Tali persone sono giustamente chiamate la coscienza della nazione, veri intellettuali dello spirito. La loro partenza è sempre percepita in modo particolarmente acuto - come la fine di un'intera era. Così è stato con l'accademico D.S. Likhachev, con Yu.V. Nikulin. Così molti hanno percepito la morte nel giugno 1997 di Bulat Okudzhava.

Biografia di Bulat Okudzhava (9.05.1924-12.06.1997)

Nato sull'Arbat nella famiglia di una donna armena e georgiana il 9 maggio 1924. Padre e madre sono stati successivamente repressi. Successivamente, il poeta ha immortalato la già famosa strada di Mosca in diverse canzoni. In memoria, tornava spesso all'Arbat, anche se non vi tornava mai per la residenza permanente. Ha combattuto nel Caucaso, vicino a Mozdok, è stato ferito. Ricordava la fame e il freddo, la costante paura della morte.

Anche la guerra "è arrivata" più di una volta nelle sue canzoni e nel suo lavoro in prosa. Al ritorno dal fronte, ha studiato all'Università Pedagogica di Tbilisi. Per distribuzione, ha lavorato per diversi anni come insegnante di lingua e letteratura russa vicino a Kaluga. Si dedicò alle canzoni nella seconda metà degli anni '50, sulla scia del "disgelo" di Krusciov. Divenne rapidamente "ampiamente conosciuto in una ristretta cerchia".

Le canzoni sono state registrate su registratori e sparse ovunque. Presto iniziò a parlare pubblicamente. È stato oggetto di critiche sprezzanti e ingiuste sulla stampa, ma senza conseguenze evidenti. Le canzoni principali sono state scritte negli anni '60. In seguito, per quasi un intero decennio, lasciò la poesia, si dedicò alla narrativa, alla prosa storica. Ha scritto molto per il cinema. Alcune di queste canzoni sono state a lungo strappate dall'autore e hanno iniziato a vivere una vita indipendente: "Non sosterremo il prezzo" - dal film "Belorussky Station", "Cavalier Guards, l'età non è lunga" - dal film "Star of Captivating Happiness", canzoni del film per bambini "Le avventure di Pinocchio" e altri.

Sulla scia della "perestrojka", Okudzhava ha ripreso a esibirsi con le canzoni, è stato attivamente coinvolto in attività sociali e ha firmato una serie di lettere aperte. Nel 1993 ha pubblicamente sostenuto le azioni del presidente B. Eltsin nella lotta contro il parlamento dell'opposizione, di cui in seguito si è molto pentito. Nel 1992 è stato operato al cuore. Con le esibizioni ha visitato molti paesi del mondo e dell'Europa. Morì in un ospedale militare di Parigi per una polmonite acuta. Fu sepolto nel cimitero di Vagankovsky a Mosca.

Creatività di Bulat Okudzhava

Lo stesso Okudzhava chiamava con modestia e senza pretese molte delle sue opere "canzoni". Ha ripetutamente affermato di lavorare esclusivamente ad orecchio, di non essere educato musicalmente, di conoscere solo pochi accordi di chitarra. Non è un caso che negli ultimi anni suo figlio Anton lo abbia accompagnato al pianoforte, sono comparsi nuovi arrangiamenti di vecchie canzoni. La semplicità delle sue "canzoni" è ingannevole. Okudzhava è filosofico e profondo. Pensava in grande e in largo. Dietro l'intimità esterna e la “silenziosità” della performance c'è l'epica della narrazione, il respiro dell'epoca, una posizione liberamente scelta e liberamente difesa.

Parlando alla maniera di Pushkin, Okudzhava ha difeso "l'indipendenza dell'uomo". Nelle condizioni di un regime totalitario, le sue canzoni erano percepite come una boccata d'acqua fresca e aria pulita. Okudzhava ha lavorato professionalmente con la parola. Poesie e canzoni convivono armoniosamente nel suo lavoro. Alcune delle canzoni di Okudzhava, già durante la vita dell'autore, erano percepite come inni peculiari dell'intellighenzia, in particolare "La preghiera di Francois Villon", "Esclamiamo", "Uniamoci per mano, amici".

La prima biografia a tutti gli effetti di Okudzhava è stata scritta diversi anni fa dal poeta e pubblicista Dmitry Bykov ed è stata pubblicata nella popolare serie ZhZL. È innegabile, ma è intriso di sincero amore per l'eroe e del desiderio di immergersi il più profondamente possibile nel tessuto artistico delle sue opere.
Il sincero affetto di Okudzhava negli anni '80. era un'attrice e cantante Natalia Gorlenko. È stata ispirata da poesie come "Dopo la pioggia, il cielo è spazioso" (è nota anche una performance congiunta in uno dei film) e "Addio all'albero di Capodanno".
A Parigi, nel 1968, esce il suo primo disco con canzoni d'autore.
Poco prima della sua morte, Bulat Okudzhava ricevette il sacramento del battesimo con il nome di Giovanni.

- un famoso poeta e scrittore di prosa russo. Un brillante rappresentante del genere delle canzoni d'arte. È autore di quasi duecento composizioni. Anno di nascita: 9 maggio 1924 (Mosca).

Breve biografia:

Il padre (georgiano) e la madre (armeno) erano lavoratori del partito, da cui Bulat si separò nel 1937. Il padre fu arrestato e fucilato, e la madre fu mandata in un campo (Karaganda), dove rimase fino al 1955.

Nel 1940 - Bulat si trasferì a vivere a Tbilisi con i parenti, dove studiò e lavorò.
Già all'età di 17 anni si offrì volontario per il fronte (1942). Durante le ostilità vicino a Mozdok fu ferito.

In questo periodo difficile (1943), scrisse la prima canzone "Non potevamo dormire in macchine fredde". Ma il testo, purtroppo, non è sopravvissuto ai nostri tempi.

"Una vecchia canzone studentesca" - divenne la seconda consecutiva (1946).

Quando la guerra sarà finita Okudzava era iscritto all'Università Statale di Tbilisi. Dopo la laurea (1950), ha lavorato come insegnante in una scuola rurale (regione di Kaluga).

Nel 1954 Bulat lesse le sue poesie a un incontro di scrittori. Dopo cortesi critiche e sostegno, iniziò a collaborare con il quotidiano Kaluga "Young Leninist". Nacque così la sua prima raccolta di poesie intitolata "Lyric" (1956).

Tornato a Mosca nel 1959, Bulat iniziò ad esibirsi davanti a un vasto pubblico. Le esibizioni, oltre alla poesia, iniziarono a includere la chitarra. Da quel momento in poi, la sua popolarità iniziò a crescere.

Parallelamente, è stato direttore della casa editrice "Young Guard", poi ha lavorato alla "Gazzetta letteraria".
Dal 1961 - Okudzava iniziò a dedicarsi solo al suo lavoro e non lavorò più su commissione.

Nello stesso anno si tenne per la prima volta a Kharkov il concerto ufficiale di Bulat Okudzhava.
Nel 1962, ha anche recitato per la prima volta nel film "Chain Reaction", dove ha eseguito la composizione "Midnight Trolley Bus".

Anche un anno dopo, la sua canzone "E abbiamo bisogno di una vittoria" è stata eseguita nel film "Belorussky Station". Ora, le canzoni di Bulat e le sue poesie sono ascoltate in circa ottanta film.

A tutti gli altri Okudzava scrisse diverse canzoni su poesie di Ogneshka Osiecka (poetessa polacca), che aveva precedentemente tradotto in russo.

Anche la cantante Natalya Gorlenko ha svolto un ruolo speciale nel suo lavoro. Hanno avuto una lunga storia d'amore. (1981).

Negli anni '90 visse spesso nella sua dacia a Peredelkino (regione di Mosca). Ha tenuto concerti a Mosca e San Pietroburgo. Si è esibito anche in Canada, USA, Germania e Israele. A Parigi è stato il suo ultimo concerto. (1995).

