Fiecare poet a descris Patria în felul său. Unii sub formă de mamă, alții susțineau că țara natală este o mamă sau un iubit. Alții au personificat-o, au încercat să o arate ca pe o persoană separată care, de asemenea, se îngrijorează, suferă, iubește și îndură.

Alexander Alexandrovich a reușit să combine mai multe opțiuni pentru imagini. În același timp, cu fiecare poezie nouă, o nouă imagine a Patriei este dezvăluită în versurile lui Blok. Dar asta nu înseamnă că percepția lui despre țara natală se risipește, atitudinea lui față de acesta se schimbă. Poetul înțelege și acceptă Patria în toată diversitatea, măreția și sărăcia, harul și suferința ei.

Conceptul de Patrie pentru Blok

Tema Patriei nu a fost prezentă inițial. A devenit etapa de rezumat a vieții lui. Dar el a devenit unul dintre cei mai importanți în soarta poetului.

Blok nu a ajuns imediat la acest subiect. A apărut după lungile rătăciri ale poetului și multe suferințe trăite. Acest lucru a contribuit la imersiunea completă a lui A. Blok în subiect. Și de aceea nu s-a limitat la o reprezentare stereotipată a Patriei ca un fel de valoare abstractă. Sau, dimpotrivă, ca un anumit teritoriu, a cărui existență este limitată în continuum-ul spațiu-temporal.

Adică, Rusia nu există pentru el doar acum, ci doar de la un stâlp de graniță la altul de-a lungul suprafeței. Pătrunde în lucruri și destine, se risipește în aer și este absorbit în pământ.

Este firesc ca, cu o astfel de înțelegere și experiență a subiectului, imaginea Patriei din opera lui Blok să nu aibă aceeași față și aceeași reflectare în oglinda măiestriei poetice.

Opțiuni pentru înfățișarea Patriei de către Blok

Pentru a reflecta cu acuratețe sentimentele sale despre țara natală, Blok și-a folosit imaginea poetică în mai multe versiuni. Savanții literari evidențiază următoarele opțiuni în care Patria este descrisă în versurile lui Blok:

• fabulozitate - nu o imagine personificată a unui pământ magic, cu creaturi fabuloase, ghicitori, păduri misterioase;
• romantism - Patria este înfățișată ca iubita unui tânăr, tandru, reverențios, unic;
• Istoricismul este un pământ care are un trecut, o istorie proprie și nu pot fi ignorate;
• Sărăcia și suferința nu sunt atât o imagine a Patriei, cât o generalizare a locuitorilor ei, care trec prin vremuri grele. Dar în același timp nu își trădează pământul, ci îl acceptă așa cum este, dar cu speranța unor schimbări pozitive;
• o imagine generalizată a unei ființe vii - Patria este o ființă vie asemănătoare unei persoane, dar caracteristicile sunt date doar prin concepte abstracte, și nu prin precizarea anumitor trăsături de înfățișare;
• optimism - în acest sens, Blok își exprimă speranțele pentru un viitor luminos pentru țară și crede în viitoare schimbări favorabile.

Motive de basm în imagine

Găsim o imagine a Rusiei ca un pământ fabulos, mitic în poemul „Rus”. Nu numai că peisajul descris seamănă cu caracteristicile folclorice ale unei zone imaginare, ci și menționarea unor creaturi ireale precum vrăjitoare, vrăjitori, vrăjitori, diavoli și altele. Elementele de mediu – sălbăticii, mlaștini – sunt adesea folosite și în poveștile mitologice.

Culorile care vin în minte cu această descriere sunt predominant negru, gri, verde murdar și maro.

Dar trecerea bruscă la o contemplare calmă și pașnică a naturii nu numai că arată clar că prima impresie a fost greșită. Un astfel de contrast ascuțit subliniază misterul Rus’ului – uneori întuneric și frici, când liniște și lene (marea spală alene malurile, faleza galbenă, câmpurile).

Romantizarea imaginii Patriei Mame

Dar mitologizarea imaginii Patriei nu este inovația lui Blok. Mulți dintre predecesorii săi au recurs la această tehnică. Un alt lucru este că a prezentat basmul și realitatea într-un contrast puternic.

După cum știți, imaginile mitice sunt inerente erei romantismului. Dar Blok nu era un romantic, prin urmare imaginile sublime din poezia lui capătă un alt caracter decât cele ale predecesorilor săi. Astfel, poetul nu a abordat soarta Patriei dintr-o perspectivă filosofică, abstractă. El a iubit Rusia așa cum o iubește o femeie - dezinteresat, pasional.

Dar, așa cum a spus însuși Alexander Alexandrovich, acest lucru se întâmplă pentru că în lumea poeziei, în care se străduiește să fie pretutindeni, nu există nicio diviziune între ceea ce este personal și ceea ce este comun. Tot ceea ce obișnuit care atinge chiar inima poetului devine automat personal. Intimul din poezie este adus în vizorul publicului, cu scopul de a fi auzit și înțeles.

Patria este o femeie. Iubită, tânără frumusețe, soție, dar nu mamă, așa cum au prezentat-o ​​predecesorii lui Blok în munca lor. Este o diva nestăpânită, puternică, ademenitoare, dar în același timp blândă, blândă și frumoasă. Poetul intimizează imaginea, înzestrând-o cu acele trăsături care sunt inerente Frumoasei Doamne pe care a cântat-o.

Ca decadent, susține că numai frumosul merită iubit. Suferința sunt și sentimente sublime pe care fiecare trebuie să le accepte și prin care trebuie să le treacă, dar în același timp să nu se piardă. Prin urmare, pentru a iubi Rusia, trebuie mai întâi să simți compasiune pentru ea, să înțelegi adâncimea durerilor ei.

Rusia în secțiunea diacronică

Tema patriei în opera lui Blok nu se limitează doar la modernitatea autorului. Pentru a înțelege mai bine natura acestui fenomen, a apelat la excursii istorice.

Blok identifică conceptele Rusiei și Patriei și, prin urmare, istoria țării este inseparabilă de viața fiecărei persoane care o locuiește. Asta dacă luăm în considerare conceptele și într-un context romantic. Așadar, ne interesează trecutul iubitei noastre, soarta ei, ca patriot - istoria face semn.

Ciclul de poezii „Pe câmpul Kulikovo” este dedicat istoriei Rusiei. El prezintă o imagine panoramică a vieții țării de la jugul mongolo-tătar până în prezent. În plus, poetul își exprimă speranțe pentru un viitor luminos pentru Rusia, pentru că ea luptă înainte, a depășit mult, a suferit mult și după această prosperitate vine invariabil.

Rusia este săracă și îndelung răbdătoare

Ca și în contrastul peisajelor, Rusia este și o țară eterogenă în ceea ce privește bunăstarea generală. Vorbim despre sărăcia cetăţenilor individuali, care coexistă cu bogăţia incredibilă a altora, şi despre soarta ţării în ansamblu. Deși este profund îngrijorat de ponderea pământului său natal în condiții politice și economice dificile, poetul își exprimă totuși încrederea profundă că totul se va schimba.

Chiar și în „anii de aur” din Rusia, „trei hamuri uzate” s-au uzat, iar ace de tricotat vopsite s-au blocat în șanuri libere. Adică toată lumea încearcă să dobândească bunăstare materială personală, uitând de bunăstarea socială. Aceasta este una dintre problemele cheie, în opinia autorului, ale societății ruse.

Cu toată cerșetoria externă, Blok concentrează atenția asupra solului fertil, a bogăției pământului. Poetul descrie sentimentul de dragoste pentru Patria Mamă ca fiind pur, naiv, virgin. Este tema patriei din poezia lui Blok, care răsună cu motivele sentimentelor despre prima dragoste și lacrimile ei. Îndură aceeași suferință, cristalină, nepătată, când se gândește la soarta țării.

Imagine personalizată fără referire la detalii

O analiză a poeziei „Patria mamă” ne oferă o nouă viziune asupra imaginii pământului nostru natal. Blok în ciclul său ne oferă o înțelegere a imaginii Rusiei și ca ființă personificată. Dar nu există nicio legătură cu o anumită persoană sau imagine colectivă.

Patria apare ca ceva, sau mai bine zis, ca ceva generalizat. Viu, dar în același timp efemer. Ea stă în spatele sufletului autorului ca principală bogăție și cea mai mare suferință.

Țara se desprinde de pământesc, material și apare ca o materie superioară. Mai degrabă, nu este imaginea patriei în sine, ci și anume dragostea pentru ea. Acest lucru sugerează retragerea parțială a lui Blok din decadență. El trăiește într-o lume care nu este materială, ci sublimă, detașată de preocupările pământești. Dar își recunoaște imediat atașamentul față de o ființă reală - Patria Mamă.

Optimismul în portretizarea Rusiei

În ciuda descrierii pesimiste, la prima vedere, a Rusiei, tema patriei în poezia lui Blok este încă evidențiată într-un mod optimist. Autorul speră la o schimbare rapidă a situației. El explică acest lucru prin simpla lege a dreptății, care cu siguranță va triumfa. Rusia, care a trecut prin multe revoluții, războaie, devastări și sărăcie, pur și simplu nu poate să nu devină o putere bogată super-puternică.

El o compară cu o troică înhămată de cai zdrobitori care nu cunosc odihnă. Astfel de oameni nu se tem nici de o „pisă liberă”, nici de viscol.

Astfel s-a născut o serie de poezii pe care numai Blok le putea scrie la acea vreme - „Patria mamă”. Analiza poeziilor din ciclu dă încredere într-un viitor luminos și speranță în vremuri mai bune.

Mijloace pentru crearea unei imagini a Patriei

Unul dintre cele mai comune dispozitive pe care le folosește un poet este personificarea. Tema Patriei din opera lui Blok dobândește un sunet similar, Rusia însăși se transformă într-o fată tânără, o femeie sălbatică și nestăpânită sau devine un loc de basm.

Tema patriei în poezia lui Blok este dezvăluită și prin dezvoltarea imaginii. Aproape toate opțiunile de prezentare a imaginii sunt construite pe aceasta, într-o măsură mai mare sau mai mică, ceea ce este confirmat de analiza poeziei. „Țara mamă”, nu degeaba Blok a ales un nume atât de simplu pentru ciclu. Acesta este rezultatul operei poetului, exprimarea pe hârtie a tuturor gândurilor și neliniștilor lui care s-au acumulat de-a lungul vieții sale.

Inovația lui Blok în a descrie Țara Mamă

Predecesorii poetului au folosit și personificarea atunci când înfățișează Patria Mamă. Și mulți dintre ei au reînviat imaginea, insuflând-o într-o formă feminină. Dar tema patriei din opera lui Blok a căpătat un nou sens - aceasta nu este o mamă, așa cum au descris-o alții, ci o prietenă, mireasă, soție. Adică merge umăr la umăr cu eroul liric atât în ​​tristețe, cât și în bucurie. Și nu patronează, dar ea însăși are nevoie de protecție.

Neobișnuită este și prezentarea imaginii sub forma a ceva viu, dar în același timp abstract. Rusia nu este o imagine, o imagine, ci un obiect pe care fiecare îl asociază cu propriile lucruri.

2. Abordarea subiectului trecutului istoric al Rusiei

Ciclul „Pe câmpul Kulikovo” este cea mai mare realizare poetică a lui Blok din 1907 - 1908. Un sentiment pătrunzător de patrie coexistă aici cu un tip special de „istoricism liric”, capacitatea de a-și vedea propriul – intim apropiat – cel de astăzi și etern în trecutul Rusiei. Pentru metoda artistică a lui Blok din acești ani și următorii, sunt de remarcat și încercările de a depăși simbolismul și legătura profundă cu fundamentele viziunii simboliste asupra lumii.

