Pe baza specificului principalelor sarcini ale educației muzicale ale preșcolarilor, metodele și tehnicile de educație muzicală pot fi definite ca metode de activități interconectate ale profesorului și copiilor, care vizează dezvoltarea abilităților muzicale și formarea bazelor culturii muzicale.

Pentru a caracteriza metodele de educație muzicală, vom selecta simultan două clasificări, combinându-le: metode vizuale, verbale și practice în combinație cu cele problematice.

Pentru ca educația și formarea să fie de natură creativă și de dezvoltare, fiecare dintre cele trei metode principale - vizuale, verbaleȘi practic- ar trebui utilizat cu probleme tot mai mari: de la influența directă (metoda ilustrativă explicativă) prin consolidare, exerciții (reproducătoare și creative), crearea de situații de căutare (afișarea opțiunilor pentru îndeplinirea unei sarcini) până la educație și formare bazată pe probleme (căutarea independentă a copiilor de metode). de activitate).

Gradul în care metodele pedagogice devin problematice depinde de vârsta copiilor, de sarcinile de educație și formare și de acumularea copiilor de experiență în acțiuni independente și creative. La vârsta preșcolară mai mare, proporția sarcinilor problematice pe care copiii le îndeplinesc în mod independent crește. Cu toate acestea, atât la vârsta preșcolară primară, cât și la cea medie, copiii trebuie să acumuleze experiență în acțiuni independente și creative folosind material care este fezabil pentru ei.

Metodele pedagogice sunt strâns legate între ele și se completează reciproc. Să luăm în considerare conținutul fiecăruia dintre ele sub aspectul problemelor crescânde, specificând fiecare metodă cu tehnici.

Folosirea metodelor bazate pe probleme necesită ca profesorul să petreacă mult mai mult timp: copiii trebuie să se gândească la răspunsul la întrebare, să vorbească și să găsească o opțiune pentru îndeplinirea sarcinii. Comunicarea directă de către profesor a cunoștințelor necesare și demonstrarea metodelor de acțiune atinge obiectivul mai rapid. Dar, dacă un copil însuși găsește răspunsul la întrebarea pusă, cunoștințele pe care le dobândește sunt mult mai semnificative și mai valoroase, deoarece învață să gândească independent, să caute și începe să creadă în propriile abilități.

Metoda vizualăîn educația muzicală are două soiuri: vizual-auditivȘi vizual-vizual.

Metoda vizual-auditivă este metoda principală de educație muzicală, deoarece fără ea percepția muzicii este imposibilă. Executarea lucrărilor muzicale de către un profesor sau utilizarea TSO este conținutul principal al acestei metode.

Specificul artei muzicale, așa cum ne amintim, este că ea există în trinitatea proceselor de creare a unei opere de către un compozitor, recrearea acesteia de către un interpret și perceperea acesteia de către un ascultător (B.V. Asafiev). O piesă muzicală nu poate suna fără un intermediar - un interpret care înviorează notația muzicală a compozitorului și o transmite direct publicului. Succesul percepției ascultătorului asupra unei opere muzicale depinde în mare măsură de talentul și priceperea acestuia, precum și de talentul și priceperea compozitorului. A. G. Rubinstein a numit interpretarea muzicii a doua creație, comparând interpretul cu un actor.

Directorul muzical trebuie să fie capabil să interpreteze în mod expresiv, strălucitor și artistic lucrări muzicale pentru a evoca copiilor empatie pentru muzică și percepția ei emoțională.

Muzica poate fi interpretată atât live, cât și înregistrată. Se știe că spectacolul live este mai eficient; înregistrarea nu o poate înlocui complet. Dar ca tehnică, utilizarea unei înregistrări poate fi eficientă, mai ales atunci când este dată în comparație cu sunetul „live” al lucrării.

Să luăm în considerare opțiunile pentru utilizarea problematică a metodei vizual-auditive. În unele cazuri s-ar putea să nu fie o problemă: profesorul interpretează o piesă muzicală, copiii o ascultă. Dar este și posibil să se creeze situații problematice. Acest lucru este facilitat de tehnici care încurajează copiii să facă comparații, comparații și să caute analogii. De exemplu, o comparație a sunetului „live” și o înregistrare, o comparație a două (trei) lucrări care contrastează una cu cealaltă. Sarcina devine mai complicată dacă copiii compară lucrări care sunt mai puțin contrastante, asemănătoare ca dispoziție, gen etc. Copiii mai mari sunt capabili să distingă între versiunile de performanță ale profesorului ale aceleiași lucrări.

Metoda vizuală în educația muzicală are o valoare auxiliară și poate fi clasificată ca tehnică. Claritatea vizuală (picturi, desene, cărți de culoare etc.) este folosită pentru a concretiza impresiile, a trezi imaginația acestora, a ilustra fenomene nefamiliare, imagini, introduce instrumente muzicale etc. Claritatea vizuală trebuie combinată cu cea auditivă, ajută la percepția auditivă. Nu se foloseste intotdeauna, ci doar atunci cand este necesar, in functie de varsta copiilor (la grupele mai mici folosirea ei este mai justificata), prezenta programarii si a imaginilor in imaginea muzicala. Înainte de a asculta o piesă muzicală, claritatea vizuală este folosită numai atunci când ceva trebuie explicat și ilustrat (de exemplu, arătați o imagine a unui instrument muzical care va suna). Impunerea copiilor oricăror idei despre o piesă muzicală înainte de a o asculta sub forma unei imagini finite sărăcește procesul de percepere a muzicii și o supraspecifică. Prin urmare, utilizarea clarității vizuale este mai justificată doar după mai multe ascultări ale lucrării, când copiii și-au format deja propriile idei despre imaginea muzicală.

