Portret dame Lisa del Giocondo(Ritratto di Monna Lisa del Giocondo) napisao je Leonardo da Vinci oko 1503-1519. Vjeruje se da je ovo portret Lise Gherardini, supruge Francesca del Gioconda, trgovca svilom iz Firence. del Giocondo u prijevodu s talijanskog zvuči kao veselo ili razigrano. Prema pisanju biografa Giorgia Vasarija, Leonardo da Vinci je ovaj portret slikao 4 godine, ali ga je ostavio nedovršenim (međutim, moderni istraživači tvrde da je djelo potpuno završeno, pa čak i pažljivo dovršeno). Portret je urađen na topolovoj dasci dimenzija 76,8x53 cm i trenutno visi u muzeju Louvre u Parizu.

Mona Liza ili Mona Liza - slika velikog umjetnika je najmisterioznije slikarsko djelo današnjice. Toliko je misterija i tajni povezanih s njim da čak ni najiskusniji umjetnički kritičari ponekad ne znaju što je zapravo nacrtano na ovoj slici. Ko je Đokonda, koje je ciljeve da Vinči težio stvarajući ovu sliku? Ako je vjerovati istim biografima, Leonardo je, u vrijeme kada je slikao ovu sliku, oko sebe držao razne muzičare i šaljivdžije koji su zabavljali manekenku i stvarali posebnu atmosferu, zbog čega je platno ispalo tako izvrsno i različito od svih ostalih. kreacije ovog autora.

Jedna od misterija je da pod ultraljubičastim i infracrvenim zračenjem ova slika izgleda potpuno drugačije. Originalna Mona Liza, koja je iskopana ispod sloja boje pomoću posebne kamere, bila je drugačija od one koju posjetitelji sada vide u muzeju. Imala je šire lice, naglašeniji osmijeh i drugačije oči.

Još jedna tajna je to Mona Liza nema obrve i trepavice. Postoji pretpostavka da je tokom renesanse većina žena izgledala ovako i to je bila počast tadašnjoj modi. Žene iz 15. i 16. vijeka su se riješile svake dlake na licu. Drugi tvrde da su obrve i trepavice zapravo bile tu, ali da su s vremenom izblijedjele. Izvjesni istraživač Cott, koji proučava i temeljito istražuje ovo djelo velikog majstora, razobličio je mnoge mitove o Mona Lizi. Na primjer, jednom se postavilo pitanje o ruci Mona Lize. Izvana, čak i neiskusna osoba može vidjeti da je ruka savijena na vrlo bizaran način. Međutim, Cott je otkrio zaglađene crte ogrtača na svojoj ruci, čije su boje s vremenom izblijedjele i počelo se činiti da sama ruka ima čudan neprirodan oblik. Dakle, možemo sa sigurnošću reći da je Gioconda u vrijeme njenog pisanja bila veoma drugačija od onoga što vidimo sada. Vrijeme je nemilosrdno iskrivilo sliku do te mjere da mnogi još uvijek traže tajne Mona Lize koje jednostavno ne postoje.

Zanimljivo je i to da ga je da Vinci nakon slikanja portreta Mona Lize zadržao kod sebe, a potom je ušao u kolekciju francuskog kralja Franje I. Zašto ga, nakon završetka rada, umjetnik nije dao naručitelju ostaje nepoznato. Osim toga, u različito vrijeme, iznijete su različite pretpostavke o tome da li se Lisa del Giocondo ispravno smatra Mona Lizom. Za njenu ulogu i dalje se bore sledeće žene: Caterina Sforza, ćerka vojvode od Milana; Izabela od Aragona, vojvotkinja od Milana; Cecilia Gallerani aka Dama s hermelinom; Constanza d'Avalos, također nazvana Merry ili La Gioconda; Pacifica Brandano je ljubavnica Giuliana de' Medici; Isabela Galanda; Mladić u ženskoj odjeći; Autoportret samog Leonarda da Vincija. Na kraju, mnogi su skloni vjerovati da je umjetnik jednostavno prikazao sliku idealne žene, kakva je ona po njegovom mišljenju. Kao što vidite, postoji mnogo pretpostavki i sve one imaju pravo na život. Pa ipak, istraživači su gotovo stopostotno sigurni da je Mona Liza Liza del Đokondo, jer su pronašli snimak jednog firentinskog zvaničnika koji je napisao: „Sada da Vinči radi na tri slike, od kojih je jedna portret Lize Gerardini. .”

Veličina slike, koja se prenosi na gledatelja, rezultat je i činjenice da je umjetnik prvo naslikao pejzaž, a zatim i sam model na njemu. Kao rezultat toga (da li je to bilo planirano ili slučajno, nije poznato) figura Gioconde bila je vrlo bliska gledaocu, što naglašava njen značaj. Na percepciju utiče i postojeći kontrast između nježnih oblina i boja žene i bizarnog krajolika iza, kao bajnog, duhovnog, sa sfumatom svojstvenim majstoru. Tako je spojio stvarnost i bajku, stvarnost i san u jednu cjelinu, što stvara nevjerovatan osjećaj za svakoga ko pogleda u platno. U vreme kada je slikao ovu sliku, Leonardo da Vinči je postigao takvu veštinu da je stvorio remek delo. Slika djeluje kao hipnoza, tajne slikanja nedostižne oku, misteriozni prijelazi iz svjetla u sjenu, privlačeći demonski osmeh, djelovati na osobu kao boa constrictor koji gleda u zeca.

