Nikolai Vasilievici Gogol Născut în 1809 în satul Sorochintsy, provincia Poltava.

Studiile în biografia lui Gogol au avut loc la Școala Poltava, apoi la Gimnaziul Nizhyn, unde a studiat justiția. În 1828, viața lui Gogol a avut loc când s-a mutat la Sankt Petersburg, unde a slujit ca funcționar.

Poveștile lui Gogol „The Night Before Christmas”, „May Night”, „Sorochinskaya Fair”, „Terrible Revenge” și altele din același ciclu recreează poetic imaginea Ucrainei. Ucraina a fost descrisă și în lucrarea lui Gogol „Taras Bulba”.

Dându-și seama de puterea teatrului, Gogol s-a apucat de teatru. Lucrarea lui Gogol „Inspectorul general” a fost scrisă în 1835 și pusă în scenă pentru prima dată în 1836. Din cauza reacției negative a publicului la producția „Inspectorul general”, scriitorul părăsește țara.

Apoi, în biografia lui Nikolai Vasilyevich Gogol au existat călătorii în Elveția și Paris. Acolo au continuat lucrările la primul volum al celei mai mari lucrări a lui Gogol, Suflete moarte. După ce se întoarce acasă de la Roma, scriitorul publică primul volum. În timp ce lucra la al doilea volum, Gogol a fost depășit de o criză spirituală. Nici măcar o călătorie la Ierusalim nu a ajutat la îmbunătățirea situației. În noaptea de 11 februarie 1852, Gogol a ars al doilea volum și a murit pe 21 februarie.

Circumstanțele în care s-a aflat N.V. Gogol în primii săi ani au contribuit la formarea sa ca scriitor de credințe progresiste.

Devenit dependent de lectură chiar înainte de gimnaziu, Gogol a arătat și o înclinație pentru scris. El a fost organizatorul și participantul activ la revistele studențești scrise de mână „Northern Dawn” („Steaua”) și „Meteor of Literature”. Unele dintre lucrările de tineret ale lui Gogol, chiar și cu titlurile lor, reflectă patosul său civic-romantic. Aspirațiile sale liberale s-au reflectat cel mai pe deplin în idila „Hanz Küchelgarten”, compusă în 1827. Personajul său principal, un individualist romantic elegiac, este dezmințit de Gogol. Se dovedește a fi un om slab, incapabil de luptă, purtat mai mult de vise nu de bine și bunătate socială, ci de propria sa glorie.

Recenziile dure ale Hanz Küchelgarten l-au supărat foarte mult pe Gogol, dar nu l-au îndepărtat de literatură. În acest moment, publicul rus a arătat un mare interes pentru Ucraina: obiceiurile, modul de viață, folclor și literatură. Gogol a avut o idee îndrăzneață - să răspundă cu propriile sale lucrări artistice la nevoia cititorului de teme ucrainene, în special de folclor și materiale etiografice. Probabil în aprilie-mai 1829, Gogol a început să scrie „Serile la o fermă lângă Dikanka”. Tema „Serilor” este personajele, proprietățile spirituale, regulile morale, moravurile, obiceiurile, viața, credințele țărănimii ucrainene („Târgul Sorochinskaya”, „Seara în ajunul lui Ivan Kupala”, „Noaptea de mai”), cazacii ( „Terribilă Răzbunare”) și mică nobilime locală („Ivan Fedorovich Shponka și mătușa lui”).

Semnificația ideologică a „Serilor la o fermă lângă Dikanka” a fost determinată de opiniile democratice ale oamenilor lui Gogol. Aceste opinii au fost formate de scriitor sub influența mișcării de eliberare, a întregului mediu social și cotidian, precum și a poeziei orale și a literaturii progresiste. Democrația lui Gogol a fost întărită de observațiile sale ulterioare despre viața proprietarilor de pământ.

Reflectând ideile populare și propriile vise despre relații sociale corecte, rezonabile, despre o persoană ideală, frumoasă din punct de vedere fizic și moral, Gogol în „Serile...” ridică binele peste rău, generozitatea peste lăcomie, umanismul peste egoism, curajul peste lașitate, energie. peste lene și lenevie, noblețe peste josnicie și ticăloșie. Scriitorul își convinge cititorii că puterea banilor este distructivă, fericirea nu se obține prin crimă, ci prin bunătate, forțele umane, pământești îl înving pe diavol, încălcarea legilor naturale, populare și morale, trădarea patriei merită cea mai grea pedeapsă.

„Serile la fermă lângă Dikanka” recreează obiceiurile populare, obiceiurile și credințele cotidiene, în principal din cele mai vechi timpuri, când Ucraina era liberă de iobăgie.

