ROMANZO (genere letterario) ROMANZO (genere letterario)

ROMANO (romanzo francese, romano tedesco; romanzo/romanzo inglese; novela spagnola, romanzo italiano), genere centrale (cm. GENERE) Letteratura europea dei tempi moderni (cm. NUOVA ORA (nella storia)), immaginario, in contrasto con il genere vicino della storia (cm. STORIA), una narrativa in prosa ampia e ramificata (nonostante l'esistenza di cosiddetti "piccoli romanzi" compatti (francese le petit roman) e romanzi poetici, ad esempio il "romanzo in versi" "Eugene Onegin").
In contrasto con l'epica classica (cm. EPOS) il romanzo è incentrato sulla rappresentazione del presente storico e dei destini di individui, persone comuni alla ricerca di se stesse e del proprio scopo in un mondo mondano, “prosaico” che ha perso la sua stabilità, integrità e sacralità incontaminate (poesia). Anche se in un romanzo, ad esempio, in un romanzo storico, l'azione viene trasferita al passato, questo passato viene sempre valutato e percepito come immediatamente precedente al presente e correlato al presente.
Il romanzo, in quanto genere letterario emergente del Nuovo e del Contemporaneo, aperto alla modernità e formalmente non ossificato, non può essere definito esaustivamente nei termini universalisti della poetica teorica, ma può essere caratterizzato alla luce della poetica storica, esplorandone l'evoluzione e sviluppo della coscienza artistica, storia e preistoria delle forme artistiche. La poetica storica tiene conto sia della variabilità diacronica e della diversità del romanzo, sia della convenzione di usare la parola stessa “romanzo” come “etichetta” di genere. Non tutti i romanzi, anche quelli esemplari dal punto di vista moderno, sono stati definiti dai loro autori e dal pubblico dei lettori “romanzi”.
Inizialmente, nei secoli XII-XIII, la parola romano indicava qualsiasi testo scritto in francese antico, e solo nella seconda metà del XVII secolo. ha parzialmente acquisito il suo contenuto semantico moderno. Cervantes (cm. CERVANTES Saavedra Miguel de)- il creatore del romanzo paradigmatico della New Age “Don Chisciotte” (1604-1615) - chiamò il suo libro “storia” e usò la parola “novela” per il titolo del libro di racconti e racconti “Romanzi edificanti” (1613).
D'altra parte, molte opere che i critici del XIX secolo - il periodo di massimo splendore del romanzo realistico - chiamarono dopotutto “romanzi” non sempre sono tali. Un tipico esempio sono le egloghe pastorali poetiche e in prosa (cm. ECLOGO (in letteratura)) il Rinascimento, che si trasformò in “romanzi pastorali”, i cosiddetti “libri popolari” del XVI secolo, tra cui la parodia Pentateuco di F. Rabelais. (cm. Rabelais Francois) Le narrazioni satiriche fantastiche o allegoriche, risalenti all'antica “satira menippea”, sono artificialmente classificate come romanzi. (cm. SATIRA MENIPPICA)”, come “Critikon” di B. Gracian (cm. GRACIAN Y MORALES Baltasar), "Il pellegrinaggio del pellegrino" di J. Bunyan (cm. BUNYAN Giovanni), "Le avventure di Telemaco" di Fenelon (cm. FENELON Francois), satire di J. Swift (cm. SWIFT Jonathan), "Racconti filosofici" di Voltaire (cm. VOLTER), "poesia" di N.V. Gogol (cm. GOGOL Nikolai Vasilievich)“Dead Souls”, “Penguin Island” di A. France (cm. FRANCIA Anatolé). Inoltre, non tutte le utopie possono essere chiamate romanzi. (cm. UTOPIA), sebbene - al confine tra utopia e romanzo alla fine del XVIII secolo. nacque il genere del romanzo utopico (Morris (cm. MORRIS William), Chernyshevskij (cm. CHERNYSHEVSKY Nikolai Gavrilovich), Zola (cm. ZOLYA Emil)), e poi la sua controparte agli antipodi - un romanzo distopico ("When the Sleeper Awake" di H. Wells (cm. WELLS Herbert), “Noi” Evg. Zamyatin (cm. ZAMYATIN Evgenij Ivanovic)).
Il romanzo, in linea di principio, è un genere borderline, associato a quasi tutti i tipi di discorso adiacenti. (cm. DISCORSIVO), sia scritti che orali, incorporando facilmente generi stranieri e persino strutture verbali straniere: documenti di saggi, diari, appunti, lettere (romanzo epistolare (cm. LETTERATURA EPISTOLARE)), memorie, confessioni, cronache di giornali, trame e immagini di fiabe popolari e letterarie, tradizioni nazionali e sacre (ad esempio, immagini e motivi evangelici nella prosa di F. M. Dostoevskij (cm. DOSTOEVSKI Fëdor Michajlovic)). Ci sono romanzi in cui il principio lirico è chiaramente espresso, in altri si distinguono le caratteristiche della farsa, della commedia, della tragedia, del dramma e del mistero medievale. L'emergere del concetto è naturale (V. Dneprov (cm. CITTÀ DELLA GLORIA MILITARE)), secondo il quale il romanzo è il quarto tipo di letteratura - rispetto all'epica, al lirismo e al dramma.
Un romanzo è un genere multilingue, sfaccettato e multiprospettico che rappresenta il mondo e le persone nel mondo da una varietà di punti di vista, compresi quelli multigenere, e include altri mondi di genere come oggetto dell'immagine. Il romanzo conserva nella sua forma significativa la memoria del mito e del rito (la città di Macondo nel romanzo di G. García Márquez (cm. GARCIA MARQUEZ (Gabriele)"Cent'anni di solitudine") Pertanto, essendo “il portabandiera e l’araldo dell’individualismo” (Vyach. Ivanov (cm. IVANOV Vjacheslav Ivanovic)), il romanzo in una nuova forma (nella parola scritta) si sforza allo stesso tempo di resuscitare il sincretismo primitivo (cm. SINCRETISMO) parole, suono e gesto (da qui la nascita organica del romanzo cinematografico e televisivo), per restaurare l'originaria unità dell'uomo e dell'universo.
Il problema del luogo e dell'ora di nascita del romanzo resta discutibile. Secondo l'interpretazione estremamente ampia ed estremamente ristretta dell'essenza del romanzo - un racconto d'avventura incentrato sui destini degli innamorati che lottano per l'unione - i primi romanzi furono creati nell'antica India e, indipendentemente da ciò, in Grecia (cm. GRECIA ANTICA) e Roma (cm. ANTICA ROMA) nei secoli II-IV. Il cosiddetto romanzo greco (ellenistico) è cronologicamente la prima versione del “romanzo avventuroso del processo” (M. Bachtin (cm. BAKHTIN Michail Michajlovic)) è all'origine della prima linea stilistica di sviluppo del romanzo, che è caratterizzata da “monolinguismo e monostilismo” (nella critica in lingua inglese, narrazioni di questo tipo sono chiamate romance).
L'azione nel “romanzo” si svolge nel “tempo avventuroso”, che è separato dal tempo reale (storico, biografico, naturale) e rappresenta una sorta di “gaping” (Bakhtin (cm. BAKHTIN Michail Michajlovic)) tra i punti di partenza e di fine dello sviluppo della trama ciclica - due momenti nella vita degli eroi-amanti: il loro incontro, segnato da un'improvvisa esplosione di amore reciproco, e il loro ricongiungimento dopo la separazione e ciascuno di loro superando vari tipi di prove e tentazioni.