Intriga ciclului „Pe câmpul Kulikovo” are o bază istorică - opoziția veche de secole a Rusului față de invazia tătar-mongolă. Intriga liric-epopee combină o schiță specifică a evenimentului istoric: bătălii, campanii militare, o imagine a pământului său natal acoperit de foc - și un lanț de experiențe ale eroului liric, capabil să cuprindă întregul traseu istoric vechi de secole a Rusului. . Ciclul a fost creat în 1908. Acesta este momentul reacției după înfrângerea revoluției din 1905.

Apelul poetului la o temă istorică nu este întâmplător. Chiar înainte de Blok, autori atât de mari precum A.S. au abordat în mod repetat acest subiect. Pușkin și M.Yu. Lermontov, F.I. Tyutchev și N.A. Nekrasov. Poetul continuă aceste tradiții. Revenind la istoria pământului rus, el caută analogii cu realitatea contemporană. În trecut, el încearcă să găsească originile caracterului național rus, motivele pentru care a ales calea istorică a Rusiei. Trecutul îi oferă ocazia să se gândească la prezentul și viitorul pământului său natal.

Ciclul poetic al lui Blok „Pe câmpul Kulikovo” este ca o amintire a faptei care a fost întruchipată cândva în lupta dintre lumină și întuneric. Scopul principal al acestei lupte a fost de a depăși casa întunecată de dragul eliberării și fericirii patriei noastre. În ciclul însuși „Pe câmpul Kulikovo”, poetul a reușit să îmbine sentimentele intense, preocuparea pentru soarta Rusiei și lărgimea gândurilor profunde și blânde, care par să se dizolve în vocea istoriei țării însăși. În 1912, în prima colecție de poezii, Blok a scris: „Bătălia de la Kulikovo” aparține, conform convingerii autorului, evenimentelor simbolice ale istoriei Rusiei. Un astfel de eveniment este sortit să revină. Soluția urmează să vină”.

În ciclul „Pe câmpul Kulikovo”, Blok încearcă să înțeleagă istoria Rusiei, dar nu ca observator extern sau cronicar imparțial, ci ca complice. Poetul se îmbină organic cu eroul său liric. Este greu de înțeles unde vorbește autorul în numele său și unde în numele eroului liric. Istoria începe să vorbească în glasul poeziei. Rusia are un trecut atât de mare și un viitor atât de uriaș încât îți taie răsuflarea:

Calea noastră este stepă, calea noastră este o melancolie fără margini,

În melancolia ta, o, Rus'!

Și chiar și întunericul - noapte și străin -

Nu mă tem. Literatura rusă a secolului XX: eseuri, portrete, eseuri: manual. manual in 2 parti. Partea 1/editat de F.F. Kuznețova. - Ed. a II-a, adaug. - M.: Educaţie, 1994. - 383 p.

Ciclul „Pe câmpul Kulikovo” este împărțit în cinci capitole. În prima poezie a acestui ciclu apare tema căii, dezvăluindu-se în două planuri: temporal și spațial. Imaginea căii istorice a Rusiei ne prezintă un plan de timp:

Și sabia Hanului este de oțel.

În trecut, poetul caută o forță dătătoare de viață care să-i permită lui Rus să nu se teamă de „întunericul - nocturn și străin” care ascunde lungul său drum. Această forță este în mișcare perpetuă și se caracterizează prin absența repausului. Așa apare imaginea Patriei - o „iapă de stepă” care se repezi în galop. Iapa de stepă întruchipează atât originile scitice, cât și mișcarea veșnică. A. Căutarea lui Blok pentru viitor este tragică. Suferința este prețul de plătit pentru a merge înainte, așa că calea Patriei este prin durere:

Calea noastră este o săgeată a vechii voințe tătare

Ne-a străpuns prin piept.

Combinarea unui plan temporal cu unul spațial conferă poeziei un dinamism aparte. Rusia nu va îngheța niciodată într-o imobilitate mortală, va fi întotdeauna însoțită de schimbări:

Și nu există sfârșit!

Mile și pante abrupte trec...

Stepa largă și plată pare nelimitată. Între timp, aceasta nu este pădurea și pajiștea Rus’, prințesa strictă a nordului din celelalte poezii ale lui Blok („Rusia”). Acesta este un câmp de luptă. Dar deocamdată, înainte de bătălie, gândurile poetului curg într-un râu larg, unde durerea, mândria și premoniția schimbării s-au îmbinat:

O, Rusul meu! Soția mea! Până la durere

Avem un drum lung de parcurs!

Calea noastră este o săgeată a vechii voințe tătare

Ne-a străpuns prin piept. Orlov, V.N. Gamayun: Viața lui Alexander Blok / Vladimir Nikolaevici Orlov. - M.: Izvestia, 1981. - 185 p.

Aici poetul are o imagine frumoasă a Rusiei - soția sa, o femeie tânără și iubită. Cu toate acestea, nu există nicio licență poetică în aceasta există cel mai înalt grad de unitate al eroului liric cu Rusia, mai ales dacă luăm în considerare aura semantică dată cuvântului „soție” de poezia simbolistă. În ea se întoarce la tradiția evangheliei, la imaginea unei soții maiestuoase. El vrea să înțeleagă sursa puterii și rezistenței Rusiei, aceasta nu slăbește, ci doar întărește atașamentul său filial față de Patria Mamă. Aceasta arată influența lui V. Solovyov, datorită căruia imaginea feminității eterne, recunoscută și mistică în același timp, pătrunde în opera lui A. Blok. Nu întâmplător pentru al cincilea poem al ciclului autorul a ales o epigrafă dintr-un poem de V. Solovyov. La sfârșitul primei poezii, apare o imagine romantică a unei iape de stepă, alergând pe fundalul unui apus sângeros. De asemenea, se leagă de tema Rusiei privind viitorul. Cuvintele „stepă”, „stepă” subliniază întinderile pământului natal.

O bătălie începe fără un sfârșit în vedere:

Și luptă veșnică! Visăm doar la pace

Prin sânge și praf.

Iapa de stepă zboară, zboară

Și iarba cu pene se mototolește. Orlov, V.N. Gamayun: Viața lui Alexander Blok / Vladimir Nikolaevici Orlov. - M.: Izvestia, 1981. - 185 p.

Aceasta este o luptă nu numai împotriva invaziei, este o luptă împotriva urmei întunecate și sclave din sufletele pe care a lăsat-o. Iar iapa de stepă care zboară în depărtare este o voință și un spirit liber, care nu este ușor de înfrânat, îmblânzit sau îndreptat într-o direcție pașnică. Aici, mândria, tristețea și anticiparea schimbărilor importante și mari, evenimente pe care toată Rusia le așteaptă cu bucurie, se îmbină simultan într-unul singur:

Să fie noapte. Hai să ajungem acasă. Să aprindem focurile

Distanța de stepă.

Stindardul sfânt va străluci în fumul de stepă

Și sabia Hanului este de oțel.

În poezia „Râul se întinde”, obiectul vorbirii poetice se schimbă de mai multe ori. Începe ca o descriere a unui peisaj tipic rusesc; slabă și tristă. Apoi se aude un apel direct către Rusia și, în cele din urmă, la sfârșitul poemului apare un nou obiect de adresare: „Plânge, inimă, plânge”. În poem, A. Blok folosește „noi” al autorului, reflectând asupra soartei oamenilor din generația sa. Ele i se par tragice, mișcarea rapidă este o mișcare spre moarte, bătălia veșnică aici nu este veselă, ci dramatică. Tema poeziei corespunde structurii sale de intonație, însuși tempo-ul vorbirii poetice. Începe calm, chiar încet, apoi ritmul crește rapid, se fac propoziții scurte, jumătate sau chiar o treime dintr-o linie poetică (de exemplu: „Să fie noapte. Să mergem acasă. Să ne luminăm cu focuri”).

În a doua poezie a ciclului, se poate simți disponibilitatea unui războinic din cele mai vechi timpuri de a-și apăra pământul cu orice preț. În imaginea războinicului armatei Dmitri Donskoy, poetul vede întruchiparea spiritului nemuritor și curajul neînduplecat al poporului rus, formidabil în mânia lui. Blok descrie anxietatea, îndoiala și premoniția că această bătălie este prima dintre cele care urmează să vină.

Eroul liric al acestui ciclu este războinicul rus antic fără nume al lui Dmitri Donskoy. Imaginea eroului liric se contopește cu imaginea apărătorului Patriei. Este un patriot al țării natale, un luptător pentru libertatea ei. Eroul, realizând că bătălia este dificilă, că „nu este primul războinic, nici ultimul”, este gata să „mindă mort pentru o cauză sfântă”. De asemenea, se aude o amărăciune nedisimulata: „Patria va fi bolnavă multă vreme”. Vechea tonimie rusă joacă un rol deosebit în dezvoltarea temei patriotice în acest ciclu: Nepryadva, Don, câmpul Kulikovo. Crearea de imagini ale lumii naturale se întoarce la tradițiile literaturii ruse antice (la „Povestea campaniei lui Igor”, „Zadonshchina”) (iarba cu pene îndoită până la pământ, carile de fân sunt triste, lebedele țipă, țipătul de vulturii se aude în tabăra tătarilor).

În a treia poezie, imaginea Patriei este imaginea unei soții, a mamei, a strălucitoarei Maicii Domnului, care ocrotește toate viețuitoarele.

Aici s-au îmbinat natura rusă întunecată cu ceața și tăcerea ei, percepția religioasă și de basm a poetului asupra culturii ruse și tragicul perspectivă asupra destinului istoric al Rusiei.

Poetul este sigur că Rusia este protejată de o anumită forță, este invizibilă, dar tangibilă. Datorită acestei mijlociri, țara se ridică din cenușă ca un Phoenix.

Și când, a doua zi dimineață, un nor negru

Hoarda s-a mișcat

Fața ta, nu făcută de mână, era în scut

Lumină pentru totdeauna.

Al patrulea poem („Din nou cu melancolie veche”) ne duce în vremurile moderne, stârnind gânduri despre oameni și inteligență:

Și eu, cu o melancolie veche,

Ca un lup sub o lună rea,

Nu stiu ce sa fac cu mine

Unde ar trebui să zbor pentru tine? Sarychev V.A. Ciclul liric „Pe câmpul Kulikovo” ca eveniment în biografia creativă a lui A. Blok / V.A. Sarychev // Literatura la școală. - 2006. - Nr. 6. - P.2-6.

Gândurile și răscrucea de drumuri ale lui Blok sunt legate de faptul că poetul trebuie să aleagă de ce parte se află: poporul sau guvernul, care disprețuiește și asuprește acești oameni. Aceasta este tocmai interpretarea poziției intelectualității pe care Blok însuși o dă în articolul său „Oamenii și inteligența”, scris în același 1908.

Al cincilea, ultimul, poem din structura ciclului este de o importanță capitală: iată o privire asupra viitorului, plină de „întunericul nenorocirilor irezistibile” (după cum se spune în epigraful preluat de la V. Solovyov) și bătălii decisive. pentru Rusia, suprimată deocamdată prin reacție.

Din nou peste câmpul Kulikov

Întunericul s-a ridicat și s-a extins,

Și ca un nor aspru

Ziua care vine este înnoră.