În „Serile...” eroii sunt la cheremul ideilor religioase și fantastice, a credințelor păgâne și creștine. Gogol exprimă conștiința de sine națională nu în mod static, ci în procesul de creștere istorică. Ficțiunea magică și de basm este descrisă de el, de regulă, nu mistic, ci conform ideilor populare, mai mult sau mai puțin uman.

Fantezia, țesută organic de scriitor în viața reală, capătă în „Serile...” farmecul unei imaginații populare naive și, fără îndoială, servește la poetizarea vieții populare.

Scopul principal al lui Gogol este de a întruchipa frumusețea esenței spirituale a oamenilor, visele lor de viață liberă și fericită. Urmând principiul romantic, scriitorul descrie viața țărănimii ucrainene și a cazacilor în primul rând nu în viața de zi cu zi, viața de zi cu zi, versatilitatea, ci mai ales în festivitatea, neobișnuirea, exclusivitatea sa. Târgul („Târgul Sorochinskaya”), Ajunul verii („Seara din ajunul lui Ivan Kupala”), festivitățile băieților și fetelor într-o noapte de mai („Noaptea de mai sau femeia înecată”), colinde („The Noaptea înainte de Crăciun”) - acesta este ceea ce atrage atenția scriitorului. Pușkin i-a numit pe drept pe eroii „Serilor...”, înfățișați în odihnă, în sărbătoare festivă, un trib care cântă și dansează.

„Serile la o fermă lângă Dikanka” este populată de o masă de personaje - rele și bune, obișnuite și extraordinare, vulgare și poetice. Dar, recreând o mulțime pestriță de personaje, Gogol face ca centrul „Serilor...” nu „existenți” leneși înfundați în noroiul defrișării banilor, ci oamenii muncitori. Eroii principali din „Serile...” sunt personaje puternice în spirit, late în natură, voinice, integrale, puternice din punct de vedere moral, precum fierarul Vakula („Noaptea de dinainte de Crăciun”), bunicul („Scrisoarea pierdută”). , Danila Burulbash („Răzbunare îngrozitoare”) , deșteaptă, curajoasă, dibăceală, ca Gritsko Golopupenko („Târgul Sorochinskaya”), poetică, precum Levko și Ganna („Noaptea de mai, sau femeia înecată”).

Personajele din „Serile...” sunt descrise mai des într-o exagerare unilaterală a proprietăților lor psihologice, în plasticitatea accentuată a înfățișărilor exterioare, în exaltarea emoțională a vorbirii lor, provenind din elementul cântec popular. În același timp, portretul exterior al personajului este dat întotdeauna în strânsă legătură cu aspectul său intern.

Dar „Serile...” a crescut pe un pământ profund național. Personajele eroic-poetice și evenimentele reale-fantastice din „Serile...” au necesitat gruparea și conexiunea romantică corespunzătoare. Intrigile „Serilor...” sunt construite pe o succesiune de episoade puternic contrastante, reprezentând cele mai importante verigi ale principalelor evenimente, fără gradualism consistent și motivație strictă, în prezența intrigii fantastice și a unui început liric pronunțat. Astfel, povestea „Târgul Sorochinskaya” se deschide cu o introducere lirică. Conține intrigi reale și fantastice legate de legenda sulului roșu, plantat de diavol în crâșmă. În dezvoltarea sa, se folosește o schimbare a imaginilor antitetice: acordul lui Solopy și Gritsko despre Parask și dezacordul decisiv al lui Khivri; Întâlnirea solitară a lui Khivri cu Popovich, întreruptă brusc de invazia oaspeților etc. Povestea „Noaptea de dinainte de Crăciun” de la început până la sfârșit este construită pe o paralelă contrastantă între linia lirică și poetică a lui Vakula și Oksana - baza grosier prozaică, linia lui Solokha și fanii ei. Arhitectonica „Terrible Revenge” se formează în contrastul dintre eroul ideal, patriot, paznicul principiilor morale Danila Burulbash și monstruosul ticălos, trădătorul patriei, socrul său. Structura „Serilor...” se caracterizează și prin faptul că, alături de eroi individuali, individuali, o masă de oameni, oamenii, acționează în ei. Imaginea oamenilor nu a fost niciodată înfățișată cu atât de completă și poetizare evidentă în literatura rusă. Aceasta a fost o inovație care a distins „Serile...” de operele romantice ale lui Pușkin, Ryleev și Lermontov.

„Serile...” sunt bogate în imagini ale naturii, maiestuoase și captivant de frumoase.