Tehnicile de claritate vizuală nu sunt întotdeauna problematice în natură (profesorul poate ilustra și specifica ceea ce a spus). Utilizarea lor într-o situație problematică (în combinație cu alte metode și tehnici) este mai eficientă. Copiii au sarcina de a alege dintre două (trei) tablouri unul care se potrivește cu starea de spirit a unei piese muzicale, sau de a compara două (trei) piese muzicale cu tabloul și de a o alege pe cea mai apropiată din punct de vedere al conținutului și mijloacelor figurative. de exprimare, selectarea și așezarea cartonașelor colorate (întunecate) pe panou sau lumină), corespunzătoare stării de spirit a muzicii etc.

Metoda verbalăîn pedagogie are un caracter universal. De asemenea, este indispensabil în educația muzicală. Profesorul organizează atenția copiilor, le transmite anumite cunoștințe: despre muzică, compozitori, interpreți, instrumente muzicale, explică lucrările muzicale pe care le ascultă, îi învață să aplice în mod independent abilitățile interpretative și creative stăpânite. Cu ajutorul cuvintelor vă puteți aprofunda percepția asupra muzicii, o puteți face mai imaginativă și mai semnificativă.

Conversație, poveste, explicație, clarificare - acestea sunt varietățile acestei metode în educația muzicală. Particularitatea metodei verbale în educația muzicală a preșcolarilor este că nu necesită vorbire cotidiană, ci figurativă pentru a explica muzica. V. A. Sukhomlinsky scria: „Cuvântul ar trebui să acorde coardele sensibile ale inimii... O explicație a muzicii ar trebui să poarte ceva poetic, ceva care să aducă cuvântul mai aproape de muzică” 1 .

Profesorul trebuie să aibă o cultură a vorbirii, să vorbească un limbaj competent, expresiv și figurat. Când vorbiți cu copiii despre muzică, este important să determinați caracterul acesteia, stările de spirit transmise în ea și să explicați prin ce mijloace de expresivitate muzicală a fost creată imaginea.

Discursul luminos și plin de viață al profesorului și al copiilor în timpul orelor de muzică are varietăți: comparații poetice cu imagini ale naturii, metafore, epitete care ne permit să caracterizăm conexiunile imaginilor sonore cu viața.

Una dintre direcțiile conversației este caracterizarea conținutului emoțional și figurativ al muzicii: sentimente, stări exprimate în lucrare. Aceste explicații ale muzicii sunt esențiale pentru ca copiii să înțeleagă esența conținutului acesteia. Caracteristicile muzicii - vesel, trist, tandru, anxios, emoționat, hotărâtor etc. - acestea sunt cuvinte de imagine, sunt folosite într-un sens figurat. Caracteristicile conținutului emoțional și figurativ al muzicii sunt cuvintele de calitate, adjectivele. Se știe că în vocabularul preșcolarilor ei reprezintă cel mai mic grup de cuvinte. Dacă formați în mod activ un „dicționar de emoții”, completând declarațiile copiilor, explicând noi imagini cu cuvinte, folosind tehnici care îi încurajează să folosească un cuvânt nou, vorbirea copiilor este îmbogățită, percepția muzicii devine mai profundă și mai diversă. Copilul începe să înțeleagă că muzica poate exprima nu numai o dispoziție veselă și tristă, ci și o mare varietate de sentimente și nuanțele lor - tandrețe, entuziasm, triumf, tristețe ușoară, durere etc.

Dezvoltarea vorbirii figurative a copiilor la orele de muzică presupune folosirea poeziei și a basmelor. O poezie poate precede ascultarea unei piese muzicale dacă este asemănătoare ca dispoziție cu natura muzicii sau pot fi auzite mai multe poezii comparând cele deja familiare cu cele noi. Această tehnică este potrivită după ascultarea piesei în mod repetat, când copiii au simțit caracterul muzicii.

Dacă o poezie conține expresii poetice și cuvinte figurative care sunt apropiate de muzică, le puteți folosi pentru a caracteriza o operă muzicală.

Utilizarea unei intrigi de basm - familiară copiilor, necunoscută, compusă de ei în mod independent - unește lecția (sau o parte a acesteia) cu o schiță a intrigii, introduce un sentiment de neobișnuit al situației și ia din viața de zi cu zi. Activitățile bazate pe povești relaxează copiii și promovează exprimarea creativității lor în diverse tipuri de activități muzicale și artistice.

Tonul vorbirii profesorului și modul de comunicare a acestuia cu copiii sunt de mare importanță în educația muzicală. Colorarea emoțională a vorbirii poate trezi și menține interesul copiilor pentru muzică și activități muzicale. Tonul discursului profesorului poate spori impresia de neobișnuit, fabulozitatea situației și poate face conversația poetică sau festivă. Schimbând culoarea vorbirii, profesorul schimbă atenția copiilor, le reglează manifestările emoționale, întărindu-i sau slăbind.

