semantika akcionih glagola ukazuje na izuzetnu oštrinu osjećaja koje doživljava lirski junak.

Intonacija stiha nije ljuta, optužujuća, već ispovjedna, povjerljiva, stidljiva i nesigurna. Možemo reći da se glasovi autora i njegovog junaka često potpuno spajaju i nemoguće ih je razdvojiti. Izražene misli i osjećaji junaka koji su izbili i izbili neosporno uzbuđuju i samog pjesnika. U njima je lako uhvatiti note anksioznosti („alarmantne šetnje“), zbunjenosti. Detalj je od velikog značaja u sistemu vizuelnih i izražajnih sredstava V. Majakovskog. Slika portreta Boga sastoji se od samo jednog jedinog detalja - on ima "žilu ruku". Epitet "žicav" je toliko živahan, emotivan, vidljiv, senzualan da vam se čini da vidite ovu ruku, osjećate pulsirajuću krv u njenim venama.

Govorimo o nebu, o zvijezdama, o svemiru. Ali za jednu zvijezdu "pljuje", a za drugu - "biser". Lirski junak pjesme "Slušaj!" a postoji i onaj "neko" kome je život na Zemlji nezamisliv bez zvezdanog neba. Žuri, pati od usamljenosti, nerazumijevanja, ali ih ne trpi. Njegov očaj je toliki da jednostavno ne može izdržati "ovu muku bez zvijezda". Pesma "Slušaj!" - detaljna metafora koja ima veliko alegorijsko značenje. Osim kruha svagdanjeg, potreban nam je i san, veliki životni cilj, duhovnost i ljepota. Trebaju nam "biserne" zvezde, a ne "pljuvačke" zvezde.

V. Majakovski se bavi vječnim filozofskim pitanjima o smislu ljudskog postojanja, o ljubavi i mržnji, smrti i besmrtnosti, dobru i zlu. Međutim, u "zvjezdanoj" temi, misticizam simbolista je pjesniku stran, on ne razmišlja ni o kakvoj "dužini" riječi do Univerzuma. Istovremeno, V. Majakovski nije ni na koji način inferioran od pesnika mistika u poletu mašte, slobodno bacajući most sa nebeskog svoda na beskrajno nebo, svemir. Naravno, takav slobodan let misli V. Majakovskom je sugerisao ono doba kada se činilo da je sve podređeno osobi. I bez obzira kojim tonovima su astralne slike naslikane, satiričnim ili tragičnim, njegovo djelo je prožeto vjerom u čovjeka, u njegov um i veliku sudbinu. Godine će proći, strasti će se smiriti, ruske kataklizme će se pretvoriti u normalan život, a V. Majakovskog niko neće smatrati samo političkim pesnikom koji je svoju liru dao samo revoluciji. Po mom mišljenju, ovo je najveći od tekstopisaca, a pjesma "Čuj!" - remek delo ruske i svetske poezije.

Cijela struktura govora u pjesmi "Slušaj!" potpuno isto kao kada se vodi burna rasprava, polemika, kada vas ne razumeju, a vi grčevito tražite argumente, ubedljive argumente i nadate se: razumeće, razumeće. Ovdje je samo potrebno pravilno objasniti, pronaći najvažnije i najpreciznije izraze. I njihov lirski heroj na-

Šetnje. Intenzitet strasti, emocija koje doživljava postaje toliko jak da se ne mogu drugačije izraziti, čim se ova višeznačna opsežna riječ „Da?!“ uputi nekome ko razumije i podržava. Sadrži i brigu, i brigu, i empatiju, i nadu... Da lirski junak uopšte nema nade u razumevanje, ne bi ubeđivao, ne bi nagovarao...