„Serile...” au fost concepute sub forma unei basme, cel mai probabil de sacristanul Foma Grigorievici. În numele său, este povestită narațiunea „Serile din ajunul lui Ivan Kupala”, „Scrisoarea dispărută”, „Locul fermecat”. Toți naratorii principali, cu excepția „panicii de mazăre”, ridiculizată de Rudy Panko pentru pretenția sa, sunt reprezentanți ai poporului și a opiniilor acestora. Prin introducerea povestitorilor populari obișnuiți, Gogol și-a dorit ca „Serile...” să fie populare și în limbaj. Vocabularul și frazeologia acestor povestitori, inclusiv Rudoy Panko, sunt împrăștieri minunate ale unui limbaj viu, colocvial, plin de cuvinte și fraze potrivite, expresii originale, proverbe, proverbe. Este pentru prima dată când ucrainenii au folosit un astfel de discurs colocvial direct în literatura rusă. Aceasta a fost o veste care a atras cititorii.

Dar vocea autorului, cu toată diversitatea intonațiilor sale, nu se opune vocilor povestitorilor din popor, ci se contopește cu acestea. Combinația dintre povestea populară orală a povestitorilor principali și discursul literar al autorului (deseori referindu-se la povestitori, ca în „Scrisoarea pierdută”, cu ironie), diversificând stilul „Serilor...”, îi conferă. o diversitate strălucitoare, o multicoloritate spectaculoasă. „Serile...” sunt impregnate de umor. Umorul ușor care scânteie de-a lungul „Serilor...” demontează misteriosul și fantasticul și convinge cititorul de natura sa iluzorie.

„Serile...” au fost întâmpinate, după cum a remarcat Belinsky, cu „abuzuri indecente” din partea lui N. Polevoy, care le-a reproșat „sărăcia de imaginație”, absența „un gând”, „deficiențele de stil”, pentru „incapacitatea de a captiva cititorul cu detalii” și „trucurile altcuiva”. Acest abuz a fost susţinut doar de critici reacţionare. „Serile...” i-a adus lui Gogol laude entuziaste. Compozitorii au fost primii care au apreciat creația lui Gogol. Pe 21 august 1831, autorul cărții „Serile...” într-o scrisoare către Pușkin relatează cu mândrie: „Tapotașii, când mă văd, lasă pe fiecare să pufnească și să-i stropească în mână, întorcându-și spatele la perete”. V. F. Odoevski, într-o scrisoare către publicistul slavofil A. I. Koshelev din 23 septembrie 1831, afirma că „Serile...” „este mai presus... decât tot ceea ce a fost publicat până acum sub denumirea de „Romane rusești”2. Pușkin, într-o scrisoare adresată editorului „Suplimente literare pentru invalidul rus”, a confirmat: „Toate acestea sunt atât de neobișnuite în literatura noastră actuală, încât încă nu mi-am venit în fire... Felicit publicul pentru un cu adevărat amuzant. carte."

Seri la o fermă lângă Dikanka" a stârnit admirație aproape universală: au preluat tema ucraineană, atât de populară în prima treime a secolului al XIX-lea, dar au ridicat-o la un nivel fundamental diferit. Pe de o parte, ukrainofilismul lui Gogol era profund organic: scriitorul era originar din Ucraina, ucrainean după naționalitate, își cunoștea perfect limba, obiceiurile, moravurile și era el însuși implicat în culegerea folclorului ucrainean. Pe de altă parte, tema Ucrainei nu a rămas în cadrul autosuficientului etnografie, dar a fost tradusă în curentul principal al recreării unei întregi lumi artistice. Aceasta este o carte din paginile căreia lumea vieții populare ucrainene s-a desfășurat în toată lățimea, cu legendele sale eroice și preocupările moderne, viclenia băieților. și mașinațiunile spiritelor rele - această carte a strălucit cu culori strălucitoare și proaspete, izbitoare prin originalitatea și expresivitatea limbajului.

Combină stiluri diverse, uneori opuse: pe de o parte, stilul de vorbire este poetic, sincer, atingând cote patetice; pe de altă parte, limba populară de zi cu zi, uneori chiar înjurături și vulgarisme.

În prefața „Serilor”, Gogol explică varietatea stilurilor prin diferența socială a naratorilor și manierele lor de vorbire, asupra cărora Vinogradov atrage atenția. Astfel, autorul „Serilor” avertizează în mod ironic cititorul despre „introducerea profundă a limbajului popular în limba prozei artistice ruse”.

Astfel, subliniază Vinogradov, prefața stipulează clar tipul de vorbire narativă, care are o influență decisivă asupra atmosferei „social expresive” a operei. În același timp, autoarea desenează portrete ale povestitorilor și le caracterizează stilul de vorbire.