Metoda verbală nu este întotdeauna problematică (explicație, explicație, poveste), dar poate fi problematică într-o măsură sau alta dacă copiii sunt încurajați să facă comparații, să exprime preferințe, să facă declarații independente (despre natura muzicii, genul unui muzical). munca, legătura dintre natura muzicii și mijloacele de exprimare muzicală cu care a fost creată etc.).

Metoda practicaîn educaţia muzicală este de asemenea foarte importantă. Demonstrarea de către profesor a tehnicilor de interpretare în cânt, mișcările muzical-ritmice, cântatul la instrumente muzicale și stăpânirea acestora de către copii sunt necesare activității muzicale (performante și creative).

În fiecare tip de performanță, preșcolarii stăpânesc anumite abilități și abilități care le permit să se exprime cu succes în activități independente și creative. Folosind tehnici specifice fiecărui tip de spectacol, profesorul îi ajută pe copii să dobândească experiență în activitatea muzicală și să stăpânească diverse tipuri de interpretare.

Când predați cântatul folosind o metodă practică (combinată cu cea verbală și vizuală), profesorul le arată copiilor tehnici de dicție, respirație adecvată și producție de sunet.

Afișarea expresivă a mișcărilor muzicale și ritmice este importantă pentru ca copiii să le stăpânească.

Arătarea modurilor și tehnicilor de a cânta la instrumente muzicale este, de asemenea, necesară, deoarece copiii învață multe acțiuni prin imitație.

Metoda practică, la fel ca și alte metode de educație muzicală, poate conține sau nu elemente de probleme. Uneori este necesară demonstrarea directă a metodelor de acțiune și transferul experienței practice a profesorului către copii. De exemplu, imitând acțiunile profesorului (desigur, însoțit de o explicație), copilul învață să țină corect ciocanul când cântă la metalofon, învață ce tehnici sunt cele mai bune pentru a lovi înregistrările pentru a obține culoarea dorită de sunetul, cum să executați expresiv o mișcare muzical-ritmică și să cântați o melodie.

Metoda practică devine problematică dacă profesorul arată nu o opțiune pentru efectuarea acțiunilor, ci două sau mai multe. Într-o astfel de situație problematică, copiii trebuie, de exemplu, să aleagă dintre mai multe mișcări pe cea care se potrivește cel mai mult cu caracterul muzicii, sau să accepte toate opțiunile posibile.

Situația problemă poate fi complicată: copilului i se cere să găsească una sau mai multe variante de mișcări care corespund muzicii, să folosească mișcările familiare în felul său și să le diversifice în funcție de natura schimbătoare a muzicii.

Crearea unor astfel de situații problematice în sala de clasă ajută la dezvoltarea independenței preșcolarilor, la utilizarea creativă a abilităților și abilităților dezvoltate pe care copiii le pot folosi la discreția și dorința lor în viață.

Procesul de dezvoltare a abilităților și abilităților necesită o varietate de tehnici și o combinație de diferite metode. În unele cazuri, după cum s-a spus, este necesară afișarea directă. Dar abuzul său poate reduce orice antrenament la antrenament obișnuit, foraj și, ca urmare, interesul pentru muzică și activitatea muzicală dispare. O astfel de pregătire nu îmbogățește copiii, dar dăunează dezvoltării lor muzicale. Este important să ne amintim că stăpânirea abilităților și abilităților nu este un scop în sine, ci unul dintre mijloacele de formare a bazelor culturii muzicale și de dezvoltare a abilităților muzicale. Abilitățile și abilitățile dezvoltate vor beneficia de dezvoltare muzicală doar dacă copiii își dezvoltă interesul pentru activitățile muzicale și doresc să aplice aceste abilități și abilități în mod independent, din proprie inițiativă, în mod creativ.

În consecință, demonstrația directă ar trebui să fie combinată cu alte metode și tehnici care stimulează interesul copiilor pentru activități muzicale - cu cuvinte figurative, vizualizare, rezolvare de probleme și tehnici de joc. Utilizarea afișărilor variabile și a situațiilor problematice care activează independența creativă a copiilor le crește interesul pentru activități și, prin urmare, contribuie la viteza și puterea stăpânirii abilităților și abilităților.

Nu trebuie să uităm de tehnicile care ajută la consolidarea abilităților pe care le-au însușit copiii. Ele ar trebui să se bazeze pe imitație, dar în același timp să conțină elemente de divertisment și joacă și să stimuleze copiii să folosească în mod creativ ceea ce au învățat. De exemplu, fiecare copil se poate testa ca „solist”, invitând întregul grup să-și repete mișcările în timp ce cântă muzică. Copiii arată pe rând mișcările pe care le-au găsit care corespund naturii muzicii, iar toți ceilalți le stăpânesc și le repetă. Fiecare copil într-o astfel de situație devine mai încrezător, activ, încearcă să ofere prietenilor săi cele mai interesante mișcări pe care le-a găsit și să le execute frumos. Această tehnică îmbogățește reciproc copiii. Acumulând mișcări în acest fel, copiii le pot folosi în mod creativ, pot compune colectiv dansuri, dansuri, improviza pe muzică, găsindu-și singuri mișcări. Tehnici similare există în cânt: copiii repetă în felul lor (cu o nouă intonație, colorare emoțională) niște onomatopee, își cântă numele, colorându-l cu o anumită dispoziție etc.