L'intervallo tra il primo incontro e il ricongiungimento finale è costellato di avvenimenti come un attacco di pirati, il rapimento della sposa durante un matrimonio, una tempesta in mare, un incendio, un naufragio, un salvataggio miracoloso, la falsa notizia della la morte di uno degli amanti, l'imprigionamento di un altro con false accuse, l'esecuzione con minaccia di morte, l'ascesa di un altro alle vette del potere terreno, un incontro e un riconoscimento inaspettati. Lo spazio artistico del romanzo greco è un mondo “alieno”, esotico: gli eventi si svolgono in diversi paesi del Medio Oriente e dell'Africa, descritti in modo sufficientemente dettagliato (il romanzo è una sorta di guida a un mondo alieno, in sostituzione della geografia ed enciclopedie storiche, sebbene contenga anche molte informazioni fantastiche).
Un ruolo chiave nello sviluppo della trama di un romanzo antico è giocato dal caso, così come da vari tipi di sogni e previsioni. I caratteri e i sentimenti dei personaggi, il loro aspetto e persino la loro età rimangono invariati durante tutto lo sviluppo della trama. Il romanzo ellenistico è geneticamente connesso al mito, alla procedura giuridica e alla retorica romana. Pertanto, in un romanzo del genere ci sono molte discussioni su argomenti filosofici, religiosi e morali, discorsi, compresi quelli pronunciati dagli eroi in tribunale e costruiti secondo tutte le regole dell'antica retorica: l'avventurosa trama amorosa del romanzo è anche una trama giudiziaria “incidente”, oggetto della sua discussione da entrambe le parti punti di vista diametralmente opposti, pro e contro (questa contraddizione, l'accoppiamento degli opposti rimarrà una caratteristica di genere del romanzo in tutte le fasi del suo sviluppo).
Nell'Europa occidentale, il romanzo ellenistico, dimenticato durante il Medioevo, fu riscoperto durante il Rinascimento dagli autori della poetica tardorinascimentale, creato da ammiratori dell'altrettanto riscoperto e letto Aristotele (cm. ARISTOTELE). Cercando di adattare la poetica aristotelica (che non dice nulla del romanzo) alle esigenze della letteratura moderna con il suo rapido sviluppo di vari tipi di narrativa di fantasia, gli umanisti neo-aristotelici si sono rivolti al romanzo greco (così come a quello bizantino) come esempio antico. -precedente, focalizzato su cui creare una narrazione plausibile (veridicità, affidabilità - una nuova qualità prescritta nella poetica umanistica al romanzo). Le raccomandazioni contenute nei trattati neoaristotelici furono ampiamente seguite dagli autori di romanzi d'avventura e d'amore pseudo-storici dell'epoca barocca (M. de Scuderi (cm. SCUDERI Madeleine de) e così via.).
La trama del romanzo greco non è sfruttata solo nella letteratura e nella cultura popolare del XIX e XX secolo. (negli stessi romanzi televisivi latinoamericani), ma può anche essere visto nelle collisioni di trama della letteratura “alta” nei romanzi di Balzac, Hugo, Dickens, Dostoevskij, A. N. Tolstoy (trilogia “Sisters”, “Walking in the Torments” , “Il diciottesimo anno”), Andrei Platonov (“Chevengur”), Pasternak (“Dottor Zivago”), sebbene siano spesso parodiati (“Candide” di Voltaire) e radicalmente ripensati (la distruzione mirata della mitologia del “sacro matrimonio” nella prosa di Andrei Platonov e G. García Márquez ).
Ma non possiamo ridurre il romanzo a una trama. Un eroe veramente nuovo non è esaurito dalla trama: lui, come dice Bachtin, è sempre “più della trama o meno della sua umanità”. Egli non è solo e non tanto un “uomo esterno”, realizzandosi nell'azione, nei fatti, in una parola retorica rivolta a tutti e a nessuno, ma come un “uomo interno”, teso alla conoscenza di sé e alla conoscenza confessionale e orante. appello a Dio e a un “altro” concreto: tale persona è stata scoperta dal cristianesimo (Lettera dell'apostolo Paolo, Confessioni di Aurelio Agostino (cm. AGOSTINO il Beato)), che ha preparato il terreno per la formazione del romanzo europeo.
Il romanzo, come biografia dell '"uomo interiore", iniziò a prendere forma nella letteratura dell'Europa occidentale sotto forma di un romanzo cavalleresco poetico e poi prosaico (cm. ROMANZA) 12-13 secoli - il primo genere narrativo del Medioevo, percepito dagli autori e dagli ascoltatori e lettori colti come finzione, anche se secondo la tradizione (divenendo anche oggetto di un gioco parodia) veniva spesso spacciato per opere di antichi “storici”. Al centro del conflitto di trama del romanzo cavalleresco c'è il confronto indistruttibile tra l'intera comunità cavalleresca separata (la mitica cavalleria dei tempi di Re Artù) alla ricerca di un compromesso. (cm. ARTURO (re leggendario))) e l'eroe-cavaliere, che si distingue tra gli altri per i suoi meriti, e - secondo il principio della metonimia - costituisce la parte migliore della classe cavalleresca. Nell'impresa cavalleresca destinatagli dall'alto e nel servizio amorevole all'Eterna Femminilità, l'eroe-cavaliere deve ripensare il suo posto nel mondo e nella società, divisa in classi, ma unita da valori cristiani e universali. L'avventura cavalleresca non è solo una prova dell'identità dell'eroe, ma anche un momento della sua conoscenza di sé.
Finzione, avventura come prova di identità personale e come percorso verso la conoscenza di sé dell'eroe, una combinazione di motivi di amore ed eroismo, l'interesse dell'autore e dei lettori del romanzo nel mondo interiore dei personaggi - tutto questi sono segni di genere caratteristici di un romanzo cavalleresco, “rinforzato” dall'esperienza del “greco”, che gli è simile nello stile e nella struttura.Il romanzo, alla fine del Rinascimento, si trasformerà in un romanzo della New Age, parodiando l'epica cavalleresca e allo stesso tempo preservando l'ideale del servizio cavalleresco come valore guida (Don Chisciotte di Cervantes).