12 giugno 1997 - Bulat Okudzhavaè morto in un ospedale alla periferia di Clamart (Parigi). Fu sepolto a Mosca nel cimitero di Vagankovsky.
Nel 1999 è stato aperto nella regione di Mosca il Museo commemorativo statale di Bulat Okudzhava.
Sempre in suo onore, già nella stessa Mosca, furono eretti 2 monumenti (2002, 2007).

La vita e l'opera di Bulat Okudzhava

Relazione sulla letteratura Danilov Pavel

Penso che tutti abbiano sentito il nome Bulat Okudzhava. Chiedo: "Chi era?" Qualcuno mi risponderà: "poeta". Qualcuno: "scrittore di prosa". Qualcun altro: "sceneggiatore". Anche chi dice: "l'autore e interprete di canzoni, il fondatore della direzione della canzone d'autore" non si sbaglierà ancora.

Ecco cosa ha raccontato lo stesso Bulat Shalvovich sulla sua vita al corrispondente di Ogonyok Oleg Terentyev:

Ebbene cosa posso dirti. Sono nato a Mosca, sull'Arbat, nel 24esimo anno. Sono georgiano di origine. Ma, come dicono i miei amici di Mosca, georgiani dello stile di Mosca. La mia lingua madre è il russo. Sono uno scrittore russo. La mia vita era normale, la stessa della vita dei miei coetanei. Bene, a parte il fatto che nel 1937 mio padre, un lavoratore del partito, fu distrutto qui, nella tua meravigliosa città (Sverdlovsk). Ho vissuto a Nizhny Tagil per tre anni. Poi è tornato a Mosca. Ha studiato a scuola. Dopo la prima media, all'età di diciassette anni, andò volontariamente al fronte. Combattuta. Era un ordinario. Mortaio. Si fece male. Rimase in vita. Ha studiato all'università presso la Facoltà di Filologia. Laureato. Partì per una scuola di villaggio nella regione di Kaluga. Ha lavorato come insegnante. Ha insegnato lingua e letteratura russa. Ebbene, come la maggior parte, scriveva poesie. L'ha presa alla leggera, ovviamente. Ma gradualmente, gradualmente, tutto si è intensificato in me. Ha cominciato ad essere pubblicato nel "Quotidiano Kaluga" regionale. Poi, quando Stalin morì e le norme della vita normale democratica iniziarono a migliorare nel nostro paese, mi fu offerto di lavorare nel quotidiano regionale Komsomolskaya Gazeta. Ero responsabile del dipartimento di propaganda. E lì, a Kaluga, ho pubblicato il mio primo libretto di poesie. Ma poiché non c'erano altri poeti a Kaluga, ero considerato il migliore. Ero molto stordito. Ero molto arrogante. Mi sembrava di aver già raggiunto le vette più alte. Sebbene questi versi fossero molto deboli, imitativi. Dedicato principalmente alle vacanze, alle stagioni. Poi mi sono trasferito a Mosca. Lì entrò in un'associazione letteraria. C'erano giovani poeti molto forti che mi picchiavano duramente. All'inizio, nei primi minuti, ho pensato che fossero loro per invidia. Poi ho capito che era colpa mia. Per circa un anno non ho scritto nulla per disperazione. Ma poi la natura ha preso il sopravvento. Ha cominciato a scrivere. Bene o male, non spetta a me giudicare. Ma il modo in cui scrivo fino ad oggi. Alla fine del 1956, cioè esattamente trent'anni fa, nell'autunno del 1956, presi per la prima volta la chitarra e cantai la mia poesia umoristica di accompagnamento. Così iniziarono le cosiddette canzoni. Poi ce n'erano di più e alla fine, quando erano già sei o sette, iniziarono a farsi sentire ... E in quel momento apparvero i primi registratori. E al lavoro - ho lavorato presso la casa editrice "Young Guard" - le chiamate hanno cominciato a squillare e le persone mi hanno invitato a casa a cantare le loro canzoni. Ho preso volentieri la chitarra e sono andato a un indirizzo sconosciuto. Una trentina di silenziosi intellettuali vi si radunarono. Ho cantato queste mie cinque canzoni. Poi li ho ripetuti di nuovo. E se ne andò. E la sera dopo sono andato in un'altra casa. E così è andato avanti per un anno e mezzo. Bene, gradualmente - i registratori hanno funzionato - tutto si è diffuso molto rapidamente, rapidamente. Beh, c'erano persone che hanno ritenuto necessario combattermi. Ora capisco che queste canzoni erano molto insolite dopo quello che cantavamo. Alcune persone pensavano che fosse pericoloso. Ebbene, come sempre, il Komsomol era uno schermagliatore. Il primo feuilleton su di me è stato pubblicato sul quotidiano di Leningrado Smena su istruzioni di Mosca. Ma dal momento che è stato realizzato in fretta, c'era molto umorismo in esso. Bene, ad esempio, c'era una frase del genere: "Una persona sospetta è uscita sul palco. Ha cantato canzoni volgari con una chitarra. Ma le ragazze non seguiranno un tale poeta. Le ragazze seguiranno Tvardovsky e Isakovsky". Questo è un modo per determinare la qualità della letteratura: chi seguiranno le ragazze. Ora sembra tutto divertente, ma poi, credetemi, non era molto divertente. Era molto difficile. Quindi, ci sono stati molti incidenti, assurdità. ho lanciato. Sentivo che stavo facendo qualcosa di interessante, ma incontrai opposizione. Una volta fui invitato a un'autorità molto alta. E ho avuto una delle prime canzoni: "Song about Lenka Korolev". Forse hai sentito. Ebbene, mi è stato detto in un'alta autorità, un uomo che era gravato da una grande conoscenza della cultura, ha detto che questa canzone non dovrebbe essere cantata, perché orienta in modo errato i giovani. "Cosa c'è che non va nel suo orientamento?" Ho chiesto. - "Ma hai queste battute lì:" andò a combattere e morì, e non c'è nessuno a piangere la sua vita. "Come, cioè, nessuno? Dopotutto, le persone sono rimaste, tutti i tipi di organizzazioni ... "

Ma non credevo al gusto di quest'uomo e continuavo a cantare questa canzone. Tre anni dopo ho ottenuto la canzone "About Fools". Quest'uomo mi ha invitato di nuovo e mi ha detto: "Ascolta! Hai avuto una canzone meravigliosa su Lyonka Koroleva. Perché hai bisogno di cantare degli sciocchi?" Bene, ho capito che il tempo fa il suo lavoro. Questo è il miglior giudice. Rimuove le cose deboli, lasciando le cose buone. Pertanto, non abbiamo bisogno di agitarci, giudicare, decidere. Tutto si deciderà da solo. L'arte è una cosa del genere. Longanime. Bene, allora, dopo che questi feuilleton e ogni sorta di rumore hanno cominciato a comparire, i miei amici dell'Unione degli scrittori hanno deciso di discutere di me. C'è stata una discussione molto vivace. E sono stato accettato nel sindacato degli scrittori. Ma dopo è diventato un po' più facile per me, i libri di poesie hanno cominciato a uscire. Alcuni cantanti hanno iniziato a cantare le mie canzoni. Anche se un numero molto piccolo, perché le canzoni erano insolite e dovevano passare attraverso il consiglio artistico. E i consigli artistici avevano paura di queste canzoni e le rifiutavano. Ma alcune persone hanno cantato. Poi queste canzoni suonavano nei film, in alcuni, nelle esibizioni. Poi si sono abituati di più. Ho iniziato a viaggiare per il paese per esibirmi. Poi mi hanno mandato all'estero. Mi sono esibito all'estero. Ho iniziato a ricevere record. Poi ho cominciato a scrivere in prosa... E si sono abituati a me così tanto che anche un giorno d'estate, quando, secondo la tradizione, i ragazzi di decima elementare escono di notte sugli argini di Mosca per salutare la scuola, c'era tale un caso. L'auto della televisione si è precipitata sul terrapieno per registrare le canzoni di questi giovani. Siamo andati in un gruppo. C'è il rock and roll. Siamo arrivati a un altro gruppo - c'è anche qualcosa di questo tipo. Cominciarono a correre. E alla fine hanno visto - vicino alla Cattedrale di San Basilio c'è un gruppo così piccolo con una chitarra, e cantano la mia canzone. Erano così felici di ascoltare la loro che l'hanno registrata e trasmessa. E così sono stato legittimato. Bene. E poi venne il periodo normale della vita letteraria. E ora ho cinque romanzi e diversi libri di poesie e dischi al mio attivo. E ora dovrebbe uscire il disco con le nuove canzoni. Quindi sono una persona felice nella mia vita letteraria, perché ho attraversato il fuoco, l'acqua e i tubi di rame. E resistette. Ed è rimasto se stesso, per quanto il mio carattere mi ha permesso. E continuo a lavorare. Vivo e vegeto.