Pentru ca învățarea să fie de natură evolutivă și creativă, este necesară combinarea tehnicilor practice bazate pe imitație cu sarcini bazate pe probleme.

Când se pregătește pentru o lecție, profesorul selectează metode și tehnici cu ajutorul cărora intenționează să rezolve sarcinile atribuite. Cu toate acestea, aplicarea lor trebuie să fie flexibilă. Pe măsură ce lecția progresează, profesorul monitorizează activitățile copiilor, evaluează reacțiile acestora și ține cont de gradul de interes și atenție. Dacă tehnica nu atinge obiectivul, trebuie să o înlocuiți cu alta la timp. Acest lucru demonstrează priceperea profesorului, capacitatea de a-și vedea elevii și de a gestiona situația. Scăderea interesului copiilor pentru activități este un semnal pentru trecerea imediată la noi metode și tehnici, alte tipuri de activități muzicale sau un repertoriu diferit.

Fiecare copil are o combinație unică de abilități și calități personale. Este important să sesizeze și să dezvolte tot ce este mai bun inerent naturii, folosind tehnici de abordare diferențiată individual, sarcini de diferite grade de complexitate (adresate unui copil, unui subgrup de copii, întregului grup). Profesorul trebuie să țină cont de interesele, aptitudinile copiilor pentru diferite tipuri de activități muzicale, dezvoltarea generală și muzicală.

Alegerea metodelor și tehnicilor depinde și de vârsta copiilor. La vârsta preșcolară timpurie, când copiii nu au încă diverse experiențe de viață și muzicale, există o mare proporție de metode și tehnici vizuale (inclusiv vizuale) și practice. Copiii de această vârstă nu au încă acces la utilizarea pe scară largă a metodelor verbale. Discursul lor nu este încă suficient de dezvoltat. Rolul profesorului în dezvoltarea vorbirii lor (inclusiv figurat) este în creștere. El folosește tehnici care încurajează copiii să folosească cuvinte noi, în timp ce le este mai ușor să facă acest lucru. De exemplu, întrebări alternative care să vă ajute să alegeți caracteristica potrivită: „Este muzica blândă sau plină de viață? calm sau trist? Profesorul completează răspunsurile, explică cuvinte noi cu ajutorul clarității auditive (sunetul muzicii) și vizual. Pentru a reține atenția copiilor și a crea interes, tehnicile de joc și situațiile de distracție sunt mai des folosite.

Când se lucrează cu copii de vârstă preșcolară, toate metodele și tehnicile sunt utilizate cu un grad mai mare de provocare, stimulând manifestarea independenței și a creativității.

Alegerea metodelor și tehnicilor determină și stadiul de lucru asupra unei piese muzicale. Dacă o piesă nu este familiară copiilor, aceștia nu pot începe imediat să o învețe. Trebuie să ascultați melodia de mai multe ori pentru a vă conecta acțiunile cu caracterul ei. În prima etapă de lucru la o piesă, locul principal este ocupat de metode vizual-auditive și verbale (conversație despre natura muzicii).

În a doua etapă, când copiii stăpânesc metodele de performanță, rolul metodei practice crește, prezentând tehnici de performanță (inclusiv cele variabile) în combinație cu alte metode - vizuale, verbale.

La a treia etapă (lucrarea a fost învățată), metoda practică dobândește o mare parte de variabilitate, independență și creativitate. Copiii pot varia abilitățile pe care le-au însușit și le pot aplica la discreția lor și în mod creativ. În această etapă, rolul metodei vizual-auditive este foarte important, deoarece sunetul muzicii este cel care încurajează copiii la activități creative. Cuvântul figurat îi stimulează și el.

Astfel, metodele de educație muzicală se completează reciproc. Educația și formarea creativă, de dezvoltare presupune variabilitate în aplicarea lor.

Alegerea metodelor este determinată de obiectivele educației muzicale, de manifestarea interesului copiilor pentru activitatea muzicală, de gradul activității acestora, de necesitatea unei abordări diferențiate individual, ținând cont de caracteristicile de vârstă ale copiilor și de etapele muncii. asupra unei opere muzicale.

1 Sukhomlinsky V.A. Despre educație. - M. 1985. - P. 174.

Metodele de asigurare a vizibilității contribuie la percepția vizuală, auditivă și motrică a sarcinilor îndeplinite de elevi. Acestea includ:

1) Metoda de vizibilitate directă– demonstrația de exerciții de către profesor sau asistentul acestuia. Această metodă are scopul de a crea elevilor o înțelegere corectă a tehnicii de efectuare a unei acțiuni motrice. Demonstrarea (demonstrația) directă a mișcărilor de către un profesor sau unul dintre elevi ar trebui să fie întotdeauna combinată cu metode de utilizare a cuvintelor, ceea ce elimină imitația oarbă, mecanică. În acest caz, este necesar să se asigure condiții convenabile pentru observare: distanța optimă dintre demonstrant și participanți, planul mișcărilor principale (de exemplu, stând în profil față de participanți, este mai ușor să demonstrați tehnica de alergare cu o ridicare înaltă a șoldului sau mișcări de leagăn în sărituri înalte cu pornire de alergare etc.), repetarea demonstrației în tempo-uri diferite și în planuri diferite, reflectând clar structura acțiunii.