În spatele tăcerii nesfârșite,

În spatele brumei care se răspândesc

Tunetul minunatei bătălii nu se aude,

Fulgerul de luptă nu este vizibil.

Dar te recunosc, începutul

Zile înalte și rebele!

Peste tabăra inamicului, așa cum era înainte,

Și stropirea și trâmbițele lebedelor.

Inima nu poate trăi în pace,

Nu e de mirare că norii s-au adunat.

Armura este grea, ca înainte de luptă.

Acum a venit timpul tău. - Roagă-te! Platonova, T. N.A. Bloc. „Pe câmpul Kulikovo”: Material pentru lecție: Clasa a XI-a / T.N. Platonova // Literatura la școală. - 2006. - Nr. 6. - P.29 - 31.

Ce conținut real a pus Blok în conceptul viitorului se vede din scrisoarea sa către V. Rozanov (20 februarie 1909). Marea literatură rusă și gândirea socială au lăsat moștenire „un concept uriaș al Rusiei vie, puternică și tânără”. Îl îmbrățișează atât pe țăran cu gândul său „tot despre un singur lucru”, cât și pe „tânărul revoluționar cu chipul aprins de adevăr”, în general totul tuns, saturat de electricitate. „Dacă există ceva pentru care să trăiești, atunci doar asta Și dacă există o astfel de Rusia „care prinde viață”, atunci, desigur, doar în inima revoluției ruse... Niciun paratrăsnet nu poate face față acestei furtuni. .”

Blok se confruntă mental cu revoluția care vine, înțelege inevitabilitatea acesteia și inevitabilitatea alegerii: de ce parte să stea. După cum știți, poetul în momentul decisiv a ales partea poporului, în ciuda sângelui și a cruzimii. Și a urmat această cale până la capăt.

Ciclul de poezii „Pe câmpul Kulikovo” nu este doar o amintire a isprăvii de lungă durată a soldaților ruși, a bătăliei dintre lumina și întunericul, binele cu răul, ci și o declarație a eternității acestei bătălii.

În ciclu, contrastul joacă un rol important (odihna și mișcarea, principiile întunericului și luminii, binele și răul). Cu toate acestea, jugul tătar-mongol va fi răsturnat, căci de partea Rusiei se află sfințenia („steagul sfânt”, „fața nu făcută de mână”). În ultima poezie a ciclului, autorul vorbește despre ziua care urmează. Un motiv al ciclicității apare în desfășurarea evenimentelor istorice („Din nou, peste câmpul Kulikovo, întunericul a crescut și s-a răspândit”). Iar fraza poetică a lui Blok „Dar te recunosc, începutul zilelor înalte și rebele” nu se mai adresează istoriei îndepărtate, ci prezentului.

Ciclul „Pe câmpul Kulikovo” este menținut într-o succesiune logică, poeziile acestui ciclu sunt caracterizate de aceleași motive (care sunt interpretate diferit în fiecare poezie), eroul liric din acest ciclu parcurge un anumit drum către final înțelegerea unității soartei sale cu soarta Rusiei (nu este o coincidență: „inima nu poate trăi în pace” - eroul liric a înțeles acest lucru nu numai cu mintea, ci și cu inima, adică cu întreaga sa ființă) . Este important ca în acest ciclu Blok să spună „Rus” (și nu „Rusia”), deoarece aceasta nu urmărește doar realitățile istorice.

Astfel, ciclul „Pe câmpul Kulikovo” poate fi perceput nu numai ca o lucrare despre paginile glorioase și rebele ale istoriei ruse, ci și ca o experiență unică de previziune istorică. Devine clar că Bătălia de la Kulikovo îl interesează pe scriitor, în primul rând, ca un eveniment de reper, de cotitură în istoria Rusiei. Autorul face paralele între evenimentele trecute de mult și cele moderne; eroul său se află în lupta pentru salvarea Patriei.

Pentru scriitor, semnificația bătăliei de la Kulikovo nu a fost militară sau politică, ci spirituală. Blok crede în viitorul Rusiei și al poporului rus, iar aceasta este tema principală a ciclului „Pe câmpul Kulikovo”.

3. Imaginea Rusiei în poeziile lirice ale lui Blok. (Colecția „Patria Mamă”)

În 1915, a fost publicată cartea lui Blok intitulată „Poezii despre Rusia”. În lucrarea lirică în trei volume, pe care autorul a numit-o „roman în versuri”, există un ciclu „Țara mamă”, care a unit ceea ce a fost scris între 1907 și 1916. Nimeni înainte de Blok nu a spus cuvinte atât de pătrunzătoare și dureroase despre patrie, care sunt stocate în sufletul oricărei persoane ruse: „Patria este o creatură imensă, dragă, care respira, asemănătoare cu o persoană, dar infinit mai confortabilă, afectuoasă, neputincioasă. decât o persoană individuală.”

Ciclul „Patria Mamă” este punctul culminant al celui de-al treilea volum al versurilor lui Blok. Miezul semantic al ciclului este format din poezii dedicate direct Rusiei. Poetul vorbește despre legătura sa inextricabilă cu Patria, cu soarta ei în mare parte întunecată și dificilă în poemul „Rușul meu, viața mea, vom suferi împreună?”

Rusul meu, viața mea, vom suferi împreună?

Țar, da Siberia, da Ermak, da închisoare!

Eh, nu este timpul să ne despărțim și să ne pocăim.

Care este întunericul tău pentru o inimă liberă?

Imaginea simbolică care apare în ultima strofă este

Strălucire liniștită, lungă, roșie

În fiecare noapte deasupra a ta.

De ce ești tăcut, ceață somnoroasă?

Te joci liber cu spiritul meu?

un vestitor al schimbărilor viitoare.

Dincolo de Marea Neagră, dincolo de Marea Albă

În nopțile negre și zilele albe

Fața amorțită pare sălbatică,

Ochii tătarilor năpădesc de foc. Monetărie Z.G. Alexander Blok și scriitorii ruși: lucrări alese / Z.G. Mente. - Sankt Petersburg: Art-SPb., 2000. - 784 p.

Poetul a pictat o „față amorțită” modelată de presiunea nebună a timpului, care „pare sălbatic” - „în nopți negre și zile albe”. Aici este surprinsă o pagină care se repetă a istoriei naționale, prezența în modernitate a izvoarelor profunde ale trecutului. Două culori domină - alb și negru. Sălbăticia și subdezvoltarea barbară interferează cu ritmul căii istorice, dar aici există viață, așa că poetul se străduiește să devină participant la acest ritm dificil: „... vom suferi împreună?” Oscilația pendulului și truda sunt aceleași cuvinte rădăcină aici, deși semnificația suferinței rămâne în această „trudă”, dar mișcarea timpului înseamnă și ritmul căii.

„Patria mamă” pentru Blok este un concept atât de larg încât a considerat posibil să includă în ciclu atât poeme pur intime („Vizită”, „Fumul din foc curge ca un pârâu cenușiu.”, „Sunetul se apropie. Și supus. la sunetul dureros.”), și poezii legate direct de problemele „lumii groaznice” („Păcătuiește fără rușine, necontrolat.”, „Pe calea ferată”).

Lumea teribilă creată de A. Blok este și Rusia, iar cel mai înalt curaj al poetului nu este să vadă asta, ci să vadă și să accepte, să-și iubească țara chiar și într-o formă atât de inestetică. Însuși A. Blok și-a exprimat extrem de deschis această dragoste-ura a sa în poemul „Păcat fără rușine, fără oprire” (1914). În el apare o imagine extrem de dezgustătoare, imens de respingătoare, a unui om fără suflet, a unui negustor, a cărui viață întreagă este un somn nesfârșit al spiritului, chiar și pocăința lui este doar de moment. După ce a dat un ban în biserică, se întoarce imediat și își înșală aproapele cu acest ban. Uneori poezia sună aproape ca o satira. Eroul său capătă trăsături simbolice. Și cu cât sună mai neașteptat și mai puternic finalul poemului:

Da, și așa, Rusia mea,

Îmi ești mai drag din toată lumea.

În poeziile lui Blok despre Patria Mamă, sentimentele lui Nekrasov sunt din ce în ce mai simțite. Una dintre cele mai izbitoare este „On the Railroad” (1910). Există aici paralele cu Troica lui Nekrasov. În centrul ambelor lucrări se află motivul așteptării fericirii asociat cu drumul. Și totuși „Pe drumul de fier” este un vers cu adevărat „Blok”. Nekrasov scrie despre soarta femeilor, despre soarta frumuseții feminine, despre soarta grea a țăranei. Pentru Blok, soarta unei tinere fete frumoase se termină cu moartea ei. Imposibilitatea unui rezultat diferit este clar indicată: „Inima a fost scoasă cu mult timp în urmă”. Ea este „zdrobită” de viață („de dragoste, murdărie sau roți”), iar moartea este de preferat smereniei pentru ea. Poezia capătă un sunet înalt tragic. Motivul tragediei se află în contrastele sociale ale vieții: cei „bine hrăniți” au mulțumire și lux; pentru cei săraci - întuneric, murdărie, moarte. Rusia flămândă, săraca, călătorește în trăsuri „verzi”, cântă și plânge. Durerea și suferința patriei este dragă și apropiată poetului. În portretul eroinei („în eșarfă colorată, aruncată peste împletiturile ei, frumoasă și tânără...”) este vizibilă una dintre fețele Rusiei lui Blok, care înfățișează o imagine încăpătoare a țării.

În constanța, durata și pasiunea căutării unei imagini generalizate a Rusiei, poate că nu există pe cine să-i pună lângă Nekrasov și Blok, dar Blok merge mai departe decât Nekrasov. El abordează tema Rusiei din culmile unei noi ere, o vede prin prisma timpului - timpul lui. Nekrasov l-a „ajutat” pe Blok, dar nu l-a mai putut satisface pe deplin. În opera lui Blok, secolul al XIX-lea a cunoscut în general renașterea sa și a fost tocmai o naștere, adică. o nouă apariție, reproducere, dar pe baza regândirii personale. În același timp, își vede patria - Rusia „într-o singură persoană” - „mamă, soră și soție”, adică. Madonna, Sfânta Fecioară, și așteaptă de la ea cele mai teribile acțiuni distructive.

În ultimele lucrări ale colecției „Țara mamă”, apare o nouă notă, legată de faptul că a venit o întorsătură în soarta țării, războiul din 1914 a început și motivele viitoarei soarte tragice a Rusiei sună mai mult și mai clar în poeziile poetului. Acest lucru se simte în poeziile „Cerul Petrogradului a fost înnorat de ploaie”, „Nu am trădat steagul alb”, „Zmeu”.

Ciclul se încheie cu poezia „Zmeu” (1916), unde sunt concentrate toate motivele principale auzite în ciclu. Iată semne ale naturii ruse discrete și o reamintire a soartei forțate a poporului rus și repere ale istoriei ruse și o imagine generalizată a patriei. Și zmeul este un simbol al acelor forțe sinistre care cântăresc asupra Rusiei. La sfârșitul poeziei, autorul pune întrebări pe care le adresează lui însuși, cititorilor și, poate, istoriei însăși ca un apel activ la acțiune:

Secolele trec, războiul vuie,

Este o rebeliune, satele ard.

Și tu ești la fel, țara mea,

Într-o frumusețe străveche și pătată de lacrimi. -

Cât timp ar trebui să împingă mama?

Cât va dura zmeul?