Tajna Mona Lize povezana je sa najpreciznijim matematičkim proračunom Leonarda, koji je do tada razvio tajnu formule slike. Uz pomoć ove formule i preciznih matematičkih proračuna, iz majstorovog kista je izašlo djelo zastrašujuće snage. Snaga njenog šarma je uporediva sa nečim živim i animiranim, a ne nacrtanim na tabli. Postoji osjećaj da je umjetnik naslikao Giocondu u trenu, kao da je kliknuo kamerom, a nije je crtao 4 godine. U trenutku je uhvatio njen lukavi pogled, prolazni osmeh, jedan jedini pokret koji je bio oličen na slici. Kako je to veliki majstor slikarstva uspio shvatiti, nikome nije suđeno da se otkrije i zauvijek će ostati tajna.

Ukoliko Vam je potreban hitan transport robe ili stvari, onda Vam na usluzi stoji firma Freight Expert. Ovdje možete naručiti teretnu gazelu u Moskvi za bilo koju namjenu i dobiti visokokvalitetnu i stručnu pomoć.

Francuski istraživač i konsultant Centra za proučavanje Leonarda da Vinčija u Los Anđelesu, Žan Frank, nedavno je objavio da je uspeo da ponovi jedinstvenu tehniku ​​velikog majstora, zahvaljujući kojoj Mona Liza deluje kao živa.

"Sa tehničke tačke gledišta, Mona Liza se oduvijek smatrala nečim neobjašnjivim. Sada mislim da imam odgovor na ovo pitanje", kaže Frank.

referenca: Sfumato tehnika je slikarska tehnika koju je izmislio Leonardo da Vinci. Poenta je da objekti na slikama ne bi trebali imati jasne granice. Sve treba da bude kao u životu: zamućeno, prodire jedno u drugo, diši. Da Vinci je praktikovao ovu tehniku ​​gledajući vlažne mrlje na zidovima, pepeo, oblake ili prljavštinu. Posebno je fumigirao dimom prostoriju u kojoj je radio kako bi tražio slike u klubovima.

Prema Jean Franku, glavna poteškoća ove tehnike leži u najmanjim potezima (oko četvrt milimetra), koji se ne mogu prepoznati ni pod mikroskopom ni pomoću rendgenskih zraka. Tako je bilo potrebno nekoliko stotina sesija da se naslika Da Vinčijeva slika. Slika Mona Lize sastoji se od otprilike 30 slojeva tečne, gotovo prozirne uljane boje. Za takav rad s nakitom, da Vinci je očigledno morao da koristi lupu u isto vreme kao i četkicu.
Prema istraživaču, uspio je postići samo nivo ranih radova majstora. Međutim, njegovo istraživanje je već dobilo čast da se nalazi pored slika velikog Leonarda da Vinčija. Muzej Uffizi u Firenci je pored majstorovih remek-djela postavio 6 Franckovih tablica, koje korak po korak opisuju kako je da Vinci naslikao oko Mona Lize, te dvije Leonardove slike koje je rekreirao.

Poznato je da je kompozicija Mona Lize izgrađena na "zlatnim trouglovima". Ovi trouglovi su pak dijelovi pravilnog zvjezdanog petougla. Ali istraživači u tome ne vide nikakva tajna značenja, već su skloni da ekspresivnost Mona Lize objasne tehnikom prostorne perspektive.

Da Vinci je bio jedan od prvih koji je koristio ovu tehniku; učinio je pozadinu slike nejasnom, blago zamućenom, čime je pojačao naglasak na obrisima prednjeg plana.

Giocondini tragovi

Jedinstvene tehnike omogućile su da Vinčiju da stvori tako živopisan portret žene da ljudi, gledajući u njega, drugačije doživljavaju njena osećanja. Da li je tužna ili nasmijana? Naučnici su uspjeli riješiti ovu misteriju. Kompjuterski program Urbana-Champaign, koji su kreirali naučnici iz Holandije i SAD, omogućio je da se izračuna da je Mona Lizin osmeh 83% sretan, 9% zgrožen, 6% pun straha i 2% ljut. Program je analizirao glavne crte lica, krivulje usana i bore oko očiju, a zatim ocjenjivao lice prema šest glavnih grupa emocija.

“S medicinske tačke gledišta, nije jasno kako je ova žena uopće živjela.”