2) Metode de vizibilitate indirectă. Ele creează oportunități suplimentare elevilor de a percepe acțiunile motrice cu ajutorul unei imagini obiect. Acestea includ: demonstrația de material ilustrativ (suporturi vizuale, videoclipuri și filme educaționale, ciclograme de film etc.), demonstrația de machetă a locului de joacă, cursul de slalom, desene cu creion pe o tablă specială.

Cu ajutorul videoclipurilor, mișcarea demonstrată poate fi încetinită, oprită în orice fază și comentată, precum și repetată de multe ori.

Desenele cu un creion pe o tablă specială sunt o metodă rapidă de demonstrare a elementelor individuale ale tehnicilor de exerciții fizice, precum și acțiunilor tactice în sporturile de echipă.

Un rol important în asigurarea vizibilității în timpul exercițiilor îl joacă introducerea de repere vizuale în mediul de acțiune (steaguri, linii de demarcație, scânduri cu marcaje care indică direcția, amplitudinea și forma traiectoriei mișcărilor, punctele de aplicare a efortului).

3) Metode de simțire dirijată a mișcărilor– au ca scop organizarea percepției semnalelor de la mușchii, ligamentele sau părțile individuale ale corpului care lucrează. Acestea includ:

Asistență de ghidare din partea profesorului la efectuarea unei acțiuni motrice (de exemplu, profesorul care ghidează mâna elevului când predă efortul final de aruncare a unei mingi mici);

Efectuarea exercițiilor într-un ritm lent;

Fixarea poziției corpului sau a părților sale individuale în anumite momente ale acțiunii motorii;

Utilizarea unor dispozitive speciale de antrenament care vă permit să simțiți poziția corpului în diferite momente din timpul mișcării.

4) Metode de informare urgentă. Aceste metode sunt destinate ca profesorul și elevii să primească informații urgente folosind diverse dispozitive tehnice în timpul sau după efectuarea acțiunilor motrice în vederea corectării acestora, sau pentru menținerea unor parametri specificați (tempo, ritm, efort, amplitudine etc.). De exemplu: diverse dispozitive de antrenament (biciclete ergometre, benzi de alergare, aparate de vâsle dotate cu calculatoare încorporate) care vă permit să controlați sistemul de control al sarcinii, precum și platforme de deformare, electrogonimetre, dispozitive fotoelectronice, lideri de lumină și sunet.

Recepţie- o componentă care completează și precizează metoda în detaliu. O varietate de tehnici sunt folosite atunci când se predau copiilor. Acestea au ca scop optimizarea asimilării mișcărilor, conștientizarea sarcinii motorii și dezvoltarea individuală a fiecărui copil.

Tehnicile trebuie să corespundă conținutului programului de material motor, vârstei și caracteristicilor tipologice, nivelului de stăpânire a mișcărilor și dezvoltării generale a copilului. O selecție adecvată de tehnici vă permite să influențați toate sistemele analitice, să activați conștiința, independența și creativitatea atunci când efectuați sarcini motorii.

ÎN Tehnicile didactice generale sunt folosite în teoria și metodologia educației fizice.

Tehnicile metodei vizuale sunt variate. Asa de, tehnici vizuale asigurați: afișarea corectă și clară a modelului de mișcare sau a elementelor sale individuale; imitarea tiparelor vieții înconjurătoare; utilizarea reperelor vizuale pentru a forma orientarea în spațiu; utilizarea de filme, videoclipuri, fotografii, grafice, desene, programe de televiziune etc.

Tehnici care implică vizibilitate tactil-musculară, se bazează pe asistența directă a profesorului, care, prin atingerea copilului, clarifică și dirijează poziția părților individuale ale corpului. De exemplu, pentru ca copilul să înceteze să se aplece și să ia poziția fiziologică corectă a corpului, profesorul își trece mâna pe spate; sau dacă copilului îi este greu să se aplece înainte, profesorul îl va ajuta pe copil să se aplece mai jos. Utilizarea acestei tehnici ar trebui să fie pe termen scurt. În caz contrar, copilul se obișnuiește cu ajutorul unui adult și nu se străduiește să efectueze independent mișcarea într-un mod de înaltă calitate.

Vizibilitatea subiectului include utilizarea de obiecte și ajutoare pentru a forma idei despre execuția unei mișcări. Această tehnică ajută la controlul și corectarea poziției corpului atunci când se efectuează exerciții. Așadar, pentru a forma o postură corectă, folosesc mersul cu o pungă pe cap, exerciții generale de dezvoltare cu un băț etc.

Tehnici vizuale și auditive promovează reglarea sonoră a mișcărilor. Ele sunt realizate pe acompaniament de muzică, cântece, ritm de tamburin, tobe, însoțite de glume și citire de poezii. De exemplu, un copil merge cu plăcere la poezii ritmate precum:

Pe un drum lin,

Pe o potecă plată

Picioarele noastre merg.

Sus, sus, sus, sus -

Picioarele noastre merg.

Utilizarea vizualizării auditive nu numai că îmbunătățește calitatea mișcărilor, reglează tempo-ul și ritmul, dar provoacă și o creștere emoțională la copil și o dorință de a efectua mișcări.