Poslednja strofa pesme počinje na isti način kao i prva, istom rečju. Ali autorova se misao u njemu razvija na sasvim drugačiji način, optimističniji, životno-potvrđujući. Poslednja rečenica je upitna, ali je u suštini potvrdna. Uostalom, ovo je retoričko pitanje - odgovor nije potreban. Ređajući pesme „merdevinama“, autor se pobrinuo da svaka reč postane značajna, teška. Rima Vladimira Majakovskog je izvanredna, ona je, takoreći, "unutrašnja", smjena slogova nije očigledna, nije očigledna - ovo je prazan stih. A kako je izražajan ritam stiha! Čini mi se da je ritam u poeziji Majakovskog najvažniji: prvo se rađa, a onda misao, ideja, slika. Neki misle da njegove pjesme treba vikati, kidajući glasne žice. Ima radova za "kvadrate". Ali u ranim pjesmama prevladavaju intonacije povjerenja i intimnosti. Oseća se da pesnik samo želi da izgleda strašno, smelo, samouvereno. Ali on zapravo nije takav. Naprotiv, Majakovski je usamljen i nemiran, a njegova duša žudi za prijateljstvom, ljubavlju i razumevanjem. U ovoj pesmi nema neologizama toliko poznatih stilu Vladimira Majakovskog. "Slušaj!" - uzbuđen i napet monolog lirskog junaka.

Poetska sredstva korišćena u ovoj pesmi su, po mom mišljenju, veoma izražajna. Fikcija („provala u Boga“) prirodno je spojena sa autorovim zapažanjima unutrašnjeg stanja lirskog junaka. Brojni glagoli: "upada", "plače", "pita", "psuje" - prenosi ne samo dinamiku događaja, već i njihov emocionalni intenzitet. Niti jedne neutralne riječi, svaka je vrlo, vrlo ekspresivna, a čini mi se da samo leksičko značenje, semantika glagola radnje, ukazuje na izuzetnu oštrinu osjećaja koje doživljava lirski junak.

Detalj je od velike važnosti u sistemu figurativnih i izražajnih sredstava Majakovskog. Slika portreta Boga sastoji se od samo jednog jedinog detalja - on ima "žilu ruku". Epitet "žicav" je toliko živahan, emotivan, vidljiv, senzualan da vam se čini da vidite ovu ruku, osjećate pulsirajuću krv u njenim venama. „Ruka“ (slika poznata svijesti ruskog čovjeka, kršćanina) organski je, apsolutno prirodno zamijenjena, kao što vidimo, jednostavno „rukom“. Čini mi se da su u vrlo neobičnoj antitezi, u antonimnim riječima (oni su antonimi samo za Majakovskog, u našem uobičajenom, često korištenom leksikonu to daleko od slučaja), suprotstavljaju se vrlo važne stvari. Govorimo o nebu, o zvijezdama, o svemiru. Ali za jednu zvijezdu "pljuje", a za drugu - "biser".
Lirski junak pjesme "Slušaj!" a postoji i onaj "neko" kome je život na Zemlji nezamisliv bez zvezdanog neba. Žuri, pati od usamljenosti, nerazumijevanja, ali se ne miri s njim. Njegov očaj je toliki da jednostavno ne može izdržati "ovu muku bez zvijezda". Proći će godine, strasti će se smiriti, ruske kataklizme će se pretvoriti u normalan život, i niko neće smatrati Majakovskog samo političkim pjesnikom koji je svoju liru dao samo revoluciji. Po mom mišljenju, ovo je najveći od tekstopisaca, a pjesma "Čuj!" - pravo remek-delo ruske i svetske poezije.

Analiza pjesme Slušaj Majakovskog

Plan

1.Istorija nastanka

2.Žanr

3. Glavna tema

4.Sastav

5.Size

6. Izražajna sredstva

7. Glavna ideja

1. Istorija stvaranja. Početkom 20. veka u poetskom rusko društvo pojavili su se mnogi književni pokreti. Jedan od istaknutih predstavnika novi talas je bio . Pjesma "Čuj", nastala 1913. godine, strastveni je duhovni impuls pjesnika, u kojem izražava svoje najdublje misli.

2. Žanr djela je lirska pjesma, monolog-ispovijest glavnog junaka.

3. Glavna tema rada je filozofsko promišljanje autora o smislu ljudskog života. Ova refleksija se zasniva na posmatranju zvijezda - simbola beskonačnosti svemira. Uoči Prvog svetskog rata, ne samo u Rusiji, već širom sveta, došlo je do duhovne krize. Značajno tehnički napredak nije dovela do trijumfa dobrote i pravde. Čovječanstvo je bolno tražilo izlaz iz ove situacije.

Društvo je bilo prožeto nevjericom i iščekivanjem neizbježnog kraja. Majakovski, koji je posjedovao osjetljivu i ranjivu dušu, također se ugušio u ovoj atmosferi. On vidi glavni problem društvo u ravnodušnosti ljudi koji su zavedeni samo svojim trenutnim interesima. Rad počinje strastvenim pozivom ljudima - "Slušajte!". Autor pokušava skrenuti pažnju na sebe kako bi prenio svoju ideju. Da bi to učinio, postavlja neočekivano pitanje o razlozima pojave zvijezda.