Blok a fost unul dintre acei poeți care au simțit cu sensibilitate apropierea furtunilor sociale care puteau perturba viața „adormită” a Rusiei. Nu l-au speriat, dimpotrivă, în ei a văzut o nouă „stea din Betleem” (nu am trădat steagul alb ... În urma lui N.A. Nekrasov, A. Blok a crezut că au fost chemați să „vărseze). ” „poșca durerii poporului” ( „E înfundat! Fără fericire și voință...”, 1868), pentru a alunga „zmeul” care se învârte peste țara „pătată de lacrimi”.

Astfel, în anii de reacție politică și socială, după înfrângerea primei revoluții ruse, când literatura burgheză a cunoscut o perioadă de stagnare și declin, când majoritatea covârșitoare a scriitorilor burghezi, aliații de ieri ai revoluției, s-au retras din lupta pentru libertate și a trădat nobilele tradiții ale gândirii și literaturii sociale avansate. În această perioadă dificilă, A. Blok a ocupat o poziție specială și, în cel mai înalt grad, demnă. Dezamăgit de căutările sale anterioare, el caută constant noi căi. Monetărie Z.G. Alexander Blok și scriitorii ruși: lucrări alese / Z.G. Mente. - Sankt Petersburg: Art-SPb., 2000. - 784 p.

Trecerea la „tema Rusiei” a fost de mare importanță pentru evoluția creativă a lui Blok ca căutare a unei ieșiri din perioada „antitezei” (perioada „abaterilor, căderilor, îndoielilor, pocăințelor”), ca o întoarcere la tradițiile etice ale literaturii ruse. Din lumea visului eteric al fanteziei, el trece în cele din urmă în lumea realității, care îl atrage și îl sperie.

Blok a experimentat înfrângerea revoluției din 1905, dar nu și-a pierdut simțul viitorului: a apreciat corect triumful temporar al reacției drept o „victorie accidentală” a călăilor poporului și a împiedicat declanșarea unor evenimente și mai formidabile și maiestuoase. . Rusia devine tema principală a lui Blok, atât în ​​creativitatea sa artistică, cât și în jurnalismul său.

În timpul cel mai întunecat al reacției, A. Blok și-a format ideea unei „Rușii vii, puternice și tinere” care „prindea viață” în „inima revoluției ruse”. Apelarea poetului la tema Patriei, calea ei istorică, soarta ei viitoare a fost legată pentru el tocmai de experiența ascensiunii și înfrângerii primei revoluții ruse. În poemul „Voința de toamnă” (1905), suna deja tonul principal al viitoarelor versuri patriotice ale lui Blok: „Adăpostește-te în depărtări mari, precum și trăiește și plânge fără tine!” – exclamă el, întorcându-se spre Rusia. A vorbit despre Patria Mamă cu dragoste nesfârșită, cu tandrețe sinceră, cu durere dureroasă și speranță strălucitoare. Prin înfățișarea cotidiană, sărăcită, a Patriei Mamă, poetul îi vede esența ideală și neschimbătoare („ești tot același”).

Imaginea Rusiei, așa cum apare în diferitele poezii ale lui Blok, reflectă întreaga dinamică a dezvoltării lui Blok. În poezia „Rus” (1906), Rusia i se pare o țară fabuloasă și misterioasă. Dar, treptat, imaginile folclorului de basm fac loc altor imagini ale Rusiei de atunci: săracă, suferindă, evlavioasă și în același timp tâlhar, puternică și liberă. Acest bloc iubește această Rusia pentru că în ea „chiar și imposibilul este posibil”. Orlov, V.N. Gamayun: Viața lui Alexander Blok / Vladimir Nikolaevici Orlov. - M.: Izvestia, 1981. - 185 p.

O imagine amplă, multicoloră, plină de viață și mișcare a țării sale natale „într-o frumusețe străveche și pătată de lacrimi” este compusă în poeziile lui Blok. Distanțele uriașe ale Rusiei, drumuri nesfârșite, râuri adânci, lut puțin de stânci spălate și copaci de rowan în flăcări, viscol și furtuni de zăpadă violente, apusuri sângeroase; sate în flăcări, troici nebunești, colibe cenușii, șosele libere ale drumurilor, strigăte alarmante ale lebedelor și strigăte ale unui stol de macarale, trenuri și peroane de gară, coșuri și fluiere ale fabricilor, focul războiului, trenuri de soldați, cântece și gropi comune. Așa a fost Rusia pentru blocul pre-octombrie.

Genul unei opere literare este determinat pe baza mai multor principii: dacă opera aparține unui anumit tip de literatură; patosul estetic predominant (satiric, comic, tragic, patetic etc....

Epopeea kareliană-finlandeză „Kalevala”

În continuare, am dori să urmărim istoria originilor studiilor folclorice din Finlanda. Acest lucru ne va ajuta să înțelegem cum s-au format interesele științifice ale lui E. Lönnrot și pe ce materiale se putea baza în munca sa. De remarcat...

Surse literare și filozofice ale utopiei futuriste a lui Mayakovsky („Futurismul” de Marinetti)

În opinia noastră, încercarea futuriștilor de a distruge tradițiile, în special cele literare, de a demonta cultul marilor lor predecesori și de a subjuga realizările acestor predecesori pare utopică. Manifestul futurist a cerut acest lucru (D...

Amintiri ale mareșalului G.K. Jukov ca sursă istorică

Literatura de memorii este un tip de literatură documentară și, în același timp, un gen de „proză confesională”. Cuvântul „memorie” provine din cuvântul francez memoire, care înseamnă „memorie”...

Un roman istoric este o operă de artă a cărei temă este trecutul istoric (unii cercetători desemnează un cadru cronologic - nu mai devreme de 75 de ani înainte de a fi scris textul, adică viața a trei generații)...

Caracteristicile sferei conceptului din romanul istoric al lui Walter Scott „Quentin Durward”

Sir Walter Scott - romancier, publicist, istoric, poet și om politic englez, a lăsat în urmă o moștenire literară unică. El este numit pe bună dreptate „creatorul genului de roman istoric”...

Poetica baladelor originale de V.A. Jukovski în contextul creativității de baladă a poetului

Până în 1808, Jukovski a fost încă, în ochii celor apropiați și în înțelegerea puținilor cititori ruși de atunci, un poet destul de înzestrat, poate chiar original, dar încă nu de prim rang...

Roman A.K. „Prințul Silver” al lui Tolstoi ca gen de ficțiune istorică

Sfârșitul secolului al XVIII-lea și primele decenii ale secolului al XIX-lea au fost o epocă a marilor evenimente istorice - schimbări sociale, războaie sângeroase, răsturnări politice. Marea Revoluție Burgheză Franceză...

Originalitatea versurilor patriotice ale lui A. Blok

Ciclul „Pe câmpul Kulikovo” este cea mai mare realizare poetică a lui Blok din 1907 - 1908. Un sentiment pătrunzător de patrie coexistă aici cu un tip special de „istoricism liric”, capacitatea de a-și vedea propriul – intim apropiat – cel de astăzi și etern în trecutul Rusiei...

Tema hranei ca reflectare a vieții și a moravurilor în povestea „Inimă de câine” de M.A. Bulgakov

Decorul poveștii „Inima unui câine” este Moscova, timp - 1924. Baza poveștii este monologul intern al lui Sharik, un câine de stradă veșnic înfometat și mizerabil. Este foarte inteligent, evaluează în felul lui viața de stradă, viața de zi cu zi, obiceiurile, personajele Moscovei în vremurile NEP...

Tipologia imaginilor copiilor în lucrările lui V. Nabokov

Măiestria artistică a prozatorului Turgheniev, după cum este evaluată de savanții literari moderni

Până acum, în studiile literare nu există un consens asupra problemelor semnificative din studiile Turgen, de exemplu, cu privire la specificul de gen al operelor sale...

Ciclu „Pe câmpul Kulikovo”

Patriotismul versurilor lui Blok este clar vizibil în ciclul de poezii „Pe câmpul Kulikovo”. În acest ciclu, Blok se îndreaptă spre trecutul istoric al Rusiei pentru a înțelege modernitatea prin trecut, el caută repetabilitate și corespondență în istorie. El a însoțit ciclul „Pe câmpul Kulikovo” cu următoarea notă: „Bătălia de la Kulikovo aparține, potrivit autorului, evenimentelor simbolice ale istoriei Rusiei. Astfel de evenimente sunt destinate să revină. Soluția urmează să vină”. Prin urmare, eroul poeziei se simte ca un contemporan a două epoci. Poemul se deschide cu o imagine maiestuoasă a Rusiei, privind în depărtarea secolelor. Prima strofă caracterizează rigiditatea și tristețea: „râul este trist”, „în stepă cățile de fân sunt triști”. Dar deja în strofa următoare imaginea Rusiei capătă un caracter puternic dinamic: exclamația perturbă tabloul idilic inițial: „O, Rusul meu! Soția mea! Începe un alt ritm, care transmite galopul frenetic al unei iape de stepă.

Calea noastră este stepă, calea noastră

într-o melancolie fără margini,

În neliniștea ta, o Rus'!

Poemul este dedicat înțelegerii destinului istoric al Rusiei. Iar soarta este descrisă profetic de autor ca fiind tragică. Simbolul său devine o iapă de stepă cu curse rapide. Se naște un sentiment, tradițional pentru poezie, al unității vieții umane și a vieții naturii. Fenomenele naturale în sine sunt pictate într-o culoare sângeroasă, tragică.

S-ar părea că călărețul are o speranță strălucitoare: „Să fie noapte. Hai să ajungem acasă. Să dăm foc...” Dar liniștea sufletească nu vine pentru mult timp. În ultima strofă, săritura devine imposibilă: „Verstele și pantele abrupte fulgeră...” Poezia se încheie cu note alarmante, o prevestire a ceva teribil, sângeros. Imaginea unui apus sângeros este un simbol în care Blok pune gânduri despre soarta Rusiei: el vede viitorul acesteia ca neclar, îndepărtat, iar calea dificilă și dureroasă.

În poem, A. Blok folosește „noi” al autorului, reflectând asupra soartei oamenilor din generația sa. Ele i se par tragice, mișcarea rapidă este o mișcare spre moarte, bătălia veșnică aici nu este veselă, ci dramatică. Tema poeziei corespunde structurii sale de intonație, însuși tempo-ul vorbirii poetice. Începe calm, chiar încet, apoi ritmul crește rapid, propozițiile sunt scurte, jumătate sau chiar o treime dintr-o linie poetică.

Intonațiile exclamative cresc - acest lucru se realizează și la nivel sintactic: în cele șapte strofe ale poeziei, autorul folosește de șapte ori semnul exclamării. Discursul poetic de aici este extrem de emoționat. Acest sentiment este creat și de structura în versuri a textului.
Lucrarea este scrisă în metru iambic, ceea ce îi conferă un dinamism și o rapiditate deosebite, transmițând un impuls incontrolabil și teribil, o bătălie veșnică și o abordare tragică a morții.

Poemul este dedicat înțelegerii destinului istoric al Rusiei. Iar această soartă este descrisă profetic de autor ca fiind tragică. Simbolul său devine o iapă de stepă cu curse rapide. Apare o înțelegere tradițională a poeziei a unității vieții umane și a vieții naturii. Fenomenele naturale în sine sunt pictate într-o culoare sângeroasă, tragică („Apus de soare în sânge!”). Acest motiv se regăsește și în alte poezii din ciclul „Patria Mamă”.