Sunt folosite tehnici pentru o scurtă descriere și explicare simultană a exercițiilor fizice. Ele se bazează pe experiența motrică și de viață a copilului, pe ideile lui. Acest explicatii, însoțirea unei manifestări specifice de mișcare sau a elementelor sale individuale; instrucțiuni despre efectuarea mișcării; conversaţie, anticiparea introducerii de noi exerciții fizice și jocuri în aer liber; clarificarea intrigii unui joc în aer liber sau a secvenței acțiunilor motorii etc.; întrebări, pe care profesorul îl întreabă pe copil înainte de a începe exercițiile fizice pentru a afla cât de mult a înțeles succesiunea acțiunilor motrice, sau pentru a verifica ideile existente despre acțiuni de joc, imagini ale jocurilor în aer liber bazate pe intriga și pentru a clarifica regulile jocului.

În pedagogie, vizibilitatea este înțeleasă ca implicând cât mai multe simțuri în procesul de cunoaștere (și nu doar viziunea, așa cum este adesea înțeleasă în legătură cu cuvântul „vizibilitate”). În procesul de educație fizică se folosesc senzațiile de vedere, auz și motorii (kinestezice). Prin urmare, este convenabil să luăm în considerare metodele de influență vizuală, generalizându-le în trei grupe: a) metode de claritate vizuală, b) metode de claritate auditivă, c) metode de claritate motorie.

Metode de claritate vizuală. Cu ajutorul viziunii poți oshmida1b_l--lsp^^yat_ (ajustați) spațial.jsa.---~ caracteristici de mișcare (vezi capitolul 3). Caracteristicile temporale și dinamice sunt evaluate mai rău de viziune. În practica educației fizice se folosesc diverse forme de claritate vizuală. Unele ajută la transferul de cunoștințe despre mișcări, altele contribuie la controlul direct al mișcărilor. Să ne uităm la principalele metode.

Demonstrarea (demonstrația) directă a mișcărilor.În funcţie de obiectivele metodologice ale antrenamentului, demonstrarea unei acţiuni motrice poate avea un caracter diferit. De exemplu, pentru a crea un comun .întreg, ideile despre o nouă acțiune motrică necesită o demonstrație exemplară. În acest caz, acțiunea este demonstrată în execuția sa perfectă. Când se învață o acțiune motrică, această formă de demonstrație nu este întotdeauna potrivită. Elevii nu vor putea examina în detaliu acțiunea demonstrată. Apoi folosesc așa-numitul afișaj adaptat, în care ar fi convenabil să se ia în considerare caracteristicile tehnologiei. Mișcările sunt demonstrate încet și cât mai expresiv, evidențiind pozițiile individuale ale corpului cu opriri. Principala cerință pentru organizarea unei demonstrații este de a oferi condiții convenabile pentru observare (distanță convenabilă, planul mișcărilor de bază, repetare suficientă a demonstrației).

Demonstrarea mijloacelor vizuale. Demonstrarea acțiunilor motorii poate fi efectuată folosind folii transparente și înregistrări video. Tehnici convenabile pentru crearea unei reprezentări vizuale a mișcărilor este utilizarea diferitelor manechine (modele reduse ale corpului uman), pe care profesorul poate demonstra caracteristicile tehnologiei motorii.

fara actiune. Pentru claritatea vizuală sunt folosite și demonstrații ale diferitelor diagrame: desene, grafice, desene etc.

Orientare vizuală. Acestea sunt metode și tehnici care ajută la efectuarea corectă a mișcărilor în spațiu și timp. Obiectele sau marcajele sunt folosite ca puncte de referință vizuale către care elevii trebuie să-și orienteze mișcările.

De exemplu, o bară instalată la o anumită înălțime este un ghid vizual pentru direcția corectă de ejectare a miezului. Aceste tipuri de repere „forțează” mișcările să fie efectuate în direcția dorită sau cu amplitudinea necesară.

Diverse marcaje oferă rezultate bune pentru clarificarea mișcărilor în spațiu. De exemplu, marcarea suprafeței unui cal de gimnastică ajută la învățarea plasării corecte a mâinilor atunci când treceți de la mânere la corpul calului când balansați picioarele. Marcajele de pe sol vă ajută să vă ghidați picioarele atunci când faceți o săritură în alergare.

Pentru orientarea vizuală se folosesc și dispozitive tehnice complexe care oferă semnale luminoase despre timp și direcție (de exemplu, aprinderea becurilor în diferite locuri ale unei plăci speciale pentru a antrena viteza și precizia lovirii mingii în jocurile sportive). Există dispozitive de conducere a luminii care reglează viteza și ritmul de mișcare (de exemplu, mișcarea steagurilor pe o bandă de alergare sau un val de lumină care călătorește de-a lungul unei ghirlande de becuri întinse de-a lungul unei piscine).

Metoda vizualizării auditive (sunetului). Utilizarea sunetelor ca semnale ajută la clarificarea caracteristicilor spațio-temporale și temporale ale mișcărilor. Semnalele sonore predeterminate pot sugera momentul efortului principal sau începutul oricărei faze de mișcări, de exemplu, momentul degrupării corpului la săritul în apă sau îndoirea corpului la executarea unui element de gimnastică pe un aparat. Cu ajutorul clarității sunetului, ritmul acțiunilor motorii este bine absorbit. F.rn mrzhnp "pr pregăti” în prealabil sau în timpul executării acţiunii. Există diferiți lideri de sunet care ajută la menținerea unui anumit tempo de mișcări.