La differenza fondamentale tra un romanzo della New Age e un romanzo medievale è il trasferimento degli eventi da un mondo fiabesco-utopico (il cronotopo di un romanzo cavalleresco è "un mondo meraviglioso in tempi avventurosi", secondo Bachtin) a un mondo modernità “prosaica” riconoscibile. Una delle prime varietà di genere (insieme al romanzo di Cervantes) del nuovo romanzo europeo - il romanzo picaresco - è orientata verso la realtà moderna, “bassa”. (cm. ROMANZO PLUTOVISIANO)(o picaresco), sviluppatosi e fiorito in Spagna nella seconda metà del XVI - prima metà del XVII secolo. ("Lazarillo di Tormes (cm. LAZARILLO DI TORMEZ)", Matteo Alemanno (cm. ALEMAN Y DE ENERO Mateo), F. de Quevedo (cm. QUEVEDO Y VILLEGAS Francisco). Geneticamente, secondo Bachtin, il picaresco è associato alla seconda linea stilistica di sviluppo del romanzo (cfr. il termine inglese novel come opposto di romance). È preceduto dalla prosa “inferiore” dell’antichità e del Medioevo, che non ha mai preso forma in un vero e proprio romanzo narrativo, di cui fa parte “L’asino d’oro” di Apuleio. (cm. APULEO), "Satyricon" di Petronio (cm. PETRONIO Gaio), la menippea di Luciano (cm. LUCIANO) e Cicerone (cm. CICERONE), fabliaux medievali (cm. FABLIO), Schwanks (cm. SCHVANK), farse (cm. Farsa (a teatro)), Soti (cm. SOTI) e altri generi umoristici legati al carnevale (la letteratura carnivalizzata, da un lato, contrappone l’“uomo interiore” all’“uomo esterno”, dall’altro l’uomo come essere socializzato (l’immagine “ufficiale” dell’uomo, secondo Bachtin) con l'uomo naturale, privato, quotidiano. Il primo esempio del genere picaresco - il racconto anonimo "La vita di Lazarillo di Tormes" (1554) - è parodicamente orientato verso il genere della confessione e è strutturato come un pseudo-confessionale narrativa per conto dell'eroe, mirata non al pentimento, ma all'autoelogio e all'autogiustificazione (Denis Diderot (cm. DIDRO Denis) e “Memorie dal sottosuolo” di F. M. Dostoevskij). L'autore ironico, nascondendosi dietro l'eroe-narratore, stilizza la sua narrativa come un "documento umano" (tipicamente, tutte e quattro le edizioni sopravvissute della storia sono anonime). Più tardi, dal genere picaresco si diramano veri e propri racconti autobiografici (La vita di Estebanillo Gonzalez), già stilizzati come romanzi picareschi. Allo stesso tempo, il picaresco, avendo perso le sue effettive proprietà romanzesche, si trasformerà in un'epopea satirica allegorica (B. Gracian).
I primi esempi del genere romanzo rivelano uno specifico atteggiamento romanzesco nei confronti della finzione, che diventa oggetto di un gioco ambiguo tra autore e lettore: da un lato, il romanziere invita il lettore a credere nell'autenticità della vita che descrive , immergersi in esso, dissolversi nel flusso di ciò che sta accadendo e nelle esperienze dei personaggi, dall'altro - ogni tanto sottolinea ironicamente la finzione, la creazione della realtà del romanzo. “Don Chisciotte” è un romanzo in cui l'inizio determinante è il dialogo tra Don Chisciotte e Sancho Panza, l'autore e il lettore, che lo attraversa. Un romanzo picaresco è una sorta di negazione del mondo “ideale” dei romanzi della prima linea stilistica: cavalleresco, pastorale, “moresco”. "Don Chisciotte", parodiando i romanzi cavallereschi, include romanzi della prima linea stilistica come oggetti di rappresentazione, creando immagini parodistiche (e non solo) dei generi di questi romanzi. Il mondo della narrativa di Cervantes è diviso in “libro” e “vita”, ma il confine tra loro è labile: l'eroe di Cervantes vive la vita come un romanzo, dà vita a un romanzo concepito ma non scritto, diventando autore e coautore del romanzo della sua vita, mentre l'autore si maschera sotto la maschera del falso storico arabo Sid Ahmet Benengeli - diventa un personaggio del romanzo, senza abbandonare contemporaneamente gli altri suoi ruoli - di autore-editore e di autore-creatore del testo: a partire dal prologo di ciascuna parte, è lui l'interlocutore del lettore, che è invitato a mettersi in gioco anche con il testo del libro e il testo della vita. Così, la “situazione donchisciottesca” si dispiega nello spazio stereometrico del tragico “romanzo della coscienza”, nella cui creazione sono coinvolti tre soggetti principali: Autore - Eroe - Lettore. In Don Chisciotte, per la prima volta nella cultura europea, si è sentita la parola romanzo “tridimensionale” - il segno più sorprendente del discorso romanzesco.
Proprio come il romanzo di Cervantes unisce entrambe le linee stilistiche di sviluppo del romanzo, le tradizioni dei discorsi retorici e carnevaleschi, i romanzieri inglesi dell'Illuminismo (D. Defoe (cm. DEFO Daniele), G. Fielding (cm. FIELDING Henry), T. Smollett (cm. SMOLLETT (Tobias George)) conciliano il romanzo inizialmente incompatibile del “tipo Cervantes” e del picaresco, creando un “romanzo sulla strada maestra”, che, a sua volta, assorbe l'esperienza che ha avuto origine nell'Italia del primo Rinascimento (“Fiametta” di Boccaccio (cm. BOCCACCIOGiovanni)) e prese finalmente forma in Francia nel XVII secolo. (“Principessa di Cleves” M. de Lafayette (cm. LAFAYETTE Marie Madeleine)) romanzo psicologico, nonché caratteristiche dell'idillio. Tradizioni del romanzo amoroso-sentimentale inglese e familiare dell'Illuminismo (S. Richardson (cm. RICHARDSON, Samuele), O. Orafo (cm. ORAFO Oliver)) saranno ripresi dai romanzieri del XIX e XX secolo. Avendo, a sua volta, assorbito l'esperienza di ciò che prese forma anche in Inghilterra sotto la penna di W. Scott (cm. SCOTTWalter) romanzo storico, in un contesto culturale specificamente russo, nascerà il genere del romanzo epico (L.N. Tolstoj), che secoli dopo confronterà due opposti in un'unica struttura artistica - epico e romanzo, confermando ancora una volta la caratteristica fondamentale del romanzo - la sua contraddizione essenziale e la dialettica delle sue forme interne.
La capacità di un romanzo di rinnovarsi costantemente per tutta la sua vita nella cultura dei tempi nuovi e contemporanei è confermata dalla comparsa regolare di romanzi-parodie di alcuni esempi del genere tendenti alla canonizzazione: parodia e autoparodia sono presenti nella prosa di Fielding e Stern (cm. STERN Lawrence), Wilanda (cm. WIELAND Christophe Martin), Dickens, M.Twain (cm. Marchio TWAIN), Joyce (cm. JOYCE James), Puskin (cm. Puskin, Aleksandr Sergeevič), Dostoevskij, Nabokov (cm. NABOKOV Vladimir Vladimirovich), G. García Márquez e altri.La maggior parte dei romanzi parodici e di autoparodia possono essere definiti “romanzi autocoscienti” o metaromanzi, cioè testi basati sulla citazione parodica e sulla reinterpretazione ironica di testi di altri. All'origine di questa tradizione c'è anche il primo romanzo “esemplare” della New Age: “Don Chisciotte”.
La diversità della tradizione del romanzo, che riflette l'inesauribilità del genere stesso, si manifesta anche nell'emergere di specifiche varietà nazionali del genere: il “romanzo educativo” in Germania (Goethe (cm. GOETHE Johann Wolfgang), T. Mann ( cm.