On se protivi beskorisnoj ljudskoj galami ozbiljnoj filozofskoj refleksiji. Ljudi provode svoje živote besciljno misleći da rade nešto važno. Njihovo fizičko postojanje je beznačajno u poređenju sa večnim nebeskim svodom. Ali zvijezde nisu mogle doći niotkuda. Vjerovatno se njihov izgled vezuje i za nečiju strastvenu molbu, što znači "da li ovo nekome treba?".

Majakovski alegorijski upoređuje proces pojave novih zvijezda s djelovanjem viših sila. Ali Bog ne stvara zvijezde na svoju inicijativu, njega nije briga. Samo ljudska molitva može uticati na božansku odluku. Stoga, zvijezde nastaju kao rezultat želje ljudi kojima je to zaista potrebno. Autor je siguran da dok se ovo dešava, nije sve izgubljeno. Čovječanstvo se može spasiti ako zadrži svoje najbolje težnje i nade.

4. Sastav. Rad ima kružnu kompoziciju, zahvaljujući ponavljanju fraze "nekome treba". Mogu se razlikovati tri dijela: formulacija pitanja, autorova refleksija i zaključak.

6. Izražajna sredstva. Djelo je izuzetak od originalnog stila Majakovskog. U njemu nema neologizama i iskrivljenih riječi. Zahvaljujući tome, doživljava se kao izuzetno iskren i čist pjesnikov impuls. Jedina inovativna tehnika je detaljno poređenje: “zvijezde-pljune-biseri”. Najupečatljiviji epitet je "žilasta" Božja ruka.

7. Osnovna ideja djela je da čovječanstvo, koje je izgubilo smisao života, može ga ponovo pronaći samo okretanjem vječnim zakonima svemira. Prvi korak na ovom teškom putu trebalo bi da bude jednostavno posmatranje zvijezda, koje mogu donijeti mir, mir i osjećaj sreće u dušu.

"Slušaj!" Vladimir Majakovski

Slušaj!
Uostalom, ako su zvezde upaljene -

Dakle - neko želi da budu?
Dakle - neko zove ove pljuvačke
biser?
I, suzenje
u mećavi podnevne prašine,
juri Bogu
plaši se da će zakasniti
plakanje
ljubi njegovu žilavu ​​ruku,
pita -
da imam zvezdu! —
kune se -
neće izdržati ovu muku bez zvijezda!
I onda
hoda uznemireno,
ali spolja miran.
Kaže nekome:
„Na kraju krajeva, sada nemaš ništa?
Nije strašno?
Da?!"
Slušaj!
Uostalom, ako su zvijezde
zapaliti -
Da li to znači da nekome treba?
Dakle, neophodno je
tako da svako veče
preko krovova
upalio barem jednu zvijezdu?!

Analiza pjesme Majakovskog "Slušaj!"

Stihove Majakovskog je teško razumjeti, jer ne uspijevaju svi vidjeti autorovu iznenađujuće osjetljivu i ranjivu dušu iza namjerne grubosti sloga. U međuvremenu, isjeckane fraze, u kojima često zvuči iskren izazov društvu, za pjesnika nisu sredstvo samoizražavanja, već određena odbrana od agresivnog vanjskog svijeta u kojem je okrutnost uzdignuta do apsoluta.

Ipak, Vladimir Majakovski je više puta pokušavao da dopre do ljudi i prenese im svoj rad, lišen sentimenta, laži i sekularne sofisticiranosti. Jedan od tih pokušaja je i pjesma „Čuj!“, nastala 1914. godine i koja je, zapravo, postala jedno od ključnih djela u pjesnikovom stvaralaštvu. Svojevrsna rimovana povelja autora, u kojoj je formulisao glavni postulat svoje poezije.