În prima carte a „Serilor” cititorul întâlnește doi naratori. Limba lui Foma Grigorievich, grefierul bisericii Dikan, a fost caracterizată de Gogol încă de la început ca vorbire populară, cotidiană, ucraineană, scrie Vinogradov. „Oh, capul meu, ce fel de povești ar putea spune!” („Serile la o fermă lângă Dikanka”). Stilul său contrastează cu stilul narativ de carte al vremii. Limba lui Foma Grigorievich este apropiată ca stil de limba lui Panka, „editorul” poveștilor „Serile”. Acest lucru, în opinia lui Vinogradov, este de mare importanță, mai ales având în vedere că al doilea narator, un panicat într-un caftan de mazăre din Poltava, vorbea „într-o limbă atât de elaborată, încât multe inteligențe din poporul Moscovei nu puteau înțelege”.

Vinogradov susține că Gogol contrastează nu numai limbajul complex, înfrumusețat artificial al lui Panich, departe de vorbirea populară orală vie, cu limbajul simplu, inteligibil, cotidian al lui Foma Grigorievich, ci și imaginile lor sunt contrastate între ele. Mai mult, autorul aduce în prim plan stilul lui Foma Grigorievich și îi acordă o preferință clară, subliniază Vinogradov.

Vinogradov compară cele două ediții din „Serile din ajunul lui Ivan Kupala” și concluzionează că vechea metodă „Karamzin” de a construi imaginea naratorului este incompatibilă cu noua, realistă, „Pușkin” înțelegere a poporului literar. Conform regulilor anterioare de construire a discursului imaginii naratorului, indiferent cine ar fi acesta, discursul său nu se putea abate de la stilul literar general acceptat în direcția caracterizării statutului său profesional sau social.

Stilul narativ al prozei artistice din sistemul lui Karamzin a fost personificat cu stilul și viziunea asupra lumii ale unui scriitor generalizat și abstract, un stil care nu putea depăși normele de vorbire general acceptate. Stilul poveștii lui Foma Grigorievich, aflat deja în prima ediție, a depășit adesea stilistica școlii lui Karamzin, subliniază Vinogradov. Dar imaginea naratorului era încă prea apropiată de imaginea autorului, drept urmare „tehnicile de metaforizare, alegerea expresiilor, structura sintactică, colorarea expresivă a vorbirii cel mai adesea în legătură directă cu autorul stil de poveste de verosimilitate realistă.”

Limbajul naratorului din cea de-a doua ediție a „Serile din ajunul lui Ivan Kupala” capătă un caracter sintactic mai grafic, dramatic și mai variat. Vinogradov observă, când compară cele două ediții ale „Serilor”, o schimbare rapidă a stilului lui Gogol către utilizarea varietății expresive a vorbirii colocviale pline de viață. În a doua ediție, Gogol elimină vocabularul și unitățile frazeologice standard, uniforme de carte și literare sau le înlocuiește cu expresii sinonime, mai expresive, dinamice din vorbirea orală vie. Aceasta, la rândul său, duce la o schimbare a compoziției verbale a limbajului.

În cea de-a doua ediție, natura descrierii acțiunilor și a stării mentale a personajelor se schimbă, notează Vinogradov. Gândurile și stările de spirit ale personajelor sunt transmise mai dinamic în mișcarea lor. Natura descrierii este mai detaliată și subiectivă, expresiile generale dispar.

Gogol a vrut să găsească noi metode și mijloace de „expresivitate figurativă” și s-a străduit pentru „narație orală concretă, expresivă, saturată de culori și detalii ale vieții, narațiune orală expresivă figurat”.

În opinia lui Vinogradov, principiul animației metaforice a jucat un rol important pentru Gogol. În plus, Gogol folosește din ce în ce mai mult cuvinte și imagini caracteristice vorbirii populare orale, aduce „țesătura verbală” a narațiunii în conformitate cu imaginea naratorului, descrie cursul acțiunilor în mod succesiv și conferă limbajului un caracter subiectiv, scrie Vinogradov.

Vinogradov notează că Gogol a amestecat limba ucraineană cu diverse dialecte și stiluri ale limbii ruse. Mai mult, stilul limbii ucrainene depindea direct de caracterul personajului din lucrare. Gogol a combinat limba ucraineană vernaculară cu rusă prin limba vernaculară. Ca exemplu, V. Vinogradov compară limbajul comun al lui Rudny Panka și Foma Grigorievich și limbajul urban rusificat al „panicii de mazăre” din „Serile la fermă lângă Dikanka”.

Discursul personajelor lui Gogol se distinge printr-un amestec de stiluri și dialecte, subliniază Vinogradov. Singura diferență este că această confuzie este determinată de apartenența la clasă a personajului.

În 1831-1832, poveștile au fost publicate în două colecții sub titlul general „Serile la o fermă lângă Dikanka”.