In letteratura, un romanzo è un genere di lavoro. È scritto principalmente in prosa, ha un carattere narrativo ed è relativamente grande in volume.

Termine letterario

Il romanzo cavalleresco medievale ha dato al mondo il suo nome moderno per il genere. Viene dal francese antico romanticismo. L'ulteriore sviluppo in culture e paesi diversi ha portato ad alcune differenze in termini. Quindi, il nome inglese del genere è romanzo- dalla parola novella. Il termine francese antico nella cultura inglese ha dato il nome a un movimento artistico (romanticismo) e una delle forme del genere: la storia d'amore (romanticismo).

Tratti caratteriali

Un romanzo in letteratura è una lunga narrativa di fantasia sulla vita o un momento della vita di un eroe. Oggi è spesso caratterizzato dalle seguenti caratteristiche:

• Discorso. La maggior parte dei romanzi oggi sono scritti in prosa, nonostante in origine questo fosse il nome delle opere poetiche. Dopo che nel XIII secolo le opere iniziarono a essere scritte più per la lettura che per l'esecuzione, la prosa prese quasi completamente il sopravvento sul discorso letterario del romanzo europeo.
• Finzione. A differenza della biografia, del giornalismo e della storiografia, questo genere si distingue per una trama immaginaria che non ha alcun collegamento con eventi e persone reali.
• Volume. Oggi il romanzo è il genere di narrativa più lungo, anche se c'è controversia riguardo alla lunghezza minima richiesta. A questo proposito, a volte è difficile distinguere un romanzo da una storia.
• Il contenuto è la caratteristica più complessa e controversa del genere. In precedenza si credeva che questa fosse una descrizione della vita immaginaria e delle emozioni dell'eroe. Oggi è normale che un romanzo descriva le esperienze personali di uno o più personaggi. Il contenuto del romanzo varia così tanto che c'è una divisione in forme e sottogeneri.