Njen tajanstveni osmeh je očaravajući. Neki u tome vide božansku ljepotu, drugi je vide kao tajne znakove, a treći je vide kao izazov normama i društvu. Ali svi se slažu u jednom - u njoj postoji nešto tajanstveno i privlačno. Riječ je, naravno, o Mona Lizi - omiljenoj kreaciji velikog Leonarda. Portret bogat mitologijom. Koja je tajna Mona Lize? Postoji bezbroj verzija. Odabrali smo deset najčešćih i najintrigantnijih.

Danas se ova slika, dimenzija 77x53 cm, čuva u Luvru iza debelog neprobojnog stakla. Slika napravljena na dasci od topole prekrivena je mrežom krakelura. Prošao je niz ne baš uspješnih restauracija i osjetno je potamnio tijekom pet stoljeća. Međutim, što slika postaje starija, to više ljudi privlači: Louvre godišnje posjeti 8-9 miliona ljudi.

I sam Leonardo nije želio da se rastane od Mona Lize, a možda je ovo prvi put u istoriji da autor nije dao rad kupcu, uprkos činjenici da je uzeo honorar. Portretom je bio oduševljen i prvi vlasnik slike - nakon autora - francuski kralj Franjo I. Kupio ga je od da Vincija za tada neverovatne pare - 4.000 zlatnika i stavio u Fontenblo.

Napoleon je također bio fasciniran Madame Lizom (kako je zvao Gioconda) i odveo ju je u svoje odaje u palači Tuileries. A Italijan Vincenzo Perugia je 1911. ukrao remek-delo iz Luvra, odneo ga kući i skrivao se kod nje pune dve godine dok nije bio pritvoren dok je pokušavao da sliku preda direktoru galerije Uffizi... Jednom rečju, Portret firentinske dame je u svakom trenutku privlačio, hipnotizirao i oduševljavao...

Koja je tajna njene privlačnosti?

Verzija br. 1: klasična

Prvi spomen Mona Lize nalazimo kod autora čuvenih Života, Giorgija Vasarija. Iz njegovog rada saznajemo da se Leonardo obavezao da „za Frančeska del Đokonda napravi portret Mona Lize, svoje žene, i, nakon što je radio na njemu četiri godine, ostavio ga nedovršenog”.

Pisac se divi umjetnikovoj vještini, njegovoj sposobnosti da pokaže „najsitnije detalje koje suptilnost slike može prenijeti“, i što je najvažnije, njegovom osmehu, koji je „dat tako prijatan da se čini kao da se razmišlja o božanskom, a ne o božanstvu“. ljudsko biće." Tajnu njenog šarma tajnu njenog šarma istoričar umetnosti objašnjava rečima da je „dok je slikao portret on (Leonardo) držao ljude koji su svirali liru ili pevali, a uvek je bilo šaljivdžija koji su je održavali veselom i otklanjali melanholiju koju slika obično daje portreti koji se slikaju.” Nema sumnje: Leonardo je nenadmašan majstor, a kruna njegovog majstorstva je ovaj božanski portret. U slici njegove junakinje postoji dualnost svojstvena samom životu: skromnost poze kombinovana je sa smelim osmehom, koji postaje svojevrsni izazov društvu, kanonima, umetnosti...

Ali da li je ovo zaista supruga trgovca svilom Francesca del Gioconda, čije je prezime postalo srednje ime ove tajanstvene dame? Da li je tačna priča o muzičarima koji su stvorili pravo raspoloženje našoj heroini? Skeptici sve ovo osporavaju, pozivajući se na činjenicu da je Vasari bio osmogodišnji dječak kada je Leonardo umro. Nije mogao lično poznavati umjetnika ili njegovog modela, pa je iznio samo podatke koje je dao anonimni autor prve Leonardove biografije. U međuvremenu, pisac se susreće i sa kontroverznim odlomcima u drugim biografijama. Uzmimo, na primjer, priču o Mikelanđelovom slomljenom nosu. Vasari piše da je Pietro Torrigiani udario druga iz razreda zbog njegovog talenta, a Benvenuto Cellini povredu objašnjava svojom bahatošću i bezobrazlukom: dok je kopirao Masacciove freske, tokom lekcije je ismijavao svaku sliku, zbog čega je Torrigiani dobio udarac u nos. Čelinijevu verziju podržava složeni lik Buonarotija, o kojem su postojale legende.

Verzija br. 2: Kineska majka

Zaista je postojao. Italijanski arheolozi čak tvrde da su njenu grobnicu pronašli u samostanu Svete Uršule u Firenci. Ali da li je ona na slici? Brojni istraživači tvrde da je Leonardo portret naslikao po nekoliko modela, jer kada je odbio dati sliku trgovcu tkaninama Giocondu, ona je ostala nedovršena. Majstor je proveo ceo život poboljšavajući svoj rad, dodajući karakteristike drugih modela - čime je dobio kolektivni portret idealne žene svog doba.