Când și-a creat poveștile, Gogol a folosit cu pricepere și pe scară largă arta populară, desenând de acolo nu numai comploturi, ci și multe imagini (un diavol amuzant, o femeie rea, un țăran simplu, un ticălos țigan), caracterul și tehnicile umorului popular, cuvinte populare potrivite, însăși natura vorbirii.

„Serile” sunt valoroase pentru că în ele Gogol a arătat puterea spirituală a oamenilor, umanitatea lor profundă, profunzimea și completitudinea sentimentelor lor, bogăția limbajului lor.

Băieții și fetele care duc o viață simplă și integrală sunt frumoși. Întruchiparea vie a puterii oamenilor și a adevăratului patriotism sunt luptători curajoși și hotărâți pentru patria lor, precum Danila Burulbash din povestea „Terrible Revenge”.

Dar viața oamenilor nu curge lin și fericit. Dorința naturală a oamenilor de a avea o viață plină în țara natală este împiedicată de forțele ostile. Ele sunt întruchipate în Gogol în imagini teribile. Așa sunt, de exemplu, Basavryuk și vrăjitoarea din povestea „Seara din ajunul lui Ivan Kupala”, care cu puterea aurului a ucis un muncitor - muncitorul agricol Petrus, un vrăjitor care își vinde țara natală dușmanilor săi ( „Răzbunare îngrozitoare”).

Și atâta timp cât există forțe malefice în lume, nu poate exista fericire adevărată și o viață fără nori, o adevărată distracție pentru oameni. Realitatea dominată de iobagi din jurul lui Gogol îi spunea clar despre soarta dificilă a omului în această lume crudă, despre greutățile vieții, despre durerea umană. De aceea, chiar și în poveștile atât de vesele ale „Serilor” precum „Târgul Sorochinskaya”, se aud note de tristețe și tristețe. „Și inima devine grea și tristă și nu există nimic care să o ajute” - cu aceste cuvinte Gogol încheie povestea „Târgul Sorochinskaya”.

Și nu este o coincidență că la sfârșitul celei de-a doua părți a „Serilor” există o poveste „Ivan Fedorovich Shponka și mătușa lui”, care în temele și caracterul strict realist este complet diferită de poveștile poetice ale lui. „Serile”. Aici Gogol apare mai întâi ca un satiric, expunând mizeria spirituală și iobăgie a proprietarilor de pământ.

„Serile la o fermă lângă Dikanka” a fost o etapă importantă în calea creativă a lui Gogol. Au devenit sămânța din care au crescut lucrările ulterioare ale marelui scriitor. Aici a fost determinată orientarea ideologică a lui Gogol: dragoste pentru oameni, sursa frumuseții și plinătății vieții și ura față de „vulgaritatea unei persoane vulgare”, „un fumător de cer”, „un existent”.

„Serile” a fost un mare succes. Deja după ce a primit prima parte a colecției, Pușkin a scris într-una dintre scrisorile sale: „Tocmai am citit „Serile lângă Dikanka”. Okies m-au uimit. Aceasta este o adevărată veselie, sinceră, relaxată, fără afectare sau rigiditate. Și pe alocuri ce poezie! Ce sensibilitate! Toate acestea sunt atât de neobișnuite în literatura noastră actuală, încât încă nu mi-am venit în fire.”

Alogismul este un tip de eroare logică (de vorbire), constând în încălcări ale conexiunilor logice din text, în pauze logice, în concluzii nefondate, incorecte.

În povestea lui Gogol, este adesea folosită tehnica grupării inconsecvente în enumerare. Acest lucru poate fi observat în „The Overcoat”, unde naratorul încearcă să explice originea numelui de familie al personajului principal: „Numele de familie al oficialului era Bashmachkin. Deja din numele propriu-zis este clar că odată a venit de la un pantof; dar când, la ce oră și cum a venit din pantof, nimic din toate acestea nu se știe. „Și tatăl, și bunicul și chiar cumnatul, și toți complet Bashmachkins, mergeau în cizme, schimbându-și tălpile doar de trei ori pe an.” În acest pasaj, efectul comic se realizează printr-o enumerare inconsecventă a părinților eroului: după cuvintele atât tată, cât și bunic, cititorul se așteaptă în mod logic pe străbunic, dar cuvântul așteptat este înlocuit imperceptibil de autor cu cumnatul. , care iese din grupul „toți Bashmachkins”.

Tehnicile gogoliane tipice pentru crearea unui efect comic, care se bazează pe alogism, pot fi văzute și în textele ciclului „Serile la fermă lângă Dikanka”.

De exemplu, o discrepanță între cauză și efect: „Era cazacul Sverbyguz. Aceasta nu mai putea fi ascunsă într-o geantă, pentru că o astfel de geantă nu putea fi găsită. Era mai greu la trup decât capul și mai înalt decât nașul lui Chubov. Așa că Solokha l-a scos în grădină să audă de la el tot ce voia să-i explice.”