Tipologia storica del romanzo

Storicamente, è difficile determinare le origini del romanzo come genere letterario separato. A rigor di termini, il primo romanzo europeo è Don Chisciotte, ma la storia del genere inizia a essere contata dal Medioevo. Nel corso della sua evoluzione si sono distinte le seguenti forme:

• Il romanzo cavalleresco è un genere epico di poesia che utilizza elementi di fantasia. Il fulcro della storia sono le azioni. I contemporanei chiamavano questa forma un romanzo cortese.
• Un romanzo allegorico è una forma di genere che utilizza immagini e azioni concrete per spiegare concetti astratti e complessi. L'esempio ideale di allegoria in letteratura sono le favole, e l'apice del romanzo allegorico era La Divina Commedia di Dante Alighieri.

• Il romanzo di costume, o romanzo satirico, si differenzia più nel contenuto che nella stretta corrispondenza a qualsiasi periodo storico. Il Satyricon di Petronio può essere definito un romanzo morale, proprio come il Don Chisciotte di Cervantes.
• Il romanzo filosofico è un movimento della letteratura del XVIII secolo che si concentra sulla ricerca di risposte a domande eterne. L'apice del romanzo filosofico era Candido di Voltaire. La filosofia ha sempre avuto un ruolo importante nella letteratura, quindi il romanzo filosofico non può essere limitato a un secolo. Le opere di Hesse, Mann e Nietzsche furono scritte molto più tardi, ma sono rappresentanti di spicco di questa tendenza.
• Un romanzo psicologico è un tipo di genere volto a studiare il mondo interiore degli eroi. Nessuna forma storica del romanzo ha avuto un'influenza così drammatica e profonda sullo sviluppo del genere come il romanzo psicologico. In effetti, ha rivoluzionato la definizione stessa di genere letterario ed è oggi il tipo di romanzo dominante.

Romanzo - genere letterario, Generalmente prosaico, che implica una narrazione dettagliata sulla vita e sullo sviluppo personale Personaggio principale(eroi) in un periodo di crisi/non standard della sua vita.

Il romanzo è una biografia o un pezzo di biografia. Il romanzo è un'epopea della vita privata, che modella la realtà, ma non afferma che gli eventi stanno effettivamente accadendo.

Il romanzo deve essere visto storicamente.

La forma più antica giunta fino a noi è il romanzo d'avventura. Hanno un certo nucleo della trama. Consiste principalmente nel superare ostacoli esterni, è privo di segni del tempo, non c'è psicologismo, non ci sono cambiamenti negli eroi. Questa trama è per molti versi vicina alla trama di una fiaba. Ma ci sono descrizioni dettagliate di paesi esotici. La differenza rispetto all'epopea è che l'eroe è una persona privata. Tali romanzi erano divertenti.

Nell'antichità nacque un altro tipo di romanzo: un romanzo parodia (una parodia di un romanzo d'avventura). Esempio: Apuleio "L'asino d'oro". In giro per la Grecia. Pericoli su piccola scala. Viaggia sotto forma di asino, il romanzo è molto franco, attraverso gli occhi di un asino l'autore può mostrare la vita bassa, a cui il romanzo avventuroso non è mai stato interessato. Si apre la prospettiva della satira.

Nel Medioevo apparve un romanzo cavalleresco (romanzo cortese). Creato nei secoli XII-XIII. Incentrato su tutto ciò che è nobile. È come ritornare ad una fiaba. Assorbe la mitologia. (Sulla ricerca del Santo Graal). I cavalieri che recitano in questi romanzi assomigliano agli eroi delle fiabe. I motivi fiabeschi si trasformano qui. I testi cortesi (sul servire una bella signora) hanno un'enorme influenza. "Tristano e Isotta" - momenti di transizione dalla fiaba al romanzo.

"Don Chisciotte" è la fase più importante nello sviluppo del romanzo. In origine era una parodia di una storia d'amore cavalleresca. Ha segnato il passaggio dal romanzo cavalleresco al romanzo vero e proprio. Il romanzo descrive ampiamente la prosa crudele della vita. Questo è ciò che Cervantes porta in tavola. Cervantes dà vita a un nuovo tema: un eccentrico solitario in un mondo crudele. Questa bassa realtà diventa centrale nel romanzo picaresco.

Un romanzo picaresco

Gli eroi dei romanzi picareschi divennero truffatori, avventurieri, mascalzoni. Di solito le simpatie dei lettori erano dalla loro parte. Le loro vittime erano persone normali e rispettabili, funzionari, elementi criminali, nonché gli stessi ladri, proprio come loro.

Il romanzo picaresco si sviluppa in un romanzo sociale. Un romanzo del genere appare nei secoli XVII e XVIII. Si sviluppa gradualmente in psicologico. MM. Bachtin: “Un romanzo è l’incoerenza dell’eroe con il suo destino”. “L’uomo è più grande del suo destino o meno della sua umanità.” Il genere del romanzo diventa universale. La forma più comune del romanzo è il romanzo biografico.