breve biografia

Bulat Shalvovich Okudzhava è nato il 9 maggio 1924 a Mosca in una famiglia di lavoratori del partito (il padre è georgiano, la madre è armena). Visse sull'Arbat fino al 1940. Nel 1934 si trasferì con i genitori a Nizhny Tagil. Lì, suo padre fu eletto primo segretario del comitato del partito della città e sua madre fu eletta segretaria del comitato distrettuale. Nel 1937 i genitori furono arrestati; il padre è stato fucilato, la madre è stata esiliata nel campo di Karaganda. O. tornò a Mosca, dove, insieme a suo fratello, fu allevato da sua nonna. Nel 1940 si trasferì da parenti a Tbilisi.

Durante gli anni della scuola, dall'età di 14 anni, era una comparsa e un operatore teatrale in teatro, ha lavorato come meccanico, all'inizio della Grande Guerra Patriottica - un tornitore in un impianto di difesa. Nel 1942, dopo il diploma di scuola media superiore, si offrì volontario per la guerra. Prestò servizio nella divisione mortai di riserva, poi dopo due mesi di addestramento fu inviato al Fronte del Caucaso settentrionale. Era un operatore di mortai, poi un operatore radiofonico di artiglieria pesante. Fu ferito vicino alla città di Mozdok. Nel 1945 fu smobilitato.

Si è diplomato al liceo come studente esterno ed è entrato nella Facoltà di Filologia dell'Università di Tbilisi, dove ha studiato dal 1945 al 1950. Dopo essersi diplomato all'università, dal 1950 al 1955 ha insegnato nel villaggio di Shamordino e nel centro distrettuale di Vysokinichi , nella regione di Kaluga, poi in una delle scuole secondarie di Kaluga. Lì, a Kaluga, è stato corrispondente e collaboratore letterario dei giornali regionali Znamya e Molodoy Leninets.

Nel 1955 i genitori furono riabilitati. Nel 1956 tornò a Mosca. Ha partecipato ai lavori dell'associazione letteraria "Magistral". Ha lavorato come editore presso la casa editrice Young Guard, poi come capo del dipartimento di poesia presso la Literaturnaya Gazeta. Nel 1961 lascia il servizio e si dedica interamente al libero lavoro creativo.

Ha vissuto a Mosca. Moglie - Olga Vladimirovna Artsimovich, fisica per educazione. Figlio - Bulat Bulatovich Okudzhava, musicista, compositore.

Ultima intervista

L'ultima intervista rilasciata da Okudzhava a uno studente della Facoltà di giornalismo dell'Università statale di Mosca Denis Levshinov nella primavera del 1997 e pubblicata su Izvestia il 14 giugno dello stesso anno.

Bulat Shalvovich, come ti senti riguardo alla tua popolarità?

Sai, non sono una persona vanitosa, ma ambiziosa. Una persona vanitosa cerca di farsi conoscere e una persona ambiziosa cerca di esserlo. Non sono mai stato interessato al brusio attorno al mio nome. Ma come autore, ovviamente, sono lieto di sapere che mi trattano bene.

Molti ti considerano quasi un eroe popolare.

Se vivessi su un'isola deserta, farei lo stesso: questa è la mia professione, la mia vocazione. Non posso vivere diversamente, e poi, veri estimatori del mio lavoro, persone pensanti e serie, non alzano le mani alla mia vista. Alcuni, soprattutto prima, quando ho iniziato a esibirmi con la chitarra, mi hanno percepito come un artista pop: facevano rumore, strillavano, ma si calmarono rapidamente e andarono in altre sale, e non molti rimasero con me, ma molto fedeli e pensanti persone.

Stai scrivendo qualcosa ora, vedo che hai bozze di poesie sparse ovunque?

Scrivo sempre e lavoro sempre.

Scrivi musica?

La musica, nel vero senso della parola, non l'ho mai scritta: non conosco le note. E ora ho perso ogni interesse per questo.

Non lo so, forse perché l'esecuzione delle mie poesie non era la professione principale, ma un hobby: mi piaceva, piaceva ai miei amici, beh, cantavo. Poi non ho mai imparato a suonare la chitarra, forse per mancanza di interesse professionale, o forse per l'età. In ogni caso, ho inventato l'ultima canzone circa due anni fa. Non posso dire di aver lavorato molto attivamente in quest'area prima: su cento poesie che ho scritto, un massimo di cinque si sono trasformate in canzoni.

Quindi sei prima di tutto un poeta?

Prima di tutto sono una persona che scrive poesie e non so se sono un poeta o meno.

Hai qualche educazione speciale, musicale o letteraria?

No, no, sono un filologo, russo, laureato alla Facoltà di Filologia. Una volta, da bambino, venivo mandato in una scuola di musica, ma questo era tutto.

Qual è il tuo rapporto con il cinema adesso?

Quindi c'erano circostanze in cui ero coinvolto nel cinema, avevo amici meravigliosi che erano registi, ero legato alla scrittura di sceneggiature, scrivevo sceneggiature per lo più goffamente, tormentato, ricorrendo all'aiuto di amici. Alcune cose hanno funzionato bene. Ma poi sono tornato a casa, sono rimasto solo e ho scritto i miei romanzi e le mie poesie, e quella era la cosa principale.

Ora sono fuori da questo cerchio. C'è stato un tempo: mi hanno offerto, ho rifiutato, quel tempo era finito. Ho compiuto la mia missione, ho fatto quello che potevo. Poi hanno smesso di usare canzoni di questo genere, questo stile al cinema. In generale, l'arte iniziò a cambiare. Ovunque il livello di un ristorante, ma una canzone da ristorante è una canzone da ristorante, e Dio la benedica, in un ristorante non ascolterai l'aria di Cavaradossi. Ma quando questa musica diventa protagonista, è terribile. Di recente sono apparsi alcuni artisti mediocri, senza voce e smorfie, si chiamano star, prendono sul serio se stessi, la volgarità di questo ristorante è pessima. Ma penso che passerà.

Bulat Shalvovich, ti piace Yuri Shevchuk o Boris Grebenshchikov?

Non so niente di musica rock. Non voglio dire che questo sia un male, ma non ci capisco niente, sono una persona all'antica. Per quanto riguarda Grebenshchikov, lo conosco da molto tempo e mi interessa principalmente come poeta, ha diverse cose che mi hanno semplicemente affascinato. Lo stesso vale per Yuri Shevchuk. Un uomo dotato, brillante, originale, ma percepisco solo le sue poesie.

Non ti dà fastidio quando attori o musicisti diventano improvvisamente uomini d'affari o politici?

No, non mi interessa affatto e non mi tocca in alcun modo, è solo che a volte mi dispiace per loro. Un attore non dovrebbe essere un politico. Puoi partecipare alla vita pubblica, ma solo a livello di cittadino. Ma essere eletto da qualche parte, essere rieletto, salire nei deputati - tutto questo è ridicolo e molti lo hanno già capito.