Italijanski naučnik Angelo Paratico otišao je dalje. Siguran je da je Mona Liza Leonardova majka, koja je zapravo bila... Kineskinja. Istraživač je proveo 20 godina na Istoku, proučavajući vezu lokalne tradicije sa italijanskom renesansom, i otkrio dokumente koji pokazuju da je Leonardov otac, notar Piero, imao bogatog klijenta, a da je imao roba kojeg je doveo iz Kine. Zvala se Katerina - postala je majka renesansnog genija. Upravo činjenicom da je istočnjačka krv tekla Leonardovim venama istraživač objašnjava čuveni „Leonardov rukopis“ – sposobnost majstora da piše s desna na lijevo (tako su upisivani u njegove dnevnike). Istraživač je također vidio orijentalne crte na licu modela i u pejzažu iza nje. Paratico predlaže ekshumaciju Leonardovih ostataka i testiranje njegovog DNK kako bi se potvrdila njegova teorija.

Zvanična verzija kaže da je Leonardo bio sin notara Piera i "lokalne seljanke" Katerine. Nije mogao oženiti ženu bez korijena, već je uzeo za ženu djevojku iz plemićke porodice s mirazom, ali se ispostavilo da je nerotkinja. Katerina je odgajala dijete prvih nekoliko godina njegovog života, a potom je otac odveo sina u svoj dom. O Leonardovoj majci se gotovo ništa ne zna. Ali, zaista, postoji mišljenje da je umjetnik, odvojen od majke u ranom djetinjstvu, cijeli život pokušavao da na svojim slikama ponovno stvori sliku i osmijeh svoje majke. Ovu pretpostavku izneo je Sigmund Frojd u svojoj knjizi „Sećanja na detinjstvo. Leonardo da Vinci“ i stekao je brojne pristalice među istoričarima umjetnosti.

Verzija br. 3: Mona Lisa je muškarac

Gledaoci često primjećuju da na slici Mona Lise, unatoč svoj nježnosti i skromnosti, postoji neka vrsta muškosti, a lice mladog modela, gotovo bez obrva i trepavica, djeluje dječački. Čuveni istraživač Mona Lize Silvano Vincenti smatra da to nije slučajno. Siguran je da je Leonardo pozirao ... kao mladić u ženskoj haljini. A ovo je niko drugi do Salai - da Vinčijev učenik, kojeg je on naslikao na slikama "Jovan Krstitelj" i "Anđeo u tijelu", gdje je mladić obdaren istim osmijehom kao i Mona Liza. Povjesničar umjetnosti je, međutim, do ovog zaključka došao ne samo zbog vanjske sličnosti modela, već nakon proučavanja fotografija visoke rezolucije, koje su omogućile da se Vincenti vidi u očima modela L i S - prvih slova imena autora slike i mladića prikazanog na njoj, navodi stručnjak.

"Jovan Krstitelj" Leonarda da Vincija (Luvr)

Ovu verziju podržava i poseban odnos - to je nagovijestio i Vasari - između modela i umjetnika, koji je možda povezivao Leonarda i Salaija. Da Vinci nije bio oženjen i nije imao djece. Istovremeno, postoji dokument o denunciaciji gdje anonimna osoba optužuje umjetnika za sodomiju izvjesnog 17-godišnjeg dječaka Jacopa Saltarellija.

Leonardo je imao nekoliko učenika, s nekima od kojih je bio više nego blizak, prema brojnim istraživačima. Frojd takođe govori o Leonardovoj homoseksualnosti, a ovu verziju potkrepljuje psihijatrijskom analizom njegove biografije i dnevnikom renesansnog genija. Da Vinčijeve beleške o Salaiju takođe se smatraju argumentom u prilog. Postoji čak i verzija da je da Vinci ostavio Salaijev portret (pošto se slika spominje u oporuci majstorovog učenika), a od njega je slika došla Franji I.

Inače, isti Silvano Vincenti iznio je još jednu pretpostavku: da slika prikazuje određenu ženu iz pratnje Louisa Sforze, na čijem je dvoru u Milanu Leonardo radio kao arhitekta i inženjer 1482-1499. Ova verzija se pojavila nakon što je Vincenti na poleđini platna vidio brojeve 149. Ovo je, prema istraživaču, datum kada je slika naslikana, samo je posljednji broj izbrisan. Tradicionalno se vjeruje da je majstor počeo slikati Giocondu 1503. godine.

Međutim, ima mnogo drugih kandidata za titulu Mona Lize koji se takmiče sa Salaijem: to su Isabella Gualandi, Ginevra Benci, Constanza d'Avalos, raspuštenica Caterina Sforza, izvjesna tajna ljubavnica Lorenza de Medičija, pa čak i Leonardova medicinska sestra.

Verzija br. 4: Gioconda je Leonardo

Još jedna neočekivana teorija, koju je Freud nagovijestio, potvrđena je u istraživanju Amerikanke Lillian Schwartz. Mona Liza je autoportret, sigurna je Lilian. Umetnik i grafički konsultant na Školi vizuelnih umetnosti u Njujorku 1980-ih, uporedila je čuveni „Torinski autoportret” umetnika veoma srednjih godina sa portretom Mona Lize i otkrila da su proporcije lica ( oblik glave, udaljenost između očiju, visina čela) bili su isti.