Sau inconsecvența premiselor și concluziilor: Vakula îi explică Oksanei că se va îneca „într-o gaură de gheață”: „Suflet pierdut! – a mormăit evlavios o bătrână care trecea, „du-te și spune-mi cum s-a spânzurat fierarul”. Sau: Patsyuk, în ciuda înălțimii sale mici, era destul de greu în lățime...

Alogism în „numele vorbitoare”: numele a doi bețivi - Hoffmann și Schiller.

„În fața lui stătea Schiller, nu același Schiller care a scris „William Thel” și „Istoria războiului de treizeci de ani”, ci faimosul Schiller, tinichigiar de pe strada Meshchanskaya. Lângă Schiller stătea Hoffmann, nu scriitorul Hoffmann, ci un cizmar destul de bun din Strada Ofițerilor, un mare prieten al lui Schiller... Acești artizani demni erau beți, ca cizmarii.”

Din numeroase exemple, este clar că alogismul este o trăsătură izbitoare a stilului lui Gogol, una dintre tehnicile de creare a unui efect comic.

"Ajunul Crăciunului"

În zilele noastre este dificil să întâlnești o persoană care nu ar fi familiarizată cu personajele cărții lui N.V. Gogol „Serile la fermă lângă Dikanka” și mai ales cu povestea „Noaptea de dinainte de Crăciun”. Au devenit o parte integrantă a vieții noastre, ne ajută să cunoaștem și să înțelegem mai bine trecutul și prezentul. Tema principală a lucrării lui N.V. Gogol a fost tema oamenilor. A reflectat cu dragoste aceeași temă în povestea „Noaptea de dinainte de Crăciun” a recreat în mod pitoresc în opera sa modul de viață al ucrainenilor, modul lor de viață, tradițiile și obiceiurile. Povestea descrie Ajunul Crăciunului - seara dinaintea Crăciunului. Potrivit Bibliei, Crăciunul marchează nașterea lui Isus Hristos. Din cele mai vechi timpuri, oamenii au considerat Ajunul Crăciunului un timp magic. În acest moment, a avut loc nașterea unei alte vieți, necunoscute, iar oamenii atribuie întotdeauna proprietăți extraordinare tot ceea ce este nou și necunoscut. La fel, noaptea dinaintea Crăciunului este creditată cu capacitatea de a dota obiectele obișnuite cu puteri magice. În plus, se credea că în această seară toate spiritele rele se manifestă cel mai deplin. Nu întâmplător Gogol înfățișează chiar în această noapte apariția unei vrăjitoare și a unui diavol pe cer, furtul lunii de către diavol. Gogol, care cunoștea bine, foarte exact, cu toate detaliile tradițiile poporului ucrainean, descrie sărbătoarea Crăciunului. Multă vreme, acest eveniment a fost însoțit de diverse ritualuri populare, precum ghicirea, colindatul și altele. Oamenii credeau că dacă îți pui o dorință în acea seară, cu siguranță se va împlini. Fiecare familie a pregătit o masă festivă, unde kutia a fost întotdeauna prezentă - un semn al unei recolte bogate, precum și pește, borș, găluște, tot felul de plăcinte, „varenukha, vodcă distilată cu șofran și o mulțime de alte comestibile”.

Întreaga poveste este plină de o atmosferă de vacanță veselă și luminoasă. Marele maestru al cuvintelor, N.V. Gogol a descris atât de viu obiceiurile de Crăciun ale poporului, încât, citindu-i lucrarea, parcă noi înșine ne plonjăm în atmosfera sărbătorii naționale, devenind participanții ei. Povestea „Noaptea de dinainte de Crăciun” vă permite să înțelegeți mai bine tradițiile populare și întregul mod de viață al țărănimii ucrainene.

„Terrible Revenge” este singura poveste istorică din „Evenings on a Farm”. Scriitorul descrie în ea epoca tulbure a luptei poporului ucrainean pentru independența lor cu feudalii polonezi - o luptă în care poporul ucrainean s-a îndreptat către slăbiciunea și sprijinul poporului rus. În această poveste, Gogol transmite o legendă populară străveche, spunând despre crima teribilă a unui trădător al patriei sale - un vrăjitor dezgustător. În ciuda elementului fantastic, povestea a reflectat evenimentele istorice reale ale luptei cazacilor împotriva invadatorilor străini și a nobilității poloneze. Gogol, folosind motivele legendelor populare, dezvăluie natura neagră, dezgustătoare a trădătorului, ale cărui crime nu pot găsi iertare și uitare nici după secole. Folosind culorile epice strălucitoare ale vulpilor arctice populare, „dume” ucrainene, Gogol pictează imaginea Danilei Burulbaid - un patriot curajos, un luptător curajos pentru patria sa.