Qual è, secondo te, una persona intelligente?

Una persona intelligente è, prima di tutto, una persona che si sforza di educare. Questa è una persona contraria alla violenza. Succede che un accademico è un redneck e un lavoratore è un intellettuale. Dicono che Lenin sia una persona intelligente. Non è mai stato un intellettuale, perché un intellettuale è contro la violenza.

Che significato dai al concetto di "libertà"?

La libertà è, prima di tutto, qualcosa che è sconosciuto in Russia. Quando le persone dicono libertà in Russia, intendono volontà. Cosa significa? Fai quello che vuoi, e la libertà è la volontà all'interno della legge. O abbiamo il libero arbitrio o il completo servilismo, motivo per cui stiamo soffrendo ora. La libertà è soprattutto rispetto per l'individuo. Vivo entro i limiti del mio destino, ma non permetterò mai a me stesso di disturbare la pace di un prossimo o lo stile di vita di un'altra persona per il mio stesso bene: questa è libertà. Ora stiamo gridando: democrazia, libertà, ma non abbiamo alcuna democrazia, la democrazia è uno stato di sangue, non si sviluppa nemmeno per decenni, ma per generazioni, questo dovrebbe essere dentro una persona.

Sei una persona religiosa?

Sono ortodosso dai miei antenati. Ma in cuor mio sono un ateo assoluto e oggi non dissimulerò. E devo dire che non sono in soggezione nei confronti della nostra Chiesa ortodossa, perché è allo stesso livello della nostra società, non mi piace. Anche se non ho nulla contro la chiesa, conosco i preti, persone brillanti. Ecco mia moglie una vera credente, rispetto sinceramente la sua passione per la fede.

Per quanto ne so, tua moglie è una collezionista di bambole.

No, non è una collezionista, ha creato il Museo delle bambole di Mosca ed è circondata da impoveriti burattinai di talento.

Bulat Shalvovich, chi sono i tuoi amici adesso?

Sai, non sono mai stata una persona di larghe vedute. Quelli che erano miei amici, quelli rimasti. Tuttavia, ora ci vediamo molto raramente. Questa è l'età.

Dimmi, Bulat Shalvovich, cos'è l'amore?

Non posso spiegare, posso vedere l'amore e dire - oh, questo è amore, ma non posso classificare.

Ami le persone?

Buoni, sì, cattivi, no. È impossibile amare tutte le persone, ci sono sudditi che non è peccato odiare. Ho questi versi in una poesia: "Non amo le persone, ma i loro rappresentanti individuali".

Bibliografia

Poesia e canzoni

Le poesie hanno cominciato a scrivere durante l'infanzia. Per la prima volta, la poesia di Okudzhava fu pubblicata nel 1945 sul giornale del distretto militare transcaucasico "Fighter of the Red Army" (in seguito "Stendardo di Lenin"), dove furono pubblicate anche le altre sue poesie nel 1946. Nel 1953-1955, le poesie di Okudzhava apparvero regolarmente sulle pagine dei giornali Kaluga. A Kaluga, nel 1956, fu pubblicata anche la prima raccolta di sue poesie, Lyrica. Nel 1959, la seconda raccolta di poesie di Okudzhava, Islands, fu pubblicata a Mosca. Negli anni successivi, le poesie di Okudzhava furono pubblicate in molti periodici e raccolte, i libri delle sue poesie furono pubblicati a Mosca e in altre città.

Okudzhava ha scritto più di 800 poesie. Molte delle sue poesie nascono insieme alla musica, ci sono già circa 200 canzoni.

Per la prima volta si cimenta nel genere della canzone durante la guerra. Nel 1946, studente all'Università di Tbilisi, creò la "Student Song" ("Furious and testard, burn, fire, burn ..."). Dal 1956, uno dei primi inizia ad agire come autore di poesie e canzoni musicali e il loro interprete. Le canzoni di Okudzhava hanno attirato l'attenzione. C'erano registrazioni su nastro dei suoi discorsi, che gli hanno portato un'ampia popolarità. Le registrazioni delle sue canzoni sono state distribuite in tutto il paese in migliaia di copie. Le sue canzoni sono state ascoltate in film e spettacoli, in programmi di concerti, in programmi televisivi e radiofonici. Il primo disco uscì a Parigi nel 1968, nonostante la resistenza delle autorità sovietiche. I dischi sono usciti notevolmente più tardi in URSS.

Attualmente, il Museo letterario statale di Mosca ha creato un fondo di registrazioni su nastro di Okudzhava, che conta oltre 280 articoli.

Compositori professionisti scrivono musica sulle poesie di Okudzhava. Un esempio di buona fortuna è la canzone di V. Levashov sui versi di Okudzhava "Prendi il tuo soprabito, andiamo a casa". Ma la più fruttuosa è stata la collaborazione di Okudzhava con Isaac Schwartz ("Drops of the Danish King", "Your Honor", "Song of the Cavalier Guard", "Road Song", canzoni per il film TV "Cappello di paglia" e altri).

Libri (raccolte di poesie e canzoni): "Lyric" (Kaluga, 1956), "Islands" (M., 1959), "Merry Drummer" (M., 1964), "On the road to Tinatin" (Tbilisi, 1964 ), "Magnanimous March" (M., 1967), "Arbat, my Arbat" (M., 1976), "Poems" (M., 1984, 1985), "Dedicated to you" (M., 1988), "Selected" (M., 1989), "Songs" (M., 1989), "Songs and Poems" (M., 1989), "Drops of the Danish King" (M., 1991), "Grace of Fate " (M., 1993), "Una canzone sulla mia vita" (M., 1995), "Tea drinking on the Arbat" (M., 1996), "Waiting room" (N. Novgorod, 1996).

Dagli anni '60 Okudzhava lavora molto nel genere della prosa. Nel 1961, nell'almanacco Tarusa Pages, viene pubblicato il suo racconto autobiografico Be Healthy, Schoolboy (in edizione separata nel 1987), dedicato agli scolari di ieri che hanno dovuto difendere il Paese dal fascismo. La storia è stata valutata negativamente dai sostenitori delle critiche ufficiali, che hanno accusato Okudzhava di pacifismo.

Negli anni successivi, Okudzhava ha scritto costantemente prosa autobiografica, che ha compilato le raccolte The Girl of My Dreams e The Visiting Musician (14 storie e romanzi), nonché il romanzo Abolished Theatre (1993), che ha ricevuto nel 1994 il Booker International Prize come il miglior romanzo dell'anno per in russo.

Alla fine degli anni '60 Okudzhava si rivolge alla prosa storica. Negli anni '70-'80. edizioni separate hanno pubblicato il racconto "Poor Avrosimov" ("Un sorso di libertà") (1969) sulle tragiche pagine della storia del movimento decabrista, "Le avventure di Shipov, o Ancient Vaudeville" (1971) e i romanzi "Journey di Amatori" scritto sul materiale storico del primo Ottocento ( Ch. 1. 1976; Ch. 2. 1978) e "Date with Bonaparte" (1983).

Libri (prosa): "The Front is Coming to Us" (M., 1967), "A Sip of Freedom" (M., 1971), "Charming Adventures" (Tbilisi, 1971; M., 1993), "The Adventures of Shipov, o Ancient vaudeville" (M., 1975, 1992), "Selected Prose" (M., 1979), "Journey of Amateurs" (M., 1979, 1980, 1986, 1990; Tallinn, 1987, 1988 ), "Appuntamento con Bonaparte" (M., 1985, 1988), "Sii sano, scolaro" (M., 1987), "La ragazza dei miei sogni" (M., 1988), "Opere selezionate" in 2 voll . (M., 1989), "Le avventure di un battista segreto" (M., 1991), "Racconti e storie" (M., 1992),

"Musicista in visita" (M., 1993), "Teatro abolito" (M., 1995).