Poeziile sale despre Rusia, în special ciclul „Pe câmpul Kulikovo” (1908), combină imaginile Patriei și iubitei sale (Soție, Mireasă), dând motivelor patriotice o intonație intimă specială. Controversa din jurul articolelor despre Rusia și inteligență, evaluarea lor în general negativă în critică și jurnalism și conștientizarea crescândă a lui Blok că nu a avut loc un apel direct către un public larg democratic l-au determinat în 1909 la dezamăgirea treptată a rezultatelor activităților sale jurnalistice. .

Poezia lui A. Blok despre Rusia, rostită în acei ani în care soarta ei se apropia în mod constant de dezastru, când dragostea pentru patria însăși a căpătat o dramă internă, sună astăzi surprinzător de modern și ne arată un exemplu al acelui devotament curajos atotvăzător pentru țara sa, care a fost perceput de poet din cele mai bune tradiţii ale literaturii clasice ruse.

Cu puțin timp înainte de revoluție, activitatea creatoare a lui A. Blok a scăzut. În martie 1916, scrie: „Mă gândeam zilele trecute că nu am nevoie să scriu poezie, pentru că știu să o fac prea bine. Încă trebuie să ne schimbăm (sau ca mediul să se schimbe) pentru a putea depăși din nou materialul.” Revoluția din 1917 a devenit începutul unei noi etape controversate și, în același timp, izbitor de strălucitoare în viața și opera poetului.

Evoluția temei după revoluție

După Revoluția din octombrie, Blok și-a declarat fără ambiguitate poziția, răspunzând la chestionarul „Poate intelectualitatea să lucreze cu bolșevicii” - „Poate și trebuie”, publicând în ianuarie 1918 în ziarul de stânga Socialist Revolutionary „Znamya Truda” o serie de articole „Rusia și inteligența”, care s-au deschis cu articolul „Inteligentsia și revoluția”, iar o lună mai târziu – poemul „Cei doisprezece” și poemul „Scythians”. Poziția lui Blok a provocat o mustrare ascuțită din partea lui Z.N. Gippius, D.S. Merezhkovsky, F. Sologub, Vyach. Ivanova, G.I. Chulkova, V. Pyasta, A.A. Akhmatova, M.M. Prishvina, Yu.I. Aikhenvald, I.G. Ehrenburg și alții, critica bolșevică, vorbind cu simpatie despre „contopirea sa cu poporul”, au vorbit cu o atenție vizibilă cu privire la caracterul străin al poemului față de ideile bolșevice despre revoluție. Figura lui Hristos de la sfârșitul poeziei „Cei doisprezece” a provocat cea mai mare nedumerire. Cu toate acestea, critica contemporană a lui Blok nu a observat paralelismul ritmic și ecoul motivelor cu „Demonii” lui Pușkin și nu a apreciat rolul mitului național al demonismului pentru înțelegerea sensului poemului.

După „Cei doisprezece” și „Scythians”, Blok a scris poezii comice „ocazional”, a pregătit ultima ediție a „trilogiei lirice”, dar nu a creat noi poezii originale până în 1921. În același timp, din 1918, un nou a început creșterea creativității în proză.

Inițial, participarea lui Blok la instituțiile culturale și educaționale a fost motivată de credințele despre datoria intelectualității față de oameni. Cu toate acestea, discrepanța acută dintre ideile poetului despre „elementul revoluționar de curățare” și viața de zi cu zi sângeroasă a regimului birocratic totalitar în avans a dus la o dezamăgire tot mai mare față de ceea ce se întâmpla și l-a forțat pe poet să caute din nou sprijin spiritual. În articolele și înregistrările sale de jurnal apare motivul existenței catacombei a culturii. Gândurile lui Blok despre indestructibilitatea culturii adevărate și despre „libertatea secretă” a artistului, opunându-se încercărilor „noii gloate” de a o invada, au fost exprimate în discursul său „Despre numirea unui poet”, într-o seară de amintirea lui A.S. Pușkin și în poezia „Către Casa Pușkin” (februarie 1921), care a devenit testamentul său artistic și uman.

„Sângele curge din inimă” - numai un poet ar putea spune acest lucru, realizându-și destinul, viața, legată vital de soarta și viața Patriei Mame.

Dar, în ultimii ani ai vieții sale, poetul a experimentat o dezamăgire tot mai mare față de schimbările revoluționare din țară. În aprilie 1921, depresia în creștere s-a transformat într-o tulburare psihică, însoțită de boli de inimă. Pe 7 august, Blok a murit. În necrologie și memorii postume, cuvintele sale dintr-un discurs dedicat lui Pușkin despre „lipsa aerului” care ucide poeții au fost repetate constant.

Poezia lui A. Blok a devenit întruchiparea căutării spirituale a inteligenției ruse din acea vreme, dezamăgită de idealuri vechi, urând prezentul, însetată de reînnoire. Dar mai presus de toate, în poezia lui predomină tema Patriei.

Cred că poeziile lui A. Blok despre Rusia, rostite în acei ani în care soarta ei se apropia în mod constant de dezastru, când însăși dragostea pentru Patria Mamă a căpătat o dramă internă, sună astăzi surprinzător de modern și ne arată un exemplu al acelui devotament curajos atotvăzător. către țara cuiva, care era percepută de poet din cele mai bune tradiții ale literaturii clasice ruse.

Alexander Alexandrovich Blok, în ceea ce privește profunzimea sincerității, amploarea subiectului, enormitatea caracterului său poetic și legătura sa cu viața istorică a Patriei noastre, este, fără îndoială, un mare poet rus.

Lecția a fost pregătită și condusă de un profesor de limba și literatura rusă la Instituția de Învățământ Bugetar de Stat KK („Colegiul de Arhitectură și Construcții Krasnodar”), profesor de cea mai înaltă categorie, Valentina Stepanovna Popova. În timpul unei lecții deschise, profesorul Popova a reușit să rezumă principalele etape ale lucrării lui A. Blok, elevii au avut ocazia să înțeleagă originalitatea ideologică și artistică a poeziei „Cei doisprezece”. Au fost folosite diverse forme și metode pentru actualizarea și sistematizarea cunoștințelor elevilor. În timpul pregătirii pentru lecție, elevii au fost implicați în activitate cognitivă, realizând sarcini avansate. Scopurile și obiectivele lecției au fost stabilite chiar la începutul lecției. Lecția a permis elevilor să dezvolte abilitățile de a determina principalul lucru într-un text literar. Elevii au fost implicați în diverse tipuri și forme de activități educaționale: citirea pe de rost a textelor poetice, analizarea lucrărilor poetice, redactarea eseurilor argumentative.

Descărcați:

Previzualizare:

Lecția a fost pregătită și condusă de un profesor de limba și literatura rusă la Instituția de Învățământ Bugetar de Stat KK („Colegiul de Arhitectură și Construcții Krasnodar”), profesor de cea mai înaltă categorie, Popova Valentina Stepanovna

Tema Patriei și trecutul istoric în versurile lui A. Blok.

Poemul „Doisprezece”.

Epigraf pentru lecție

„Opera lui Alexander Blok este o întreagă epocă poetică...”

(V. Mayakovsky)

Progresul lecției:

Etapa 1. Moment organizatoric.

Salutare, motivarea activităților educaționale, definirea temei și a scopului lecției:

Dragi băieți, astăzi vom sistematiza și rezuma principalele etape ale operei lui Alexander Alexandrovich Blok și vom înțelege originalitatea ideologică și artistică a poeziei „Cei doisprezece”.

Etapa 2. Sondaj elev.

Verificarea temelor, întrebări frontale folosind materiale de prezentare foto:

Întrebări despre biografie:

1. În ce oraș s-a născut A. Blok?

În Sankt Petersburg.

1. În ce fel de familie ai crescut? Ce tradiții avea familia lui? Ce fel de educație a primit Blok?

Într-o familie culturală nobilă inteligentă.

A. Blok a primit o educație sentimentală.

Familia sa a menținut tradițiile literare și pasiunea pentru poezie.

1. Care a fost moșia bunicului său Shahmatovo pentru A. Blok?

Locul lui preferat, unde a petrecut multe zile de odihnă, a comunicat cu natura și a găsit inspirație.

1. Ce poți spune despre educația poetului și începutul creativității?

În 1898, după absolvirea liceului, a intrat la Facultatea de Drept a Universității din Sankt Petersburg, în 1901 s-a transferat la catedra slavo-rusă a Facultății de Istorie și Filologie, pe care a finalizat-o cu succes în 1906. Poeziile lui Blok au apărut în martie 1903 în revistele „New Way” și „Northern Flowers”.

Etapa 3. Studierea noului material educațional.

I culegere de poezii

Cuvintele profesorului:

Prima colecție de poezii de A. Blok, „Poezii despre o doamnă frumoasă”, a fost scrisă în 1898-1904. 687 de poezii sunt dedicate acestui subiect. Nu a fost cazul nici în limba rusă, nici în altă literatură. Această primă colecție este un fel de jurnal liric.

În viața poetului a intrat o femeie care a devenit o sursă de inspirație pentru el, dragostea lui, destinul său.

Poeziile sună simbolic și misterios pentru el întreaga lume este împărțită în lumină și umbră. În umbră sunt toate durerile umane, viața de zi cu zi, obișnuința, iar lumina este acolo unde este. Cine este ea? Lyubov Dmitrievna Mendeleeva!

Poeziile lui A. Blok au apărut pentru prima dată tipărite în 1903, iar în august același an s-au căsătorit.

„Poezii despre o doamnă frumoasă” este un imn la iubirea ideală, sublimă.

În același timp, aceasta este o admirație mistică pentru Doamna Universului, Eterna Feminitate. În „Poezii despre o doamnă frumoasă”, iubita este lipsită de orice trăsătură pământească. Aceasta este Fecioara Cerească, Eternul Feminin, Regina strălucitoare.

Eroul liric este gata să-și servească Doamna toată viața. Iubita lui îi apare ca într-un vis minunat sau într-un basm. Ea apare adesea în amurg, ceață, înconjurată de umbre instabile.

1 student:

„Poezii despre o doamnă frumoasă”

Am un sentiment despre tine. Anii trec -

Toate într-o singură formă Te prevăd.

Întregul orizont este în flăcări - și insuportabil de clar,

Și aștept în tăcere, tânjind și iubitor.

Dar mi-e frică: îți vei schimba aspectul,

Și vei trezi bănuieli obscure,

Schimbarea caracteristicilor obișnuite la sfârșit.

Oh, cum voi cădea - și trist și jos,

Fără a depăși vise de moarte!

Cât de limpede este orizontul! Și strălucirea este aproape.

Dar mi-e frică: îți vei schimba aspectul.

Analiza poeziei.

Poezia „Te anticipez...” a fost scrisă în 1901 și este una dintre cele mai bune capodopere ale versurilor de dragoste ale lui Blok în general și ale ciclului „Poezii despre o doamnă frumoasă”, în special. Poetul se uită adânc în sufletul său, își caută intens idealul și percepe tragic cea mai mică schimbare în relația sa cu iubitul său.
Alexander Blok creează idealul unei femei în ruptură cu realitatea. Și oricât de atemporală este Frumoasa Doamnă, realitatea încă invadează lumea visului lui Blok, perturbând armonia. Undeva pândește un sentiment vag, abia perceptibil de discordie, nemulțumire, necaz în lumea și sufletul poetului:

Întregul orizont este în flăcări – și insuportabil de clar.
Și aștept în tăcere, tânjind și iubitor.
Întregul orizont este în flăcări, iar înfățișarea este aproape,
Dar mi-e frică: îți vei schimba aspectul...