A început în 1829. Un an mai târziu, povestea „Seara din ajunul lui Ivan Kupala” a fost publicată în revista Otechestvennye zapiski. Prima carte „Serile...” a fost publicată în 1831, iar a doua în 1832.

Când a creat ciclul, aspirantul scriitor a folosit pe scară largă legendele populare și folclor, multe surse scrise de mână și lucrările scriitorilor romantici germani.

Opinia contemporanilor

Cel mai faimos și caracteristic răspuns la „Serile...” a fost reacția muncitorilor tipografii care, văzându-l pe autor, au început să „sforie și stropească în mâinile lor”. Șeful tipografiei i-a recunoscut lui Gogol că „lucrurile lui... sunt extrem de amuzante”. Referitor la acest episod, Pușkin a scris: „Moliere și Fielding ar fi probabil bucuroși să-și facă să râdă tipografii”.

Pușkin a dat și argumente mai serioase în favoarea „Serilor...”: „Aceasta este o adevărată veselie, sinceră, relaxată, fără afectare, fără rigiditate”. V.F. Odoevski a prezis „un mare talent”. Majoritatea criticilor au remarcat simplitatea și veridicitatea autorului începător.

Alături de cele pozitive au fost exprimate și judecăți negative. Tânărul scriitor a fost acuzat de inexactități etnografice, „defecte de stil” și inadecvare în a descrie eroi comuni. Cu toate acestea, această categorie de critici era într-o clară minoritate.

Prezentare generală a ciclului

„Serile la o fermă lângă Dikanka” constă din două părți, inclusiv opt povești. Toate poveștile sunt unite de imaginea apicultorului Rudy Panka, în numele căruia sunt spuse poveștile. Înainte de fiecare parte există prefețe ale naratorului și scurte dicționare de termeni mici rusești.

Prima parte

Târgul Sorochinskaya

O poveste amuzantă petrecută în timpul târgului Micul Rus. Tânărul cazac Gritsko, profitând de ajutorul țiganilor și de frica oamenilor de „sulul roșu”, caută o nuntă cu frumoasa Paraska.

Cu o seară înainte de Ivan Kupala

O poveste tristă despre bietul Petro, care din disperare și dragoste a intrat într-o înțelegere cu spiritele rele. Omorând un copil nevinovat, Petro a obținut aparente fericire și bogăție, dar drept pedeapsă a înnebunit și a murit.

Noaptea de mai sau femeia înecată

O poveste de dragoste romantică despre Levko și Hanna. Curajul și disponibilitatea de a face orice de dragul iubitei sale îl ajută pe tânăr să demască teribila vrăjitoare. În semn de recunoștință pentru aceasta, sufletul suferind al femeii înecate îl eliberează pe Levko de pedeapsa tatălui său și își aranjează cu succes soarta cu Hanna.

Lipsește certificatul

Una dintre cele mai amuzante povești din serie. Bunicul naratorului pierde „scrisoarea hatmanului” și, în căutarea pierderii, ajunge în Sabatul spiritelor rele. Duelul decisiv dintre bine și rău se transformă într-un joc de „proști”. Semnul crucii îl ajută pe bunicul să o lase în frig pe vrăjitoarea principală.

A doua parte

Ajunul Crăciunului

Cea mai faimoasă poveste din serie, care povestește despre aventurile neobișnuite ale fierarului Vakula. Personajul principal are toate avantajele unui tânăr din epoca și clasa sa: curaj, eficiență, putere, credință de nezdruncinat, talent. Cu toate acestea, încă nu poate câștiga inima frumuseții mândre Oksana. Vakula se înclină în fața spiritului rău, dar nu se supune acestuia, ci, dimpotrivă, îl obligă pe diavol să-și îndeplinească dorințele. De dragul frumuseții, fierarul obține „papucii regali”, dar se dovedește că fata s-a îndrăgostit de cel mai devotat domn al ei chiar și fără un cadou.

O răzbunare îngrozitoare

Cea mai serioasă poveste care precede lucrarea lui Gogol despre Taras Bulba. Moartea tragică a lui Pan Danila, a Katerinei și a fiului lor de către sinistruul Vrăjitor nu este doar un basm. Se bazează pe istoria luptei pe termen lung a cazacilor ucraineni împotriva aservirii poloneze.

Ivan Fedorovich Shponka și mătușa lui

O poveste în care se ghicesc imaginile și motivele viitoarelor lucrări ale lui Gogol. Aceasta este prima încercare a scriitorului de realism critic. Imaginea lui Ivan Fedorovich personifică tipul de „existent” (așa cum îl definește însuși scriitorul). Viața „existenților” este lipsită de suflet și fără sens, caracterizată prin meschinărie și inerție. Satira devine o modalitate eficientă de a combate aceste fenomene negative cotidiene.