All'estero

Le esibizioni di Okudzhava si sono svolte in Australia, Austria, Bulgaria, Gran Bretagna, Ungheria, Israele, Spagna, Italia, Canada, Polonia, Stati Uniti, Finlandia, Francia, Germania, Svezia, Jugoslavia, Giappone.

Le opere di Okudzhava sono state tradotte in molte lingue e pubblicate in molti paesi del mondo.

Libri di poesia e prosa pubblicati all'estero (in russo): "Song about Fools" (Londra, 1964), "Be Healthy, Schoolboy" (Francoforte sul Meno, 1964, 1966), "Merry Drummer" (Londra, 1966), " Prosa e poesia" (Francoforte sul Meno, 1968, 1977, 1982, 1984), "Due romanzi" (Francoforte sul Meno, 1970), "Povero Avrosimov" (Chicago, 1970; Parigi, 1972), "Avventure affascinanti" (Tel Aviv, 1975), "Songs" in 2 volumi (ARDIS, v.1, 1980; v.2, 1986 (1988).

Titoli e premi

Membro del PCUS (1955-1990).

Membro dell'Unione degli scrittori dell'URSS (1962).

Membro del consiglio fondatore del quotidiano Moscow News.

Membro del consiglio fondatore della "Obshchaya Gazeta".

Membro della redazione del quotidiano "Evening Club".

Membro del Consiglio della società "Memorial".

Membro fondatore del Russian PEN Center (1989).

Membro della commissione per la grazia sotto il presidente della Federazione Russa (1992).

Membro della Commissione sui Premi di Stato della Federazione Russa (1994).

Medaglia "Per la difesa del Caucaso" ...

Ordine dell'Amicizia dei Popoli (1984).

Medaglia d'Onore del Fondo Sovietico per la Pace.

Premio di Stato dell'URSS (1991).

Premio "Per il coraggio nella letteratura" AD Sakharov Associazione degli scrittori indipendenti "Aprile" (1991).

Primo premio e premio "Corona d'Oro" al concorso di poesia "Serate Struzhsky" in Jugoslavia (1967).

Premio "Chitarra d'Oro" al festival di Sanremo, Italia (1985).

Laurea honoris causa di Doctor of Humane Letters dalla Norwich University negli Stati Uniti (1990).

Premio "Penyo Penev" in Bulgaria (1990).

Premio Booker (1994).

Il nome di Okudzhava è stato dato a un pianeta minore (1988).

Il nome di Okudzhava è stato dato al Club dell'amicizia russo-bulgaro a Yambol, in Bulgaria (1989-90).

Cittadino onorario di Kaluga (1996).

Sono stati organizzati spettacoli teatrali basati sull'opera teatrale di Okudzhava "A Sip of Freedom" (1966), così come sulla sua prosa, poesie e canzoni.

Produzioni:

"A Sorso di libertà" (L., Teatro della gioventù, 1967; Krasnoyarsk, Teatro della gioventù intitolato a Lenin Komsomol, 1967; Chita, Teatro drammatico, 1971; M., Teatro d'arte di Mosca, 1980; Tashkent, Teatro drammatico russo intitolato a M. Gorkij, 1986);

"Merci, o un vecchio vaudeville" (L., teatro di commedia musicale, 1974);

"Sii sano, scolaro" (L., Teatro della Gioventù, 1980);

"Musica del Cantiere Arbat" (M., Teatro di Musica da Camera, 1988).

Film: cinema e televisione

Dalla metà degli anni '60. Okudzhava agisce come sceneggiatore. Anche prima, le sue canzoni iniziano a suonare nei film: in più di 50 film si sentono più di 70 canzoni basate sulle poesie di Okudzhava, di cui più di 40 canzoni sono basate sulla sua musica. A volte Okudzhava viene rimosso lui stesso.

Sceneggiature:

"The Private Life of Alexander Sergeyevich, or Pushkin in Odessa" (1966; co-autore con O. Artsimovich; film non messo in scena);

Canzoni nei film (opere più famose):

possedere musica:

"Marcia sentimentale" ("Zastava Ilyich", 1963)

"Non sosterremo il prezzo" ("Stazione Belorussky", 1971)

"Wishing Friends" ("Chiave senza diritto di trasferimento", 1977)

"Canzone della milizia di Mosca" ("Great Patriotic", 1979)

"Lucky Lot" ("Matrimonio legale", 1985)

alla musica di I. Schwartz:

"Gocce del re danese" ("Zhenya, Zhenechka e Katyusha", 1967)

"Vostro onore" ("Il sole bianco del deserto", 1970)

"Song of the Cavalier Guard" ("Star of Captivating Happiness", 1975)

canzoni del film "Cappello di paglia", 1975

"Road Song" ("Non eravamo sposati in chiesa", 1982)

alla musica di L. Schwartz:

"Merry batterista" ("Il mio amico, Kolka", 1961)

alla musica di V. Geviksman:

"Old Wharf" ("Reazione a catena", 1963)

alla musica di V. Levashov:

"Prendi il soprabito, andiamo a casa" ("Dall'alba all'alba", 1975; "Aty-bats, i soldati camminavano...", 1976).

"Zhenya, Zhenechka e "Katyusha"..." (M., 1968)

"Gocce del re danese". Sceneggiature e canzoni di film (M.: Kinotsentr, 1991).

Funziona nel telaio:

Lungometraggi (lungometraggi):

"Zastava Ilyich" ("Ho vent'anni"), Film Studio. M. Gorky, 1963

"Chiave senza diritto di trasferimento", Lenfilm, 1977

"Matrimonio legale", Mosfilm, 1985

"Tienimi, il mio talismano", Film Studio im. A.P. Dovzhenko, 1986

Documentari:

"Ricordo un momento meraviglioso" (Lenfilm)

"I miei contemporanei", Lenfilm, 1984

"Due ore con i bardi" ("Bardi"), Mosfilm, 1988

"E non dimenticarti di me", TV russa, 1992

Edizioni musicali di canzoni

La prima edizione musicale delle canzoni di B. Okudzhava è stata pubblicata a Cracovia nel 1970 (ne sono state ripetute edizioni negli anni successivi). Il musicologo V.Frumkin non è stato in grado di "sfondare" l'uscita della collezione in URSS e, dopo essere partito per gli Stati Uniti, l'ha pubblicata lì. Nello stesso anno abbiamo anche pubblicato una vasta raccolta di canzoni. Le singole canzoni sono state pubblicate molte volte in raccolte di massa di canzoni.

Bulat Okudzhava. Canzoni / Registrazione musicale, edizione, compilation di V.Frumkin.- Ann Arbor, Michigan: Ardis, 1989.- 120 p.

Canzoni di Bulat Okudzhava. Melodie e testi / Compilato e autore dell'articolo introduttivo L. Shilov.- M.: Muzyka, 1989. - 224 p.; 100.000 copie (Materiale musicale registrato da A. Kolmanovsky con la partecipazione dell'autore)

dischi di grammofono

L'elenco non include i dischi stranieri (il più famoso è stato pubblicato a Parigi da "Le Chant du Mond" nel 1968). Negli anni '70, una registrazione delle sue canzoni che piaceva molto a Bulat è stata realizzata da attori drammatici polacchi con un arrangiamento molto attento. Insieme al libro sui nostri bardi "Poeti con la chitarra" è stato pubblicato in Bulgaria un CD di canzoni ("Balkanton", Bulgaria, 1985. VTK 3804).