Sentimentele eroului liric sunt, de asemenea, atemporale. Nu poate afecta dragostea: „Anii trec”. Teama lui că iubita lui se va schimba se datorează faptului că eroului liric se teme de distrugerea idealului, de distrugerea visului.
Starea sa internă și experiențele emoționale pot fi ușor de urmărit în discursul eroului liric. Adresele către iubit se realizează cu pronumele „Tu”, pe care autorul îl valorifică, transmițând astfel îndumnezeirea eroinei și atitudinea față de ea.

Poezia este un monolog confesional, deoarece eroul liric îi mărturisește „ea” visele, sentimentele și dragostea. Poetul nu strigă despre sentimentele lui, nu! Pur și simplu „așteaptă în tăcere”, dar în interiorul lui „elementele fac furie”. Acest lucru este evidențiat de construcții exclamative: „Fără a depăși visele muritorilor!..”, „Cât de limpede este orizontul!”
Alexander Blok creează imaginea iubitei sale, căreia i se adresează monologul. Cred că atunci când citim această lucrare, o simțim pe eroina, ca eroul liric, prin verbe la persoana I (am un presentiment, aștept, mă duc).

Pentru un poet, dragostea este un sentiment care aduce cea mai mare tensiune și plăcere. Fără el, autorul nu-și poate imagina existența umană. În același timp, unul dintre îndrăgostiți suferă întotdeauna mai mult decât celălalt. Acesta este un dezastru, dar unul care vă permite să experimentați o fericire fără precedent.

Student 2:

„Intru în temple întunecate...”

Intru în templele întunecate,

Fac un ritual sărac.

Acolo o aștept pe Frumoasa Doamnă

În lămpile roșii pâlpâitoare.

La umbra unei coloane înalte

Tremur de scârțâitul ușilor.

Și se uită în fața mea, luminat,

Doar o imagine, doar un vis despre Ea.

Oh, m-am obișnuit cu hainele astea

Majestuoasă Soție Eternă!

Ele aleargă sus de-a lungul cornișelor

Zâmbete, basme și vise.

Cât de plăcute sunt trăsăturile tale!

Dar eu cred: Dragă - Tu.

Analiza poeziei.

Din primul vers al poeziei suntem cufundați în atmosfera solemnității vieții bisericești:

Intru în templele întunecate,

Fac un ritual sărac.

Acolo o aștept pe Frumoasa Doamnă

În lămpile roșii pâlpâitoare.

Culoarea roșie a lămpilor luminează nu numai imaginea ei, ci și tot ce este în jurul ei.

Oh, m-am obișnuit cu hainele astea

Bucură-te, Eterna Soție!

Ele aleargă sus de-a lungul cornișelor

Zâmbete, basme și vise.

În ultimele 2 rânduri ale acestui vers se vede bucuria eroului liric despre prezența luminii ei în suflet.

În centrul poemului, Ea este o Doamnă Frumoasă, Veșnică Soție, Dulce, Sfântă, Maiestuoasă. Are multe nume. Chiar și lumânările de lângă „Imaginea ei iluminată” și „Trăsăturile plăcute” devin „afecționate”.

O, Sfinte, cât de fragede sunt lumânările,

Cât de plăcute sunt trăsăturile tale!

În acest vers, Frumoasa Doamnă apare ca fiind dragă eroului liric, nu în această lume, ci în veșnicie:

Nu aud nici suspine, nici discursuri,

Dar eu cred: Dragă-Tu.

Al 3-lea elev recită pe de rost „Fata a cântat în corul bisericii...”:

Fata a cântat în corul bisericii

Despre toți cei obosiți într-o țară străină,

Despre toate corăbiile care au mers pe mare,

Despre toți cei care și-au uitat bucuria.

Și o rază a strălucit pe un umăr alb,

Și toți s-au uitat și au ascultat din întuneric,

Cum cânta rochia albă în grindă.

Și tuturor li s-a părut că va fi bucurie,

Că toate corăbiile sunt în apa liniștită,

Și că într-o țară străină sunt oameni obosiți

Ai găsit o viață strălucitoare pentru tine.

Și numai sus, la Ușile Regale,

Implicat în secrete, copilul a plâns

Că nimeni nu se va întoarce.

Al 4-lea elev citește poezia „Ne-am întâlnit...”:

Ne-am întâlnit la apus.
Tai prin golf cu o vâslă.
Mi-a plăcut rochia ta albă
Ne-am îndrăgostit de rafinamentul viselor.

Întâlnirile tăcute erau ciudate.
Înainte - pe un scuipat de nisip
S-au aprins lumânările de seară.
Cineva s-a gândit la frumusețea palidă.

Abordări, apropieri, arderi -
Tăcerea de azur nu acceptă...
Ne-am întâlnit în ceața serii
Unde sunt valuri și stuf lângă țărm.

Fără melancolie, fără dragoste, fără resentimente,
Totul a dispărut, a trecut, s-a îndepărtat...
Tabăra albă, voci ale serviciului de înmormântare
Și vâsla ta de aur.

Cuvintele profesorului:

– „Orașul” (1904-1908) pare să fi fost scris de o altă persoană. Întreaga sa carte a doua este un sentiment de deznădejde, de cădere într-o mlaștină. Nu există aici gândul înțelept și limpede al lui Pușkin, care va apărea mai târziu, în a treia carte, acum el este cu capul întâi în mlaștină, claritatea va veni mai târziu.

Orașul înfățișat de poet a fost întotdeauna Petersburg. Nopti de Sankt Petersburg, femei, taverne, viscol. Nu, Blok, el nu a glorificat Sankt-Petersburg, dar fiecare rând din poemele lui părea să fie țesut din aerul Sankt-Petersburgului, iar revoluția pe care a reflectat-o ​​în această carte a fost și Sankt-Petersburg. Poetului i s-a întâmplat o minune - a văzut oameni și acum aici în oraș și-a dat seama pentru prima dată că acest eveniment a fost uriaș pentru el.

Ciclul II de poezii.

al 5-lea elev:

Fabrică

In casa vecina ferestrele sunt zsolt.
Seara - seara
Șuruburile gânditoare scârțâie,
Oamenii se apropie de poartă.

Și porțile sunt încuiate în tăcere,
Și pe perete - și pe perete
cineva nemișcat, cineva negru
Numărează oamenii în tăcere.

Aud totul din vârful meu:
Sună cu o voce de aramă
Îndoiți-vă spatele obosit
Sunt oameni adunați mai jos.

Vor intra și se vor împrăștia,
Vor îngrămădi coolii pe spate.
Și vor râde în ferestrele galbene,
Ce au făcut aceşti cerşetori?

Analiza poeziei

Calea lui Blok către oameni a fost dificilă - calea dintr-un mediu închis de intelectuali într-o lume a contradicțiilor strigătoare și a luptei.

Revoluția din 1905 a avut o mare influență asupra lui Blok. Nu este doar o chestiune de răspunsuri poetice la aceasta; revoluția a restructurat atât conținutul, cât și sistemul artistic al poeziei lui Blok. Poetul caută intens modalități de a depăși „izolarea lirică” i se teme că versurile îl vor închide în propriul „eu”.

„Mi-am pus urechea la pământ”, spune poetul. „Lumea groaznică” din anii premergătoare primei revoluții ruse se reflectă în poemele sale cu toate trăsăturile sale cu adevărat teribile: sărăcia săracilor, copiii flămânzi, morți tragice, urâțenia relațiilor umane, filistinismul burgheziei, goliciunea intelectualității.

Blok ura tot ceea ce contrazice „conștiința sa vie a prezenței infinitului, miraculosului în lume”. Blok ura mai ales lumea sațietății burgheze și a vulgarității burgheze. Despre reacția burgheziei la revoluția din 1905. El a scris în poezia „Fed”:

În anii primei revoluții ruse, a crescut și ostilitatea poetului față de decadență. Este atras de realiști și apreciază foarte mult munca creativă a lui Gorki. Eroul liric al poeziei lui Blok se schimbă și el: devine un om sărac, foarte conștient de greutățile vieții, incertitudinea și nefericirea ei. Viața îi este ostilă și nemiloasă.

De la Blok:

Vor intra și se vor împrăștia,

Vor îngrămădi coolii pe spate

Și vor râde în ferestrele galbene,

Ce au făcut aceşti cerşetori?

Iată ferestrele fabricii iluminate din interior; un bip care cheamă „îndoiți-vă spatele”, pete negre sumbre de culoare.

Cu toate acestea, tocmai această imagine centrală din poem („cineva negru”) vorbește despre originalitatea poeticii simboliste a lui Blok:

Afișările sunt criptate:

Și porțile sunt încuiate în tăcere,

Și pe perete - și pe perete

cineva nemișcat, cineva negru

Numărează oamenii în tăcere.

În această poezie, sună muzica teribilă a unei „lumi groaznice”. Înfățișând muncitorii, Blok nu poate spune nimic despre misiunea lor istorică. Dar simbolistul Blok are o umanitate profund umană, simpatie pentru oamenii chinuiți și înșelați, durere pentru ei.

Al 6-lea elev citește poezia „Fed”:

Mă chinuie de multă vreme:

În mijlocul unui vis virgin

S-au plictisit și nu au trăit,

Și a zdrobit florile albe.

Și așa - în sălile de mese și camerele de zi,

Peste o grămadă de ochelari, doamne, bătrâne,

Peste plictiseala cinelor lor decoroase -

Lumina electrică s-a stins.

Ei aduc ceva înăuntru, aprind lumânări,

Pe fețele lor sunt cercuri galbene,

Discursuri de pergament șuierat,

Mi-e greu să-mi mișc creierul.

Deci - tot ce este plin este indignat,

Sațietatea burtelor importante tânjește:

La urma urmei, jgheabul a fost răsturnat,

Grajdul lor putred este alarmat!

Acum au o mulțime slabă:

Casa lor este neluminată

Și rugăciunile pentru pâine le ard urechile

Și râsul roșu al bannerelor altora!

Lasă-i să-și trăiască viața ca de obicei -

Ne pare rău să le distrugem sațietatea.

Doar copii puri - indecent

Vechea lor plictiseală este să imite.

al 7-lea elev:

Eram pe cale să atacăm...

Urmau să atace. Direct la piept

Baioneta ascuțită este ascuțită.

Cineva a strigat: „Fii slăvit!”

Cineva șoptește: „Nu uita!”

A căzut în apropiere, împreunându-și mâinile,

Și armata s-a închis peste el.

Cineva bate sub picioare

Cine - nu este momentul să ne amintim...

Doar într-o amintire veselă

Undeva s-a aprins o lumânare.

Și mergeau cu picioarele grele

Călcarea caldă a corpului...

La urma urmei, nimeni nu va întâlni bătrânețea -

Moartea zboară din gură în gură...

Furia arde puternic

Distanța sângeroasă este goală...

Bine! măcinarea va fi mai puternică,

Durere mai dulce și moarte mai strălucitoare!

Și apoi - pământul se va înmuia

Firmamentul înspăimântat.

Al 8-lea elev recită pe de rost poezia „Rally”.

Al 9-lea elev citește pe de rost poezia „Rus”, apoi analizează:

Rus

Ești extraordinar chiar și în visele tale.

Nu-ți voi atinge hainele.

Ațipesc - și în spatele somnului e un secret,

Și în secret - te vei odihni, Rus'.

Rus' este înconjurat de râuri

Și înconjurat de sălbatici,

Cu mlaștini și macarale,

Și cu privirea plictisitoare a unui vrăjitor,

Unde sunt popoarele diverse

Din margine în margine, din vale în vale

Ei conduc dansuri de noapte

Sub strălucirea satelor în flăcări.