Loc fermecat

Povestea finală aduce o concluzie plină de umor gândurilor lui Panka despre inutilitatea luptei omului cu spiritele rele. Toate eforturile bunicului de a depăși vraja demonică și de a găsi comoara nu duc la nimic. Bunicul își recunoaște înfrângerea și preferă să evite „locul blestemat”.

Teme și probleme din „Serile...”

Gogol nu s-a limitat doar la transcrierea tradițiilor și legendelor ucrainene, ci și-a pus sarcina de a recrea aspectul poetic al poporului său. Scriitorul a folosit mijloace tipice romantismului: confruntarea dintre bine și rău, situații neobișnuite, imagini eroice. În același timp, el a căutat să înfățișeze realitatea vie. În special, frazele și reflecțiile patetice se îmbină organic cu vorbirea colocvială vie, descrierea este plină de detalii de zi cu zi etc.

Cu excepția lui „Ivan Fedorovich...” în întregul ciclu, un rol uriaș îl joacă spiritele rele, cu care personajele principale sunt forțate să lupte. Fabulozitatea nu le devalorizează imaginile, ci le subliniază cele mai bune calități.

În „Seara din ajunul lui Ivan Kupala”, „Terrible Revenge” și parțial „May Night”, răul acționează ca o forță distructivă nemiloasă. În alte povești, „vrăjile demonice” provoacă râs. Uită-te doar la diavolul „îmblânzit” de Vakula și la vrăjitoarea păcălită de bunicul ei.

Autorul este ironic despre însăși credința în spiritele rele. În multe situații, apare îndoiala: s-au confruntat cu adevărat eroii cu o manifestare a supranaturalului sau au devenit victime ale propriei superstiții?

În afară de reprezentarea vieții strălucitoare și vesele și uneori triste și dureroase a oamenilor de rând, există două povești care marchează tranziția scriitorului la un nivel superior de creativitate. În „Terrible Revenge”, Gogol se gândește la marele trecut istoric al cazacilor. Povestea „Ivan Fedorovich...” devine una dintre pietrele de temelie ale realismului critic rusesc, un exemplu de expunere artistică a viciilor sociale.

Dacă vorbim despre primele cărți ale lui Nikolai Gogol și, în același timp, excludem de la mențiune poezia „Hanz Küchelgarten”, care a fost publicată sub pseudonim, ciclul Seri la fermă lângă Dikanka este prima carte a lui Gogol, care constă din două piese. Prima parte a seriei a fost publicată în 1831, iar a doua în 1832.

Pe scurt, mulți oameni numesc această colecție „Serile lui Gogol”. În ceea ce privește momentul scrierii acestor lucrări, Gogol a scris Seri la o fermă lângă Dikanka în perioada 1829-1832. Și conform intrigii, aceste povești par să fi fost adunate și publicate de pasichnikul Rudy Panko.

O scurtă analiză a ciclului Seri la o fermă lângă Dikanka

Ciclul Serilor la fermă lângă Dikanka este interesant pentru că evenimentele care au loc îl iau pe cititor de la secol la secol. De exemplu, „Târgul Sorochinskaya” descrie evenimentele din secolul al XIX-lea, de unde cititorul se află în secolul al XVII-lea, trecând la citirea poveștii „Seara din ajunul lui Ivan Kupala”. Alte povestiri „Noaptea de mai sau femeia înecată”, „Scrisoarea dispărută” și „Noaptea de dinainte de Crăciun” se referă la vremea secolului al XVIII-lea, iar apoi urmează din nou secolul al XVII-lea.

Ambele părți ale ciclului Seri la fermă lângă Dikanka sunt unite de poveștile bunicului funcționarului Foma Grigorievich, care pare să îmbine vremurile trecute, prezentul, realitatea și ficțiunea cu evenimentele vieții sale. Totuși, vorbind despre analiza Serii într-o fermă lângă Dikanka, merită spus că Nikolai Gogol nu întrerupe curgerea timpului în paginile ciclului său, dimpotrivă, timpul se contopește într-un întreg spiritual și istoric;

Ce povești sunt incluse în serialul Seri la o fermă lângă Dikanka

Ciclul include două părți, fiecare dintre ele conținând patru povești. Vă rugăm să rețineți că pe site-ul nostru din secțiunea Rezumat vă puteți familiariza rapid cu rezumatul fiecărei povești incluse în serialul Seri la fermă lângă Dikanka.

În plus, fiecare rezumat este însoțit de o scurtă descriere a lucrării, indicând data redactării acesteia, trăsăturile caracteristice și momentul citirii rezumatului în sine.