Possibili opzioni narrative nel romanzo:

dalla nascita dell'eroe fino alla sua morte (“ Profumiere» P.Zyskinda, “Dottor Zivago” Pasternak), Oblomov;

dalla nascita dell’eroe fino a quando la sua vita emerge dallo stato di crisi della vita (“ Vita di David Copperfield», Charles Dickens O " Il peso delle passioni umane», William Somerset Maugham);

dal punto di ingresso del protagonista in uno stato vitale di crisi fino all'epilogo (“ Crimine e punizione», Fedor Dostoevskij). Padri e figli

Forme nuove:

romanzo storico-culturale (Turgenev, Goncharov)

un tipico eroe della sua epoca. Un romanzo del genere è costruito come un dialogo ideologico. Il romanzo si trasforma in realtà in uno studio.

ideologico (romanzo ideologico) Dostoevskij. L'autore non accetta le idee degli eroi, lascia che siano gli eroi a parlare fino alla fine e mostra le conseguenze. "Romanzo polifonico" (Bakhtin)

romanzo naturalistico

un romanzo naturalistico è un'esplorazione della natura, delle persone e dell'ambiente. I suoi autori non sono più attratti da intricati intrighi, una trama abilmente inventata e sviluppata secondo determinate regole.

romanzo protesico

capace di assorbire tutto

Il romanzo morirà solo insieme alla letteratura. Questo è un genere universale.

Il romanzo (francese romano o contre roman - una storia in lingua romanza) è uno dei grandi generi narrativi in ​​prosa, che ricrea un quadro completo della vita della società in un dato periodo attraverso un'analisi profonda del destino umano privato, dando personaggi in la loro versatilità, sviluppo e formazione. Il romanziere si concentra sul destino delle persone comuni, sulla loro vita quotidiana. In origine, la parola “romanzo” significava un’opera narrativa in una lingua romanza. Successivamente questo termine ha ricevuto il suo significato moderno. Le principali caratteristiche di genere del romanzo: valutazione della realtà dal punto di vista di una persona, interesse per la vita di un individuo, ricchezza dell'azione con conflitti (esterni e interni), ramificazione della trama, analisi di una vasta gamma di fenomeni della vita, un gran numero di personaggi, una durata temporale significativa. MM. Bachtin identifica tre caratteristiche di genere del romanzo: 1) tridimensionalità stilistica associata alla coscienza multilingue; 2) un cambiamento radicale nelle coordinate temporali dell'immagine letteraria; 3) una nuova zona per costruire un'immagine letteraria - una zona di massimo contatto con il presente nella sua incompletezza. La letteratura di memorie, così come le storie psicologiche, hanno svolto un ruolo importante nella formazione del genere del romanzo.

In Europa, i romanzi furono creati nell'era dell'antichità (l'antica storia d'amore "Ethiopica" di Eliodoro). Nei secoli XII-XV. compaiono numerosi romanzi cavallereschi (“Tristano e Isotta” di autore sconosciuto, “Le Morte d'Arthur” di T. Malory). Nei secoli XVI-XVII. compaiono romanzi d'avventura e picareschi ("Gilles Blas" di Lesage, "Francion" di C. Sorel), la fonte delle cui trame sono le pericolose avventure dell'eroe, che hanno un lieto fine.

Quindi l'attenzione dei romanzieri è sul conflitto tra l'uomo e la società o sul conflitto tra i personaggi principali. Questo conflitto fu considerato per la prima volta nella letteratura del sentimentalismo (“Julia, o la nuova Eloisa” di J. J. Rousseau). Poi questa forma del romanzo divenne dominante nelle opere di Balzac, Stendhal, Dickens, Lermontov, Tolstoj e Dostoevskij. I primi romanzi russi di nuovo tipo sono il romanzo in versi “Eugene Onegin” di A.S. Pushkin e il romanzo di I.A. Goncharov "Storia ordinaria". I ricercatori evidenziano le caratteristiche nazionali fondamentali inerenti al romanzo russo. Quindi, secondo l'osservazione di E.Ya. Fesenko, questa è “ampiezza epica (epica); lo storicismo insieme alla mitologia, il dramma più profondo; il desiderio di “cercare attraverso tutte le questioni”: sociali, morali, estetiche, religiose”.

Esistono diverse classificazioni dei romanzi. Tematico: autobiografico, militare, storico, politico, d'avventura, avventuroso, poliziesco, fantastico, satirico, sentimentale, femminile, amore, famiglia e vita quotidiana, romanzo educativo, filosofico, intellettuale, psicologico, ecc. Strutturale: romanzo in versi, romanzo -opuscolo, romanzo con chiave, romanzo-parabola, romanzo-saga, romanzo-utopia, romanzo-feuilleton, romanzo-scatola (una serie di episodi), romanzo-river (una serie di romanzi collegati da un personaggio o trama comune) , epistolare, romanzo televisivo, ecc. Inoltre Inoltre, esiste una classificazione storicamente stabilita: romanzo antico, vittoriano, gotico, picaresco, ellenistico, cavalleresco, naturalistico, educativo, modernista.