A 2009. godine Lilian je, zajedno sa istoričarkom amaterom Lynn Picknett, predstavila javnosti još jednu nevjerovatnu senzaciju: ona tvrdi da Torinsko platno nije ništa drugo do otisak Leonardovog lica, napravljen srebrnim sulfatom po principu camera obscura.

Međutim, malo tko je podržao Lilian u njenom istraživanju - ove teorije nisu među najpopularnijim, za razliku od sljedeće pretpostavke.

Verzija br. 5: remek djelo sa Downovim sindromom

Gioconda je bolovao od Daunove bolesti - do ovog zaključka je došao engleski fotograf Leo Vala 1970-ih nakon što je smislio metodu da "okrene" Mona Lizu u profil.

U isto vrijeme, danski doktor Finn Becker-Christiansson dijagnosticirao je Giocondi urođenu paralizu lica. Asimetričan osmeh, po njegovom mišljenju, govori o mentalnim devijacijama sve do idiotizma.

Godine 1991. francuski vajar Alain Roche odlučio je da utjelovi Mona Lizu u mermeru, ali to nije uspjelo. Ispostavilo se da je sa fiziološke tačke gledišta sve u modelu pogrešno: lice, ruke i ramena. Zatim se vajar obratio fiziologu, profesoru Henriju Greppu, i on je privukao specijaliste za mikrohirurgiju šake, Jean-Jacquesa Contea. Zajedno su došli do zaključka da desna ruka misteriozne žene ne leži na lijevoj jer je možda kraća i da je sklona grčevima. Zaključak: desna polovina tela modela je paralizovana, što znači da je misteriozni osmeh takođe samo grč.

Ginekolog Julio Cruz y Hermida sakupio je kompletan "medicinski karton" o Giocondi u svojoj knjizi "Pogled na Giocondu očima doktora". Rezultat je bila toliko strašna slika da je nejasno kako je ova žena uopće živjela. Prema različitim istraživačima, patila je od alopecije (opadanja kose), visokog holesterola u krvi, izlaganja vratu zuba, njihovog labavljenja i gubitka, pa čak i alkoholizma. Imala je Parkinsonovu bolest, lipom (benigni masni tumor na desnoj ruci), strabizam, kataraktu i heterohromiju šarenice (različite boje očiju) i astmu.

Međutim, ko je rekao da je Leonardo anatomski tačan - šta ako tajna genija leži upravo u ovoj nesrazmjeri?

Verzija br. 6: dijete ispod srca

Postoji još jedna polarna "medicinska" verzija - trudnoća. Američki ginekolog Kenneth D. Keel siguran je da je Mona Lisa refleksno prekrižila ruke na stomaku pokušavajući da zaštiti svoju nerođenu bebu. Vjerovatnoća je velika, jer je Lisa Gherardini imala petero djece (prvorođenče se, inače, zvalo Pierrot). Nagovještaj legitimnosti ove verzije može se naći u naslovu portreta: Ritratto di Monna Lisa del Giocondo (italijanski) - „Portret gospođe Lise Giocondo.“ Monna je skraćenica od ma donna - Madonna, Bogorodica (iako znači i "moja ljubavnica", dama). Likovni kritičari često objašnjavaju genijalnost slike upravo zato što prikazuje zemaljsku ženu u liku Majke Božje.

Verzija br. 7: ikonografska

Međutim, sama po sebi je popularna teorija da je Mona Liza ikona u kojoj je zemaljska žena zauzela mjesto Majke Božje. Ovo je genijalnost djela i stoga je postalo simbol početka nove ere u umjetnosti. Ranije je umjetnost služila crkvi, vladi i plemstvu. Leonardo dokazuje da umjetnik stoji iznad svega toga, da je najvrednije kreativna ideja majstora. A sjajna ideja je pokazati dualnost svijeta, a sredstvo za to je slika Mona Lize, koja spaja božansku i zemaljsku ljepotu.

Verzija br. 8: Leonardo - kreator 3D

Ova kombinacija je postignuta posebnom tehnikom koju je izmislio Leonardo - sfumato (od italijanskog - "nestaje kao dim"). Upravo je ova slikarska tehnika, kada se boje nanose sloj po sloj, omogućila Leonardu da stvori zračnu perspektivu na slici. Umjetnik je nanio bezbroj slojeva ovih, a svaki je bio gotovo providan. Zahvaljujući ovoj tehnici, svjetlost se različito reflektira i raspršuje po platnu, ovisno o kutu gledanja i kutu upada svjetlosti. Zbog toga se izraz lica modela stalno mijenja.

Istraživači dolaze do zaključka. Još jedan tehnički proboj genija koji je predvidio i pokušao da implementira mnoge izume koji su implementirani stoljećima kasnije (avion, tenk, ronilačko odijelo, itd.). O tome svjedoči verzija portreta pohranjenog u muzeju Prado u Madridu, koju je naslikao ili sam da Vinci ili njegov učenik. Prikazuje isti model – samo je ugao pomeren za 69 cm. Tako se, smatraju stručnjaci, tražila željena tačka na slici, koja će dati 3D efekat.