Canzoni di Bulat Okudzhava. "Melodia", 1966. D 00016717-8

Bulat Okudzhava. "Canzoni". "Melodia", 1973. 33D-00034883-84

Bulat Okudzhava. Canzoni (poesia e musica). Eseguito dall'autore. "Melodia", 1976. М40 38867

"Canzoni su versi di Bulat Okudzhava". "Melodia", 1978. М40 41235

Bulat Okudzhava. "Canzoni". "Melodia", 1978. G62 07097

Bulat Okudzhava. "Canzoni". Interpretato da Bulat Okudzhava. "Melodia", 1981. С60 13331

Bulat Okudzhava. Canzoni e poesie sulla guerra. Eseguito dall'autore. Registrazione dello studio di registrazione di tutta l'Unione e fonogrammi di film nel 1969-1984. "Melodia", 1985. М40 46401 003

Bulat Okudzhava. "Nuove canzoni". Registrato nel 1986 "Melody", 1986. C60 25001 009

Bulat Okudzhava. "Una canzone breve come la vita stessa..." Cantata dall'autore. Registrato nel 1986 "Melody", 1987. С62 25041 006

Bulat Okudzhava. "Mentre la terra sta ancora girando." Note di M. Kryzhanovsky 1969-1970 SoLyd Records, 1994. SLR 0008

Bulat Okudzhava. "E come il primo amore..." Concesso in licenza da Le Chant du Mond, registrato nel 1968. SoLyd Records, 1997. SLR 0079

Cassette compatte

Bulat Okudzhava. "Mentre la terra sta ancora girando." Note di M. Kryzhanovsky 1969-1970 Concesso in licenza da Solyd Records. Mosca Windows LLP, 1994. MO 005

Fonti

http://koi8.deol.ru/culture/pesnya/okudj.htm

http://www.isc.rit.edu/~syr6220/okudzhavawin.html

http://www.bards.ru/Okoudjava/memory/books.htm

http://litera.ru/stixiya/authors/okudzhava.html

Okudzhava Bulat Shalvovich - Poeta, compositore, scrittore di prosa, scrittore russo. Ampiamente conosciuto come uno dei più brillanti interpreti di canzoni d'autore in URSS negli anni '50-'80 del secolo scorso. Più di duecento diverse composizioni sono state incluse nel repertorio, eseguito da Okudzhava Bulat. La biografia di quest'uomo, che divenne un vivido simbolo della cosiddetta era degli anni Sessanta, nonché uno dei più brillanti scrittori e musicisti della sua generazione, viene offerta alla tua attenzione.

tempo prebellico

La vita di Bulat Okudzhava era drammatica e insolita. Pochi sanno che alla nascita gli fu dato il nome Dorian, dal nome dell'eroe del romanzo di Oscar Wilde. Okudzhava Bulat, la cui biografia è offerta in questo articolo, è nata a Mosca il 9 maggio 1924. I suoi genitori erano devoti comunisti. Shalva Okudzhava, padre, era georgiano, venne a Mosca per studiare all'Accademia comunista. Ashkhen Nalbadnyan, madre armena, era strettamente imparentata con Vahan Teryan, un famoso poeta armeno.

Nel 1926, dopo la laurea dei genitori, la famiglia tornò a Tbilisi. Il padre di Bulat ha fatto carriera nel partito: ha lavorato nel comitato del partito della città in questa città, è stato commissario di divisione. Ma dopo il conflitto con Beria, Shalva Okudzhava ha chiesto un lavoro in Russia ed è stata inviata negli Urali. Qui ha lavorato per la prima volta come organizzatore di feste a Nizhny Tagil durante la costruzione di uno stabilimento, dopodiché è stato nominato primo segretario del comitato locale del partito della città.

Bulat Okudzhava iniziò i suoi studi in russo a Tbilisi, e poi a Nizhny Tagil, dove si trasferì con la madre dopo il padre. Shalva interruppe la sua carriera Come molti altri membri del partito che erano considerati "inaffidabili", il suo ulteriore destino fu il seguente: primo esilio al campo, dopodiché - esecuzione. È stato un momento difficile quello che Bulat Okudzhava ha attraversato. La biografia, la famiglia, l'origine del poeta si sono riflesse più tardi nel suo lavoro. La madre del ragazzo tornò con suo figlio a Mosca e iniziarono a vivere sull'Arbat. Fu arrestata nel 1938 e mandata in un campo speciale per le mogli di "traditori della Patria". Ritornò da lì solo 17 anni dopo, nel 1955.

Okudzhava Bulat, la cui biografia è iniziata in modo drammatico, durante la sua vita ha cercato di non ricordare questa volta. Solo nel 1993, nei suoi anni di declino, ha raccontato le tragiche vicende familiari nel suo romanzo "Teatro abolito".

Bulat Okudzhava tornò a Tbilisi nel 1940, dove vivevano i suoi parenti. Dopo aver lasciato la scuola, entra in fabbrica e lavora per qualche tempo come apprendista tornitore.

Dopo l'inizio della Grande Guerra Patriottica, nel 1942, un ragazzo di 17 anni si offrì volontario per il fronte. Ha servito come operatore radio di artiglieria, mortaio e ha partecipato a molte battaglie. Fu in quel momento che creò una delle sue prime canzoni intitolata "Non potevamo dormire in macchina". Nel 1943, dopo una grave ferita ricevuta nei pressi di Mozdok, Bulat Shalvovich fu mandato dietro la prima linea, nelle retrovie.

L'inizio dell'attività letteraria

Smobilitato alla fine della guerra, Bulat Okudzhava, la cui breve biografia è ora in corso di stesura, ha superato gli esami della scuola secondaria esternamente. Poi, nel 1950, si laureò alla Facoltà di Filologia dell'Università di Tbilisi e si recò nella regione di Kaluga, nel villaggio di Shamordino, dove insegnò letteratura e russo a scuola. Sei anni dopo, la casa editrice locale di Kaluga pubblicò la sua prima raccolta di poesie intitolata "Lyrics". E nel 1954, il quotidiano "Young Leninist" pubblicò poesie scritte da Okudzhava Bulat Shalvovich. La sua biografia è ulteriormente collegata a Mosca.

Ritorno nella capitale

Dopo il famoso XX Congresso del Partito Comunista, nel 1956, quando fu condannato dai suoi membri, la madre di Okudzhava fu riabilitata. Insieme a suo figlio, si è trasferita a Mosca con il permesso del governo. Nello stesso anno Bulat Shalvovich divenne membro del PCUS.

La sua attività attiva nel campo letterario iniziò nel 1957. A quel tempo ha lavorato presso Komsomolskaya Pravda, Literaturnaya Gazeta e Molodaya Gvardiya come editore. La storia di Bulat Okudzhava "Be Healthy, Schoolboy" nel 1961 è stata inclusa nell'almanacco letterario "Tarus Pages", compilato da un noto scrittore (è stato su questa storia che il regista V. Motyl ha realizzato il film "Zhenya, Zhenechka and Katyusha" nel 1965).

Aumento della popolarità

Durante questo periodo, la fama di Okudzhava iniziò ad aumentare. Iniziò ad essere riconosciuto sia come interprete che come autore delle sue canzoni. Nel 1956-1966 compose molte composizioni ancora oggi amate e apprezzate: "Blue Balloon", "Midnight Trolley Bus", "About Lyonka Queen", "Song of the Ant", "Sentimental March", "Not Vagabondi, non ubriachi" e tanti altri).

Bulat Shalvovich a Mosca ha lavorato, come abbiamo già detto, come editore, dopo di che ha lavorato come capo del dipartimento di poesia in Literaturnaya Gazeta. Era membro dell'associazione "Magistral", ne fu uno dei membri più attivi. Nel 1962 Bulat Shalvovich fu ammesso anche all'Unione degli scrittori.

I suoi primi scritti, va detto, furono accolti molto freddamente dalla critica ufficiale. Ad esempio, nella storia "Sii sano, scolaro" hanno visto sentimenti pacifisti, espressi nella percezione della guerra da parte del giovane, i cui eventi si sono riflessi nella biografia di Bulat Okudzhava. La sintesi di questo lavoro è la seguente: racconta di un giovane di 17 anni che è arrivato al fronte, di come i ragazzi, che erano stati da poco scolari, sono passati attraverso se stessi e hanno capito la guerra, come ha cambiato le persone e ha mandato in frantumi illusioni. Puoi anche conoscere questa storia del film di cui sopra "Zhenya, Zhenechka, Katyusha". Bulat Okudzhava, la cui biografia e il cui lavoro sono molto interessanti, ha espresso in questo lavoro i suoi pensieri e sentimenti vissuti da lui stesso. All'inizio degli anni '60, quasi tutte le canzoni furono duramente condannate, poiché l'Unione degli scrittori suggerì che non rappresentassero le vere aspirazioni e lo stato d'animo della giovinezza eroica sovietica.