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• cos'è un romanzo nella definizione letteraria

Romano è una grande forma del genere epico della letteratura moderna. Le sue caratteristiche più comuni sono: la rappresentazione dell'uomo nelle forme complesse del processo vitale, la multilinearità della trama, che copre il destino di un certo numero di personaggi, la polifonia, da qui il grande volume rispetto ad altri generi. L'emergere del genere o dei suoi prerequisiti è spesso attribuito all'antichità o al Medioevo. Si parla così di “romanzo antico” (“Dafni e Cloe” di Long; “Metamorfosi o l’asino d’oro” di Apuleio; “Satyricon” di Petronio) e di “romanzo cavalleresco” (“Tristano e Isotta”, XII secolo; “Parzival”, 1198 -1210, Wolfram von Eschenbach; Le Morte d'Arthur, 1469, Thomas Malory). Questi racconti in prosa presentano infatti alcune caratteristiche che li avvicinano al romanzo nel senso moderno del termine. Tuttavia, questi sono fenomeni piuttosto simili che omogenei. Nella letteratura in prosa narrativa antica e medievale non esistono molte di quelle proprietà essenziali del contenuto e della forma che svolgono un ruolo decisivo nel romanzo. Sarebbe più corretto comprendere queste opere dell'antichità come generi speciali di storie idilliache ("Dafni e Cloe") o comiche ("Satyricon") e considerare le storie dei cavalieri medievali come un genere unico di epica cavalleresca in prosa. Il romanzo comincia a prendere forma solo alla fine del Rinascimento. La sua origine è legata a quel nuovo elemento artistico, che originariamente si incarnava nella novella rinascimentale, o più precisamente, nel genere speciale del “libro di novelle” come “Il Decameron” (1350-53) di G. Boccaccio. Il romanzo era un'epopea della vita privata. Se nell'epopea precedente il ruolo centrale era svolto dalle immagini di eroi che incarnavano apertamente la forza e la saggezza dell'intero collettivo umano, allora nel romanzo vengono alla ribalta le immagini di persone comuni, nelle cui azioni solo il loro destino individuale e le loro aspirazioni personali sono direttamente espresse. L'epopea precedente era basata su importanti eventi storici (anche leggendari), i cui partecipanti o creatori erano i personaggi principali. Nel frattempo, il romanzo (ad eccezione della forma speciale del romanzo storico, così come del romanzo epico) si basa su eventi della vita privata e, inoltre, solitamente su fatti fittizi dell'autore.

La differenza tra un romanzo e un'epopea storica

L'azione di un'epopea storica, di regola, si è svolta in un lontano passato, una sorta di "tempo epico", mentre una connessione con la modernità vivente o almeno con il passato più recente è tipica di un romanzo, ad eccezione di un tipo speciale di romanzo - storico. L'epopea aveva, prima di tutto, un carattere eroico, era l'incarnazione di un alto elemento poetico, mentre il romanzo funge da genere in prosa, come immagine della vita quotidiana, quotidiana in tutta la versatilità delle sue manifestazioni. Più o meno convenzionalmente si può definire il romanzo un genere fondamentalmente “medio”, neutro. E questo esprime chiaramente la novità storica del genere, perché prima dominavano i generi “alto” (eroico) o “basso” (comico), e i generi “medi” e neutri non erano ampiamente sviluppati. Il romanzo era l'espressione più completa e completa dell'arte della prosa epica. Ma nonostante tutte le differenze rispetto alle precedenti forme di epica, il romanzo è l'erede della letteratura epica antica e medievale, una vera epopea della New Age. Su una base artistica completamente nuova nel romanzo, come disse Hegel, "la ricchezza e la diversità di interessi, stati, personaggi, relazioni di vita, l'ampio sfondo del mondo integrale appare di nuovo pienamente". Un individuo non agisce più come rappresentante di un certo gruppo di persone; acquisisce il suo destino personale e la coscienza individuale. Ma allo stesso tempo, una singola persona è ora direttamente collegata non a un gruppo limitato, ma alla vita di un'intera società o addirittura dell'intera umanità. E questo, a sua volta, porta al fatto che lo sviluppo artistico della vita pubblica attraverso il prisma del destino individuale di una persona “privata” diventa possibile e necessario. I romanzi di A. Prevost, G. Fielding, Stendhal, M. Yu Lermontov, C. Dickens, I. S. Turgenev rivelano il contenuto più ampio e profondo della vita sociale dell'epoca nei destini personali dei personaggi principali. Inoltre, in molti romanzi non c'è nemmeno un quadro un po' dettagliato della vita della società in quanto tale; l'intera immagine è focalizzata sulla vita privata dell'individuo. Tuttavia, poiché nella nuova società la vita privata di una persona si è rivelata indissolubilmente legata all'intera vita dell'insieme sociale (anche se la persona non ha agito come politico, leader, ideologo), le azioni completamente “private” e le esperienze di Tom Jones (in Fielding), Werther (in Goethe), Pechorin (in Lermontov), ​​Madame Bovary (in Flaubert) appaiono come un'esplorazione artistica dell'essenza olistica del mondo sociale che ha dato vita a questi eroi. Pertanto, il romanzo riuscì a diventare una vera epopea della New Age e, nelle sue manifestazioni più monumentali, sembrò far rivivere il genere epico. La prima forma storica del romanzo, preceduta dal racconto e dall'epopea del Rinascimento, fu il romanzo picaresco, che si sviluppò attivamente tra la fine del XVI e l'inizio del XVIII secolo ("Lazarillo di Tormes", 1554; "Francion" , 1623, C. Sorel; “Simplicissimus”, 1669, H.J.K.Grimmelshausen; "Gilles Blas", 1715-35, A.R.Lesage). Dalla fine del XVII secolo si è sviluppata la prosa psicologica, che è stata di grande importanza per lo sviluppo del romanzo (libri di F. La Rochefoucauld, J. La Bruyère, il racconto di Marie Lafayette “La principessa di Cleves”, 1678) . Infine, un ruolo molto importante nella formazione del romanzo fu svolto dalla letteratura di memorie del XVI e XVII secolo, in cui per la prima volta la vita privata e le esperienze personali delle persone iniziarono ad essere rappresentate oggettivamente (libri di Benvenuto Cellini, M .Montaigne); Furono le memorie (o, più precisamente, gli appunti di viaggio di un marinaio) a servire come base e incentivo per la creazione di uno dei primi grandi romanzi: "Robinson Crusoe" (1719) di D. Defoe.