Verzija br. 9: tajni znakovi

Tajni znakovi su omiljena tema istraživača Mona Lize. Leonardo nije samo umetnik, on je inženjer, pronalazač, naučnik, pisac, i verovatno je šifrovao neke univerzalne tajne u svojoj najboljoj slici. Najhrabrija i najnevjerovatnija verzija izgovorena je u knjizi, a potom i u filmu “Da Vincijev kod”. Ovo je, naravno, fiktivni roman. Međutim, istraživači stalno iznose jednako fantastične pretpostavke na osnovu određenih simbola koji se nalaze na slici.

Mnoge spekulacije proizlaze iz činjenice da postoji još jedna skrivena slika Mona Lize. Na primjer, lik anđela, ili pero u rukama modela. Postoji i zanimljiva verzija Valerija Čudinova, koji je u Mona Lizi otkrio riječi Yara Mara - ime ruske paganske boginje.

Verzija br. 10: izrezani pejzaž

Mnoge verzije su također povezane s pejzažom na kojem je Mona Liza prikazana. Istraživač Igor Ladov otkrio je u njemu cikličnu prirodu: čini se da je vrijedno povući nekoliko linija kako bi spojili rubove krajolika. Samo par centimetara nedostaje da se sve spoji. Ali u verziji slike iz muzeja Prado postoje stupovi, koji su, očigledno, bili i u originalu. Niko ne zna ko je izrezao sliku. Ako ih vratite, slika se razvija u ciklični pejzaž, koji simbolizuje činjenicu da je ljudski život (u globalnom smislu) očaran kao i sve u prirodi...

Čini se da postoji onoliko verzija rješenja za misteriju Mona Lize koliko i ljudi koji pokušavaju istražiti remek-djelo. Bilo je mjesta za sve: od divljenja nezemaljskoj ljepoti do prepoznavanja potpune patologije. Svako u Mona Lizi pronalazi nešto svoje i, možda, tu se očituje višedimenzionalnost i semantička višeslojnost platna, što svakome daje priliku da uključi svoju maštu. U međuvremenu, tajna Mona Lize ostaje vlasništvo ove misteriozne dame, sa blagim osmehom na usnama...

Istorija slike "Mona Lisa" uzbuđuje više od jedne ljudske generacije. Leonardo da Vinci je započeo rad na svom besmrtnom remek-djelu oko 1503. godine. Umjetnik je naslikao portret žene bogatog Firentinca po imenu Francesco Giocondo. Djevojčica se zvala Mona Liza. Drugi naslov slike - "La Gioconda" - nekako je bliži široj publici.

Već su majstorovi savremenici najviše cijenili portret. Popularnost slike bila je toliko ogromna da su se kasnije stvarale legende o njenom pisanju i iznosile različite teorije.

Kako ona izgleda

Kako izgleda Mona Liza? Opis je sljedeći: besmrtna kreacija je dimenzija 77 x 53 cm Slika je naslikana uljem na topolovoj dasci. Prikazuje ženu koja sjedi u stolici. Bila je postavljena na pozadini pejzaža. Na njenom portretu gledaoca privlači njena pojava - njen izvanredan pogled, kao da neprestano posmatra posmatrača, koji zrači razumom i voljom. Ali još veća misterija je svjetski poznati Giocondin osmijeh. Jedva je uočljiv, a njegovo značenje kao da izmiče osobi koja gleda u sliku. Upravo ta neuhvatljivost unosi nešto u sliku što stvara želju da je gledamo iznova i iznova.

Vrlo je malo portreta u svjetskoj umjetnosti koji se po snazi ​​izražavanja ljudske individualnosti, prenesene u jedinstvu intelekta i karaktera, mogu mjeriti sa „Mona Lizom“. Tamo gdje se nalazi slika Mona Lize, vlada duh misterije i misterije. Čuveni da Vinčijev portret razlikuje se od svih ostalih snimljenih slika Quattrocento perioda po svom neobičnom intelektualnom naboju.

“La Gioconda” odiše osjećajem snage, što je organska kombinacija osjećaja lične slobode i unutrašnje smirenosti. Osmeh žene ni na koji način ne izražava prezir ili superiornost. Doživljava se kao rezultat potpune samokontrole i smirenog samopouzdanja.

Svetska slava

"Mona Liza" (original) bi dugo bila poznata samo sofisticiranom i suptilnom poznavaocu likovne umjetnosti, da joj se nije dogodila jedna nevjerovatna priča koja je platnu donijela svjetski poznatu popularnost.

Od samog početka 16. veka remek-delo je sačuvano u kraljevskoj zbirci. Došao je ovamo zahvaljujući onome ko ga je kupio nakon Leonardove smrti. Godine 1793. slika je postavljena u Luvr. Većina ljudi ovaj muzej zna kao dom Mona Lize. Ali to nije ono o čemu sada pričamo.