Unde sunt vrăjitorii și vrăjitorii?

Boabele de pe câmp sunt încântători,

Și vrăjitoarele se distrează cu dracii

În stâlpi de zăpadă de drum.

Unde viscolul mătură violent

Până la acoperiș - carcasă fragilă,

Și fata de pe prietenul rău

Sub zăpadă ascuți lama.

„Rus”, analiza poeziei de A. Blok.

Poezia „Rus” a fost scrisă pe 24 septembrie 1906 și a fost inclusă în al doilea volum al versurilor lui Blok.

Odată cu apariția revoluției din 1905-1907. Tema Patriei devine una dintre cele cheie în opera lui Blok.

Rus' se compară cu o femeie: nu-ți voi atinge hainele, te vei odihni, ai legănat un suflet viu.

Dacă asculți ritmul poeziei, atunci totul sună ca o vrajă a aceluia vrăjitor care stă deasupra focului și spune monoton: „înconjurat de râuri și înconjurat de sălbăticii”. Sunete magice în fiecare strofă: „dansuri rotunde de noapte”, „vrăjitori cu vrăjitori”, „vrăjitori cu draci”. Dar, treptat, imaginea de ansamblu devine mai reală: „viscol”, „locuință fragilă”, „fată”, „prieten rău”. Un astfel de autor vede „sărăcia în țară”. Atmosfera tragică este alimentată de imagini cu „calea tristă”, cimitirul, cimitirul. Și totuși, „sufletul viu” strălucitor și puritatea originală nepătată triumfă.

Eroul liric al poeziei. Este îndrăgostit de patria sa și o tratează cu venerație și evlavie. Pentru el, Rus' este misterios și neobișnuit. Chiar și într-un vis, eroul liric nu îndrăznește să ridice vălul acestui secret „Nu voi atinge hainele tale”. Este diferit - Rusul lui. Conține nu numai farmecul antichității, un basm, mister, ci și sărăcia, tristețea și suferința. Cu toate acestea, sufletul viu al eroului liric nu și-a pierdut puritatea spirituală. Și acesta este principalul mister al lui Rus, pe care eroul nostru încearcă să-l înțeleagă. La începutul poeziei, el se adresează lui Rus „ești extraordinar chiar și în vise”, iar la sfârșit își rezumă gândurile „ea este extraordinară chiar și în vise”.

În poeziile sale dedicate Patriei, există o profunzime de emoții și experiențe. Înțelegerea lui Blok despre Rusia este tragică, lirică și foarte personală. Autorul idealizează trecutul, în care se împletesc evenimentele de basm și cele reale.

Al 10-lea elev citește poezia „Străin”.

Cuvintele profesorului:

Perioada 1908-1915 a fost o perioadă întunecată în viața poetului. Frumoasa Doamnă a plecat... Și fără ea există golul „Tu și eu am plecat în deșert” - acesta a fost sentimentul lui constant de atunci. „Viața este goală”, repetă blocul. Și un lucru a fost lăsat gol pentru el - acesta este râsul de iubire și credința în dragoste.

De opt ani, Blok repetă neobosit că a murit, nici măcar dragostea nu-l poate învia. Părea să nu existe nicio ieșire. Dar poetul găsește un altar. Care va fi venerat pentru tot restul vieții mele - „Altarul este Rusia”.

Pentru el, Rusia a fost o distanță, spațiu, o cale. După ce a început să vorbească despre Rusia, se simte un călător, pierdut în spații dezastruoase, dar îndrăgite, spune că și în ultimul moment pe patul de moarte își va aminti de Rusia ca fiind cel mai drag și drag lucru din viață.

Ciclul III de poezii

Al 11-lea elev citește pe de rost poezia și o analizează.

„Despre vitejie, despre isprăvi, despre glorie...”

Despre vitejie, despre isprăvi, despre glorie

Am uitat pe pământul îndurerat,

Când fața ta este într-un cadru simplu

Strălucea pe masa din fața mea.

Dar a venit ceasul și ai plecat de acasă.

Am aruncat inelul prețuit în noapte.

Ți-ai dat destinul altcuiva

Și am uitat chipul frumos.

Zilele au zburat, învârtindu-se ca un roi blestemat...

Vinul și pasiunea mi-au chinuit viața...

Nu visa la tandrețe, la faimă,

Totul s-a terminat, tinerețea a dispărut!

Fața ta în cadrul lui simplu

L-am scos de pe masă cu mâna mea.

Analiza poeziei „Despre vitejie, despre isprăvi, despre glorie...”

Această lucrare a fost scrisă în 1908. Are structura unei compoziții inelare: prima linie o repetă pe ultima, dar îi este opusă; la încheierea poeziei, autorul pare să vrea să repete primul rând, dar nu se mai gândește la vitejie sau la exploatații, caută măcar tandrețe, dar nici nu o găsește.
Genul poeziei este o scrisoare de dragoste. Eroul se îndreaptă către femeia pe care o iubește și care l-a părăsit. Simte o dorință pasională de a întoarce dragostea pierdută cu mulți ani în urmă:

Și mi-am adus aminte de tine în fața pupitrului,
Și te-a numit ca tinerețea lui...
Te-am sunat, dar nu te-ai uitat înapoi,
Am vărsat lacrimi, dar nu ai condescendent.

Acele zile în care chipul iubitului strălucea au fost înlocuite cu zile groaznice, învârtindu-se ca un „roi blestemat”. Imaginea unei „lumi groaznice” este simbolică, este una dintre cele cheie din poem. Contopindu-se cu imaginea unei nopți umede, contrastează cu „pelerina albastră” din trecut, mantia în care eroina s-a înfășurat la plecarea de acasă (culoarea albastră este trădare):

Te-ai învelit cu tristețe într-o mantie albastră,
Într-o noapte umedă ai plecat din casă.
Nu știu unde are un refugiu mândria mea
Tu, draga mea, tu, blândul meu, ai găsit...
Dorm liniștit, visez la mantia ta albastră,
În care ai plecat într-o noapte umedă...

Zilele sunt ca nopțile, viața pare un vis („Sunt adormit”). Poezia conține un număr mare de epitete: „pe un pământ îndurerat”, „inel prețuit”, „roi blestemat”, „într-o noapte umedă”. Tandrețea cu care eroul își amintește de iubita, comparând-o cu tinerețea lui: „Și te-a numit ca tinerețea lui...” este subliniată în lucrare cu epitete precum: „față frumoasă”, „tu, dragă”, „ tu, tandru.” În poezie există personificări și metafore: „când chipul tău într-un cadru simplu a strălucit pe masa din fața mea”, „Am aruncat în noapte inelul prețuit”, „ți-ai dat destinul altuia”, „zilele”. a zburat”, „vinul și pasiunea mi-au chinuit viața”

A. Blok a crezut întotdeauna în puterea mântuitoare a iubirii, iubirea ca un sentiment luminos de curățare și s-a străduit să se dăruiască pe sine iubirii, dragoste mare pentru o femeie, pentru patria sa. El și-a dedicat sentimentele, gândurile și sufletul iubirii, ceea ce este exprimat clar în opera sa.

Un elev de 12 ani citește pe de rost poezia „Rusia” și o analizează.

Rusia

Din nou, ca în anii de aur,

Trei hamuri uzate,

Iar acele de tricotat pictate se tricotează

În drumuri libere...

Rusia, săraca Rusia,

Vreau cabanele tale gri,

Cântecele tale sunt ca vântul pentru mine, -

Ca primele lacrimi de dragoste!

Nu știu cum să-mi pară rău pentru tine

Și îmi port crucea cu grijă...

Pe ce vrăjitor vrei?

Dă-mi frumusețea ta de tâlhar!

Lasă-l să ademenească și să înșele, -

Nu vei fi pierdut, nu vei pieri,

Și numai grija se va înnebuni

Trăsăturile tale frumoase...

Păi atunci? Inca o preocupare -

Râul este mai zgomotos cu o lacrimă

Și încă ești același - pădure și câmp,

Da, placa cu model merge până la sprâncene...

Iar imposibilul este posibil

Drumul lung este ușor

Când drumul fulgeră în depărtare

O privire instantanee de sub o eșarfă,

Când sună de melancolie păzită

Cântecul plictisitor al cocherului.

Analiza poeziei.

Starea de spirit care se creează la citirea poeziei lui Alexander Blok trece încet de la trist la solemn. Autorul numește Rusia săracă, colibe cenușii, drumurile ei neglijente, care nu poate decât să deprima, dar în ultimul cătran apare lumină la capătul drumului:

Iar imposibilul este posibil

Drumul lung este ușor...

Există o șansă, sper să fie bine!...

Blok începe poezia cu versurile:

Din nou, ca în anii de aur,

Trei hamuri uzate...

Cuvântul „Din nou” creează sentimentul că autorul repetă ceva; ceva care se repetă din când în când, an după an. Ceea ce sugerează că Rusia este neschimbată, rămâne exact așa cum a fost de la începutul timpurilor, din anii de aur. . Perioada de aur este de obicei numită perioada de timp în care omenirea și-a trăit cei mai buni ani. Înseamnă asta că Rusia încă trăiește la timpul trecut? Așa cred.

Al doilea catren începe cu adresa:

Rusia, biata Rusia...

Se adresează Țării de parcă s-ar adresa unei persoane în viață, este evident că o consideră vie, nu mai puțin vie decât mine sau tine. Tot ce vede și aude, el compară cu primele lacrimi de dragoste. Primele lacrimi sunt ceva tandru, dar provoacă în același timp un fel de melancolie și tristețe.

Autorul folosește o tehnică specială - aliterația - folosește sunetul repetat „eu”, care creează un sentiment aparte: apare o constricție în gât, de obicei precedând lacrimile, lacrimi care apar din milă pentru ceva.

Autorul continuă monologul, spunând că nu știe să-i pară rău. Evident, el consideră că mila este soarta oamenilor slabi, cu voință slabă. Da, poate că acest lucru este crud, dar știind acest lucru putem spune cu încredere că eroul liric este puternic în spirit și că va suporta fără probleme greutatea destinului său. Mi se pare că aici autorul face paralele între el și Rusia. El laudă puterea spiritului Rusiei, puterea spiritului poporului său și spune:

Pe ce vrăjitor vrei?

Dă-mi înapoi frumusețea ta de tâlhar!...

El înseamnă că nu s-ar fi întâmplat, Rusia va îndura toate încercările și va trece prin toate obstacolele și asta nu-i va încurca câtuși de puțin frumusețea.

Al 13-lea elev citește pe de rost poezia lui A. Blok „Pe calea ferată”

Pe calea ferată

Maria Pavlovna Ivanova

Sub terasament, în șanțul necosit,

Minciuni și arată ca în viață,

Într-o eșarfă colorată aruncată pe împletituri,

Frumos și tânăr.

Uneori mergeam cu un mers liniştit

La zgomotul și fluierul din spatele pădurii din apropiere.

Mergând în jurul platformei lungi,

A așteptat, îngrijorată, sub baldachin...

Trăsurile mergeau în rândul obișnuit,

S-au scuturat și au scârțâit;

Cele galbene și albastre tăceau;

Cei verzi au plâns și au cântat.

Ne-am trezit somnoroși în spatele geamului

Și privi în jur cu o privire uniformă

Platformă, grădină cu tufișuri decolorate,

Ea, jandarmul de lângă ea...