Prema Majakovskom, „ako su zvezde upaljene, to znači da je nekome potrebno“. U ovom slučaju ne govorimo toliko o nebeskim tijelima koliko o zvijezdama poezije, koje su se pojavile u obilju na ruskom književnom horizontu u prvoj polovini 20. stoljeća. Međutim, fraza koja je Majakovskom donijela popularnost i među romantičnim mladim damama i u krugovima inteligencije, u ovoj pjesmi ne zvuči afirmativno, već upitno. To ukazuje da je autor, kome je u vreme nastanka pesme „Čujte!“ sa jedva 21 godinom, pokušava da se snađe u životu i shvati da li nekome treba njegov rad, beskompromisan, nečuven i ne lišen mladalačkog maksimalizma.

Raspravljajući na temu životne svrhe ljudi, Majakovski ih upoređuje sa zvijezdama, od kojih svaka ima svoju sudbinu. Između rođenja i smrti samo je jedan trenutak po standardima univerzuma, u koji se uklapa ljudski život. Da li je to toliko važno i neophodno u globalnom kontekstu postojanja?

Pokušavajući da pronađe odgovor na ovo pitanje, Majakovski ubeđuje sebe i svoje čitaoce da "neko ove pljuvačke bisere naziva". ALI, tako da je to ono što je glavna tačka u životu - biti nekome potreban i koristan. Jedini problem je što autor ne može u potpunosti primijeniti takvu definiciju na sebe i sa sigurnošću reći da njegov rad može postati vitalan za barem jednu osobu osim njega samog.

Lirizam i tragedija pjesme "Čuj!" isprepleteni u čvrsto klupko koje razotkriva ranjivu pesnikovu dušu, u koju „svako može da pljune“. A spoznaja toga dovodi Majakovskog u sumnju u ispravnost svoje odluke da svoj život posveti stvaralaštvu. Između redova gotovo se može pročitati pitanje ne bi li autor u drugom obliku postao korisnija osoba za društvo, birajući, na primjer, zanimanje radnika ili seljaka? Takve misli, općenito, nisu karakteristične za Majakovskog, koji je sebe, bez pretjerivanja, smatrao genijem poezije i nije oklijevao da to otvoreno kaže, pokazuju pravi unutarnji svijet pjesnika, lišen iluzija i samoobmana. I upravo ti klici sumnje omogućavaju čitaocu da vidi još jednog Majakovskog, bez uobičajenog doticaja grubosti i hvalisanja, koji se osjeća kao izgubljena zvijezda u svemiru i ne može razumjeti postoji li barem jedna osoba na zemlji koja bi zaista potonula. u njegovu dušu.

Tema usamljenosti i nepriznavanja kao crvena linija provlači se kroz sav rad Vladimira Majakovskog. Međutim, pjesma "Slušaj!" jedan je od prvih pokušaja autora da definira svoju ulogu u savremena književnost i da shvati da li će njegovo delo biti traženo godinama kasnije, ili je pesmama predodređena sudbina bezimenih zvezda, neslavno ugašenih na nebu.

Slušaj!

Pesmu je napisao mladi Vladimir Majakovski u ono srećno vreme kada naša zemlja još nije poznavala strahote Prvog svetskog rata i revolucije. Pesnik je bio fasciniran futurizmom. S nadom je gledao u budućnost i pokušavao da odgovori na vječno pitanje šta je smisao ljudskog života.

Pesma "Slušaj!" razlikuje se od mnogih drugih djela Majakovskog po tome što ne koristi teške riječi, ne osuđuje i ne osuđuje nikoga. Pjesnik se ovdje otkriva kao osoba iskrene i ranjive duše. Glavna intonacija pjesme je ispovjedna i povjerljiva.

Počinje molbom upućenom narodu: „Čujte!“ Lirski junak se nada da će biti saslušan i shvaćen. Izgovara svoj uzbuđeni monolog na koji je nemoguće ostati ravnodušan.

Kompoziciono, djelo je podijeljeno na tri dijela, različita po formi, ritmu i emocionalnom utjecaju.

Problem je u prvom dijelu:

...ako su zvijezde upaljene, da li to znači da je nekome potrebno?

U drugom dijelu lirski junak "provaljuje u Boga" i u očaju ga pita "da mora biti zvijezda". Čujemo neku vrstu molitve upućene Bogu.

I treći dio pjesme zvuči kao zaključak i izjava. Ovo je retoričko pitanje i pitanje upućeno svakom od čitalaca:

Dakle - potrebno je svako veče preko krovova

upalio barem jednu zvijezdu?!