Tako je La Gioconda postala remek-djelo od nacionalnog značaja i trajno se nalazila samo u Louvreu. Portret je 1911. (21. avgusta) ukrao službenik muzeja Vincenzo Perugia, proizvođač ogledala iz Italije. Definitivno niko nije uspeo da sazna pravu svrhu zločina. Možda je Vincenzo namjeravao vratiti sliku u njenu istorijsku domovinu. Dvije godine kasnije, slika je pronađena u Italiji. Sam Perugia je pomogao otkriti sliku: odgovorio je na novinski oglas i odlučio prodati Mona Lizu. Početkom januara 1914. La Gioconda se vraća u Luvr.

Tajni identitet

Teško je identificirati osobu prikazanu na platnu. Postoje mnoge kontroverzne hipoteze o ovom pitanju. Istraživači se ne slažu. Pristalice različitih teorija iznose sljedeće izjave o identitetu Mona Lize: neki od njih su sigurni da je ovo Isabella iz Este. Drugi je da je na slici mladić obučen kao žena. Drugi su pak skloni vjerovati da je ovo žena plemenitog Firentinca del Gioconda. Kažu i da je ovo običan ili da Vinčijev autoportret.

Misterija Mona Lize i danas je nepoznata. Godine 1517., kardinal Luj od Aragona posjetio je velikog majstora. Taj susret je opisao monsinjorov sekretar. Zabeležio je da je Leonardo da Vinči pokazao Luju tri svoje slike. Jedna je prikazivala firentinsku damu, koja je naslikana iz života na zahtjev Đulijana de Medičija. Druga je prikazivala lice mladića, a treća slika se pokazala kao portret Marije s novorođenim Isusom.

Neki istoričari tvrde da je firentinska dama bila Mona Liza. Ali možda se radilo o nekom drugom portretu sa kojeg nema kopija, a o tome nema ni dokaza. Stoga Mediči nisu mogli imati nikakve veze sa Mona Lizom.

Kako pronaći sliku

Gdje se nalazi slika "Mona Lisa" poznato je svim stanovnicima naše planete. Čuva se u Luvru. Svaki od muzejskih znakova vodi posebno do ove slike. Japanska televizija je za portret kupila čitavu sobu u kraljevskoj palati. A sama slika je prekrivena debelim oklopom. Pored portreta uvek je nekoliko čuvara, a ovde hrli bezbroj posetilaca. “La Gioconda” možete vidjeti samo u Luvru i nigdje drugdje. Sredinom prošlog vijeka remek-djelo je dva puta uklanjano iz muzeja, ali je uprava ustanove odlučila da Mona Lizu više nikada ne transportuje van svojih granica. Deo Louvrea koji se zove Denon, sedma dvorana slikarstva u Italiji, može se pohvaliti da na njegovom zidu visi lice najpoznatije žene u istoriji umetnosti.

Nijanse i senke

Naučnici širom planete ne mogu da se smire, pokušavajući da razotkriju tajne portreta Mona Lize (muzej u kojem se nalazi je naveden gore). Prije nekoliko godina pribjegli su je korištenju kako bi shvatili kako je majstor stvarao sjene na svom platnu. Philip Walter i njegove kolege pregledali su sedam da Vinčijevih slika, uključujući La Giocondu. X-zrake omogućavaju proučavanje portreta bez oštećenja slojeva boje.

Tokom istraživanja otkriveno je da je Leonardo koristio tehniku ​​“sfumato”, koja je bila popularna u njegovo vrijeme. Omogućila je meke prelaze boja ili nijansi na platnu.

Walterovo najšokantnije otkriće bilo je da se na slici ne može vidjeti nijedan otisak prsta ili potez. Sve je urađeno jednostavno savršeno i stoga je nevjerovatno teško analizirati Mona Lizu.

Naučnici su otkrili da je Leonardo imao sposobnost nanošenja slojeva čija je debljina bila samo dva mikrometra, a ukupna debljina koraka nije bila veća od 30-40 mikrona.

Neprocjenjivo remek-djelo

Koliko sada vredi Mona Liza? Njegova cijena nije određena u novčanicama. Ali legendarna “La Gioconda” uvrštena je u Ginisovu knjigu rekorda kao platno osigurano na najveći iznos. Godine 1962. to je bilo sto miliona dolara. Ali danas Luvr ovaj novac ne troši na osiguranje, već na sigurnost. Uzimajući u obzir inflaciju koja je nastupila, u 2006. godini ovaj iznos bi bio ekvivalentan 670 miliona američkih dolara. Dakle, slika Mona Lize je najskuplji portret na Zemlji.

Misterija obavijena tamom

"La Gioconda" postavlja mnoga pitanja. Jedna od njih je zašto žena nema obrve. Kraj 15. i početak narednog veka poznati su po tome što su tada bile u modi potpuno uklonjene obrve. Dakle, možemo zaključiti da je dama prikazana na platnu pratila sve stilske trendove, pa su joj stoga i obrve počupane. No, inženjer iz Francuske Pascal Cote tvrdi da je ipak bilo obrva.