O singură dată husar, cu o mână nepăsătoare

Rezemat pe catifea stacojie,

El a alunecat peste ea un zâmbet blând...

A alunecat și trenul a plecat cu viteză în depărtare.

Astfel s-a repezit tânărul inutil,

Epuizat în vise goale...

Melancolie de drum, fier

Ea a fluierat, frângându-mi inima...

Nu te apropia de ea cu întrebări

Nu-ți pasă, dar e mulțumită:

Cu dragoste, noroi sau roți

Este zdrobită - totul doare.

Al 14-lea elev recită pe de rost poezia „Născut în anii sunt surzi...”

Cei născuți în anul sunt surzi...

Cei născuți în an sunt surzi

Ei nu-și amintesc propriile drumuri.

Suntem copii ai anilor groaznici ai Rusiei -

Nu pot uita nimic.

Ani grozavi!

Există nebunie în tine, există speranță?

Din zilele războiului, din zilele libertății -

Există o strălucire sângeroasă pe fețe.

Există muțenie - apoi sunetul alarmei

M-a forțat să-mi opresc gura.

În inimile care au fost cândva încântate,

Există un gol fatal.

Și lăsați peste patul nostru de moarte

cioara va zbura cu un strigăt, -

Cei care sunt mai vrednici, Doamne, Doamne,

Lasă-i să vadă împărăția ta!

Al 15-lea elev citește poezia „O, primăvară! fără capăt și fără margine"

O, primăvară! fără capăt și fără margine -

Un vis fără sfârșit și fără sfârșit!

Te recunosc, viata! Accept!

Și te salut cu zgomotul scutului!

Te accept, eșec,

Și mult succes, salutările mele pentru tine!

În zona fermecată a plânsului,

Nu există nicio rușine în secretul râsului!

Accept argumente nedormite,

Dimineața în perdelele ferestrelor întunecate,

Pentru ca ochii mei inflamați

Primăvara a fost enervantă și îmbătătoare!

Accept greutățile deșertului!

Și fântânile orașelor pământești!

Întinderea luminată a cerurilor

Și langoarea muncii sclavilor!

Și te întâlnesc în prag -

Cu un vânt sălbatic în bucle de șarpe,

Cu un nume nerezolvat al lui Dumnezeu

Pe buzele reci și comprimate...

Înainte de această întâlnire ostilă

Nu voi renunța niciodată la scutul meu...

Nu-ți vei deschide niciodată umerii...

Dar deasupra noastră este un vis beat!

Și mă uit și măsoară dușmănia,

Ură, înjură și iubește:

Pentru chin, pentru moarte - știu -

Tot la fel: te accept!

Cuvântul profesorului despre poezia „Cei doisprezece”. Lucrând cu textul poeziei la următoarele întrebări:

Complexitatea percepției lui Blok asupra naturii sociale a revoluției. Intriga poeziei și personajele sale. Lupta lumilor. Imaginea unui „foc mondial”, ambiguitatea finalului, imaginea lui Hristos în poem. Compoziția, vocabularul, ritmul, varietatea intonației poeziei.

Oamenii cumsecade nu s-au închinat în fața lui, nu i-au dat mâna, l-au boicotat, l-au disprețuit, l-au insultat în scrisori și poezii...

Pentru ce? Pentru că a scris „Cei doisprezece”. O poezie grozavă. Mândria poeziei ruse a secolului XX. Prima poezie care a glorificat Revoluția din octombrie.

O poezie care era destinată să fie inclusă în toate antologiile și manualele de literatură.

Poezia care a plasat numele lui Alexander Blok în primul rând al poeților ruși. Așa spunem acum, dar atunci, în iarna lui 1918, nu toată lumea credea așa!

Unii i-au reproșat lui Blok că s-a vândut către bolșevici, alții au susținut că „Cei Doisprezece” a fost o satira malefică asupra revoluției. Alții au fost revoltați de ridicolul oamenilor obișnuiți. Dar cu ce recunoștință au citit această poezie soldații și marinarii înfometați și înfrigurați. Acest poem a fost întruchiparea poetică a modernității vii, revoluționare.

„Cu tot corpul meu, cu tot

Cu inima și cu toată mintea

Ascultă revoluția! numit poetul!

A început să scrie poezia de la mijloc: cu cuvintele:

„Folosesc un cuțit

Mă dezbrac, mă dezbrac..."

Aceste două litere LJ i s-au părut foarte expresive. Apoi am trecut la început și am scris aproape totul într-o singură zi!

Întrebări pentru poezia „Cei doisprezece”

1. Când a fost scrisă poezia?

În ianuarie 1918

1. Despre ce este poezia?

Revoluția din octombrie 1917

1. Ce gând pătrunde în această lucrare?

Lupta dintre lumea veche și cea nouă.

1. Scrieți sloganuri și apeluri din poezie.

- „Toată puterea Adunării Constituante!”, „Înainte, înainte, înainte oameni muncitori”, „Păstrați pasul revoluționar!”

1. Ce două culori principale sunt prezente în poem?

Poezia conține culori: negru, alb, se întâlnește cu roșu.

1. Ce imagini simbolice ai observat în poezie?

Vântul, viscolul, zăpada sunt motive constante Blok. Numărul „doisprezece”, „câine fără rădăcini”.

1. Ce cuvinte folosește autorul pentru a descrie „lumea celor bine hrăniți”?

- „Și este cel cu părul lung - în lateral - în spatele năpții...”, „doamna în karakul”, „burgheza la răscruce”.

1. Care este imaginea generală a „lumii vechi”?

- „Lumea veche este ca un câine mânios”, „Și lumea veche, ca un câine fără rădăcini, stă în spatele ei cu coada între picioare.”

1. Cui se opune autorul „lumii vechi”?

Soldații Armatei Roșii.

1. Cum ai caracteriza aceste personaje?

- „Ai o țigară în dinți, ai luat o șapcă, / Ar trebui să ai un as de diamante pe spate!” - scurt și clar - „închisoarea plânge după ei”.

1. Explicați numărul „12”, care este prezent în poezie.

Douăsprezece capitole, doisprezece soldați ai Armatei Roșii, douăsprezece luni, doisprezece apostoli.

1. Ce exprimă imaginea lui Hristos de la sfârșitul poeziei?

Chipul lui Hristos este o viață nouă în viitor, curățire, iertarea păcatelor, iertarea lor.

Imaginea lui Hristos este speranța că întunericul din sufletele oamenilor va fi biruit de lumină și bunătate, fără El, o astfel de speranță nu poate exista.

Imaginea lui Hristos este probabil o credință în sfințenia revoluției.

O poezie care începe cu negru: „Seara neagră” încă se termină în alb: „În alb sunt corole de trandafiri...”

Numai un poet, legat de legături de sânge cu poporul și cu Patria Mamă, putea auzi și exprima atât de exact ceea ce trăia, visa și lupta poporul rus.

„Dar totuși, „Doisprezece” este cea mai mare realizare a lui Blok.

Sunteți de acord cu această evaluare?

Puteți avea diferite atitudini față de ceea ce a arătat Blok în poem, față de personajele sale și despre lumea lor. Poți fi de acord sau dezacord cu autorul, dar nu poți să nu admiti că poezia „Cei doisprezece” este o mare lucrare despre una dintre cele mai teribile epoci din istoria Rusiei, deoarece revoluția este o luptă fără milă între Dumnezeu și Diavolul pentru sufletul uman. Poezia „Cei doisprezece” este o încercare sinceră de a-și înțelege țara și poporul. Nu pentru a condamna sau justifica, ci pentru a înțelege. Și aceasta este tocmai semnificația durabilă a lui Blok și a operei sale.

Etapa 4 Consolidarea materialului educațional.

Vezi prezentarea, comentariile profesorului.

Etapa 5 Temă pentru acasă.Scrieți un eseu argumentativ - „Imaginea erei revoluționare în poezia lui A. Blok „Cei doisprezece”

Etapa 6. Rezumând lecția.

Referinte:

1. Alexander Blok în portrete, ilustrații și documente. Manualul profesorului. – L., Educație, 1973
2. Alexandru Blok Petersburg. Şahmatovo. Moscova. Album foto Autori – compilatori V.P. Enisherov, S.S. Lesnevsky, A.A. Ryumin. – M., Rusia Sovietică, 1986
3. Literatura rusă a secolului XX. Manual pentru clasa a XI-a / editat de Kozhinov V.V. – M., Cuvântul rusesc, 1999
4. Blok A.A. Poezii și poezii: Favorite. Analiza textului. Critica literara. Lucrări / A.A. Blocare, Auto. – comp. G.G. Avdonina. – M.: Editura Astrel SRL: Editura AST SRL, 2004 https://accounts.google.com

„Block Alexander biografia” - Simbol al secretului și al tăcerii. Caracteristicile ciclului. Lumânare. Forță eroică și curajoasă, creatoare și regizor, începutul vieții pământești. Un simbol al variabilitatii constante a lumii. Alexander Alexandrovich Blok s-a născut la 28 noiembrie 1880 la Sankt Petersburg. În ciclu puteți găsi referințe la culorile roșu, alb, galben și închis.

„Viața și opera lui Blok” - După poezia „Cei doisprezece”, a fost scrisă poezia „Scythians”. Primăvară! Așa că am aterizat la pământ. Ai nevoie de un bici, nu de un topor! Dar Blok a perceput cursul propriei sale vieți la o scară „universală”. A. Blok. În întuneric! Șterge trăsături aleatorii Și vei vedea: lumea e frumoasă... Alexander Blok (1880-1921) Lumea poetică a poetului.

„Literature Blok” - Shakhmatovo 1894. Ultimii ani ai vieții și operei lui Alexander Blok. Probabil, A. Blok a prevăzut mari sacrificii și a avut dreptate. Poezia „Cei doisprezece” este punctul culminant al creativității lui A. Blok. Blok a murit la Petrograd pe 7 august 1921. Ivanov și alții Casa din Shakhmatovo anii 1880. Creare. Stradă. Cei născuți în anii surzilor nu își amintesc propriile drumuri.

„Alexander Blok” - V. Mayakovsky. Dar contradicțiile „lumii groaznice” erau mai puternice decât dragostea și visele. Chemat la bătălia câmpiilor - Să lupți cu suflarea raiului. Și o casă liniștită, și o grădină parfumată, și un drum forestier, și distanțe alarmante... „Poezii despre Rusia” 1915. O, Rusul meu! Calea noastră - săgeata tătarilor antici ne va străpunge pieptul. Mi-a arătat un drum pustiu, care duce într-o pădure întunecată.

„Versurile lui Blok” - Revoluția din octombrie a trezit puterile creative ale lui Blok. Și voi asculta comenzile și voi aștepta timid. Blok A.A. Scrisori către soția mea. – În cartea: Patrimoniul literar, vol. 89. EXPOZIȚIA VIRTUALĂ A NTB VolgSTU. Enisherlov V. Alexander Blok. Alexandru Blok. Tartu, 1964–1998. Și doresc din nou. REFLAȚIE DE PASIUNE pentru aniversarea a 130 de ani de la A. A. Blok.

„Biografia lui Blok” - Nu pace externă, ci pace creativă. Revoluția mondială se transformă într-o angină pectorală mondială! Cu toate acestea, conform mărturiei lui V.F Khodasevich, poetul a murit în plină conștiință. Blok a scris primele sale poezii la vârsta de cinci ani. Poetul a fost înmormântat la cimitirul Smolensk. Biografie. Nu voință copilărească, nu libertatea de a fi liberal, ci voință creatoare - libertate secretă.