Il romanzo raggiunge la maturità nel XVIII secolo . Uno dei primi autentici esempi del genere è “Manon Lescaut” (1731) di Prevost. In questo romanzo, le tradizioni del romanzo picaresco, della prosa psicologica (nello spirito di "Maxim", 1665, La Rochefoucauld) e della letteratura di memorie sembravano fondersi in un'integrità organica innovativa (è caratteristico che questo romanzo originariamente apparisse come un frammento di memorie di fantasia in più volumi di una certa persona). Nel corso del XVIII secolo il romanzo conquistò una posizione dominante nella letteratura (nel XVII secolo appariva ancora come una sfera secondaria, secondaria, dell'arte della parola). Nel romanzo del XVIII secolo si stavano già sviluppando due linee diverse: il romanzo sociale (Fielding, T. J. Smollett, S. B. Louvet de Couvray) e la linea più potente del romanzo psicologico (S. Richardson, J. J. Rousseau, L. Stern, J.W. Goethe , eccetera.). A cavallo tra il XVIII e il XIX secolo, durante l'epoca del romanticismo, il genere del romanzo viveva una sorta di crisi; la natura soggettiva-lirica della letteratura romantica contraddice l'essenza epica del romanzo. Molti scrittori di questo tempo (F.R. de Chateaubriand, E.P. de Senancourt, F. Schlegel, Neuvalis, B. Constant) creano romanzi che ricordano più le poesie liriche in prosa. Tuttavia, allo stesso tempo, fiorisce una forma speciale: il romanzo storico, che agisce come una sorta di sintesi del romanzo in senso proprio e del poema epico del passato (romanzi di W. Scott, A. de Vigny, V. Hugo, N.V. Gogol). In generale, il periodo del romanticismo ha avuto un significato rinnovatore per il romanzo, preparandolo alla sua nuova ascesa e fioritura. Il secondo terzo del XIX secolo segna l'era classica del romanzo (Stendhal, Lermontov, O. Balzac, Dickens, W. M. Thackeray, Turgenev, G. Flaubert, G. Maupassant, ecc.). Un ruolo speciale è svolto dal romanzo russo della seconda metà del XIX secolo, principalmente i romanzi di L.N. Tolstoj e F.M. Dostoevskij. Nell'opera di questi più grandi scrittori, una delle proprietà decisive del romanzo raggiunge un livello qualitativamente nuovo: la sua capacità di incarnare un significato universale e panumano nei destini privati ​​e nelle esperienze personali degli eroi. Lo psicologismo approfondito, la padronanza dei movimenti più sottili dell'anima, caratteristici di Tolstoj e Dostoevskij, non solo non contraddicono, ma, al contrario, determinano questa proprietà. Tolstoj, notando che nei romanzi di Dostoevskij "non solo noi, persone imparentate con lui, ma anche gli stranieri riconosciamo noi stessi, le nostre anime", lo spiega in questo modo: "Più si scava, più è comune a tutti, più familiare e caro" (Tolstoj Letteratura L.N.O). Il romanzo di Tolstoj e Dostoevskij ha influenzato l'ulteriore sviluppo del genere nella letteratura mondiale. I più grandi romanzieri del 20° secolo: T. Mann, A. France, R. Rolland, K. Hamsun, R. Martin du Gard, J. Galsworthy, H. Laxness, W. Faulkner, E. Hemingway, R. Tagore, R. Akutagawa furono studenti e seguaci diretti di Tolstoj e Dostoevskij. T. Mann ha affermato che i romanzi di Tolstoj “ci inducono nella tentazione di ribaltare il rapporto tra romanzo ed epica, affermato dall'estetica scolastica, e di non considerare il romanzo come un prodotto del crollo dell'epica, ma l'epica come un prototipo primitivo del romanzo” (Collezione di opere: in 10 volumi).

Nei primi anni successivi all'ottobre era popolare l'idea che in un romanzo nuovo e rivoluzionario il contenuto principale o addirittura unico dovesse essere l'immagine delle masse. Tuttavia, quando questa idea fu realizzata, il romanzo rischiò di crollare, trasformandosi in una catena di episodi incoerenti (ad esempio, nelle opere di B. Pilnyak). Nella letteratura del XX secolo, il frequente desiderio di limitarsi a rappresentare il mondo interiore dell'individuo si esprime nel tentativo di ricreare il cosiddetto “flusso di coscienza” (M. Proust, J. Joyce, la scuola del “nuovo romanzo” in Francia). Ma, privato di una base oggettiva ed effettiva, il romanzo, in sostanza, perde la sua natura epica e cessa di essere un romanzo nel vero senso della parola. Un romanzo può veramente svilupparsi solo sulla base dell'unità armoniosa di oggettivo e soggettivo, esterno e interno in una persona. Questa unità è caratteristica dei più grandi romanzi del 20 ° secolo: i romanzi di M.A. Sholokhov, Faulkner e altri.

Nella varietà delle definizioni di genere del romanzo, sono visibili due grandi gruppi:: definizioni tematiche - autobiografico, militare, poliziesco, documentario, femminile, intellettuale, storico, marittimo, politico, avventuroso, satirico, sentimentale, sociale, fantastico, filosofico, erotico, ecc.; strutturale - romanzi in versi, romanzo-opuscolo, romanzo-parabola, romanzo con chiave, romanzo-saga, romanzo-feuilleton, romanzo-scatola (una serie di episodi"), romanzo-fiume, epistolario, ecc., fino al moderno romanzi televisivi, romanzi fotografici. Si distinguono le denominazioni storicamente stabilite del romanzo: antico, vittoriano, gotico, modernista, naturalistico, picaresco, educativo, cavalleresco, ellenistico, ecc.

Da qui deriva la parola romanzo Francese romano, che in traduzione significa - originariamente un'opera in lingue romanze.