Okudzhava alla fine degli anni '60 si dedicò allo studio e alla comprensione degli eventi storici. In questo momento, ha scritto il romanzo "Povero Avrosimov", dedicato a Pavel Pestel, così come l'opera teatrale "Un sorso di libertà" su Mikhail Bestuzhev. Nello stesso periodo, si interessò alla biografia di Tolstoj, in particolare al motivo per cui questo scrittore era costantemente perseguitato dai gendarmi. "Le avventure di Shipov", un romanzo avventuroso, è stato il risultato di queste ricerche. Queste opere ricevettero una valutazione molto ambigua dalla critica ufficiale, ma tra l'intellighenzia furono percepite positivamente e divennero molto popolari.

Canzoni scritte per i film

Nel 1962, Bulat Shalvovich ha partecipato per la prima volta alla creazione di un film: ha eseguito la canzone "Midnight Trolleybus" di sua composizione in un film intitolato "Chain Reaction". La fama nazionale arrivò a Okudzhava nel 1970, dopo l'uscita del film "Belarusian Station", in cui suonava la composizione "E ora abbiamo bisogno di una vittoria", una delle migliori del suo lavoro. Okudzhava in seguito ha detto che quando il regista gli ha offerto di scrivere una canzone per questo film, all'inizio ha rifiutato.

Era necessario non solo creare una composizione, ma proprio con la stilizzazione del testo sotto l'opera poetica del periodo della Grande Guerra Patriottica, poiché, secondo la trama, doveva essere eseguita da un soldato normale, un poeta in prima linea seduto in una trincea, che compone semplici versi sui suoi amici e non un professionista. Un tale compito sembrava molto difficile per Bulat Shalvovich, perché scriveva sempre della guerra dalla posizione di una persona che vive già in tempo di pace, ma al fronte pensavano diversamente, parlavano, cantavano. Tuttavia, la memoria ha suggerito l'intonazione musicale e le parole giuste. Dopo tale esperienza, Bulat Shalvovich è diventato l'autore di molte canzoni popolari create per più di ottanta film.

libero pensiero

Okudzhava lasciò il lavoro nel 1961, decidendo di dedicarsi esclusivamente alla creatività. A quel tempo, gli piaceva ostentare questa indipendenza. Le sue poesie sono state pubblicate all'estero, ha firmato una lettera in difesa di Sinyavsky e Daniel. Stranamente, la punizione per tale "libero pensiero" non è seguita.

Creatività della canzone

La biografia di questo autore sarà incompleta se non indichi un ramo così importante del suo lavoro come la canzone dell'autore. Il primo concerto ebbe luogo a Kharkov nel 1961. I primi dischi sono apparsi in Polonia e Parigi nel 1968 e dalla metà degli anni '70 sono state pubblicate registrazioni di canzoni nel nostro paese.

L'anno scorso

La nostra storia su un grande uomo come Bulat Shalvovich Okudzhava è giunta al termine. Una breve biografia nell'aspetto degli ultimi anni della sua vita è indissolubilmente legata alla perestrojka. Durante questo periodo prese parte attiva alla vita del paese. Nel 1990, Okudzhava Bulat, la cui biografia è stata presentata in questo articolo, lasciò il PCUS. L'ultimo concerto dell'artista ebbe luogo a Parigi nel giugno 1995 e due anni dopo Okudzhava morì a Clamart, un sobborgo parigino.

Suo padre, Shalva Okudzhava, era georgiano di nazionalità e sua madre, Ashkhen Nalbandyan, era armena.

Nel 1934 si trasferì con i genitori a Nizhny Tagil, dove suo padre fu nominato primo segretario del comitato del partito cittadino e sua madre fu nominata segretaria del comitato distrettuale.

Nel 1937 i genitori di Okudzhava furono arrestati. Il 4 agosto 1937, Shalva Okudzhava fu fucilata con false accuse, Ashkhen Nalbandyan fu esiliata nel campo di Karaganda, da dove tornò solo nel 1955.
Dopo l'arresto dei suoi genitori, Bulat visse con sua nonna a Mosca. Nel 1940 si trasferì a vivere con i parenti a Tbilisi.

Dal 1941, dall'inizio della Grande Guerra Patriottica, ha lavorato come tornitore in un impianto di difesa.

Nel 1942, dopo aver terminato la prima media, si offrì volontario per il fronte. Prestò servizio sul fronte del Caucaso settentrionale come operatore di mortai, poi come operatore radio. È stato ferito vicino a Mozdok.

“Nel quarantaduesimo anno, dopo la prima media, a diciassette anni, sono andato volontariamente al fronte. Combatteva, era un mortaio, soldato semplice. Fondamentalmente - il fronte nord-caucasico. Ferito vicino a Mozdok da un aereo tedesco. E dopo la cura - l'artiglieria pesante della riserva dell'Alto Comando ...
Questo è tutto ciò che ho potuto vedere.

Non sono arrivato a Berlino.

Ero un soldato molto divertente. E, probabilmente, c'era un po' di buon senso da parte mia. Ma ho fatto del mio meglio per rendere tutti felici. Ho sparato quando avevo bisogno di sparare. Anche se ad essere onesto con te, non ho girato con grande amore, perché uccidere le persone non è una cosa molto piacevole. Allora - avevo molta paura del fronte.

Il primo giorno sono arrivato in prima linea. Sia io che molti dei miei compagni, proprio come me, diciassette anni, sembravamo molto allegri e felici. E sul petto abbiamo appeso le mitragliatrici. E siamo andati avanti alla posizione della nostra batteria. E tutti hanno già immaginato nella loro immaginazione come ora avremmo combattuto e combattuto magnificamente.

E proprio nel momento in cui le nostre fantasie hanno raggiunto il culmine, all'improvviso è esplosa una mina e siamo caduti tutti a terra, perché dovevamo cadere. Ma siamo caduti come previsto, ma una mina è caduta da noi a una distanza di mezzo chilometro.

Poi tutti quelli che erano nelle vicinanze ci sono passati davanti e noi stavamo mentendo. Ognuno ha fatto i suoi affari e noi stavamo mentendo. Poi abbiamo sentito ridere di noi stessi. Hanno alzato la testa. Sapevamo che era ora di alzarsi. Si alzarono e se ne andarono anche loro.

Questo fu il nostro primo battesimo di fuoco. Quella fu la prima volta che sapevo di essere un codardo. Prima volta. A proposito, devo dirti che prima mi consideravo una persona molto coraggiosa e tutti quelli che erano con me si consideravano i più coraggiosi.

E poi c'è stata la guerra. Ho imparato e visto molto ... E ho anche imparato che tutti quelli che erano con me avevano anche paura. Alcuni hanno mostrato la vista, altri no. Tutti avevano paura. Questo è stato un po' confortante.

L'impressione dal davanti è stata molto forte, perché ero un ragazzo. E più tardi, più tardi, quando ho cominciato a scrivere poesie, le mie prime poesie erano su un tema militare. C'erano molte poesie. Hanno fatto canzoni. Da alcuni. Erano per lo più canzoni tristi. Bene, perché, te lo dico io, non c'è niente di divertente nella guerra".