Autor u svoj rad unosi element fantazije („provala u Boga“). U sistemu izražajnih sredstava Majakovskog važno je uočiti ulogu umjetničkog detalja: on prikazuje "žinu ruku" Boga, a sada Bog nije samo produhovljena viša suština, već i vrlo stvarna osoba. Uvek je spreman da pruži ruku spasa. A lirski junak pjesme je isti onaj "neko" za koga bez zvjezdano neboživot izgleda nezamisliv ko ne može da izdrži "muke bez zvijezda".

Poetski načini kojima se autor koristi su veoma raznovrsni, uprkos činjenici da je delo malog obima. Ne postoji nijedna neutralna riječ – sve riječi su emocionalno obojene. Na primjer, cela linija glagoli: provaljuje, plaši se, plače, ljubi, pita, psuje - oni prenose ne samo dinamiku događaja, već i emocionalni intenzitet.

U pjesmi postoji poređenje (neko ove pljuvačke naziva biserom), retorički uzvik (Čujte /), retoričko pitanje (da li ovo nekome treba?). Potrebno je napomenuti i anaforu (ponavljanje riječi na početku redova): (znači - da li nekome treba? / Dakle - neko želi da budu? / Dakle - neko ove pljuvačke naziva biserom?).

Metafore Majakovskog su uvek neobične i lepe. Evo ga: mećave podnevne prašine. Međutim, on se ne boji koristiti već poznate metafore: zvijezde su upaljene; zvezda upaljena.

Ali cijela pjesma "Slušaj!" postoji jedna proširena metafora koja ima alegorijsko značenje. Osim kruha svagdanjeg, čovjeku je potreban san, veliki cilj, duhovnost, ljepota - vrijednosti koje nemaju cijenu. Ovo je glavna ideja rada Vladimira Majakovskog.

Pretraženo ovdje:

  • poslušajte analizu Majakovskog
  • Majakovski poslušaj analizu
  • analiza pesme Majakovskog Slušaj

Slušaj!

Uostalom, ako su zvezde upaljene -

biser?

I, suzenje

u mećavi podnevne prašine,

juri Bogu

plaši se da će zakasniti

ljubi njegovu žilavu ​​ruku,

da imam zvezdu! -

kune se -

neće izdržati ovu muku bez zvijezda!

hoda uznemireno,

ali spolja miran.

Kaže nekome:

„Jesi li sada dobro?

Nije strašno?

Slušaj!

Uostalom, ako su zvijezde

zapaliti -

Da li to znači da nekome treba?

Dakle, neophodno je

tako da svako veče

preko krovova

upalio barem jednu zvijezdu?!

U martu 1914. objavljena je zbirka "Prvi časopis ruskih futurista" sa četiri nove pesme Majakovskog. Među njima je i pjesma “Čujte!” napisana u novembru-decembru 1913. Tih je dana pjesnik radio u Sankt Peterburgu da dovrši i postavi svoju prvu dramu, tragediju Vladimir Majakovski. I svojim tonalitetom, raspoloženjem, korelacijom osjećaja ljubavi sa kosmosom, sa svemirom, pjesma je bliska ovoj predstavi, na neki način je nastavlja i dopunjuje. Pesma je izgrađena kao uzbuđeni monolog lirskog junaka koji traži odgovor na za njega vitalno pitanje:

Slušaj!

Uostalom, ako su zvijezde upaljene, to znači da je nekome potrebno?

Dakle - neko želi da budu?

Dakle - neko zove ove pljuvačke

biser?

Lirski junak, formulirajući glavno pitanje za sebe, mentalno stvara sliku određenog lika (u obliku trećeg lica: "neko", "neko"). Taj „neko” ne može da izdrži „muke bez zvezda” i zarad „da zvezda mora biti” spreman je na sve podvige. Slikovni prikaz pjesme zasnovan je na implementaciji metafore "zvijezde su upaljene". Samo upaljena zvijezda daje smisao životu, potvrda je prisustva ljubavi, ljepote, dobrote u svijetu. Već u četvrtom stihu prve strofe počinje da se odvija slika o tome koje podvige je junak spreman da izvrši da bi zapalio zvezdu: „trgajući se u podnevnim mećavama prašine“, on žuri onome od koga zavisi - „ provaljuje u Boga.” Bog je ovdje dat bez ikakve autorske ironije ili negativnosti - kao najviši autoritet kojem se obraćaju za pomoć, sa zahtjevom. Istovremeno, Bog je prilično humanizovan – ima „žilastu ruku“ pravog radnika. On je u stanju da razume stanje posetioca koji „provaljuje“ jer se „plaši da kasni“, „plače“, „moli“, „psuje“ (a ne samo da se ponizno moli, kao „sluga Božji“. ”). Ali sam podvig paljenja zvijezde ne izvodi se za sebe, već za drugog, voljenog, bliskog (možda rođaka, ili možda samo komšiju), koji je u pjesmi prisutan kao tihi posmatrač i slušalac narednih riječi junaka. : „...sad nemaš ništa? / Zar nije strašno?..” Završni redovi zatvaraju cikličnu konstrukciju pjesme – početni poziv se ponavlja od riječi do riječi, a zatim slijede autorov iskaz i nada (već bez upotrebe posredničkog junaka u trećem licu). ):