Atunci când se utilizează semnale sonore, este necesar să se țină cont de timpul de reacție motor al cursanților și să se dea semnale cu un avans corespunzător.

Metode și tehnici de vizualizare motrică. Conceptul de „vizibilitate motorie” nu trebuie confundat cu demonstrarea mișcărilor, adică cu claritatea vizuală. Metodele și tehnicile de vizualizare motrică au ca scop organizarea percepției elevilor asupra senzațiilor care provin din sistemul motor. Exemplele de vizualizare motrică includ asistență de ghidare în timpul mișcărilor - „ghidare prin mișcare” forțată (de exemplu, un profesor care ghidează mâna unui elev atunci când predă un leagăn când aruncă o minge sau o grenadă). Ajută

antrenamentul de mișcare este, de asemenea, o metodă de fixare a pozițiilor corpului sau a părților sale în momentele individuale ale unei acțiuni motorii, de exemplu, fixarea poziției aterizării corecte a unui patinator sau schior, fixarea poziției mâinii înainte de efortul final când învață să arunce sulița. Folosind tehnici de fixare a pozițiilor, este util să dai o idee despre pozițiile corecte în comparație cu cele incorecte. Aparatele de exerciții special create pentru diverse sporturi oferă senzații motorii bune. De exemplu, în gimnastică, pentru a preda rotații pe bara orizontală, se folosește un dispozitiv (simulatorul Tsomaya), cu care gimnasta poate simți poziția corpului în diferite momente ale execuției elementului. Atunci când utilizați asistență de ghidare și simulatoare, este necesar să respectați măsura. În primul rând, eforturile elevului nu trebuie înlocuite complet cu eforturi externe; ar trebui să existe exact atât de multe câte îi lipsesc elevului însuși. În al doilea rând, nu este de dorit să folosiți aceste tehnici pentru o lungă perioadă de timp pentru a evita dezvoltarea unor obiceiuri persistente față de ele.

Metode de informare urgentă. Esența metodelor de informare urgentă este că, cu ajutorul diverselor dispozitive tehnice, profesorul și elevii primesc informații urgente despre caracteristicile mișcărilor efectuate. Astfel, au fost dezvoltate dispozitive care permit obținerea de date precise despre forța de repulsie la sărituri, despre accelerarea mișcării brațului la aruncare, despre durata fazelor de sprijin la alergare etc. Valoarea unor astfel de dispozitive pentru educația fizică metodele constă în faptul că oferă informații despre caracteristicile mișcărilor într-o formă convenabilă pentru percepție. De exemplu, a fost dezvoltat un dispozitiv special pentru patina unui patinator, care semnalează prin aprinderea de lumini de diferite culori care parte a marginii patinului se sprijină pe gheață la un moment dat atunci când execută o figură.

Metodele considerate de educație fizică sunt utilizate în unitate, completându-se reciproc și, de asemenea, în conformitate cu principiile generale ale metodologiei.

ÎNTREBĂRI DE CONTROL

1. Ce metode se folosesc în procesul de educație fizică?

2. Care sunt caracteristicile distinctive ale metodei de exercițiu strict reglementată?

3. Care sunt caracteristicile metodei de învățare holistică a acțiunilor motorii?

4. Care sunt caracteristicile metodei de învățare a acțiunilor motorii prin
În părți?

5. Ce sunt sarcinile standard și variabile?

6. Care sunt metodele de bază ale exercițiului de încărcare standard?

7. Cum diferă intervalele de odihnă ca durată și natură?

8. Care sunt variațiile metodei exercițiului cu sarcină variabilă?

9. Care sunt caracteristicile metodei de joc?

10. Care sunt caracteristicile metodei competitive?

11. Care sunt caracteristicile metodei povestirii?

12. Care sunt caracteristicile metodelor de descriere și explicație?

13. Care sunt caracteristicile distinctive ale comenzii, ordinii și direcției?

14. Ce metode de influenţă verbală sunt folosite pentru analiză şi
evaluarea activităților celor implicați?

15. Care sunt tipurile de metode de claritate vizuală?

16. Care sunt metodele de vizualizare auditivă și care este rolul lor?

17. Ce se aplică metodelor de vizualizare motrică?

18. Care este esența metodelor de informare urgentă?

Răspuns:

Sunt prezentate metode de educație muzicală reprezintă o varietate de moduri de ghidare a procesului de educaţie muzicală. Scopul modelării personalității și dezvoltării muzicale cuprinzătoare a unui copil preșcolar. Metodele se desfășoară în condiții de contact direct între profesor și copii, influența acestuia și asistența efectivă în procesul de învățare activă a acestora și a activității muzicale independente.

Luând în considerare vârsta și caracteristicile individuale ale copiilor în fiecare perioadă a copilăriei preșcolare și, în legătură cu aceasta, nivelul de dezvoltare generală și muzicală, profesorul creează în mod intenționat un mediu pentru orele de muzică care să asigure orientarea generală muzicală și creativă a tuturor. activităţile copiilor în procesul comunicării lor cu muzica.

Prima metodă în educația muzicală este vizual-auditiva. Muzica reflectă în imagini artistice viața obiectivă din jurul copiilor, iar în educația muzicală este sursa primară a unei cunoștințe artistice și figurative deosebite, unice, dobândite prin simțurile externe, prin senzații și percepții auditive. Aceasta este prima etapă a cunoașterii senzoriale. Muzica, evocând diverse stări, emoții, sentimente ale unui copil sub influența imaginilor artistice apropiate, familiare ale unei opere muzicale.