Essendo un capo di reggimento, nel 1943 al fronte compose la sua prima canzone "Non potevamo dormire in macchine fredde...", il cui testo non è stato conservato.
Okudzhava: "Non c'è niente di divertente in guerra".
Nel 1945 Okudzhava fu smobilitato e tornò a Tbilisi, dove superò gli esami della scuola secondaria come studente esterno.
Nel 1950 si è laureato presso la Facoltà di Filologia dell'Università statale di Tbilisi, ha lavorato come insegnante - prima in una scuola rurale nel villaggio di Shamordino, nella regione di Kaluga e nel centro distrettuale di Vysokinichi, poi a Kaluga.
Ha lavorato come corrispondente e impiegato letterario dei giornali regionali di Kaluga Znamya e Molodoy Leninets.

La prima poesia di Okudzhava fu pubblicata nel 1945 sul giornale del distretto militare transcaucasico "Combattente dell'Armata Rossa". Poi le poesie del poeta venivano regolarmente pubblicate su altri giornali.

Nel 1946, Okudzhava scrisse la prima canzone sopravvissuta, Furious and Stubborn.

Nel 1956, dopo l'uscita della prima raccolta di poesie "Lyric" a Kaluga, Bulat Okudzhava tornò a Mosca, lavorò come vicedirettore per il dipartimento di letteratura nel quotidiano Komsomolskaya Pravda, editore della casa editrice Young Guard, poi capo della dipartimento di poesia in Literaturnaya Gazeta". Ha preso parte ai lavori dell'Associazione letteraria Magistrale.

Nel 1959 fu pubblicata a Mosca la seconda raccolta poetica del poeta "Isole".

Nel 1962, dopo essere diventato membro dell'Unione degli scrittori dell'URSS, Okudzhava lasciò il servizio e si dedicò interamente all'attività creativa.
Autore di raccolte liriche The Cheerful Drummer (1964), On the Road to Tinatin (1964), Generous March (1967), Arbat, My Arbat (1976) e altri.

Nel 1996 è stata pubblicata l'ultima raccolta di poesie di Okudzhava, Tea Party on the Arbat.

Dagli anni '60, Okudzhava ha lavorato a lungo nel genere della prosa. Nel 1961, nell'almanacco Tarusa Pages, esce il suo racconto autobiografico “Be Healthy, Schoolboy” (in edizione separata nel 1987), dedicato agli scolari di ieri che hanno dovuto difendere il Paese dal fascismo. La storia ha ricevuto una valutazione negativa delle critiche ufficiali, che hanno accusato Okudzhava di pacifismo.

Nel 1965, Vladimir Motyl riuscì a filmare questa storia, dando al film il nome: "Zhenya, Zhenechka e Katyusha". Negli anni successivi, Okudzhava ha scritto una prosa autobiografica, che ha compilato le raccolte di storie The Girl of My Dreams e The Visiting Musician, nonché il romanzo Abolished Theatre (1993).
Alla fine degli anni '60, Okudzhava si dedicò alla prosa storica. I romanzi Poor Avrosimov (1969) sulle pagine tragiche della storia del movimento decabrista, Le avventure di Shipov o Ancient Vaudeville (1971) e i romanzi Il viaggio dei dilettanti scritti sulla base di materiale storico dell'inizio del XIX secolo ( 1976 - la prima parte; 1978) sono stati pubblicati in edizioni separate - la seconda parte) e "Date with Bonaparte" (1983).

Le opere poetiche e in prosa di Okudzhava sono state tradotte in molte lingue e pubblicate in molti paesi del mondo.

Dalla seconda metà degli anni '50, Bulat Okudzhava iniziò ad agire come autore di poesie e musica per canzoni e per i loro interpreti, diventando uno dei fondatori universalmente riconosciuti della canzone d'autore.
Okudzhava è l'autore di più di 200 canzoni
Le prime canzoni conosciute di Okudzhava risalgono al 1957-1967 ("Su Tverskoy Boulevard", "Canzone su Lyonka Korolyov", "Canzone sulla palla blu", "Marcia sentimentale", "Canzone sul filobus di mezzanotte", "Non vagabondi , non ubriaconi", "Formica di Mosca", "Canzone sulla dea Komsomol", ecc.). Le registrazioni su nastro dei suoi discorsi si diffusero istantaneamente in tutto il paese. Le canzoni di Okudzhava sono state ascoltate alla radio, alla televisione, in film e spettacoli.

I concerti di Okudzhava si sono tenuti in Bulgaria, Austria, Gran Bretagna, Ungheria, Australia, Israele, Spagna, Italia, Canada, Francia, Germania, Polonia, USA, Finlandia, Svezia, Jugoslavia e Giappone.

Nel 1968 uscì a Parigi il primo disco con le canzoni di Okudzhava. Dalla metà degli anni '70, i suoi CD sono stati pubblicati anche in URSS. Oltre alle canzoni basate sulle sue stesse poesie, Okudzhava ha scritto una serie di canzoni basate su poesie della poetessa polacca Agnieszka Osiecka, che lui stesso ha tradotto in russo.
I concerti di Okudzhava si sono svolti in Europa, USA, Canada e Giappone
Il film di Andrei Smirnov "Belarusian Station" (1970) ha portato fama nazionale all'artista, in cui è stata eseguita una canzone sulle parole del poeta "Gli uccelli non cantano qui ...".

Okudzhava è anche autore di altre canzoni popolari per film come "Cappello di paglia" (1975), "Zhenya, Zhenechka e Katyusha" (1967), "White Sun of the Desert" (1970), "Star of Captivating Happiness" ( 1975). In totale, le canzoni e le poesie di Okudzhava sono presenti in più di 80 film.

Nel 1994, Okudzhava ha scritto la sua ultima canzone - "Departure".

Nella seconda metà degli anni '60, Bulat Okudzhava è stato coautore della sceneggiatura dei film Lealtà (1965) e Zhenya, Zhenechka e Katyusha (1967).

Nel 1966 scrisse la commedia Un sorso di libertà, che un anno dopo andò in scena in più teatri contemporaneamente.

Negli ultimi anni della sua vita, Bulat Okudzhava è stato membro del consiglio di fondazione del quotidiano Moskovskiye Novosti, Obshchaya Gazeta, membro del comitato editoriale del quotidiano Evening Club, membro del Council of the Memorial Society, vicepresidente del Russian PEN Center, membro della commissione per l'indulto sotto il Presidente della Federazione Russa (dal 1992), membro della Commissione sui premi di Stato della Federazione Russa (dal 1994).

Il 23 giugno 1995, l'ultimo concerto di Okudzhava ha avuto luogo presso la sede dell'UNESCO a Parigi.

Il 12 giugno 1997 Bulat Okudzhava morì in una clinica a Parigi. Secondo il testamento, fu sepolto nel cimitero di Vagankovsky a Mosca.

Okudzhava è stato sposato due volte.

Dal suo primo matrimonio con Galina Smolyaninova, il poeta ha avuto un figlio, Igor Okudzhava (1954-1997).

Nel 1961 conobbe la sua seconda moglie, la nipote del famoso fisico Lev Artsimovich, Olga Artsimovich. Il figlio del suo secondo matrimonio Anton Okudzhava (nato nel 1965) è un compositore, accompagnatore del padre nelle serate creative degli ultimi anni.

Nel 1997, in memoria del poeta, con decreto del Presidente della Federazione Russa, è stato approvato il regolamento sul Premio Bulat Okudzhava, assegnato per la creazione di opere nel genere della canzone d'autore e della poesia che contribuiscono alla cultura russa.

Nell'ottobre 1999 è stato aperto a Peredelkino il Museo commemorativo statale di Bulat Okudzhava.

Nel maggio 2002, il primo e più famoso monumento a Bulat Okudzhava è stato aperto a Mosca vicino alla casa 43 sull'Arbat.

La Fondazione Bulat Okudzhava ospita ogni anno la serata "Musicista in visita" presso la Sala concerti Tchaikovsky di Mosca. I festival intitolati a Bulat Okudzhava si tengono a Kolontaevo (regione di Mosca), sul lago Baikal, in Polonia e in Israele.