Dakle - potrebno je da bar jedna zvijezda zasvijetli nad krovovima svako veče?!

U pjesmi pjesnik ne samo da izražava svoja osjećanja, već jednostavnim govorni jezik tumači svoju misao čitaocu, slušaocu, pokušava ga uvjeriti logikom, primjerom, intonacijom. Otuda i kolokvijalno „na kraju krajeva“, i višestruko (petostruko) „znači“, i obilje uzvika i upitnika. Pitanje koje počinje riječju "znači" ne zahtijeva detaljan odgovor - dovoljno je kratko "da" ili prećutni pristanak. Završni redovi, koji zatvaraju prstenastu konstrukciju djela, zadržavaju upitnu konstrukciju. Ali njihov afirmativan modalitet je naglo povećan. I to ne samo po logici prethodnih redova, već i po svojim posebnostima. Dodatni split je stvorio pauzu (“svetlo” kada se ponavlja je istaknuto u posebnom redu). U posljednjem stihu zvijezdu više ne pali neko drugi (iako moćna), već je „potrebno“ da „upali“ (povratni glagol) kao sama od sebe. I to ne negde u svemiru uopšte, već „iznad krovova“, odnosno ovde, u blizini, u gradu, među ljudima, gde je pesnik. Za samog pjesnika, posljednji redovi više nisu pitanja. Pitanje je samo koliko je zajedničko njegovo mišljenje o „neophodnosti“, „neophodnosti“ zvezda koje ga okružuju. Ovaj završetak je semantičko središte pjesme. Jedna osoba može „svake večeri“ donijeti drugoj duhovnoj svjetlosti, u stanju je rastjerati duhovnu tamu. Plamteća zvijezda postaje simbol duhovnih odnosa među ljudima, simbol svepobjedničke ljubavi.

Pesma je napisana u toničnim stihovima. Ima samo tri strofe-katrena sa unakrsnim rimovanim avav. Poetski stihovi (posebni stihovi) su prilično dugački i većina njih (osim 2. i 3. u prvoj strofi) dodatno je podijeljena u nekoliko stihova u koloni. Zahvaljujući raščlanjenju redova, ne samo da su naglašene krajnje rime, već su i ažurirane riječi koje završavaju redove. Dakle, u prvom i pretposljednjem stihu je istaknut apel, koji čini samostalni red, ponavljajući naslov - "Čuj!" - i ključna riječ glavne metafore pjesme - "svjetlo". U drugom katrenu - ključna riječ "Bog" i glagoli koji prenose napetost junaka: "plače", "pita", "psuje"... Osim "glavnih" unakrsnih rima, čuju se i dodatne suglasnosti. u pjesmi ("slušaj" - "biser", "znači" - "plače" ...), pričvršćivanje teksta.

U intonaciono-strofičkoj konstrukciji pjesme "Čuj!" postoji još jedna zanimljiva karakteristika. Kraj četvrtog reda (stiha) prve strofe („I, naprežući se / u podne mećave prašine“) nije ujedno i kraj fraze – nastavlja se u drugoj strofi. Riječ je o interstrofičkom prijenosu, tehnici koja omogućava da se stihu da dodatni dinamizam, da se naglasi krajnje uzbuđenje lirskog junaka.

Ažurirano: 09.05.2011

pogledajte

Pažnja!
Ako primijetite grešku ili tipografsku grešku, označite tekst i pritisnite Ctrl+Enter.
Tako ćete pružiti neprocjenjivu korist projektu i drugim čitateljima.

Hvala vam na pažnji.

.

Dijeli