A doua metodă în educația muzicală este verbală, adresată conștiinței copilului, aprofundându-i empatia pentru o imagine muzicală artistică, dându-i sens, convingând de veridicitatea ei. Pentru un copil, unul dintre astfel de mijloace de cunoaștere, în special cele apropiate și de înțeles pentru el, este cuvântul figurativ specific al profesorului. Esența fenomenelor și obiectelor vieții este reflectată în gândire și exprimată în cuvinte. Gândul, cuvântul este a doua etapă a cunoașterii. Cuvântul profesorului îl ajută pe copil să înțeleagă ideea și conținutul unei piese muzicale.

A treia metodă în educația muzicală este artistică și practică, care se bazează pe activitate muzicală creativă și interpretativă, strâns legată de procesul de învățare. Treptat, copilul abordează reflectarea imaginilor artistice empatice în activitățile interpretative care îi stau la dispoziție - în cânt, cântare muzicală, dans, cântare la instrumente muzicale pentru copii, și într-un fel de activitate creativă productivă a copiilor sub îndrumarea unui profesor. Oferă copilului posibilitatea de a testa în mod eficient corectitudinea educației muzicale și a gândirii artistice în activități active, versatile și independente.

Metodele vizual-auditive, verbale și artistico-practice în procesul pedagogic sunt interconectate. Acest lucru este cerut de specificul educației muzicale și al învățării aferente, în care sentimentul și gândirea, componentele emoționale și conștiente reprezintă o unitate care oferă copilului înțelegere și putere de empatie pentru imaginile muzicale.

La începutul lucrului cu copiii mici, profesorul îi introduce treptat în muzică și contribuie la apariția primelor lor percepții și impresii artistice. În procesul de stăpânire a anumitor cunoștințe, abilități și abilități, copilul este adus treptat la o mai mare independență. Atunci când predă și implică un copil în acțiuni independente, ținând cont de activitatea de vârstă și de marile capacități, profesorul folosește în unele cazuri metoda influenței directe, oferind copilului o mostră și o metodă de execuție (cântarea unui cântec, fragmentele acestuia, interpretarea o mișcare de dans), iar în altele folosește metoda impactului pedagogic indirect asupra activității independente a copiilor (clarificarea caracteristicilor emoționale ale imaginii de joc: o pasăre mică, veselă, un lup furios, supărat. Încurajează copilul să fie mai mult). expresiv al mișcărilor).

În grupele de seniori și pregătitoare, profesorul-muzician folosește metoda educației și formării bazate pe probleme, în special încurajând și dezvoltând la copii o căutare independentă a soluțiilor pentru îndeplinirea sarcinilor creative pe care le oferă profesorul.

În procesul de educație muzicală și artistică a copiilor, combinarea și implementarea adecvată a metodelor și tehnicilor deja menționate și a unui număr de alte metode și tehnici depinde de sarcinile educației estetice, precum și de diverse aspecte ale procesului pedagogic.

Metodele și tehnicile sunt definite:

1. Surse din care copiii dobândesc cunoștințe (utilizarea mijloacelor vizuale, metode de explicații emoționale verbal-figurative etc.).

2. Tipuri de activități artistice și sarcinile lor educaționale (tehnici de dezvoltare a percepției artistice asupra activităților reproductive și creative în conformitate cu programul de pregătire muzicală).

3. Tipuri și etape ale activităților muzicale și artistice (specificul tehnicilor pentru anumite tipuri de activități artistice și muzicale; tehnici în funcție de tipurile de clase - complexe, monotip, tematice, contabile și de control; tehnici la întâlnirea inițială cu o sarcină, la implementarea lor, la transferul lor în situații noi).

4. Sarcinile de dezvoltare a abilităților creative artistice (tehnici de dezvoltare a urechii pentru muzică, observație vizuală, abilități speciale - simțul ritmului, compoziția; formarea creativității productive).

5. Cerința de a respecta capacitățile copiilor legate de vârstă (tehnici de predare a copiilor mai mici; situații de joc, divertisment, imagini strălucitoare, instrucțiuni de la profesor, rolul său activ; tehnici de predare a copiilor mai mari: formarea intereselor artistice, înclinații, dezvoltarea autocontrolului, a stimei de sine, schimbarea naturii vizibilității în conformitate cu instrucțiunile profesorului, fascinația pentru rolul situațiilor de căutare, metode de acțiune independentă).

6. O abordare diferențiată individual este stabilirea unor relații corecte în procesul lecțiilor colective între: tehnici de abordare individuală și abordări ale unor grupuri mici de copii, unite prin niveluri similare de pregătire artistică, precum și tehnici de adresare a întregului grup (frontal). abordare).

Fiecare metodă principală conține un anumit set de tehnici metodologice dezvoltate care, ca răspuns la sarcina principală și specificul său, detaliază, specifică și clarifică metoda sa.

Utilizarea creativă pe scară largă de către profesor a tehnicilor metodologice individuale și a combinațiilor acestora îmbogățește metodologia educației muzicale în ansamblu, o individualizează, avertizează împotriva clișeelor ​​stabilite și ajută la lucrul creativ.