Koristeći najsavremeniji skener, istraživač je napravio kopiju platna na kojoj su pronađeni tragovi obrva. Pascal je siguran da su ti potezi postojali u početku, ali su kasnije izbrisani.

Razlozi za to mogu biti pretjerane namjere da se remek-djelo sačuva. Tokom pet stoljeća, platno se često čistilo, pa su se sitni elementi na njemu lako mogli izbrisati.

Neuspješan pokušaj restauracije Mona Lize Cote također navodi kao "nedostajuće" obrve. Ali još uvijek nije jasno kako su mogli potpuno nestati.

Bar na jedno oko

Čitalac već zna gde se nalazi slika „Mona Liza“. I, vjerovatno, svaka osoba želi da vidi original, koji je osvojio svijet, barem jednom u životu, iz daleka. Ovaj portret krije toliko tajni i misterija da je jednostavno nemoguće ne pokušati riješiti barem jednu od njih. Ali nikome to još nije uspjelo. Svi su oni poznati samo Leonardu, koji ih je ponio sa sobom, ostavljajući samo misterije i svoje neprocjenjivo, besmrtno remek-djelo budućim generacijama.

Leonardo da Vinci - Mona Liza (La Gioconda)

Opis slike

Preda mnom je slika svetski poznatog italijanskog umetnika. Vjerovatno ne postoji nijedna osoba koja nikada nije čula ili vidjela reprodukciju Mona Lize ili Mona Lize.

Mlada žena po imenu Mona Liza naslikana je na platnu. Sklopivši svoje graciozne ruke ukršteno, sa malim tankim prstima, pažljivo gleda ljude sa svojim poznatim, legendarnim osmehom, blago suženih očiju. Ovaj osmeh je osmeh osobe koja je harmonična sa sobom, čiste duše, uverena u svoje sposobnosti, ume da voli i da bude odana.

U njemu se kriju mnoge različite pozitivne i negativne emocije - ljubav i prezir, dobrota, briga, ravnodušnost, ponos, a istovremeno nežnost i nerazumljivost...

Njen izgled je tipičan za srednji vijek - visoko čelo, crna kosa zavučena i razdijeljena, preko koje se vijuga jedva primjetan proziran veo.

Odjevena je u bogati brokat sa teškim uzorkom. Tanak labudov vrat graciozno se ulijeva u ramena koja drže ženski ogrtač i smaragdnu haljinu.

U pozadini je neupadljiv krajolik - krivudave trake prašnjavih puteva koje se protežu u daljinu, ostrva tamnozelene šume, planine i neravna brda, i naravno, reka koja se spaja sa horizontom.

Šta je to u ovoj naizgled običnoj firentinskoj devojci koja zadivljuje stotine hiljada ljudi širom sveta? Ne odlikuje je prozaična ljepota, a o njenoj biografiji ne znamo gotovo ništa. Njen osmeh, blago podignuti uglovi usana, oči koje se smeju, radoznalo gleda u posmatrača, kao da ocenjuje, veselo. Dubok, prodoran, pomalo podrugljiv pogled divnih smeđih očiju nemilosrdno prati gledaoca. Kroz njenu tajanstvenu sliku provlače se nježnost, misterija i otkrovenje. Već decenijama pokušavaju da razotkriju njenu tajnu, ali ona je do danas ostala najšarmantnija i najromantičnija osoba. Ko je ona? Šta vas plijeni i tjera da se stalno iznova divite njenom izgledu?

4. razred

Ova misteriozna izvanredna kreacija godinama privlači poznavaoce umjetnosti svojim neobičnim koloritom, nježnom shemom boja, nježno svjetlucavim, jasnim i istovremeno, kao obavijena mutnom izmaglicom. Uprkos tamnim nijansama poteza, slika iz pera genija je prozračna, lagana i veličanstvena.

Leonardo Da Vinci, priznati genije, izumitelj i majstor kista, stvorio je još jednu zagonetku koju niko ko samo gleda i razmišlja ne može riješiti. Morate osjetiti ovu sliku i zaviriti u njenu suštinu, otvarajući svoju dušu i srce ljepoti.

• Eseji zasnovani na slikama drugih umjetnika

  Opis slika

• Esej prema slici Yuone Čarobnica zima 4. razred (opis)

  K.F. Yuon je naslikao mnoga platna na temu zime i domaće prirode. Na njegovim slikama možete vidjeti kako ga je obuzelo uzbuđenje za okolnu prirodu, pa čak i za samu zimu.

• Esej o slici Prvi gledaoci Siromjatnikove za 6. razred (opis)

  Slika E.V. Siromjatnikova "Prvi gledaoci" preplavljena je sunčevom svetlošću. Postoje elementi nekoliko žanrova odjednom: portret dva radoznala dječaka, prekrasan pejzaž izvan prozora, kućni žanr - namještaj sobe. Svi se međusobno usklađuju